Alexander Alyabyev: kort biografi, foto af Alexander Alyabyev

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Grundlæggeren af den russiske romantik, den bemærkelsesværdige komponist Alexander Alyabyev, grundlagde musicalen Pushkiniana, russisk kammerinstrumentalmusik, og blev en varsel om mange fremtidige præstationer af den nationale komponistskole. Han er bedst kendt for sine vokalværker, som den dag i dag er de mest elskede og ofte opføres selv i familiekredsen efter stemningens vilje. For eksempel "Nattergalen", "Winter Road", "Aftenklokker" og mange, mange andre.

Biografi

Alexander Alyabyev blev undervist i musik fra barndommen. Der er beviser for, at han tog klaverundervisning fra det berømte D. Field. I hvert fald dedikerede han sin første komposition til ham, og det var pianoforte "Big Polonaise" - det første rigtige koncertværk i denne genre i Rusland.

FødtAlexander Alyabyev i Tobolsk, i guvernørens familie, hvilket gav ham muligheden for at modtage en fremragende uddannelse. Han kæmpede med Napoleon som frivillig, i den berømte afdeling af digteren Denis Davydov, blev alvorligt såret og tildelt ordrer for mod og mod. Og efter krigens afslutning helligede Alexander Alyabyev, komponisten, sig helt til musikken.

I højsamfundets stuer var uddrag fra hans operaer, vaudeviller meget elskede og konstant opført, og der blev især ofte sunget romancer. Biografien om Alexander Alyabyev er dekoreret med vidunderlige mennesker: han var meget nære venner med Griboedov, Shakhovsky, Decembrists Bestuzhevs, Mukhanov. Han delte planer og diskuterede koncerter med Verstovsky og Vilegorsky-brødrene. Boede i Moskva - teaterliv. Selv "musernes triumf" ved åbningen af Bolshoi-teatret blev skrevet af Alyabyev sammen med Verstovsky og Scholz.

Intet forudsagt

Musikken komponeret af Alexander Alyabyev er blevet kendt over hele landet. Billedet eksisterede ikke dengang, men hans portrætter blev malet af kendte kunstnere i de dage - komponisten var berømt. Hans romancer blev sunget i St. Petersborg og i Moskva og i de fjerneste byer. Hans operaer The Village Philosopher, Moonlight Night og balletten The Magic Drum blev opført på Bolshoi Theatre.

I 1825 dør hans partner i et kortspil. Pludselig. Og Alyabyev blev arresteret. Drabsanklagen er ikke bevist. Ikke desto mindre er komponisten frataget alle rækker, ordener og adel. Og forvist tilbage til Tobolsk. I en meget fjern sibirisken kold by, hvor hans lykkelige barndom engang var forbi. Portrættet nedenfor viser en ven af komponisten og forfatteren til digte af de bedste romancer af Alyabyev - Nikolai Ogaryov.

Tobolsk og Kaukasus

Alexander Alyabyev tog denne uretfærdige anklage så hårdt, at kun musik kunne holde ham fra det sidste trin. Her organiserede han et vidunderligt orkester, han optræder som pianist, arrangerer alle slags koncerter. Og han skriver musik, der er meget anderledes end den forrige, skyfrit. Her optræder hans bedste romancer: "Winter Road", "Irtysh", "Two Crows". Men det nervøse chok gjorde sig gældende: biografien om Alexander Alexandrovich Alyabyev som en sekulær person, der kom ind i ethvert hus, var forbi. Komponisten bliver alvorligt syg.

Syv år senere, i 1832, fik han lov til at forlade Sibirien og tage til Kaukasus for at få behandling. Hans romancer blev skrevet der, udgivet i en samling under titlen "Caucasian Singer". Længe før hovedsamleren af folklore M. I. Glinka var det Alyabyev Alexander Alexandrovich, der indspillede sangene fra kaukasiere, kirghizere, bashkirer, harmoniserede og bearbejdede dem ved at bruge dem i sit arbejde. Sammen med Maksimovich deltager han i samlingen "Voices of Ukrainian Songs", som N. V. Gogol kunne lide så meget. Her i portrættet - ejeren af salonen, hvor mange af Alyabyevs værker blev opført for første gang, komponistens ven, den berømte Alexander Griboyedov.

Return

"Tilgiv" Alyabyeva megetgradvist: i 1835 fik de lov til at bo hos slægtninge i Moskva-regionen med et fuldstændigt forbud mod optræden i hovedstæderne, i 1843 fik de lov til at bo i Moskva, men under konstant polititilsyn. Det betyder: ikke at se offentligheden, ikke at besøge, ikke til koncerter, ikke i teatret. Det er grunden til, at så inderlige romancer med levende civilt indhold som "Tiggeren", "Landsbyvagten", "Hytten" fuldendte hans liv og kreative vej. Og det mest, må det siges, efterspurgt af offentligheden hidtil, og næsten alle hans værker fra eksilperioden er blevet akademiske.

Ingen af de første komponister af russiske romancer tog så høj en plads i russisk musik som Alyabyev Alexander Alexandrovich. En kort biografi og som imponerer med mange begivenheder i hans svære liv. Han arbejdede i næsten alle musikgenrer, men fokus for hans interesse var vok altekster. Mere end 180 sange og romancer blev komponeret af Alexander Alyabyev. En komponist, hvis biografi så at sige ikke indebar så hårdt arbejde i helvedes psykiske kvaler. Desuden skrev han romancer, der stadig er hits, som "Nattergalen" til Delvigs vers eller "Tiggeren" til Berangers vers. Alexander Pushkin, afbildet i portrættet nedenfor, var forfatter til mere end tyve af Alyabyevs bedste romancer.

Kreativitet

Romancer Alexander Alyabyev skrev til versene fra de bedste digtere: hans yndlingskommandant Davydov, Zhukovsky, Vyazemsky, Kozlov, Koltsov, Lermontov. Toogtyve romancer skrevet i versAlexander Pushkin og femten af dem - i digterens levetid. I slutningen af hans liv inspirerede Ogaryovs digte ham mere end andre.

Alyabyev skrev også en masse symfonisk musik, både kammer- og instrumental: symfonien i e-mol er meget god, den tragiske ouverture i f-mol, flere koncertouverturer, mange koncerter for forskellige soloinstrumenter med orkester, dansesuiter. Indtil nu er mange af Alyabyevs kammerensembler studeret på musikskoler og konservatorier og lyder også i koncertoptræden. Portrættet nedenfor skildrer den mest interessante person fra Alyabyevs tid - Decembrist Alexander Bestuzhev-Marlinsky, forfatteren af historien, ifølge hvilken operaen blev iscenesat til Alyabyevs musik, og han skrev også romancer til Bestuzhev-Marlinskys vers.

Teater, folklore, hellig musik

Alyabyevs arv for teatret er en demonstration af fremragende musik i alle genrer kendt på det tidspunkt: disse er operaer og ballet og mere end tyve vaudeviller, som ikke adskiller sig meget fra operaer, der er en kantate, og musik til forestillinger af dramateatre, og blandt dem - og komedier, og tragedier og dramaer. Alyabyev skrev også musik til Moskva-premieren på Pushkin's Mermaid, Shakespeares The Tempest og The Merry Wives of Windsor.

Arrangerede, instrumenterede, kompilerede og udgav et betydeligt antal folkesange i samlinger - russisk, ukrainsk, tatarisk, centralasiatisk, kaukasisk. Mere end hundrede værker med åndeligt indhold kom fra hans pen, blandt andet den berømte liturgi.

Arvens skæbne

Som det ofte sker med de bedste kunstnere, der ikke har tid til at arbejde for eftertiden, eller som beskedent ikke ser sig selv som skaberne af det "uforgængelige", er Alyabyevs arv for det meste ikke blevet bevaret. Af de 450 værker (dette er et omtrentligt tal), er de fleste stadig i manuskripter, som simpelthen er gået tabt i løbet af det seneste halvandet århundrede. Mange af hans værker er blevet udgivet, men af en eller anden grund ufortjent glemt. Og denne musik er fremragende og kan meget vel gøre både sig selv og komponisten posthum berømmelse, efter at være blevet de samme hits som f.eks. "Nattergalen" til Delvigs vers.

I halvtreds år efter komponistens død blev både hans værk og hans biografi ikke udsat for nogen seriøs analyse. Men begge er så alsidige! Hvor mange vidunderlige og sådanne nødvendige nuancer kan ikke længere returneres fra tidens støv! Indtil 1825 gik navnet på Alyabyev praktisk t alt ikke ud af tryk, men efter det - kun sjældne, bogstaveligt t alt enkelte anmeldelser af romancer. Hans biografi var forvrænget, fyldt med fejlagtige eller ufuldstændige data, så efterkommerne mistede næsten deres gode navn og komponistens og musikalske figurens vidunderlige arbejde.

Stedighed og principper

Selv uudholdelige falske anklager knuste ikke en ægte skabers sjæl. Når alt kommer til alt, det samme ønske om frihed, motiverne ensomhed, medfølelse og lidelse, længsel efter retfærdighed, det vil sige den samme cirkel af billeder, der er karakteristisk for al kreativitet, kan vi iagttage i den allersidste af dens perioder.

AlexanderAlyabiev, en komponist lige så talentfuld som han var uheldig, fik en vis trøst fra et møde med en kvinde, han havde elsket før, den, der bar Rimsky-Korsakovs højlydte efternavn i hendes pigetid. Så blev en af de bedste romancer fra Alyabyevskaya Pushkiniana skrevet - "Jeg elskede dig." Denne kvinde, E. Ofrosimova, blev, da hun blev enke, komponistens kone.

Nikolai Ogaryov og Bestuzhev-Marlinsky

Komponist Alyabyev og digter Ogaryov blev meget tætte i fyrrerne af århundredet før sidste. De bedste romancer af Alyabyev - "The Hut", "The Tavern", "The Village Watchman" - blev skabt på Ogaryovs digte. Længe før søgen efter Mussorgsky og Dargomyzhsky dukkede op, blev sekulære romancer beriget med temaet social ulighed. Digteren og komponisten havde meget til fælles: arrestation og eksil i det mindste. Selvom Alyabyev udholdt alt dette uretfærdigt og som ved et tilfælde, var Ogaryov en trofast innovatør og konstitutionalist, som han blev retsforfulgt for ved lov. Ogaryov og Herzen, Kolokol, England - alle ved og husker dette.

Alyabyevs sidste tre operaer lyder også med karakteristiske oprørske stemninger, det er Shakespeares "The Tempest" og "Edwin Oscar" baseret på tekster fra gamle keltiske legender. Men operaen "Ammalat-bek" baseret på historien af samme navn af Alexander Bestuzhev-Marlinsky og romantikken baseret på hans egne digte "Skyer har samlet sig i Kaukasus" fortjener et særligt ord. Han blev dræbt i Kaukasus i 1837, og dette tab overvældede næsten Alyabyev: det var allerede den tredje person, han elskede at blive dræbt.digtere. Og alle - Alexandra: Pushkin, Griboedov, Bestuzhev-Marlinsky. Den oprørske Decembrist-ånd døde aldrig ud i komponistens værker.

Return of memory

Begyndelsen på fremførelsen af tidligere ukendte værker af Alexander Alyabyev fandt først sted i foråret 1947. Derefter blev der arrangeret en koncert i Moskva Filharmonikerne, hvor der efter mere end hundrede års fuldstændig glemsel blev opført "Variationer for violin og orkester", "Tredje strygekvartet" og to orkestrale ouverturer. Succesen var stor! Sådanne store musikere som Gilels, Oistrakh og grupper - Sveshnikov-koret, Beethoven State Quartet - promoverede komponistens kammerværk.

Siden 1949 er Alyabyevs aldrig-udgivne værker blevet offentliggjort, sammen med de hvide pletter i hans biografi, der er blevet afsløret. Der kom en forståelse af den store rolle, han spillede i hele historien om den russiske musikkunst. Det mest interessante er, at hans ukendte værker fortsat findes i forskellige arkiver. Da hans vandringer fortsatte i lang tid, og deres geografi er omfattende, kan der ske flere opdagelser af en lignende plan.