2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Egofuturisme er en tendens i russisk litteratur, der blev dannet i begyndelsen af det 20. århundrede, i 1910'erne. Det udviklede sig inden for rammerne af futurismen. Ud over fælles futuristiske træk var det kendetegnet ved brugen af fremmede og nye ord, dyrkning af raffinerede fornemmelser og prangende egoisme.
Fødsel af en nuværende
Egofuturisme er en litterær trend, der har udviklet sig omkring dens mest berømte repræsentant, Igor Severyanin. I 1909 havde han flere tilhængere blandt Sankt Petersborgs digtere. To år senere startede de en cirkel kaldet "Ego".
Derefter udgav Severyanin selv brochuren "Prolog (Egofuturism)", som han sendte til alle aviser. I den forsøgte han at formulere, at dette er egofuturisme.
Den litterære trend blev hurtigt moderigtig og vellykket. Repræsentanter for datidens egofuturisme - Georgy Ivanov, Konstantin Olimpov, Stefan Petrov, Pavel Shirokov, Pavel Kokorin, Ivan Lukash.
Efter at have grundlagt samfundet, begyndte de at sige, at egofuturisme er detdette er en ny retning af moderne litteratur, som burde være fundament alt anderledes end alt, hvad der var før. Til dette blev der udgivet manifester og foldere. Samtidig er principperne for den nye litterære tendens formuleret i esoteriske og abstrakte termer.
Det er interessant, at forløberne for egofuturisme kaldes "den gamle skoles" digtere. For eksempel Olimpovs far Konstantin Fofanov og Mirra Lokhvitskaya.
Egofuturister kalder deres egne værker ikke digte, men poesi.
Udvikling af egofuturisme
Den allerførste kreative forening falder ret hurtigt fra hinanden. I slutningen af 1912 separerede Severyanin og begyndte at vinde hurtig popularitet, først blandt symbolisterne og derefter blandt den brede offentlighed.
Derefter overtager Ivan Ignatiev propagandaen for denne litterære bevægelse. På det tidspunkt var han kun 20 år gammel. Han grundlagde "Intuitive Association", begynder at skrive poesi og anmeldelser, selv teorien om ego-futurisme. Med futurismen viser denne litterære bevægelse sig at være stærkt forbundet, da den forfølger de samme principper fra avantgarden. I versificering er digtere af begge tendenser mere interesserede i form end indhold.
Petersburg Herald
I 1912 dukker det første futuristiske forlag op. Det begynder at udgive bøger af Ignatiev selv, såvel som af Vasilisk Gnedov, Rurik Ivnev og Vadim Shershenevich. Egofuturister udgives aktivt i aviserne Nizhegorodets og Dachnitsa.
Bde første år af dets eksistens, er egofuturisme og cubofuturisme kontrasteret på et stilistisk og region alt grundlag. Dette er en slags konfrontation mellem Moskva og Skt. Petersborg. Repræsentanter for cubo-futurisme i poesi var David Burliuk, Olga Rozanova.
I 1914 fandt den første fælles optræden af ego-futuristerne på Krim med Budutlyanerne, som Cubo-Futuristerne også blev kaldt, sted. Severyanin samarbejder med dem i nogen tid og udgiver "First Journal of Russian Futurists", men flytter så endelig væk.
Forlaget "Petersburg Herald" lukker i 1914, da Ignatiev begår selvmord. Han skærer sin egen hals over dagen efter brylluppet. Årsagerne til denne handling er stadig ukendte.
Siden da er ego-futuristiske bøger for det meste blevet udgivet i The Enchanted Wanderer and Poetry Mezzanine.
Hurtighed og kort varighed
Det er disse to definitioner, der kan karakterisere egofuturisme. Det var et ujævnt og meget kort fænomen i russisk litteratur. Kritikernes og offentlighedens opmærksomhed var nittet til Severyanin, som holdt sig på afstand fra resten.
De fleste af repræsentanterne for denne trend overlevede hurtigt deres stil og ledte efter sig selv i andre genrer. For eksempel gik mange i 1920'erne ind i Imagism, som faktisk blev udarbejdet af ego-futurister.
I 1920'erne forsøgte Petrograd litterære grupper at støtte traditionerne for denne tendens: "The Ring of Poets opkaldt efter K. M. Fofanov" og "The Gaer Abbey". Men ingen succesopnået. "Digternes Ring" blev fuldstændig lukket i 1922 efter ordre fra Cheka.
Mange ego-futurister, der blev i Rusland, blev undertrykt. Sådan en skæbne ventede Konstantin Olimpov, Basilisk Gnedov, Arels gral.
Den klogeste repræsentant
Navnet på Igor Severyanin har længe været stærkt forbundet med egofuturisme. Det rigtige navn på denne digter er Lotarev. Han blev født i St. Petersborg i 1887.
Ifølge ham modtog han sin uddannelse i en rigtig skole i Cherepovets efter at have gennemført fire klasser. I 1904 rejste han til byen Dalniy på det moderne Kinas territorium og boede i Port Arthur. Han vendte tilbage til Skt. Petersborg kort før begyndelsen af den russisk-japanske krig.
Samtidig begyndte at udgive regelmæssigt. Digteren foreslog selv at kombinere sine første otte brochurer i verdenskrigscyklussen. Siden 1907 begynder han at signere sine bøger med et pseudonym. Desuden lignede han i forfatterens version "Igor-Severyanin". Det var en indvielseshandling, så en slags mytologi og amulet.
Thundering Boiling Cup
Det er fra udgivelsen af brochuren "Prolog of ego-futurism", at det er sædvanligt at tælle eksistensen af en ny litterær trend. Samtidig blev han ikke længe hos sine tilhængere og følgere. Adskilt fra dem og hævdede at have fuldført sin mission.
I 1913 blev den berømte samling i stil med Severyanins ego-futurisme kaldet "The Thundering Cup" udgivet. Samme år optrådte han to gange medVladimir Majakovskij, og i 1914 tog han på en rundtur i den sydlige del af landet.
King of Poets
Det var under en af forestillingerne med Mayakovsky, at Severyanin modtog titlen som Poeternes Konge. Vidner hævder, at selve ceremonien blev ledsaget af en legende kroning med en krans og en kappe, men digteren selv tog dette med fuld alvor.
Forestillingen fandt sted i Det Polytekniske Museums sal i 1918. Øjenvidner husker, at valget var ledsaget af lidenskabelige råb og skænderier, og i pausen var der nærmest et slagsmål mellem tilhængere af Mayakovsky og Severyanin.
Severyanin blev anerkendt som konge, foran Majakovskij med kun 30-40 stemmer. Rundt om halsen på vinderen blev der placeret en krans af myrte, lånt fra et nærliggende begravelsesfirma. Kransen hang ned til knæene, men Severyanin fortsatte med at læse poesi allerede i rang af digternes konge. De ville også krone Majakovskij som vicekonge, men han nægtede at tage en krans på, hoppede på bordet og læste tredje del af digtet "En sky i bukser".
Livet i eksil
Kort efter rejste Severyanin og befandt sig i tvungen emigration. Sammen med sin almindelige kone rejser han til Estland. Siden 1919 begyndte han at optræde med koncerter. I alt i løbet af hans liv her i landet fandt flere dusin af hans forestillinger sted, den sidste i 1940 i anledning af 35-året for hans kreative aktivitet.
I 1921 skilte han vej med sin almindelige kone Volyanskaya for at gifte sig med Felissa Kruut. Samtidig opgiver digteren fuldstændig ego-futurismen til fordel for en enkel og realistiskpoesi. I emigration udgiver han mange digtsamlinger, hvori hans nostalgi efter fædrelandet mærkes, de er helt anderledes end alt, hvad han skrev i Rusland.
Derudover blev han den første store oversætter af estisk poesi til russisk. Han turnerede meget i Europa og besøgte Tyskland, Polen, Tjekkoslovakiet, Finland, Litauen og Letland. I 1931 holdt han to taler i Paris.
Digteren tilbragte vinteren 1940-1941 i Paide i det centrale Estland. Han var konstant syg. Da krigen begyndte, ønskede han at evakuere bagud, men kunne ikke gøre dette af helbredsmæssige årsager. I oktober 41 døde han af et hjerteanfald i en alder af 54.
Anbefalede:
Poet Lev Ozerov: biografi og kreativitet
Ikke alle ved, at forfatteren til den berømte sætning aforisme "talenter har brug for hjælp, middelmådighed vil slå igennem af sig selv" var Lev Adolfovich Ozerov, russisk sovjetisk digter, doktor i filologi, professor ved Institut for Litterær Oversættelse ved A. M. Gorky Literary Institute. I artiklen vil vi tale om L. Ozerov og hans arbejde
Boris Mikhailovich Nemensky: biografi, personligt liv, kreativitet, foto
People's Artist Nemensky Boris Mikhailovich fortjente med rette sin ærestitel. Efter at have gennemgået krigens strabadser og fortsat sine studier på en kunstskole, åbenbarede han sig fuldt ud som en person og indså efterfølgende vigtigheden af at introducere den yngre generation til kreativitet. I mere end tredive år har hans uddannelsesprogram for billedkunst været i drift i landet og i udlandet
Forfatter Viktor Nekrasov. Biografi og kreativitet
Viktor Platonovich Nekrasov er en fantastisk og betydningsfuld skikkelse i russisk litteratur. Hans første værk vandt straks enorm popularitet og Stalins godkendelse. Men tre årtier senere endte forfatteren i eksil og vendte aldrig tilbage til sit hjemland
Kreativitet i videnskab. Hvordan hænger videnskab og kreativitet sammen?
Kreativ og videnskabelig virkelighedsopfattelse - er de modsætninger eller dele af helheden? Hvad er videnskab, hvad er kreativitet? Hvad er deres varianter? På eksemplet med hvilke berømte personligheder kan man se et levende forhold mellem videnskabelig og kreativ tænkning?
Kreativitet i kunst. Eksempler på kreativitet i kunst
Kreativitet i kunst er skabelsen af et kunstnerisk billede, der afspejler den virkelige verden, der omgiver en person. Det er opdelt i typer i overensstemmelse med metoderne til materialeudførelsesform. Kreativitet i kunst er forenet af én opgave - service til samfundet