Genrer af sentimentalisme. Træk af sentimentalisme i litteraturen

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Sentimentalismens genrer, i modsætning til de klassiske, kaldte læseren til viden om simple menneskelige følelser, til naturligheden og venligheden i den indre tilstand, til at smelte sammen med dyrelivet. Og hvis klassicismen kun tilbad fornuften og byggede hele tilværelsen på logik, system (ifølge Boileaus teori om digtning), var den sentimentalistiske kunstner fri til at føle, udtrykke den, i fantasiflugt. Født i protest mod fornuftens tørhed, der er iboende i oplysningstiden, bærer alle genrer af sentimentalisme ikke, hvad de har arvet fra kulturen, men hvad sjælens dyb får fra deres bund.

Forudsætninger for sentimentalismens fremkomst

Feudalismens absolutistiske regime faldt i den dybeste krise. Sociale værdier blev erstattet af værdier, der er inkorporeret i den menneskelige personlighed, og alle klasses værdier. Sentimentalisme er definitionen i litteraturen af stemningerne i de bredeste dele af samfundet med den mest magtfulde anti-feudale patos.

Den tredje stand, økonomisk velhavende, men soci alt og politisk frataget stemmeret, blev aktiveret mod aristokratiet og gejstligheden. Det var der, i den tredje ejendom, at den berømte blev født:"Frihed, lighed, broderskab" - som er blevet sloganet for alle revolutioner. Samfundets sociale kultur krævede demokratisering.

Det rationalistiske verdensbillede postulerer ideens forrang, deraf krisens ideologiske karakter. Absolut monarki som en af formerne for statsstruktur faldt i forfald. Ideen om monarkisme blev miskrediteret, og ideen om en oplyst monark blev også miskrediteret, da praktisk t alt ingen af dem svarede til samfundets reelle behov.

Kulturel Erobring

Borgeoisiets muligheder i anden halvdel af det 18. århundrede var steget så meget, at det begyndte at diktere vilkår til alle andre klasser, især gennem kultur. Da hun var tilhænger af ideerne om fremskridt, udvidede hun dem til litteratur og kunst.

Desuden beskæftigede hun dem med repræsentanter for sit eget miljø: Rousseau - fra en urmagers familie, Voltaire - en notar, Diderot - en håndværker … Det nytter ikke at huske kunstnere, da de er fuldstændig den tredje ejendom, enestående.

Selv om den demokratiske stemning i alle samfundssektorer i det 18. århundrede voksede med stormskridt, ikke kun i den tredje stand. Det var disse stemninger, der krævede andre helte fra senoplysningstiden, en særlig atmosfære og nye følelser. Men sentimentalismens genrer i litteraturen var ikke nytilkomne. Elegiske tekster, brevgenre, erindringer - alle velkendte formularer var fyldt med nyt indhold.

De vigtigste træk ved sentimentalisme i litteraturen

Som et alternativ til oplysningstidens rationalistiske principi filosofien er et andet middel til verdensopfattelse afklaret: ikke ved sindet, men ved hjertet, det vil sige med henvisning til kategorien fornemmelser og følelser. Litteratur er netop det felt, hvor alle genrer af sentimentalisme blomstrede.

Sentimentalister var sikre på, at en person af natur skulle være fremmed for forsigtighed og rationalitet, han er tæt på det naturlige miljø, som gennem kultivering af følelser skænker indre harmoni. Dyd skal være naturlig, skrev de, og kun med en høj grad af følsomhed kan menneskeheden opnå ægte lykke. Sentimentalismens hovedgenrer i litteraturen blev derfor valgt efter intimitetsprincippet: pastoral, idyl, rejser, personlige dagbøger eller breve.

Tilhængighed af naturlige principper (opdragelse af følelser) og ophold i det naturlige miljø - i naturen - det er de to søjler, som alle genrer af sentimentalisme er baseret på.

Teknisk og social fremgang, stat, samfund, historie, uddannelse - disse ord på linje med sentimentalisme er for det meste misbrug. Fremskridt som det grundlag, som encyklopædiske videnskabsmænd byggede oplysningstiden på, blev betragtet som overflødigt og meget skadeligt, og enhver civilisations manifestationer var katastrofale for menneskeheden. Som minimum blev det private landliv ophøjet til kulten, og som et maksimum var livet primitivt og så vildt som muligt.

Sentimentalismens genrer indeholdt ikke fortidens heroiske historier. Hverdagen, enkelheden af indtryk fyldte dem. I stedet for lyse lidenskaber, kampen for laster og dyder, præsenterede sentimentalisme i litteraturen fra det 18. århundrede renhed af følelser og rigdom.et almindeligt menneskes indre verden. Oftest en indfødt af tredje stand, oprindelsen er nogle gange meget lav. Sentimentalisme, definitionen af demokratisk patos i litteraturen, benægter fuldstændigt de klasseforskelle, civilisationen pålægger.

Menneskets indre verden: et anderledes udseende

Den nye retning gik selvfølgelig ikke langt fra oplysningstidens principper. Ikke desto mindre er sentimentalisme og klassicisme i litteraturen lette at skelne: blandt klassiske forfattere er karakteren utvetydig, karaktermæssigt - overvægten af ét træk, en obligatorisk moralsk vurdering.

Sentimentalister viste på den anden side helten som en uudtømmelig og selvmodsigende personlighed. Han kunne kombinere både genialitet og skurkskab, da både godt og ondt fra fødslen er indlejret i ham. Desuden er naturen en god begyndelse, civilisationen er ond. En monosyllabisk vurdering passer oftest ikke til handlingerne fra helten i et sentimentalistisk værk. Han kan godt være en skurk, men ingen er absolut, for han har altid mulighed for at lytte til naturen og vende tilbage til det godes vej.

Det er denne didaktik, og nogle gange bias, at sentimentalisme er fast forbundet med den æra, der fødte den.

Følelseskult og subjektivisme

Sentimentalismens hovedgenrer er meget relateret til emnet, på denne måde er de bedst muligt i stand til at vise det menneskelige hjertes bevægelser. Det er romaner i bogstaver, det er elegier, dagbøger, erindringer og alt det, der giver dig mulighed for at fortælle i første person.

Forfatter ikkebevæger sig væk fra det emne, han skildrer, og hans refleksion er det vigtigste element i fortællingen. Strukturen er også friere, de litterære kanoner begrænser ikke fantasien, kompositionen er vilkårlig og så mange lyriske digressioner, som du vil.

Født i det tiende år ved Englands kyster, havde sentimentalismens hovedgenrer i anden halvdel af århundredet allerede blomstret i hele Europa. Mest lyst - i England, Frankrig, Tyskland og Rusland.

England

Sangteksterne var de første, der lod sentimentalismens træk i litteraturen ind i deres linjer. De mest fremtrædende repræsentanter er: en tilhænger af den klassicistiske teoretiker Nicolas Boileau - James Thomson, som dedikerede sine elegier fuld af pessimisme til den engelske natur; grundlæggeren af "kirkegård"-poetikken Edward Jung; Skotten Robert Blair støttede temaet med digtet "The Grave" og Thomas Gray med en elegi komponeret på en landlig kirkegård. For alle disse forfattere er hovedideen lighed mellem mennesker før døden.

Dengang - og mest fuldstændigt - manifesterede sentimentalismens træk i litteraturen sig i romanens genre. Samuel Richardson brød afgørende med traditionen for eventyr-, eventyr- og pikaresqueromanen ved at skrive en roman i bogstaver. Lawrence Stern blev "far" til instruktionen efter at have skrevet romanen "Mr. Yoricks sentimentale rejse gennem Frankrig og Italien", som gav navnet til instruktionen. Toppen af kritisk engelsk sentimentalisme anses med rette for at være Oliver Goldsmiths værk.

Frankrig

Den mest klassiske form for sentimentalisme ses i den første tredjedel af det attende århundrede i Frankrig. De Marivaux var selve oprindelsen til en sådan prosa, der beskrev livet for Marianne og bonden, der kom ud i verden. Abbé Prevost berigede paletten af følelser beskrevet af litteraturen - lidenskab, der førte til katastrofe.

Kulminationen af sentimentalisme i Frankrig er Jean-Jacques Rousseau med sine brev-romaner. Naturen i hans skrifter er værdifuld i sig selv, mennesket er naturligt. Romanen "Confession" er den mest ærlige selvbiografi i verdenslitteraturen.

De Saint-Pierre, en elev af Rousseau, fortsatte med at underbygge den sandhed, som sentimentalismens hovedgenrer prædiker: menneskets lykke i harmoni med dyd og natur. Han forudså også blomstringen af det "eksotiske" i romantikken, der skildrede tropiske lande hinsides fjerne hav.

Opgav heller ikke positionen for tilhængerne af Rousseau og J.-S. Mercier, der i romanen "The Savage" skubber de primitive (ideelle) og civilisatoriske eksistensformer sammen. Mercier identificerede civilisationens frugter som en publicist i "Billedet af Paris".

Den selvlærte forfatter de La Bretonne (to hundrede bind med skrifter!) er en af Rousseaus mest hengivne tilhængere. Han skrev om, hvor ødelæggende bymiljøet er, der gør en moralsk og ren ung mand til en kriminel, og diskuterede også pædagogikkens ideer i forhold til kvinders uddannelse og opdragelse.

Med begyndelsen af revolutionerne forsvandt sentimentalismens træk i litteraturen naturligt. Genrerne sentimentalisme i litteraturen er blevet beriget med nye realiteter.

Tyskland

Et nyt blik på litteraturen i Tyskland blev dannet under indflydelse af G.-E. Lessing. Det hele startede med en polemik mellem professorerne fra Zürich Universitet Bodmer og Breutinger med en ivrig tilhænger af klassicismen - tyskeren Gottsched. Schweizerne stod op for poetisk fantasi, men tyskeren var ikke enig.

F.-G. Klopstock styrkede sentimentalismens position ved hjælp af folklore: middelalderlige tyske traditioner blev let sammenflettet med det tyske hjertes følelser. Men den tyske sentimentalismens storhedstid kom først i halvfjerdserne af det 18. århundrede i forbindelse med arbejdet med at skabe en national originallitteratur af medlemmer af Sturm und Drang-bevægelsen..

I.-V. Goethe. "Den unge Werthers lidelser" Goethe hældte tysk provinslitteratur ud i det paneuropæiske. Dramaerne af I.-F. Schiller.

Rusland

Russisk sentimentalisme blev opdaget af Nikolai Mikhailovich Karamzin - "Breve fra en russisk rejsende", "Poor Liza" er mesterværker af sentimental prosa. Sensitivitet, melankoli, selvmordstendenser - hovedtrækkene ved sentimentalisme i litteraturen - blev kombineret af Karamzin med mange andre innovationer. Han blev grundlæggeren af en gruppe russiske forfattere, der kæmpede mod stilens storslåede arkaisme og for et nyt poetisk sprog. I. I. Dmitriev, V. A. Zhukovsky og andre tilhørte denne gruppe.