2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Evgeny Charushins kreativitet, human, venlig, glæder flere generationer af unge læsere, lærer børn at elske den magiske verden af fugle og dyr.
Charushin Evgeny Ivanovich, hvis biografi er præsenteret i denne artikel, er en grafiker og forfatter. Årene af hans liv - 1901-1965. Den 29. oktober 1901 blev Evgeny Charushin født i Vyatka. Hans billede er præsenteret nedenfor.
Yevgeny Ivanovichs far - Charushin Ivan Apollonovich - provinsarkitekt, en af de bedste arkitekter i Ural. Mere end 300 bygninger i Izhevsk, Sarapul, Vyatka blev bygget efter hans design. Som enhver arkitekt var han en god tegner. Familien til Ivan Apollonovich levede meget mindeligt. Kunstnere og musikere var ofte samlet i huset. Forældre fra barndommen indpodede deres søn en kærlighed til naturen.
Charushins yndlingsbog
Yevgenys yndlingslæsning var bøger om vores småbrødre. "The Life of Animals" af A. E. Brem var for ham den mest kære og elskede. Han elskede det og læste det hele sit liv. At nybegynderkunstneren afbildede flere og flere fugle og dyr har en væsentlig del af Brems indflydelse. Charushin begyndte at tegne tidligt. Begynderkunstneren gik til det fyldte værksted, som låi nærheden, eller ser på dyr derhjemme.
Sopohud
I en alder af 14 organiserede han og hans kammerater sammenslutningen af kunstnere og digtere "Sopohud". Fra en ung alder ønskede Eugene at fange, hvad han så for at bevare den hurtigt skiftende verden. Og tegning kom til undsætning. Yevgeny Ivanovich sagde, at kunstneren blev født i det tidligere end forfatteren. Noget senere kom de rigtige ord.
Arbejder i den politiske afdeling i hovedkvarteret, studerer på Kunstakademiet
I 1918 dimitterede Evgeny Charushin fra gymnasiet i Vyatka. Han studerede der sammen med Yuri Vasnetsov. Derefter blev Yevgeny Ivanovich indkaldt til hæren. Her besluttede de at bruge ham "ifølge hans speciale" - de udnævnte ham til assisterende dekoratør i hovedkvarterets politiske afdeling. Efter at have afsonet 4 år, næsten hele borgerkrigen, vendte Yevgeny Ivanovich først hjem i 1922.
Han besluttede at studere til kunstner. Om vinteren studerede han på værkstederne i Vyatka Gubernia Military Commissariat, og samme år, i efteråret, gik han ind i VKHUTEIN (Petrograd Academy of Arts), maleriafdelingen. Evgeny Charushin studerede her i fem år, fra 1922 til 1927. Hans lærere var A. Karaev, M. Matyushin, A. Savinov, A. Rylov. Men som Yevgeny Ivanovich senere huskede, var disse de mest frugtesløse år for ham. Charushin var ikke interesseret i søgningen efter et nyt ord i maleri, såvel som akademisk tegning. Det var meget mere behageligt at gå til fuglemarkedet eller zoo. Den unge kunstner på det tidspunkt kunne godt lide at klæde sig i mode. Ifølge erindringerne fra Valentin Kurdov, hans nære ven, bar han farverige strømper og strømper, bar en fawn hat ogen kort broget pels af hundepels.
Rejs, arbejd i Leningrad Gosizdat
Ved hjælp af V. Bianchis råd tog Evgeny Charushin i 1924 til Altai på en spændende rejse med Valentin Kurdov og Nikolai Kostrov.
I 1926 arbejdede Charushin på Leningrad State Publishing House i børneafdelingen, ledet af Vladimir Lebedev, en berømt kunstner. I de år fik kunstnerne til opgave at skabe grundlæggende nye bøger til Sovjetunionens små indbyggere, meget kunstneriske, men samtidig informative og informative. Lebedev kunne lide Charushins tegnede dyr, og han begyndte at støtte ham på enhver mulig måde i hans kreative søgninger.
Samarbejde i magasiner, første illustrationer til bøger
Evgeny Ivanovich på det tidspunkt (siden 1924) havde allerede arbejdet i "Murzilka", et børneblad. Lidt senere begyndte han at arbejde på "Hedgehog" (fra 1928 til 1935) og "Chizh" (fra 1930 til 1941). I 1928 modtog Evgeny Charushin sin første ordre fra Leningrad State Publishing House - til at udstede historien "Murzuk" af V. V. Bianchi. Den allerførste bog med hans tegninger tiltrak sig både unge læsere og kendere af boggrafik. En illustration fra det blev erhvervet af Statens Tretyakov-galleri selv.
I 1929 illustrerede Charushin flere bøger: "Free Birds", "Wild Beasts", "Like a Big Bear"blev en bjørn". I disse værker blev Evgeny Charushins enestående dygtighed til at formidle dyrenes vaner til fulde manifesteret. En forældreløs lille bjørneunge, der sad på en gren; en pjusket krage, der var ved at hakke en knogle; vildsvin vandrer med babyer… Alt dette og meget mere er tegnet udtryksfuldt, lyst, men på samme tid rummeligt og kortfattet. Kunstneren, der skabte billedet af et dyr, var i stand til at fremhæve de vigtigste, karakteristiske træk.
Evgeny Charushins første historier
Mange illustrationer blev lavet af Charushin Evgeniy Ivanovich. Bianchis værker, såvel som S. Ya. Marshak, M. M. Prishvin og andre berømte forfattere med hans tegninger, tiltrak mange læsere. På samme tid forsøgte han på Marshaks insisteren at komponere korte børnehistorier om dyrenes liv. Hans første historie udkom i 1930 ("Schur"). Allerede i dette arbejde blev ikke kun en fremragende viden om forskellige dyrs karakterer manifesteret, men også en sans for humor. I alle de andre historier om Yevgeny Ivanovich kan man også mærke et drilsk, så blødt, så lidt ironisk, så et venligt nedladende smil. Charushin Evgeny Ivanovich er en illustrator og forfatter, der søgte at forstå dyr, deres ansigtsudtryk og bevægelser. Den akkumulerede erfaring hjalp ham med at formidle dette i ord og illustrationer. Der er ingen fiktion i, hvad Evgeny Ivanovich skabte - dyr gør altid, hvad der er karakteristisk for dem.
Charushins nye bøger og illustrationer til dem
Charushin Evgeny Ivanovich, hvis malerier var meget berømte på det tidspunkt, begyndte at illustrere sine egne kompositioner: "Forskelligedyr" (1930), "Volchishko og andre", "Nikitka og hans venner", "Om Tomka", "Om stort og småt", "Min første zoologi", "Vaska", "Unglinger", "Om magpie" osv. Dette viste sig dog at være det sværeste, da det ifølge hans egen indrømmelse, Evgeny Ivanovich, var meget lettere for ham at illustrere andres tekster end hans egen. I 1930'erne blev Charushin anerkendt som en af de bedste kunstnere med speciale i børnebøger. "M. Gorky t alte meget varmt om Charushins historier. Idet han arbejdede i teknikken med farve eller monokrom akvareltegning, genskabte Evgeny Ivanovich hele landskabsmiljøet med en lys dynamisk plet. Hans historier om dyr er elegante og leksikalsk enkle.
Mere om Charushins arbejde
Charushin behandlede sine læsere med stor respekt. Han var glad for, at de dyr, han malede, ikke blev elsket af redaktører og kritikere, men af børn. I betragtning af Charushins bøger kan vi roligt sige, at både illustrationerne og teksterne i sig selv afspejler deres skabers hele, forenede indre verden. Tegninger og historier er informative, kortfattede, strenge og forståelige for alle, selv et lille barn. I samlingen "Chicks" (1930), der består af noveller om ugler, korostel og ryper, fremhæver Evgeny Charushin mesterligt de mest iørefaldende og mindeværdige træk ved karaktererne.
Charushin kendte dyrenes vaner meget godt. I illustrationerne skildrede han dem med ekstraordinær specificitet og nøjagtighed. Hver af hans tegninger er individuelle, i hver af dem er karakteren afbildet med sin egen specielle karakter, som svarer til en bestemt situation. Charushin løste ansvarligt dette problem. Han sagde, at hvis der ikke er noget billede, er der intet at skildre. Charushinsky-dyr er følelsesladede, rørende. Baggrund og miljø er knap antydet i hans tidlige bøger. Det vigtigste er at vise dyret i nærbillede, mens du ikke kun skaber et kunstnerisk billede, men også skildrer helten så sandfærdigt som muligt. Yevgeny Ivanovich kunne ikke lide dyr, der var dårligt tegnet ud fra et biologisk synspunkt. Han mente også, at tegninger i en børnebog skulle være ånde, levende. Evgeny Charushin kunne ikke lide Ivan Bilibin, da han mente, at han ikke var engageret i at tegne, men i at male døde, kolde konturer.
Fra en række forskellige teksturer dannes maleriske billeder af Charushins dyr, som dygtigt formidler dyrets pels, fuglens fjer. Det var mest bekvemt at skabe maleriske i tekstur, komplekse tegninger netop i litografiens teknik. Oftest brugte kunstneren naturlige pastelfarver. Han genkendte ikke litografiske regler og love, tegnede temperamentsfuldt en blyant, ridsede en litografisk sten med en barbermaskine og en nål. Mange gange kunne Evgeny Ivanovich lime de manglende dele på tegningen eller dække dem med kalk.
Evgeny Charushin skabte omkring 20 bøger før krigen. Hans biografi var præget af udseendet af følgende værker: 1930 -"Kyllinger"; i 1931 - "Volchishko og andre", "Kyllingby", "Rund", "Jungle - fuglens paradis"; i 1935 - "Dyr i varme lande". Samtidig fortsatte han med at illustrere forfattere som S. Ya. Marshak, V. V. Bianchi, M. M. Prishvin, A. I. Vvedensky.
Krigsår
Charushin under krigen blev evakueret fra Leningrad til Kirov (Vyatka), til sit hjemland. Her skabte han malerier med partisan-temaer, malede plakater, designede forestillinger, malede væggene i børnehaven og foyeren i Huset for Skolebørn og Pionerer og lærte børn at tegne.
Charushin Evgeny Ivanovich: en kort biografi om efterkrigsårene
Kunstneren vendte tilbage til Leningrad i 1945. Ud over at arbejde med bøger begyndte han at skabe en serie af tryk, der forestiller dyr. Charushin blev interesseret i skulptur allerede før krigen. Han malede testel, og så, allerede i fredstid, skabte han dyrefigurer af porcelæn og endda hele dekorative grupper. Han prøvede en anden tilgang til design af børnebøger. Perspektiv begyndte at dukke op i Charushins tegninger, plads begyndte at blive angivet. Teknikken ændrede sig også: han begyndte at arbejde med akvareller og gouache, men ikke med brede streger, men arbejde meget omhyggeligt med små detaljer. I 1945 blev Charushin den ærede kunstner i RSFSR.
Den sidste bog, han illustrerede, var "Children in a Cage" af Samuil Yakovlevich Marshak. Charushins værker er nu blevet oversat til mange sprog af folkene i det tidligere USSR, såvel som en række fremmede lande. Hans tryk, illustrationer, bøger, porcelænsskulpturer blev udstillet på udstillinger i Paris, London, Sofia. Det samlede oplag af Evgeny Charushins bøger overstiger 60 millioner eksemplarer.
18. februar 1965 Yevgeny Charushin døde i Leningrad. Han blev begravet på den teologiske kirkegård.
Anbefalede:
Gorkys værker: komplet liste. Maxim Gorky: Tidlige romantiske værker
Den store russiske forfatter Maxim Gorky (Peshkov Alexei Maksimovich) blev født 16. marts 1868 i Nizhny Novgorod - død 18. juni 1936 i Gorki. I en tidlig alder "gik han ind i folket", med hans egne ord
Chukovskys værker for børn: en liste. Værker af Korney Ivanovich Chukovsky
Tjukovskijs værker, kendt af en bred vifte af læsere, er først og fremmest digte og rimede eventyr for børn. Ikke alle ved, at forfatteren ud over disse kreationer har globale værker om sine berømte kolleger og andre værker. Efter at have gennemgået dem, kan du forstå, hvilke særlige værker af Chukovsky der bliver din favorit
Evgeny Schwartz: biografi, fotos, værker
Den venlige historiefortæller Yevgeny Lvovich Schwartz bad altid om, at de i hans eventyr ikke skulle lede efter undertekst og allegori. Men alt dette blev læst på én gang, også hvor forfatteren ikke selv havde forventet. Og nu om dage skal man bare vende sig til hans værker igen og igen, for de er tvetydige
Boris Kustodiev: malerier med titler, beskrivelser af værker, fotos
Boris Kustodiev er en af de mest berømte malere, der glorificerer det russiske liv. Nogle gange kaldes kunstneren den russiske Renoir, og Kustodievs malerier med navnene "The Merchant for Tea" eller "Shrovetide" er visuelt kendte selv for dem, der ikke har hørt om ham før. Hvilke andre berømte værker hører til Boris Mikhailovichs børste? De mest berømte og mest betydningsfulde malerier af Kustodiev med navne og beskrivelser er længere i artiklen
Adolf Hitler: malerier med navne, fotos af Hitlers malerier
Det er kendt, at Hitler var fascineret af fotografier, men han var endnu mere interesseret i at male. Hans kald var kunsten. Adolf elskede at tegne