Zhukovsky, "Aften": analyse, resumé og tema for digtet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

I digtet "Aften" af Zhukovsky kombineres dannelsen af et i det væsentlige entusiastisk billede med en hårdhed af refleksion, med let og oprigtig poesi, med en ekstraordinær udtryksfuldhed. Ikke en elev, der viser sine evner, men en mester, med en sikker hånd, der skildrer verden, som han ser den og resonerer i hans hjerte - sådan en idé om digteren opstår foran dem, der læser denne elegi, som har modtaget uendeligt liv i hovedet på mere end én generation.

Analyse af "Aften" Zhukovsky: billedet af naturen

Såvel som i de foregående digte er det samme fænomen med umærkeligt svækkende lys, velkendte omrids forvandlet til bundløst tusmørke. Månen "tænder", og det utænkelige dukker op, uvirkeligt i dagtimerne: et knapt mærkbart gyldent spor af måneskin på vandoverfladen. Selve billedet af naturen er dynamisk, den er i bevægelse - tag i hvert fald linjen "en strøm, der snor sig langs det lette sand." Virkeligheden i dagtimerne erstattes af natlige udsving, og følgelig er intonationen af fornemmelser blevet en helt anden, genstand for refleksion er blevet anderledes.

Refleksioner af en digter

Han tror, at alt i verden er i harmoni,for årstidernes rækkefølge er i sin egen cyklus, og i denne kontinuerlige periodicitet af blomstring og falmning er uendeligheden legemliggjort. Men hvad angår mennesket, blev han behandlet uærligt: han er ikke udødelig, unik som individ, dømt til absolut udryddelse. Det ser ud til, at han uimodståeligt stræber efter noget. Men hvad er hensigten med sådan en forhastet tiltrækning til et mystisk perspektiv? Og hvad lover det ham, udover et kistebræt over ulmende aske? Hvem vil stå tilbage med sådanne blændende, sindssyge følelser, der er en udsmykning af den menneskelige eksistens, disse smertefulde lidelser, kærlighed, hvorfra verden rasede, riger rystede, nye retninger viste sig for samfundet?

Problems

I elegien "Aften" oplyste Zhukovsky ikke kun sine egne indre tanker og ikke kun det, der forstyrrede den russiske intelligentsia, der var tilbøjelig til at forstå livet i en drømmende, melankolsk ånd. Dette giver os mulighed for at forstå, at han har afsløret et problem af universel menneskelig skala. Spørgsmålet om meningen med tilværelsen, om ens egen død og evighed, om menneskets kald har stået for praktisk t alt enhver tænker i alle tider. Bidraget fra Zhukovskys elegi "Aften" er, at han i den udtrykte et sådant humanistisk problem for første gang i litteraturen på niveau med meget usædvanlig, sublim poesi med gigantisk overført kraft.

Hvis vi analyserer Zhukovskys "Aften", så er hele systemet af poetiske virkemidler underordnet den naturlige manifestation af digterens følelser og ideer. Alle kunsttroper er med til at skabe indtrykketustabilitet. Billedet bevæger sig jævnt ved hjælp af metaforiske beskrivelser. Cirklen kan være stor eller lille, pænt udskåret eller intermitterende med en rystende hånd. I denne elegi kombinerer han med en definition ikke fra et materielt miljø, men fra et helt andet: den guddommelige cirkel er et moralsk eller filosofisk begreb. Sange kan være triste eller glædelige, positive eller negative, fremført professionelt eller akavet. Her bruges ildsange billedligt, som inspirerende, frie, der lovpriser ikke kun poesi, kunst, men også uafhængighed.

udtryksmidler

Læseren føler ikke kun naturen, for den lyriske måneskinsaften er blevet en bekendelse for ham. Den unge digter viser alle afskygninger af personlig pine. Stilheden i dette digt er ægte og derfor indre stilhed. Hun vil være et yndlingsbillede i Zhukovskys "Aften" (analyse viser dette). Og ikke at visne, ikke forsvinde, men dette fantastiske symbol på stilhed vil forbinde en person med naturen i digte.

Before us er en poetisk skabelse fuld af dirrende lidenskab (frie jambiske, storslåede spørgsmål, forværret af enheden af kommandoen "hvornår" og "hvordan"). Ordforråd af sublim stil, uden manér - alle disse tegn indikerer, at dette er et mesterværk af pennens store mester.

Lidt om forfatteren

Zhukovsky betragtes fortjent som "den poetiske Columbus i Rusland", som åbnede op for hende "Romantikkens nye verden i litteraturen". Begyndelsen af 1800-talletRussisk romantik var en ny tendens, der kom til os fra Vesteuropas poesi. Romantikken gav anledning til nye spørgsmål, symboler, stemning, poetiske billedsprog. Romantikken etablerede blandt andet en ny begejstret holdning. Zhukovsky blev dirigent for alt det særlige og inspirerende, som denne retning indeholder.

Tema for digtet

Temaet for digtet "Aften" af Zhukovsky er mættet med en særlig atmosfære af romantik, hvor følelser, refleksioner, stemninger, følelser af hans lyriske karakter kommer til udtryk. De kan noteres både i ballader og i inderlig poesi. Det er dog indlysende, at sådanne entusiastiske ledemotiver er mere udtryksfuldt til stede i beskrivelsen af landskaber, og elegien "Aften" hører til dem.

Det skaber en usædvanlig poetisk natur, som er en opdagelse for Ruslands poesi. Forskellen mellem verset ligger i, at fremvisningen af landskabet i elegien ikke så meget viser det virkelige billede, som det demonstrerer heltens indre stemning. Mest typisk for den unge digters digte er en trist stemning og en melankolsk ånd. Denne genre er altid gennemsyret af længsel, kombineret med en persons personlige mentale pine, med hans ideologiske refleksioner.

Og dog er naturens ro, der sænker sig i tusmørkets stilhed, glædelig for Zhukovsky. Hans helt åbner op for naturen og forsøger ikke at kæmpe tilbage, forstår ikke tilværelsen generelt som noget aggressivt for hans bevidsthed. Så det lyder som et ledemotivenighed med Guds kraft, anerkendelse af ham, forenet med naturen.

Råbet om sandsynligheden for en forestående død, fuldende elegien, bærer ikke modløshed. Opløsning er en generel verdensregel. Mens strålerne fra den himmelske krop opløses i aftentågen og smelter sammen med den falmende natur, så falmer mennesker og stadig lever i vores minder.

Oversigt

Opsummering af Zhukovskys "Aften" er den lyriske karakters tanker om sin egen skæbne, mindet om dem, der var ham kære. Men takket være, hvad er aftenen trods alt glædelig for digteren? Han observerer harmoniens øjeblik i naturen, hvor vindens ånde og vandsprøjtet er i en enkelt impuls. Sådan et unikt smukt billede af en aften om sommeren, fyldt med lyse kunstneriske stier, vil ikke efterlade en moderne person ligeglad og ligeglad.

Feature af Zhukovskys poesi

I russisk litteratur vil der efterfølgende optræde mange digte, der skildrer billedet af aftennaturen i det centrale Rusland. Alle er meget forskellige, fordi de blev skabt af forskellige digtere, som hver havde sin egen åndelige vision, eksklusiv og individuel. Men Zhukovskys poesi vil altid være en gylden ressource af russiske tekster, fordi for enhver person er hans digte vejen til viden om universet og ham selv. En analyse af Zhukovskys "Aften" vil hjælpe dig med at fordybe dig i digterens lyriske verden.

Det første digt af digteren "Aften" blev det højeste lyriskebidrag i denne periode. Det prægede en særlig egenskab ved Zhukovskys værk, som gør det nyt og samtidig meget velkendt for de fleste - dette er en virkelig individuel, vital begyndelse.