2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Der er mange mennesker, hvis talent bliver opdaget i den tidlige barndom. Men ikke alle bliver berømte og får verdensomspændende berømmelse. Mange forbliver ukendte genier, der med besvær er tvunget til at trække deres elendige tilværelse ud. Men der er også individer, der tværtimod på toppen af deres popularitet dør tidligt. Det er dem, Nadia Rusheva tilhører. Dette er en lille 17-årig kunstner med en tragisk og samtidig lykkelig skæbne, som vi vil tale om i vores artikel.
Fødsel, ungdom og ungdom af en lille kunstner
Man kan kun tale positivt om en evigt ung 17-årig pige, der var bestemt til en så kort, men meget lys skæbne. Hun er en lille sol, som i hendes levetid kun vakte glæde. Nadezhda blev født den 31. januar 1952 i familien til den talentfulde kunstmester Nikolay Konstantinovich Rushev og den første Tuvan-ballerina Natalia Doydalovna Azhikmaa-Rusheva. Nadyusha voksede dog op, ikke et helt almindeligt barn.
Uforklarlig lyst til at tegne
Pigens hang til at tegne dukkede op i den tidlige barndom. I en alder af fem min farDen lille begyndte at bemærke et interessant træk: Så snart han begyndte at læse eventyr højt, sprang hans datter straks op, løb væk et sted og vendte tilbage med blyant og papir. Så satte hun sig ved siden af mig, lyttede opmærksomt til sin fars stemme og tegnede flittigt noget på papir. Så lidt efter lidt begyndte Nadya Rusheva at tegne.
Skole og tegning
Forældre elskede Nadya meget højt, så før skolen prøvede de "ikke at fylde barnets hoved" med de eksakte videnskaber og humaniora. De lærte hende ikke specifikt at skrive eller læse. Da babyen var syv år gammel, blev hun sendt i skole. Så Nadezhda begyndte for første gang at mestre videnskaberne, lære at skrive, læse og tælle. På trods af hendes træthed og arbejdsbyrde som en del af skolens læseplan, fandt pigen stadig tid og tog en halv time om dagen efter skoletid på at tegne.
Kunstnerens interesse for russiske eventyr, myter og legender fra det antikke Grækenland, bibelske lignelser er ikke tørret ud gennem årene. I denne alder fortsatte Nadya Rusheva med at kombinere sin yndlingsbeskæftigelse, tegning, med at lytte til afteneventyr udført af sin far.
Første rekord for antallet af billeder
Engang sad Nadya, som sædvanligt, og lyttede til sin far, som læste for hende "The Tale of Tsar S altan" af A. S. Pushkin og traditionelt lavet skitser. Da Nikolai Konstantinovichs nysgerrighed fik overhånd, og han besluttede at se, hvad pigen tegnede der, kendte hans overraskelse ingen grænser. Som det viste sig, under læsningen af eventyret, skabte Nadyusha så mange som 36 billeder svarende til værkets tema. Disse varvidunderlige illustrationer, hvis enkelhed i linjerne forbløffede fantasien.
Hvad er kendetegnene ved Nadia Rushevas tegninger
Det vigtigste træk ved Rushevas maleri var, at pigen i sin unge karriere aldrig lavede skitser og aldrig brugte et viskelæder. Kunstneren Nadya Rusheva foretrak at skabe sine mesterværker første gang. Og hvis der samtidig var noget, der ikke virkede for hende, eller hun ikke var tilfreds med resultatet, klemte hun bare på det, smed billedet væk og startede forfra.
Ifølge det yngste talent hørte eller læste hun en historie, tog et ark papir og så allerede ment alt, hvilket billede hun skulle tegne på det.
Nadya Rusheva (biografi): tilståelse for voksne
Inspireret af sin datters ekstraordinære evner besluttede Nikolai Konstantinovich at dele sin lykke. For at gøre dette viste han hende færdige billeder til sine kolleger. Som forventet konkluderede de enstemmigt, at Nadia har et ekstraordinært talent. Fra det øjeblik besluttede pigens far at tage sig af hans udvikling for enhver pris.
Første udstilling og første livserfaring
Den sovjetiske kunstner Rushev Nikolai Konstantinovichs indsats var ikke forgæves. Da Nadezhda var 12 år gammel, med hans hjælp, blev hendes allerførste soloudstilling arrangeret. Hvor meget glæde og positive følelser bragte hun en femte klasse, der drømmer om at blive en berømt tegneserieskaber!
Og selvom mange kritikere er forsigtige og lidt mistroiskereagerede på en skolepige, der ikke havde et eksamensbevis fra en specialiseret kunstskole og en masse livserfaring, afviste dette ikke, men blev tværtimod et vist incitament for kunstneren. Nadya Rusheva (hendes billede kan ses ovenfor) forlod ikke sin hobby, men fortsatte med at udvikle og forbedre sine evner.
Men sammen med det pludselige udbrud af popularitet i pigens liv var der praktisk t alt ingen ændringer. Hun fortsatte stadig med at gå i skole og studere, gå ud med sine venner, læse og tegne en masse.
Oprettelse af en ny serie af illustrationer
I en alder af 13 skabte Nadya Rusheva en ny serie billeder, der er illustrationer til værket "Eugene Onegin". Til overraskelse for alle slægtninge, venner og bekendte formåede teenagepigen at kombinere to utrolige ting: ikke kun afbilde mennesker svarende til en vis historisk æra, men endda formidle deres humør.
Tegninger er en stråle af håb
Nadezhda Rushevas malerier er almindelige blyant- eller akvarelskitser, som er et sæt konturer og linjer. Som regel var skravering og toning næsten fuldstændig fraværende i dem.
Ifølge den berømte billedhugger Vasily Vatagin malede Nadya Rusheva billeder med enkle linjer. Men de blev lavet i så let en teknik, at mange erfarne, voksne malere kunne misunde en sådan dygtighed.
Hvis vi taler om kunstnerens karakterer, er de så nøje udvalgt og tegnet, at når man ser på dem,du undrer dig bare. Hendes mytiske karakterer er slet ikke onde. Tværtimod er de venlige og designet til kun at fremkalde positive følelser.
Ifølge pigens far selv var hun god til at fange stemningen hos de forfattere, der skrev dette eller hint værk, og også overføre det til papir. Kentaurer, havfruer, guder og gudinder, figurer fra Bibelen og eventyr syntes at komme til live under blyanten af en talentfuld kunstner. Det er en skam, at Nadya Rusheva døde tidligt. Døden indhentede hende i så ung en alder. Læs mere om, hvordan dette skete nedenfor.
Pigens udstillinger og nye præstationer
I løbet af de næste fem år blev mange forlag såvel som kunstrepræsentationer interesserede i Nadezhdas værker. I denne periode fandt 15 nye udstillinger af den unge kunstners værker sted. De blev afholdt med succes i Polen, Rumænien, Indien, Tjekkoslovakiet og andre lande i verden. Blandt malerierne af Nadyusha var illustrationer til antikke græske myter og legender, til eventyr og værker af sovjetiske digtere og prosaforfattere.
Bulgakovs arbejde i Nadezhdas kreative liv
Et særligt præg på Nadezhdas livsbane var en række illustrationer lavet af hende, mens hun læste et skelsættende værk af Bulgakov som Mesteren og Margarita. På det tidspunkt var pigen kun 15 år gammel.
For dem, der ikke har information, er hovedpersonerne i denne roman levende prototyper af forfatteren selv og hans smukke kone. Uden selv at være klar over det, følte Nadya Rusheva intuitivt denne lighed og gjorde alt for at kunnesæt dine tanker på papir.
En ekstraordinær lyst til ballet
De færreste ved, at kunstneren ud over litterære værker også interesserede sig for ballet. Lidt håb besøgte ofte hendes mors prøver og beundrede hendes ynde under forestillingen. Engang nåede Nadezhda endda at tegne en illustration til balletten Anna Karenina, længe før musikken til dette værk blev skrevet.
Bulgakovs valg
Da forfatteren til dagens opsigtsvækkende roman så Nadinas illustrationer, blev han forbløffet over dem. Så han besluttede sig straks for at bruge dem som spektakulære illustrationer til bogen. Så den unge kunstner blev den første femten-årige forfatter, der officielt fik lov til at illustrere romanen. Senere illustrerede hun også romanen "Krig og fred" af L. Tolstoy.
Uventet død
Ingen kunne engang tro, at Nadya Rusheva ville forlade denne verden så hurtigt og uventet. Årsagen til hendes død, ifølge officielle tal, var et brud på et af karrene, efterfulgt af en hjerneblødning.
"Alt skete pludseligt," fort alte pigens far sine indtryk. - Tidligt om morgenen skulle Nadezhda som sædvanlig i skole, pludselig fik hun det dårligt og mistede bevidstheden. Lægerne kæmpede for hendes liv i mere end fem timer, men de formåede stadig ikke at redde hende."
Og selvom pigens forældre ikke ønskede at miste håbet, foruroligede nyheden om deres datters død dem fuldstændig. Far og mor kunne i lang tid ikke tro, at deres sol ikke længere var rundt. Sådan døde Nadya Rusheva. årsagdød - medfødt aneurisme.
Der er gået meget tid siden en talentfuld kunstners død, men selv i dag lever hendes minde i hjerterne hos kendere af hendes værk og andre kunstnere.
Anbefalede:
Interessante fakta om malerier. Verdensmaleriets mesterværker. Malerier af kendte kunstnere
Mange malerier kendt af en bred vifte af kunstkendere indeholder underholdende historiske fakta om deres skabelse. Vincent van Goghs "Stjernenat" (1889) er ekspressionismens højdepunkt. Men forfatteren selv klassificerede det som et ekstremt mislykket værk, da hans sindstilstand på det tidspunkt ikke var den bedste
Hvilke kunstnere malede historiske malerier? Historiske og daglige malerier i arbejdet af russiske kunstnere fra det XIX århundrede
Historiske malerier kender ingen grænser i al mangfoldigheden af deres genre. Kunstnerens hovedopgave er at formidle til kunstkendere troen på realismen i selv mytiske historier
Malerier af socialistisk realisme: træk ved maleri, kunstnere, navne på malerier og et galleri med de bedste
Udtrykket "social realisme" dukkede op i 1934 på forfatterkongressen efter rapporten lavet af M. Gorky. I begyndelsen blev konceptet afspejlet i chartret for sovjetiske forfattere. Det var vagt og utydeligt, beskrev den ideologiske uddannelse baseret på socialismens ånd, skitserede de grundlæggende regler for at vise livet på en revolutionær måde. I begyndelsen blev begrebet kun anvendt på litteratur, men spredte sig derefter til hele kulturen i almindelighed og billedkunsten i særdeleshed
Rembrandt - malerier. Rembrandt malerier med titler. Maler Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, hvis malerier kan ses på mange museer rundt om i verden, er i dag kendt af alle mennesker på Jorden. Frygt og glæde, overraskelse og indignation afspejles i hans værker så naturligt, at det er umuligt ikke at tro på dem. Vanvittig popularitet, tragisk skæbne og livets triste forfald er stadig en anledning til sladder og filosofiske ræsonnementer
Adolf Hitler: malerier med navne, fotos af Hitlers malerier
Det er kendt, at Hitler var fascineret af fotografier, men han var endnu mere interesseret i at male. Hans kald var kunsten. Adolf elskede at tegne