2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
N. A. Nekrasov, så snart han blev medejer af magasinet Sovremennik, udgav sit korte og rummelige værk i det allerførste nummer i 1847. Det kom ud under titlen "Moral Man" (Nekrasov). Tidsskriftets historie går tilbage til A. S. Pushkin.
Transformations of Sovremennik
Da en ny trykt udgave udkom i 1836, udkom den fire gange om året og var fuldstændig urentabel, desuden ruinerende. I 1843 var der en perfekt krise. Dens udgiver, P. A. Pletnev, i 1846 "blev endelig af med" ham: han solgte ham til Nekrasov og Panaev.
Og bladet blev hurtigt populært, fordi de bedste indenlandske forfattere, kritikere og historikere var involveret i arbejdet med det. I denne periode beskriver digteren med en meget dyb andel af satire i sine værker sit nutidige samfund: bestikkere, karrieremænd, svindlere. Et slående eksempel er den "moralske mand" (Nekrasov). Analyse af digtet, dets adfærdhovedpersonen er emnet for vores artikel.
Et satirisk portræt
I fire strofer, ti linjer hver, sammensatte digteren, som fra stykker af en mosaik, billedet af sin helt. Dette er en fuldstændig umoralsk type, som gav navnet til værket - "Moral Man" (Nekrasov). Vi begynder vores analyse af digtet med den første strofe. Det er absolut umuligt at leve med et så kedeligt, fejt, perverst moralbegreb og stolt af sig selv, en narcissistisk type. Hans kone gik på date med en ædel mand, og helten, der forblev med "rene hænder", "sneg" til dem med politiet. Han afviste forsigtigt duellen. Og konen døde i angst. Moralisten "gjorde ingen skade på nogen i sit liv." I dette tilfælde brugte han offentlig etik.
Andet afsnit
En ven tilbagebet alte ikke gælden til vores helt rettidigt. Hvordan beskrives denne situation i værket "The Moral Man" (Nekrasov)? En analyse af digtet kan ikke undgå dette faktum: hovedpersonen sendte en ven i fængsel, hvor låneren døde. Den følsomme slyngel græd efter døden og sagde, at han "ikke gjorde nogen skade i sit liv." Han er helt overbevist om dette, da civillovgivningen formelt er på hans side.
Tredje afsnit
Vores "moralske mand" trænede en liveg bonde til at være en vidunderlig kok. Men problemet er, at han blev revet med af at læse og tænke. Kan dette tillades? Hvad gjorde hovedpersonen i værket "Moral Man" (Nekrasov)? En analyse af digtet kan ikke gennemføres uden en evaluering af denne episode. Helttænkte et stykke tid. Han pryglede lige en mand, der indså, at han havde sin egen værdighed.
Ifølge det "moralske menneske" er han herre, og kun han har ret til at tænke - sådan argumenterer hele samfundet, og ingen vil fordømme ham. Derefter kunne livegen ikke leve i ydmygelse og druknede sig selv. "Fundet tåbelighed," kommenterede kokkens død, en "faderlig" optrådt skurk, som igen gentager, at han "ikke gjorde nogen skade i sit liv."
Sidste afsnit
Hans datter blev forelsket i en simpel lærer. Er samvær muligt? Hun skal være forbandet for dette og udnytte forældrenes ret til at råde over sin datters liv og lykke. En moralsk person, mere præcist, en modbydelig og grim mand på gaden, gifter hende hurtigt med en rig gammel mand: alle gør det angiveligt, og han er ingen undtagelse.
Et år går, og hans barn dør af længsel og sorg. Men den "moralske mand" er fuldt ud overbevist om, at han "ikke har gjort nogen skade i sit liv."
Forfatterens kunstneriske virkemidler
Hvordan bygger Nekrasov sit digt ("Det moralske menneske")? Verset er hovedsageligt skrevet med jambisk to-fod, som inkluderer pyrrhic. Kombinationen er kompleks, den har krydsafsnit og parrede rim. Men den læses let, uden spændinger, naturligvis, ligesom vejrtrækning. I sit værk Nekrasov ("Mor alt menneske") består verset af fire nummererede kvad, som hver har ti strofer.
Forfatter ikkebruger tilnavne, sammenligninger, metaforer, ved hjælp af daglig tale, som han er den første, der frimodigt introducerer i poesien. Dette giver verdslig smag til alle hovedpersonens handlinger. Hans stil er demokratisk. Bitter ironi gennemsyrer hele digtet, da den kunstneriske metode er realisme. Det samme omkvæd gentages i hvert kvad og henleder læserens opmærksomhed på den modbydelige karikatur, der fremstår foran os som en umoralsk fej egoist.
"Moral Man" (Nekrasov): tema og idé for digtet
Temaet for værket var datidens moralske grundlag. Digteren afslører alle, der gemmer sig under masken af gode manerer og moral og gør det onde. Han afkræfter enhver såkaldt anstændig person, viser ondskab i nærbillede og taler om det åbent og uden udsmykning. Fordømmelsen af et samfund bestående af smålige mennesker, der betragter sig selv som de søjler, som staten hviler på, blev digtets hovedidé.
Anbefalede:
Portræt i Ruslands kunst. Fint kunst portræt
I denne artikel vil vi overveje et portræt i Ruslands kunst. Værdien af denne genre ligger i det faktum, at kunstneren forsøger at formidle ved hjælp af materialer billedet af en rigtig person. Det vil sige, at vi med den rette dygtighed kan stifte bekendtskab med en bestemt æra gennem et billede. Læs videre, og du vil lære milepælene i udviklingen af det russiske portræt fra middelalderen til i dag
Portræt af Catherine 2. Fedor Stepanovich Rokotov, portræt af Catherine II (foto)
Catherine 2 er en af de mest indflydelsesrige herskere i det russiske imperiums historie, hvis image som en stærk kvinde og magtfuld monark var interessant for repræsentanter for det 18. århundredes kunst og er afbildet i maleriet som personificering af epoken
Tropinin, portræt af Pushkin. V. A. Tropinin, portræt af Pushkin: beskrivelse af maleriet
Denne artikel fortæller om skabelsens historie og skæbnen for et af de mest berømte portrætter af den store russiske digter Alexander Sergeevich Pushkin af den talentfulde russiske portrætmaler Vasily Andreevich Tropinin
Analyse af digtet "Elegy", Nekrasov. Temaet for digtet "Elegy" af Nekrasov
Analyse af et af de mest berømte digte af Nikolai Nekrasov. Digterens værks indflydelse på begivenhederne i det offentlige liv
Digtet "Den sorte mand", Yesenin. Analyse af en generations sjæl
Den russiske lyre kendte ikke til en så nådesløs og smertefuld selvanklage som i dette digt. Den utrolige oprigtighed, hvormed digteren afslører sin smerte for verden, gør hans poetiske bekendelse til en afspejling af det åndelige sammenbrud af alle Yesenins samtidige