William Butler Yeats: biografi og kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

William Butler Yeats er kendt som den største engelsksprogede digter i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede, der gjorde meget for at transformere den poetiske stil, såvel som en dramatiker, essayist og prosaforfatter. På listen over bøger anbefalet af Hemingway til obligatorisk læsning for unge forfattere, blev Yeats' selvbiografi også angivet. Hans digtning blev hædret af fremtrædende oversættere. Ikke kun som digter viste William Butler Yeats sig. Hans digte er bestemt meget værdifulde, men William Butler er også kendt som dramatiker. Yeats' dramaturgibegreb havde en stærk indflydelse på Thomas Eliot, der karakteriserede sin forgængers værk som "en integreret del af vor tids ånd."

Oprindelse, ungdom og træk ved tidlig kreativitet

Den engelsktalende digter, vi er interesseret i, blev født i Irlands hovedstad, i familien af en berømt kunstner, der tilhørte den prærafaelitiske skole (hvortil Kipling-familien i øvrigt også var tæt). Han fik ingen anstændig formel uddannelse, men studerede en del selv. Tidligblev interesseret i litteratur.

De indledende vers er stærkt påvirket af Shelley og Spencer. Han begyndte at skrive dem allerede i 1882, og den første udgivelse går tilbage til 1885. Så, i 1885, deltog William i organisationen af Dublin Alchemical Society, som var engageret i de okkulte videnskaber. Digteren vil forblive interesseret i dem resten af sit liv.

William begyndte at trykke i en alder af 20, og 4 år senere udgav han sin første digtbog. Opdraget med prærafaelitternes ideer oplevede den unge mand, med hans ord, "abehad" for vor tids rationalisme og praktiske karakter. Det forekom ham, at poesien også var påvirket af denne ødelæggelse, han søgte frelse i symbolismen, idet han troede, at billedet af skønhed skjult for vores øjne ikke kan genskabes, undtagen ved at ty til brugen af symboler. Men selv dengang krævede Yeats kunsten ikke kun en følelsesmæssig indvirkning på læseren, men også en moralsk.

Opsøgende aktiviteter

digteren gav en masse energi til pædagogiske aktiviteter. I 1891 organiserede han Irish Literary Society i London, derefter National Irish Union i Dublin, deltog aktivt i Poetry Societys arbejde og tog sig af populariseringen af irsk folklore. En af hans bedrifter var oprettelsen af den såkaldte Gaelic League - en offentlig union, der havde til formål at udvikle den irske nationale kultur, genoplive det oprindelige sprog og overgangen til litteratur baseret på folketraditioner.

Det irske folk har en vanskelig historie. "Grønøen" var beboet af keltiske stammer allerede i det 4. århundrede f. Kr.. I moderne tid, i det 12. århundrede, faldt Irland under Englands styre. Først i 1921 fik det status af et herredømme, og i 1949 - uafhængighed Nordirland, ofte kaldet Ulster, forblev hos briterne. Udenlandsk dominans var grusom, love tillod ikke irerne at bruge deres modersmål under dødens smerte. Ved midten af forrige århundrede var kampen for deres kultur og sprog kompliceret af masseemigration; nu bor der lige så mange irere i udlandet som i Irland. Modersmålet er faldet, og selv nu hvor situationen er ved at blive bedre, taler mindre end en fjerdedel af borgerne irsk.

Irish Literary Revival

Kampen mod kulturens tilbagegang var opgaven for den irske litterære renæssancebevægelse, inden for hvilken Gaelic League opstod, og hvis begyndelse er forbundet med udgivelsen i 1893 af en digtsamling, forfattet af William Yeats ("Keltisk Twilight"). Deltagerne i bevægelsen reducerede ikke sine mål til indsnævre sprogproblemer, og mange af dem, inklusive William, skrev på engelsk. "Gælisk er mit nationalsprog, men ikke mit modersmål," sagde William Butler Yeats. Citater fra ham blev ofte brugt til at fremme denne bevægelse. Målene for den "irske litterære renæssance" var storstilede - at vække den nationale ånd, bevare folketraditioner, forsvare uafhængigheden af landets kultur.

Etablishment of the Irish Literary Theatre

BSom en del af bevægelsen grundlagde William Butler Yeats Irish Literary Theatre i Dublin i 1899 og var dets direktør næsten indtil hans død, i omkring 40 år. Han arbejdede selv på repertoiret for sit teater og vendte sig hovedsageligt til det nationale epos og indfødte historie for problemer. Her var Yeats en stor innovator. Han formåede at skabe en slags begreb om "poetisk teater", antitesen til naturalismens dominans.

Personligt liv og digte om kærlighed

I poesi, som blev Yeats' hovedkald, var han også konstant på jagt. Hans tidlige arbejde var forankret i mytologi og blev drevet af ideen om "Evig skønhed". Virkeligheden tiltrak næsten ikke digteren. Kærlighed bragte en særegen tragisk smag til Yeats' poesi. I en alder af 24 mødte han den unge skønhed Maud Goni, en skuespillerinde og revolutionær, og havde i mange år lidenskabelige følelser for hende, der forblev ulykkelige. Først i en alder af 52, efter at have fået et afslag fra Maud for fjerde gang om at slutte sig til deres liv, stiftede William Butler Yeats familie. "Han længes efter en himmelsk kappe …" - dette er navnet på et af hans digte relateret til kærlighedstekster. Linjer fra den lyder i øvrigt i begyndelsen af filmen "Equilibrium". Mange ved ikke, at deres forfatter er William Butler Yeats. "Men jeg er en fattig mand, og jeg har kun drømme," siger den lyriske helt i dette digt og beklager, at han ikke kan sprede "himmelsk silke" for fødderne af sin elskede.

Konfessionel og borgerlig poesi

Over tid iYeats' arbejde var præget af et vendepunkt. "Evig skønhed", digte om kærlighed - alt dette blev efterhånden fortid. Begyndende med samlingen "Responsibility" (1914) drager William Butler mere og mere til konfessionel og civil poesi. Samlingens digte formidler en anspændt social atmosfære. I det konstant rastløse katolske Irland akkumulerede utilfredsheden sig med det protestantiske Englands herredømme. Krisen blev løst af Dublin-opstanden i 1916. Irland erklærede sig selv for en republik, men oprørerne holdt ud i kun fem dage. William Butler Yeats var i London på det tidspunkt, og begivenhederne kom som en fuldstændig overraskelse for ham, men de satte et dybt aftryk i hans sind.

Det krævede en smertefuld revurdering af fortiden. I stedet for mytologi blandet med mystik, inkluderer Yeats' værk historien om landet med dets rigtige helte. Den blodige virkelighed af opstanden, som krævede 450 mennesker livet, dens lederes død fik digteren til at kaste det sublime aristokrati til side for at tage et nyt blik på mennesker.

Tragisk tone i teksten

Livet tillod mig ikke at finde en solid støtte. Den efterfølgende guerillakrig med de engelske erobrere forårsagede Yeats bitter skuffelse. Han blev overvældet af frygt for en kædereaktion af had og vold. Tragisk tonalitet er karakteristisk for de fleste af digte fra denne periode. Men selvfølgelig var der muntre akkorder i Yeats' tekster. Et eksempel er digtet "Spillemand fra Dunia".

Authority of a poet

Yates' poesi nød bredtanerkendelse. Tilsyneladende skal man ikke lede efter hyperbolisering i det svenske akademis formel, hvor det bemærkes, at hans værk "giver et udtryk for en hel nations åndelige væsen." Digterens autoritet var stor. Fra 1922 til 1928 var Yeats medlem af det irske senat, en af tre senatorer, der rådgav regeringen om uddannelse, litteratur og kunst. Hans begrundede taler bidrog til bevarelsen af mange nationale monumenter. Men for det meste virkede forsøg på at blande sig i politik ikke, og han nægtede den ærefulde titel.

Senatstaler

Yates' Senatstaler gør det muligt at bedømme hans vurdering af kulturens rolle i samfundslivet. I en af dem sagde han, at han ikke selv havde noget håb om at se et forenet Irland, om at se annekteringen af Ulster; men han er overbevist om, at det i sidste ende vil ske, og ikke fordi irerne vil kæmpe for det, men fordi de vil styre deres land godt. William Butler Yeats bemærkede, at dette kan gøres ved at skabe en kultur, der vil repræsentere landets land, og som vil tiltrække unge menneskers fantasi.

Det sidste årti af liv og kreativitet

I det sidste årti så hans liv ud til at gå glat. Stor moralsk og materiel støtte var Nobelprisen, som han modtog i 1923. Digteren er igen fuld af åndelig og fysisk styrke, han taler om at nærme sig alderdommen med rolig humor. Men dette er kun ydre ro, digterens åndelige liv er stadig fuld af kampe. I sine faldende år var en æret forfatter,ser tilbage på fortiden, tænker på fremtiden, han stiller sig selv spørgsmål, der er mere foruroligende end det andet. I hans arbejde opstår friske temaer, nye ideer næres, og den poetiske teknik ændrer sig. Digteren afviser sådan set konstant sig selv. Eftersøgningens tilstand forlod ham ikke før slutningen.

Det skal også bemærkes, at de digte, der vedrører den sene periode af hans værk, har en mere personlig karakter end tidligere værker. De nævner især Williams børn, præsenterede Yeats' overvejelser om hans aldring.

I de sidste femten år af sit liv blev Yeats anerkendt som den nationale irske digter. Han var ofte syg, men fortsatte med at skabe. I det sidste årti af sit liv skabte han værker, der er præget af ekstraordinær dygtighed, stor passion og fantasi. Blandt dem bør sådanne samlinger som "Tårnet" (1928) og "Spir altrappen" oprettet i 1933 bemærkes.

Digteren døde på den franske riviera, i byen Cap-Martin, den 28. januar 1939. Døden kom efter endnu en sygdom. Ifølge Yeats testamente, som var angivet i hans poetiske testamente, blev hans rester i 1948 genbegravet i Irland.

Tvister omkring digterens personlighed og arbejde

Skarpe overgange har været karakteristisk for kunstneren Yeats gennem hans næsten 60-årige karriere. Han opgav ofte, hvad han havde opnået, ændrede og varierede sine værker. Fakta om Yeats' liv og litterære biografi er også modstridende. Hele sit liv hanvar glad for mystiske lære. Dette afspejlede sig også i hans arbejde. Især William Yeats var glad for spiritisme. "Vision" er en bog udgivet i 1925, hvor forfatteren fortolker psykologiske og historiske øjeblikke fra mystikens position. På et tidspunkt troede William Butler endda på den primitive fascistiske demagogi.

I overensstemmelse hermed udelukker kritikernes domme om hans ideologiske holdninger ofte hinanden gensidigt: Yeats præsenteres enten som en revolutionær eller som en reaktionær eller som en traditionalist eller som en modernist. Dommene understøttes af henvisninger til artikler, udtalelser, poetiske linjer. Tvister omkring William Butler Yeats' personlighed og arbejde er blevet en tradition. En ting er klar - han var en mand, der konstant stræbte efter nye åndelige væsener. Og det var denne egenskab, der fik ham til at skabe en ny form og indhold af poesi, som er blevet en integreret del af den moderne kultur.