Alexander Lapin: biografi og foto

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Lapin Alexander Iosifovich er en mand, der ydede et stort bidrag til udviklingen af Moskvas fotografiskole. Hans udstillinger blev holdt ikke kun derhjemme, men også i Paris, Oxford, Washington. Forelsket i kunst gjorde han sit bedste for at popularisere den. Lapin har flere bøger om fotografering og åbningen af sin egen skole.

Barndom

I krigens sidste år blev en af de mest berømte russiske fotografer Lapin Alexander født. Moskva blev hans hjem, her var han bestemt til at tilbringe hele sit liv. Drengen voksede op uden en far. I det ene værelse i fælleslejligheden boede han sammen med sin mor og bedstemor, i det andet - en familie på syv arbejdere. Nabofamiliens overhoved var glad for jagt og fiskeri, men derudover gardinerede han nogle gange vinduet med et tæppe og udførte en form for magi i fuldstændig mørke. Dette gjorde et uudsletteligt indtryk på lille Alexander og bestemte hele hans biografi.

I 1959 blev udstillingen "The Human Family" bragt til Sokolniki. Næsten 300 fotografer fra forskellige lande præsenterede deres arbejde. Der blev skudt om glæde og sorg, fred og krig, alle de begivenheder, der fylder menneskers liv, og hvoraf der som i et kalejdoskop dannes en mosaik af livet. Fjorten-årige Sasha Lapin var chokeret over udstillingen. Fotografering er kommet så tæt på personen, som ingen anden kunst er.

Drengen voksede sygeligt op, savnede ofte skole. Han foretrak matematik og fysik frem for andre fag, og at komme ind på Fysisk-Teknisk Institut efter endt uddannelse lignede et helt logisk og bevidst skridt. Alexander Lapin blev dog aldrig færdig. I 1969 brændte han broer og tog dokumenter for at hellige sig helt til fotografering.

Karrierestart

Som mange verdensberømte fotografer modtog Alexander Lapin ikke en særlig uddannelse. I sin selvbiografi nævnte han blandt sine lærere sådanne navne som Y. Smith, A. Cartier-Bresson, A. Kertesh. I begyndelsen af sin kreative vej samarbejdede fotografen med en række forskellige organisationer: handelsvirksomheder, fabrikker, tog endda billeder til et "lærerhus". Lapin prøvede sig i forskellige genrer: landskab, stilleben, nøgen. Til sidst begyndte han at tage portrætter af almindelige mennesker på gaderne i byen.

Fotografen deltog i gruppeudstillinger i den berømte kælder i Malaya Gruzinskaya, 28. I 1985 blev hans første soloudstilling afholdt her, og to år senere tog hans arbejde til udlandet for første gang, til Storbritannien.

Blomstrende kreativitet

Det kan ikke siges, at genrefotografiet i Sovjetunionen nød universel anerkendelse og kærlighed. Mange fotografer for magt var semi-marginale elementer. Ja, og de blev ikke kaldt fotografer, for det kunne disse menneskerarbejde som vægtere, være på vagt i fyrrum eller være almindelige parasitter. Samtidig var de seriøst engageret i fotografering og malede i deres billeder ikke forsiden af Sovjetunionen, men almindelige menneskers almindelige liv, som ofte var langt fra blankt. I 1986, da den var ankommet til Moskva, mødte den finske delegation disse unge fotografer og kaldte fænomenet "den nye bølge". I 1988 vil deres arbejde indgå i bogen "De andre", udgivet i Helsinki.

Siden 1985 begyndte Lapin aktivt at udstille sine værker, og siden 1979 har han undervist. Først læser han et fotografikursus på Correspondence University of Art, derefter driver han et studie på Kulturhuset ved Moscow State University. Alexander Lapin mindede senere om disse to år med stor varme. Fotografen huskede, at mange af hans elever gik offentligt og senere begyndte at arbejde i store storbypublikationer, nogle af dem opnåede stor berømmelse.

I rekreationscentret på Moscow State University arrangerede de noget som udstillinger. Det var ikke fuldgyldige udstillinger, da tilladelser til udstillinger skulle indhentes fra censorerne, og det var ikke let at gøre. Billeder blev kun udstillet en aften, dette var ikke forbudt ved lov. Kun to fuldgyldige udstillinger blev arrangeret her af Lapin og hans elever.

Den første ungdomsudstilling i Moskva blev afholdt med plakater og invitationskort. Så forsøgte de at arrangere en udstilling af Igor Mukhin. Fotografen, der senere skulle skyde Tsoi og Zemfira, tog en række billeder af hippier og punkere. Censuren lykkedes på en eller anden måde at komme igennem, men modellerne fangedefotografier, kom til salen og opførte sig på en måde, der passer til subkulturen. Det tolererede kulturhusets ledelse ikke. Udstillingen blev lukket, og arrangøren blev bedt om at forlade stillingen.

Senere vender Alexander Lapin tilbage til Moscow State University for at undervise i det grundlæggende i design og fotokomposition på Det Journalistiske Fakultet. I mellemtiden, i slutningen af 80'erne, havde han noget at lave: udstillinger, deltagelse i skabelsen af kunstalbum, reportagefotografering. I 1990'erne fik han anerkendelse fra staten. Han blev inviteret som ekspert i fotografi til Kommissionen for statspriser under præsidenten. Efter 2000 udgiver mesteren flere bøger og åbner Lapin-skolen.

Lapins værk

Lapin anså dokumentarfilm for at være det eneste levende og værdifulde fotografi. Selv plottet af sjældne iscenesatte skud blev dikteret af livet selv. Samtidig formåede fotografen ikke blot at bevare rammens livlighed og autenticitet, men også at skabe et grafisk integreret værk med en verificeret komposition. Lapins stel har en stram, klar geometri, harmonisk arrangeret med klare linjer. For alle fotografier oprettede mesteren en foreløbig skitse, hvorpå han markerede billedets plan og tekniske data. Lapins mest berømte værker er The Boy, The Courtyard, The Kazan Station, The Kiss-serien.

Udstillinger

I begyndelsen af sin karriere udstillede Lapin sine værker på generelle indendørsudstillinger af unge kunstnere på Malaya Gruzinskaya. Stedet var ikonisk blandt Moskvas avantgarde. Den eneste ulempe var kun hans lillefirkant. Den første personlige udstilling af fotografen blev afholdt her i 1985. Året efter tog han sit arbejde til Tyskland, til byen Ottersberg. I slutningen af 80'erne og 90'erne deltog Lapin i flere gruppeudstillinger i Tjekkoslovakiet, Storbritannien, Paris, Helsinki og USA.

Retrospektive udstillinger af mesteren blev afholdt umiddelbart efter hans død. Der blev afholdt to store begivenheder i 2013 og 2014. Den ene blev afholdt i FOTODOC udstillingshallen, den anden i centrum af Moskva, i Manegen.

Alexander Lapin: bibliografi

Lapin viste sig ikke kun at være en talentfuld fotokunstner, men også en fremragende forfatter. Hans bøger om fotokunst er blevet bestsellere. Mesteren delte i dem sin akkumulerede erfaring gennem mange års daglige hårde arbejde. Den første "Plane and Space, or Life in a Square" blev udgivet i 2005. Her diskuterede forfatteren psykologien bag visuel opfattelse af et plant billede. Bogen beskriver fotografiets struktur og processen med at skabe en harmonisk komposition ud fra forskellige elementer.

Det andet værk "Photography as…" blev udgivet i 2008. Endnu en gang berører forfatteren processen med beskuerens opfattelse af rammen og dens forbindelse med fotografiets komposition. I 2015 havde bogen gennemgået 6 genoptryk. Nu betragtes Lapins værker som klassikere inden for teorien om fotografi og skal læses af alle, hvis liv på en eller anden måde er forbundet med fotografi.

Refleksioner om fotografering

Fotografen sagde ofte, at formen i fotografering ikke er mindre vigtig end betydningen. Rytme og komposition skalkomplementerer ideen om billedet og eksisterer uadskilleligt fra det. Lapin var en hårdtarbejdende, og han tilskrev sin succes til stædighed. Han fort alte sine elever, at der ikke er nogen magisk nøgle til fotografering og perfekte billeder. Alle skal selv smede det gennem lange øvelser med kamera. En fotografs talent ligger først og fremmest i evnen til at se, som ikke dannes spontant, men under indflydelse af beskuerens kulturelle oplevelse.

Den anden færdighed, der er nødvendig for en fotograf, er evnen til at se en tredimensionel komposition på et fly. Faktisk bliver det, der synes at være en ideel komposition i naturen, ofte knust og går i opløsning, når det trykkes på papir. Visuel tænkning er for en fotograf, hvad hørelse er for en pianist. Hvis det er, vil eleven være god.

Alexander Lapin School

Alexander Lapin er en lærer, der siges at være fra Gud. I alt viede han 30 år af sit liv til undervisning. I årtier var en kreds af ligesindede samlet i hans lejlighed, som diskuterede klassisk og ny kunst, delte deres resultater. Ved disse uformelle møder voksede en generation af unge fotokunstnere op, hvis skole var levende kommunikation med legenden om sovjetisk fotografi. I 2009 blev der åbnet en retrospektiv udstilling på Winzavod, hvor hans elever udover mesterens værker udstillede deres billeder. Alexander Lapin var med rette stolt af dem og deres arbejde. Og i 2010 åbnede Lapin-skolen officielt dørene for Promgraphics. Desværre varede det ikke længe.

Alexander Lapin døde stille og roligt i 2012. Med hans død blev en hel side i livet for russisk fotografi lukket. Mange af værkerne er gået til private gallerier og samlinger, mens nogle opbevares på statsmuseer i Boston og Washington, samt på Pushkin-museet i Moskva.