Ostrovskijs liv og arbejde. Stadier og træk ved Ostrovskys værk

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Alexander Nikolaevich Ostrovsky er en berømt russisk forfatter og dramatiker, som havde en betydelig indflydelse på udviklingen af det nationale teater. Han dannede en ny skole for realistisk leg og skrev mange bemærkelsesværdige værker. Denne artikel vil skitsere hovedstadierne i Ostrovskys arbejde. Samt de vigtigste øjeblikke i hans biografi.

Barndom

Alexander Nikolaevich Ostrovsky, hvis foto er præsenteret i denne artikel, blev født i 1823, den 31. marts, i Moskva, i Malaya Ordynka-distriktet. Hans far, Nikolai Fedorovich, voksede op i en præsts familie, dimitterede selv fra Moskvas teologiske akademi, men tjente ikke i kirken. Han blev retsadvokat, engageret i kommercielle og juridiske sager. Nikolai Fedorovich formåede at stige til rang af titulær rådgiver og senere (i 1839) at modtage adelen. Moderen til den fremtidige dramatiker, Savvina Lyubov Ivanovna, var datter af en sexton. Hun døde, da Alexander kun varsyv år. Seks børn voksede op i Ostrovsky-familien. Nikolai Fedorovich gjorde alt for at sikre, at børnene voksede op i velstand og fik en anstændig uddannelse. Et par år efter Lyubov Ivanovnas død giftede han sig for anden gang. Hans kone var Emilia Andreevna von Tessin, baronesse, datter af en svensk adelsmand. Børnene var meget heldige med deres stedmor: det lykkedes hende at finde en tilgang til dem og fortsatte med at uddanne dem.

Youth

Alexander Nikolaevich Ostrovsky tilbragte sin barndom i centrum af Zamoskvorechye. Hans far havde et meget godt bibliotek, takket være hvilket drengen tidligt stiftede bekendtskab med russiske forfatteres litteratur og følte en hang til at skrive. Faderen så dog kun en advokat i drengen. Derfor blev Alexander i 1835 sendt til det første Moskva Gymnasium, efter at have studeret, hvor han blev student ved Moskva Universitet. Det lykkedes dog ikke Ostrovsky at opnå en juraeksamen. Han skændtes med læreren og forlod universitetet. Efter råd fra sin far gik Alexander Nikolayevich til at arbejde i hoffet som skriver og arbejdede i denne stilling i flere år.

Testpen

Aleksander Nikolajevitj forlod dog ikke forsøg på at bevise sig selv på det litterære område. I sine første skuespil holdt han sig til en anklagende, "moralsk-social" retning. De første værker af Ostrovsky blev udgivet i en ny udgave, Moscow City List, i 1847. Disse var skitser til komedien "Failed Debtor" og essayet "Notes of a Zamoskvoretsky Resident". Under udgivelsen var bogstaverne "A. O." og "D. G." Faktum er, at en vis Dmitry Gorev tilbød de ungedramatikersamarbejde. Det kom ikke videre end skrivningen af en af scenerne, men blev efterfølgende en kilde til store problemer for Ostrovsky. Nogle dårlige ønsker senere beskyldte dramatikeren for plagiat. I fremtiden vil mange storslåede skuespil komme ud af Alexander Nikolaevichs pen, og ingen vil vove at tvivle på hans talent. Yderligere vil Ostrovskys liv og arbejde blive beskrevet i detaljer. Tabellen nedenfor hjælper med at organisere de modtagne oplysninger.

Første succes

Hvornår skete det? Ostrovskys arbejde fik stor popularitet efter udgivelsen i 1850 af komedien "Egne mennesker - lad os slå os ned!". Dette værk fremkaldte positive anmeldelser i litterære kredse. I. A. Goncharov og N. V. Gogol gav stykket en positiv vurdering. Der faldt dog også en imponerende flue i salven i denne tønde honning. Indflydelsesrige repræsentanter for Moskva-købmændene, fornærmede over godset, klagede til de højeste myndigheder over den uforskammede dramatiker. Stykket blev straks forbudt til iscenesættelse, forfatteren blev bortvist fra tjeneste og sat under det strengeste polititilsyn. Desuden skete dette på personlig ordre fra kejser Nicholas I selv. Tilsynet blev først afskaffet efter at kejser Alexander II besteg tronen. Og det teatralske publikum så komedien først i 1861, efter at forbuddet mod dens produktion blev ophævet.

Early Pieces

A. N. Ostrovskys tidlige arbejde gik ikke ubemærket hen, hans værker blev primært offentliggjort i magasinet Moskvityanin. Dramatikeren samarbejdede aktivt med detteudgivelse både som kritiker og som redaktør i 1850-1851. Under indflydelse af bladets "unge redaktører" og hovedideologen i denne kreds, A. A. Grigoriev, komponerede Alexander Nikolayevich skuespillene "Fattigdom er ikke en last", "Sid ikke i din slæde", "Lev ikke som du vil have." Temaerne for Ostrovskys arbejde i denne periode er idealiseringen af patriarkatet, russiske gamle skikke og traditioner. Disse stemninger dæmpede lidt den anklagende patos i forfatterens arbejde. Men i værkerne i denne cyklus voksede Alexander Nikolayevichs dramatiske færdighed. Hans skuespil er blevet berømte og efterspurgte.

Samarbejde med Sovremennik

Fra 1853, i tredive år, blev Alexander Nikolaevichs skuespil vist hver sæson på scenerne i teatrene Maly (i Moskva) og Alexandrinsky (i Skt. Petersborg). Siden 1856 er Ostrovskys værk jævnligt blevet dækket i magasinet Sovremennik (værker udgives). Under det sociale opsving i landet (før livegenskabets afskaffelse 1861) fik forfatterens værker atter anklagende skarphed. I skuespillet "Tømmermænd ved en mærkelig fest" skabte forfatteren et imponerende billede af Bruskov Tit Titych, hvori han legemliggjorde den brutale og mørke magt i det hjemlige autokrati. Her hørte man for første gang ordet "tyrann", som senere blev fastlagt for et helt galleri af Ostrovskys karakterer. I komedien "Profitable Place" blev korruptionen af embedsmænd, der er blevet normen, latterliggjort. Dramaet "Eleven" var en levende protest mod vold mod personen. Andre stadier af Ostrovskys arbejde vil blive beskrevet nedenfor. Men toppen af at nå denne periode af hanslitterær aktivitet var det sociopsykologiske drama "Tordenvejr".

Tordenvejr

I dette skuespil malede Ostrovskys bytovik den kedelige atmosfære i en provinsby med dens hykleri, uhøflighed og den "senior"s og riges ubestridelige autoritet. I opposition til menneskers uperfekte verden skildrer Alexander Nikolayevich betagende billeder af Volga-naturen. Billedet af Katerina er dækket af tragisk skønhed og dyster charme. Tordenvejret symboliserer heltindens åndelige forvirring og personificerer samtidig frygtbyrden, som almindelige mennesker konstant lever under. Den blinde lydigheds rige undermineres, ifølge Ostrovsky, af to kræfter: sund fornuft, som Kuligin prædiker i stykket, og Katerinas rene sjæl. I sin "Ray of Light in the Dark Kingdom" fortolkede kritikeren Dobrolyubov billedet af hovedpersonen som et symbol på dyb protest, der gradvist modnes i landet.

Takket være dette skuespil tog Ostrovskys kreativitet en uopnåelig højde. Tordenvejret gjorde Alexander Nikolaevich til den mest berømte og ærede russiske dramatiker.

Historiske motiver

I anden halvdel af 1860'erne begyndte Alexander Nikolayevich at studere historien om urolighedernes tid. Han begyndte at korrespondere med den berømte historiker og offentlige figur Nikolai Ivanovich Kostomarov. Baseret på undersøgelsen af seriøse kilder skabte dramatikeren en hel cyklus af historiske værker: "Dmitry the Pretender og Vasily Shuisky", "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk", "Tushino". Problemerne i den nationale historie blev skildret af Ostrovskytalentfuld og autentisk.

Andre stykker

Alexander Nikolaevich forblev stadig tro mod sit yndlingsemne. I 1860'erne skrev han mange "hverdagslige" dramaer og skuespil. Blandt dem: "Hårde dage", "Abyss", "Jokere". Disse værker konsoliderede de motiver, som forfatteren allerede fandt. Siden slutningen af 1860'erne har Ostrovskys arbejde gennemgået en periode med aktiv udvikling. I hans dramaturgi optræder billeder og temaer af det "nye" Rusland, der overlevede reformen: forretningsmænd, erhververe, degenererede patriarkalske pengesække og "europæiske" købmænd. Alexander Nikolayevich skabte en strålende cyklus af satiriske komedier, der afslørede borgernes post-reforms illusioner: "Mad Money", "Hot Heart", "Wolves and Sheep", "Skov". Dramatikerens moralske ideal er renhjertede, ædle mennesker: Parasha fra "Hot Heart", Aksyusha fra "Skoven". Ostrovskys ideer om meningen med livet, lykke og pligt blev legemliggjort i stykket "Arbejdsbrød". Næsten alle Alexander Nikolayevichs værker skrevet i 1870'erne blev udgivet i Otechestvennye Zapiski.

Snow Maiden

Forekomsten af dette poesi var helt tilfældigt. Maly Theatre blev lukket for reparationer i 1873. Dens kunstnere flyttede til bygningen af Bolshoi Theatre. I denne henseende besluttede kommissionen for ledelsen af de kejserlige teatre i Moskva at skabe en forestilling, hvor tre tropper vil være involveret: opera, ballet og drama. Alexander Nikolaevich Ostrovsky påtog sig at skrive et lignende skuespil. The Snow Maiden er skrevet af dramatikeren på meget kort tid. OmForfatteren tog plottet fra et russisk folkeeventyr som grundlag. Under arbejdet med stykket udvalgte han omhyggeligt størrelserne på versene, rådførte sig med arkæologer, historikere og oldtidens kendere. Musikken til stykket er komponeret af den unge P. I. Tjajkovskij. Uropførelsen af stykket fandt sted i 1873, den 11. maj, på Bolsjojteatrets scene. K. S. Stanislavsky t alte om Snejomfruen som et eventyr, en drøm fort alt i klangfulde og storslåede vers. Han sagde, at realisten og bytovik Ostrovsky skrev dette stykke, som om han før ikke var interesseret i andet end ren romantik og poesi.

Arbejd i de seneste år

I denne periode komponerede Ostrovsky betydelige sociopsykologiske komedier og dramaer. De fortæller om følsomme, begavede kvinders tragiske skæbne i en kynisk og grådig verden: "Talenter og beundrere", "Dowry". Her udviklede dramatikeren nye teknikker til sceneudtryk i foregribelse af Anton Tjekhovs arbejde. Alexander Nikolaevich bevarede sin dramaturgis særegenheder og forsøgte at legemliggøre karakterernes "indre kamp" i en "intelligent subtil komedie".

Fællesskabsaktiviteter

I 1866 grundlagde Alexander Nikolaevich den berømte kunstneriske cirkel. Han gav efterfølgende Moskva-scenen mange talentfulde figurer. Ostrovsky fik besøg af D. V. Grigorovich, I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sadovsky, A. F. Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Tchaikovsky, L. N. Tolstoy, M. E. S altychankov-Sh..

I 1874 havde RuslandSociety of Russian Dramatic Writers and Opera Composers blev grundlagt. Alexander Nikolaevich Ostrovsky blev valgt som foreningens formand. Billeder af den berømte offentlige figur var kendt for enhver elsker af teatre i Rusland. Reformatoren gjorde en stor indsats for at sikre, at teaterledelseslovgivningen blev revideret til fordel for kunstnerne, og derved forbedrede deres økonomiske og sociale situation væsentligt.

I 1885 blev Alexander Nikolaevich udnævnt til stillingen som leder af repertoiret for Moskva teatre og blev leder af teaterskolen.

Ostrovsky Theatre

Aleksander Ostrovskys værk er uløseligt forbundet med dannelsen af et ægte russisk teater i sin moderne forstand. Dramatikeren og forfatteren formåede at skabe sin egen teaterskole og et særligt holistisk koncept til iscenesættelse af teaterforestillinger.

Trækkene ved Ostrovskys værk i teatret er fraværet af modstand mod skuespillets natur og ekstreme situationer i stykkets handling. I Alexander Nikolaevichs værker forekommer almindelige begivenheder med almindelige mennesker.

Vigtigste reformideer:

• teatret skal bygges på konventioner (der er en usynlig "fjerde væg", der adskiller publikum fra skuespillerne);
• når der iscenesættes en forestilling, skal væddemålet ikke foretages på én kendt skuespiller, men på et hold af kunstnere, der forstår hinanden godt;
• invariansen af aktørers holdning til sprog: taleegenskaber børudtrykke næsten alt om de karakterer, der præsenteres i stykket;
• folk kommer i teatret for at se skuespillerne spille, ikke for at stifte bekendtskab med stykket - de kan læse det derhjemme.

De ideer, som forfatteren Ostrovsky Alexander Nikolaevich kom med, blev efterfølgende færdiggjort af M. A. Bulgakov og K. S. Stanislavsky.

Privatliv

Dramatikerens personlige liv var ikke mindre interessant end hans litterære værk. Ostrovsky Alexander Nikolaevich levede i et borgerligt ægteskab med en simpel bourgeois i næsten tyve år. Interessante fakta og detaljer om det ægteskabelige forhold mellem forfatteren og hans første kone begejstrer stadig forskere.

I 1847, i Nikolo-Vorobinovsky Lane, ved siden af huset, hvor Ostrovsky boede, bosatte en ung pige, Agafya Ivanovna, sig sammen med sin tretten år gamle søster. Hun havde ingen slægtninge eller venner. Ingen ved, hvornår hun mødte Alexander Nikolayevich. Men i 1848 fik de unge en søn, Alexei. Der var ingen betingelser for at opdrage et barn, så drengen blev midlertidigt anbragt på et børnehjem. Ostrovskys far var frygtelig vred over, at hans søn ikke blot droppede ud af et prestigefyldt universitet, men også blev involveret med en simpel borgerlig kvinde, der bor ved siden af.

Aleksander Nikolaevich viste dog fasthed, og da hans far sammen med sin stedmor rejste til det nyligt købte Shchelykovo-ejendom i Kostroma-provinsen, slog han sig ned med Agafya Ivanovna i hans træhus.

Forfatteren og etnografen S. V. Maksimov kaldte i spøg Ostrovskys første kone "Marfa Posadnitsa", fordiat hun var ved siden af forfatteren i tider med svær nød og svære nød. Ostrovskys venner karakteriserer Agafya Ivanovna som en meget intelligent og hjertelig person af natur. Hun kendte bemærkelsesværdigt købmandslivets manerer og skikke og havde en ubetinget indflydelse på Ostrovskys arbejde. Alexander Nikolaevich rådførte sig ofte med hende om skabelsen af hans værker. Derudover var Agafya Ivanovna en vidunderlig og gæstfri værtinde. Men Ostrovsky registrerede ikke et officielt ægteskab med hende, selv efter sin fars død. Alle børn, der blev født i denne forening, døde meget unge, kun den ældste, Alexei, overlevede kort tid sin mor.

Ostrovsky fik andre hobbyer med tiden. Han var lidenskabeligt forelsket i Lyubov Pavlovna Kositskaya-Nikulina, der spillede Katerina ved premieren på Tordenvejret i 1859. Et personligt afbræk indtraf dog hurtigt: Skuespillerinden forlod dramatikeren til en rig købmand.

Så havde Alexander Nikolaevich et forhold til en ung kunstner Vasilyeva-Bakhmetyeva. Agafya Ivanovna vidste om dette, men hun bar standhaftigt sit kors og formåede at bevare Ostrovskys respekt for sig selv. Kvinden døde i 1867, 6. marts, efter alvorlig sygdom. Alexander Nikolaevich forlod ikke sin seng indtil det sidste. Begravelsesstedet for Ostrovskys første kone er ukendt.

To år senere giftede dramatikeren sig med Vasilyeva-Bakhmetyeva, som fødte ham to døtre og fire sønner. Alexander Nikolaevich boede sammen med denne kvinde indtil slutningen af hans dage.

en forfatters død

Intens social og kreativ aktivitet kunne ikke andet end at påvirke statenforfatterens helbred. På trods af gode honorarer fra iscenesættelse af skuespil og en årlig pension på 3 tusind rubler, manglede Alexander Nikolayevich desuden altid penge. Udmattet af konstante bekymringer svigtede forfatterens krop til sidst. I 1886, den 2. juni, døde forfatteren på hans Shchelykovo ejendom nær Kostroma. Kejser Alexander den Tredje bevilgede 3.000 rubler til begravelsen af dramatikeren. Derudover tildelte han en pension på 3.000 rubler til forfatterens enke og yderligere 2.400 rubler om året for at opdrage Ostrovskys børn.

Kronologisk tabel

Ostrovskys liv og arbejde kan kort vises i den kronologiske tabel.

A. N. Ostrovsky. Liv og arbejde

1823 31. marts	A. N. Ostrovsky blev født.
1835	Den fremtidige forfatter gik ind på det første Moskva Gymnasium.
1840	Ostrovsky blev studerende ved Moskva Universitet og begyndte at studere jura.
1843	Alexander Nikolaevich forlod universitetet uden at modtage et uddannelsesbevis.
1843	Ostrovsky begyndte at tjene som skriver ved domstolene i Moskva. Han udførte dette arbejde indtil 1851.
1846	Forfatteren udtænkte en komedie kaldet "The Picture of Family Happiness".
1847	Essayet "Notes of a Zamoskvoretsky resident" og omridset af skuespillet "A Picture of Family Happiness" dukkede op i Moskvas byliste.
1850	Ostrovsky udgav stykket "Egne mennesker - lad os slå os til ro!". For dette blev han afskediget fra tjeneste og er under politiovervågning.
1852	Udgivelse af komedien "The Poor Bride" i magasinet "Moskvityanin".
1853	Det første stykke af Ostrovsky blev opført på scenen i Maly Theatre. Det er en komedie, der hedder Don't Get in Your Sleigh.
1854	Forfatteren skrev en artikel "Om oprigtighed i kritik." Premieren på stykket "Fattigdom er ikke en last" fandt sted.
1856	Alexander Nikolaevich bliver ansat i magasinet Sovremennik. Han deltager også i Volga etnografiske ekspedition.
1857	Ostrovsky er ved at afslutte arbejdet med komedien "De kom ikke overens." Hans andet spil, Profitable Place, er blevet forbudt.
1859	Urpremieren på Ostrovskys drama "Tordenvejr" fandt sted på Maly Theatre. Forfatterens samlede værker udgives i to bind.
1860	"Tordenvejr" udgives på tryk. Dramatikeren modtager Uvarov-prisen for det. Træk af Ostrovskys arbejde er beskrevet af Dobrolyubovi den kritiske artikel "A Beam of Light in the Dark Realm".
1962	Det historiske drama "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" er udgivet i Sovremennik. Arbejdet begynder på komedien Balzaminov's Marriage.
1863	Ostrovsky modtog Uvarov-prisen for stykket "Synd og problemer lever ikke af nogen" og blev et tilsvarende medlem af St. Petersburgs Videnskabsakademi.
1866 (ifølge nogle kilder - 1865)	Alexander Nikolaevich skabte den kunstneriske kreds og blev dens værkfører.
1868	Forfatteren udgav komedien "Enough Stupidity in Every Wise Man" og organiserede dens premiere på Maly Theatre.
1873	Forårseventyret "The Snow Maiden" blev præsenteret for publikum.
1874	Ostrovsky blev leder af Society of Russian Dramatic Writers and Opera Composers.
1885	Alexander Nikolaevich blev udnævnt til stillingen som leder af repertoiredelen af teatre i Moskva. Han blev også leder af teaterskolen.
1886 2. juni	Forfatteren dør på sin ejendom nær Kostroma.

Ostrovskijs liv og arbejde var fyldt med sådanne begivenheder. En tabel, der viser de vigtigste begivenheder i forfatterens liv, hjælper med at studere det bedre.biografi. Alexander Nikolaevichs dramatiske arv er svær at overvurdere. Selv under den store kunstners liv blev Maly Theatre kaldt "Ostrovskys hus", og det siger meget. Ostrovskys arbejde, hvis kort beskrivelse er præsenteret i denne artikel, er værd at studere mere detaljeret.