Detaljeret analyse af digtet "Anchar" af A.S. Pushkin

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Poeten Alexander Sergeevich Pushkin er kendt over hele verden som en af de mest begavede og dygtige mestre af kunstnerisk udtryk i russisk litteraturs historie. Han skrev mange poetiske og prosaværker, der er blevet virkelige mesterværker ikke kun af litteraturen, men af hele den russiske kultur som helhed. Sådanne uvurderlige perler inkluderer digtet "Anchar", skrevet af ham i 1828.

I denne periode har Alexander Sergeevich allerede boet i Moskva i flere år. Kejser Nicholas I vendte ham tilbage hertil efter en lang fire-årig eksil mod syd, til Chisinau.

Digteren blev sendt dertil for at tjene i 1820 og erstattede hårdt arbejde i Sibirien. Denne mildnelse af straf blev tilladt takket være Karamzins begæring.

Årsagen til eksilet var digterens fritænkning, vist af ham i epigrammer om Arakcheev og andre digte, der ikke behagede kejser Alexander den Første. Da han forlod tjenesten i 1924, tilbringer Pushkin yderligere 2 år i eksil i Mikhailovsky og vender først i 1826 tilbage til Moskva efter personlig invitation fra Nicholas I.

De indtryk, der er opnået i årene med eksil, giver et nyt skub i udviklingen af Alexander Sergeevichs kreativitet. En analyse af digtet "Anchar" gør det muligt tydeligt at se, at Pushkins hovedmotiver fra nu af er temaerne om suveræn magt, fri vilje og menneskets kamp med den almægtige skæbne.

Plottet i digtet er taget fra de legendariske historier om det giftige upas-anchar-træ, der vokser på øen Java.

Analyse af Pushkins digt "Anchar" gør det muligt i billedet af en giftig, dødelig plante at skelne et symbolsk billede af en uundgåelig ond skæbne, der vender et træ, som siden oldtiden har været et symbol på liv og forbindelse af generationer af en familie, til et blindt dødsinstrument. Det er præcis sådan, ifølge digteren, den onde skæbne og en korrumperende ånd gør de monarkiske traditioner for autokrati i Rusland ødelæggende for dets folk.

Analyse af digtet "Anchar" viser også, at det kompositorisk er bygget på princippet om antitese. Værket er tydeligt opdelt i to modsatrettede strukturelle dele.

I den første af dem giver digteren kun en detaljeret beskrivelse af det giftige "dødstræ": født af de golde "tørstige stepper" står den "som en formidabel vagtpost" ensom i midt i ørkenen "forkrøblet og nærig." Digteren overdriver bevidst og gentager i hver ny strofe beskrivelserne af den destruktive kraftforgiftet træ: naturen, som fødte det på "vredens dag", gav dødelig gift at drikke "døde grønne grene" og det hele. Derfor "dråber giften nu gennem sin bark" og flyder sammen med regnen ud i det "brændbare sand".

Lydanalysen af første del af digtet "Anchar" forbløffer med overfloden af lydene "p" og "ch" i værkets tekst, på det fonemiske niveau, der formidler den dystre og deprimerende stemning af forfatteren til historien og atmosfæren i den "forkrøblede og nærige ørken".

Analyse af digtet "Anchar" af Pushkin, især dets anden del, viser billedet af en ubønhørlig og hensynsløs hersker, der sender sin hengivne slave til den sikre død med blot et blik. Dette billede er i modsætning til billedet af et giftigt træ og samtidig identificeret med det. Digteren sammenligner så at sige to typer manifestationer af ond skæbne: spontan og spontan (giftigt træ) og et bevidst udtryk for menneskelig vilje. En analyse af digtet "Anchar" får os til at forstå, at som et resultat af denne sammenligning kommer digteren til den konklusion, at en person, i dette tilfælde en konge, der sendte en slave ihjel med et "kraftigt blik", er meget mere forfærdeligt end legemliggørelsen af selve døden i form af en "trægift."