2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Mayakovskys værker indtager en fremtrædende plads i russisk litteratur. Hans prosa og skuespil blev et bemærkelsesværdigt fænomen i poesi og dramaturgi i de første årtier af det 20. århundrede. En bestemt stil, en usædvanlig form for konstruktion af digte gav ham popularitet og berømmelse. Og i dag svækkes interessen for hans arbejde ikke.
Karakteristisk for futurisme
Mayakovskij, hvis digte er genstand for denne anmeldelse, trådte ind i russisk litteratur som den lyseste og mest fremtrædende repræsentant for den futuristiske bevægelse. Et træk ved denne trend var et brud med klassikernes traditioner og generelt al tidligere kunst. Denne tilgang afgjorde dens repræsentanters interesse i alt nyt. De ledte efter nye udtryksformer for deres tanker, ideer, følelser. Den skønne kunst, eller rettere skabelsen af lyse og iørefaldende plakater, som skulle henlede opmærksomheden på deres værker, fik en stor rolle i deres arbejde. Digteren selv blev også revet med af nye tendenser, som i mange henseender bestemte hans håndskrift. Imidlertid tillod originaliteten af hans stil ham at hæve sig over futurismens almindelige repræsentanter og overleve sin tid og æra, og trådte ind i rækken af klassikerne inden for sovjetisk poesi.
Features of poems
Mayakovskys værkertraditionelt inkluderet i skolepensum i russisk litteratur. Dette forklares ved, at hans værker og skrifter meget tydeligt præger hans tids tendenser og ideer. Digterværkets storhedstid faldt på en meget vanskelig epoke, hvor der i litteraturen og kunsten i det hele taget var en kamp mellem de mest forskelligartede områder. Mens de fastholdt den traditionelle klassiske skoles positioner, brød unge forfattere aktivt med tidligere præstationer og ledte efter nye midler og udtryksformer. Digteren blev også tilhænger af nyskabende ideer og skabte derfor en særlig poetisk form, der lignede et stigerim. Han havde desuden en vis erfaring med at skrive plakater og brugte lyse fængende sætninger i sine skrifter, der lignede slogans.
Digt om kreativitet
Mayakovskys værker afspejler som regel tendenserne og ideerne fra en æra fuld af seriøs kamp mellem forskellige kunstneriske bevægelser og tendenser. Derfor kan de betinget kaldes journalistiske i deres orientering, men indholdsmæssigt er de den mest værdifulde kilde til at studere synspunkter og tanker hos ikke kun forfatteren selv, men også dem, der også tilhørte den futuristiske lejr.
Mayakovskys lette vers er nemme og hurtige at lære takket være det enkle at bygge et rim. For eksempel værket "Kunne du?" adskiller sig i lille volumen, den er kortfattet, kortfattet og formidler samtidig i en koncentreret form digterens tanker om sit vanskelige arbejde. Dens sprog er meget enkelt, tilgængeligt, og kan derfor altid lide skolebørn ogteenagere. Et andet digt om kreativitet hedder "Et ekstraordinært eventyr". Den har en usædvanlig historie, meget god humor og er derfor meget nem at huske.
En digter om sin samtid
Mayakovskys værker er viet til en række forskellige emner, og et af dem er en vurdering af samtidens forfatteres aktiviteter. I denne serie af værker indtager digtet "Til Sergei Yesenin" en særlig plads, hvor digteren på sin karakteristiske ironiske måde skitserede sin holdning til sit arbejde og tragiske død. Dette værk er interessant ved, at det udmærker sig ved større blødhed og en vis lyrik på trods af den grove måde at udtrykke sine følelser på. Det er også vejledende i den forstand, at Yesenin var digterens uudt alte rival: begge, kan man sige, modarbejdede hinanden, men Mayakovsky satte pris på sidstnævntes talent, og derfor ville det være passende at tilbyde dette digt til skolebørn i lektion.
Kompositioner som en afspejling af epoken
Mayakovskij, hvis digte er genstand for denne anmeldelse, indtog en aktiv livsposition: han reagerede livligt på de begivenheder, der fandt sted omkring ham. De første årtier af det 20. århundrede var præget af en kompleks søgen efter nye poetiske former og plots. Digteren eksperimenterede aktivt med rim og forskellige sprogmidler. Således hyldede han en epoke, der var kendetegnet ved meget turbulente begivenheder ikke kun på det politiske, men også på det kulturelle område. Mayakovskys lysdigte bliver tydeligere og mere tilgængelige, hvis de ses som en afspejling af en aktivsøg efter nye visuelle medier i første halvdel af århundredet.
Mest berømte digt
"Jeg tager det ud af vide bukser" er måske digterens mest berømte værk. Sandsynligvis kender enhver skoledreng hans linjer. Hemmeligheden bag dette digts popularitet ligger i, at det i koncentreret form udtrykker den sovjetiske ideologi i de første år af bolsjevikernes styre. Det er i denne sammenhæng, at dette essay skal forstås. Det er meget nemt og hurtigt at huske og citeres stadig aktivt af kunstnere ved forskellige forestillinger.
Plays
Mayakovskijs satiriske værker, sammen med hans poesi, indtager en fremtrædende plads i russisk litteratur. Først og fremmest taler vi om hans værker "Bedbug" og "Bath". I disse værker viste digteren i sin sædvanlige usædvanlige form sin tids fænomener. Det ekstravagante og originale plot, ordforrådets prætentiøsitet, de usædvanlige billeder af hovedpersonerne gav disse skuespil et ret langt liv. I sovjettiden kunne man for eksempel ofte se opførelser af disse værker med den berømte kunstner Andrei Mironov i hovedrollen.
Poetens plads i russisk litteratur
De berømte værker af Mayakovsky gav ham popularitet i hans levetid. Poetiske formers lethed og usædvanlige karakter, såvel som den originale måde at udtrykke tanker på og de sproglige midlers prætentiøsitet, tiltrak ham straks opmærksomhed. På nuværende tidspunkt er hans værker meget interessante at forstå.sovjetmagtens æra. Et slående eksempel på dette er digtet "Jeg kommer ud af vide bukser." Dette essay om det sovjetiske pas viser tydeligt den nye intelligentsias holdning til den orden, der blev etableret i vores land efter 1917. Dette udtømmer dog ikke forfatterens betydning for russisk litteratur. Faktum er, at han var en meget alsidig person og prøvede sig selv i en række forskellige genrer.
Et eksempel på dette er, at han ikke kun skrev skuespil, men også digte. De mest berømte af dem, som stadig studeres i skolen, er "Vladimir Ilyich Lenin" og "God". I dem udtrykte forfatteren i en meget rummelig og kortfattet form sin holdning til de vigtigste begivenheder i sin tid. Det forklarer interessen for hans arbejde, som ikke er svækket den dag i dag. Hans værker karakteriserer tydeligt kulturlivet i en betydelig del af intelligentsiaen under sovjetisk styre.
Anbefalede:
Verdens store digtere: en liste over de mest berømte og deres værker
Der er mange elskere af både prosa og poesi i verden. Manden har investeret en del bagage i verdens kunstneriske kultur. Engang tænkte folk ikke engang på at identificere de store digtere i verden, men i dag er dette blevet en ganske alvorlig opgave i de mange forskellige poesi og prosa
Sergei Sergeevich Prokofiev: liste over kompositioner. De mest berømte værker af Prokofiev
Den store russiske komponist, dirigent og pianist Sergei Prokofiev satte et stort præg på verdensmusikkens historie. På trods af den vanskelige skæbne skabte Folkets Kunstner i Rusland strålende musikalske værker. Den berømte "Peter og ulven", balletten "Askepot", "Den femte symfoni", "Romeo og Julie" - alt dette blev skrevet af Prokofiev. Listen over komponistens værker kan opføres i lang tid: fra klaver og symfonisk til musikalsk scene
De mest berømte værker af Stalin
Joseph Vissarionovich Stalin er en berømt revolutionær og skikkelse, lederen af den sovjetiske stat, en diktator kendt for sine undertrykkelser, og bare en mand, uden hvem vi ikke ville have vundet Anden Verdenskrig. Han efterlod et stort mærke i vores historie, lavede uoprettelige ændringer i udviklingen af vores verden. Men Joseph Vissarionovich efterlod sig også en rig bibliografi. Blandt hans skrifter er der ganske berømte kreationer. Men der er nogle, som de fleste ikke engang har hørt om
Hvilken er den mest berømte russiske sangerinde? De mest berømte russiske sangere
Artiklen indeholder information om, hvem af de moderne indenlandske kunstnere, der har opnået den største berømmelse, såvel som om de klogeste og mest berømte russiske sangere i det 20. århundrede
De mest berømte abstrakte kunstnere: definition, retning i kunsten, træk ved billedet og de mest berømte malerier
Abstrakt kunst, som er blevet et symbol på en ny æra, er en retning, der har forladt former, der er så tæt på virkeligheden som muligt. Ikke alle forstår, det gav skub til udviklingen af kubisme og ekspressionisme. Det vigtigste kendetegn ved abstraktionisme er ikke-objektivitet, det vil sige, at der ikke er nogen genkendelige objekter på lærredet, og publikum ser noget uforståeligt og uden for logikkens kontrol, som er uden for den sædvanlige opfattelse