Anna Pavlova: biografi og foto. Stor russisk ballerina

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Den store russiske ballerina Anna Pavlova blev født den 12. februar 1881 i St. Petersborg. Pigen var illegitim, hendes mor arbejdede som stuepige for den berømte bankmand Lazar Polyakov, og han betragtes som far til barnet. Finansmanden selv indrømmede ikke sin involvering i hendes fødsel, men havde ikke noget imod, at pigen blev optaget som Anna Lazarevna.

Anis mor forlod Polyakovs hus med et barn i armene og slog sig ned i forstæderne til St. Petersborg. Pigen voksede og udviklede sig under opsyn af sin mor, som gjorde sit bedste for at indgyde sin datter en kærlighed til kunst.

Anna Pavlovas kreative biografi

Engang tog min mor Anya med til Mariinsky-teatret. De gav "Sleeping Beauty" af Pjotr Iljitsj Tjajkovskij. Med orkestrets første lyde blev Anya tavs. Så, uden at stoppe, så hun balletten, holdt vejret, hendes hjerte flagrede af glæde, som om hun rørte ved det smukke.

I anden akt dansede drengene og pigerne vals på scenen.

- Kunne du tænke dig at danse sådan her? - spurgte Mor Anya under pausen med henvisning til corps de ballets dans.

- Nej… jeg vil danse som den sovende skønhed gjorde… - svarede pigen.

Efter at have besøgt et fantastisk sted kaldet Mariinsky Theatre, begyndte Anya at drømme om ballet. Fra nu af handlede alle samtaler i huset kun om emnet koreografisk kunst, pigen dansede foran spejlet fra morgen til aften, gik i seng og stod op med tanken om ballet. Hobbyen så slet ikke barnlig ud, dans blev en del af hendes liv.

Mor, da hun så dette, tog Anya med på en balletskole. På det tidspunkt var pigen knap otte år gammel. Lærerne rådede til at komme tilbage om to år, mens de bemærkede Anyas utvivlsomme evner. I 1891 blev den kommende ballerina optaget på St. Petersburg School of Theatre Arts i balletafdelingen.

Studie var spartansk af natur, alt var underlagt den strengeste disciplin, undervisningen varede otte timer om dagen. Men i 1898 dimitterede Anna fra college med udmærkelse. Afgangsforestillingen blev kaldt "Imaginary Dryads", hvor pigen dansede rollen som butlerens datter.

Anna blev straks optaget i Mariinsky-teatret. Hendes debut fandt sted i balletten "Vain Precaution" i pas de trois (trevejsdans). To år senere dansede Anna Pavlova hovedrollen i en produktion af "Faraos datter" til Cæsar Pugnis musik. Derefter optrådte den håbefulde ballerina som Nikiya i La Bayadère, iscenesat af Marius Petipa selv, den russiske ballets patriark. I 1903 havde Pavlova allerede optrådt i titelrollen i balletten Giselle.

Udvikling

I 1906 blev Anna udnævnt til den førende danserinde i Mariinsky Teatrets ballettrup. Et virkelig kreativt arbejde med søgen efter nye former begyndte. Russisk balletkrævede opdatering, og Pavlova formåede at skabe adskillige billeder i modernitetens ånd ved at samarbejde med den innovative koreograf Alexander Gorsky, som stræbte efter at dramatisere plottet og var en varm tilhænger af en tragedie i dansen.

Anna Pavlova og Mikhail Fokin

I begyndelsen af det 20. århundrede var russisk ballet påvirket af reformistiske bevægelser. En af de mest ivrige tilhængere af radikale ændringer i balletkunsten var koreografen Mikhail Fokin. Han opgav den traditionelle adskillelse mellem dans og pantomime. Det næste mål for reformatoren Fokine var afskaffelsen af brugen af færdige former, bevægelser og kombinationer i balletten. Han foreslog improvisation i dans som grundlaget for al balletkunst.

Anna Pavlova var den første performer af hovedrollerne i produktionerne af Mikhail Fokin. Disse var "Egyptian Nights", "Berenice", "Chopiniana", "Vine", "Evnika", "Pavilion of Armida". Men hovedresultatet af samarbejdet var balletten "Den døende svane" til Saint-Saens' musik, som var bestemt til at blive et af symbolerne på russisk ballet i det 20. århundrede. Ballerinaen Pavlovas historie er uløseligt forbundet med dette mesterværk af koreografi. Balletscenen om den døende svane chokerede hele verden.

I december 1907, ved en af velgørenhedskoncerterne, fremførte Anna Pavlova "The Dying Swan". Komponisten Camille Saint-Saens, der var til stede, var chokeret over fortolkningen af hans musik og udtrykte dyb beundring for den talentfulde fremførelse af miniaturen. Hantakkede personligt ballerinaen for fornøjelsen og knælede ned med ordene: "Takket være dig indså jeg, at jeg formåede at skrive smuk musik."

De bedste ballerinaer på alle kontinenter forsøgte at udføre den berømte balletminiature. Efter Anna Pavlova lykkedes det for Maya Plisetskaya.

udenlandske ture

I 1907 rejste det kejserlige Mariinskij-teater til udlandet. Forestillinger blev afholdt i Stockholm. Kort efter at have vendt tilbage til Rusland forlod Anna Pavlova, en verdensberømt ballerina, sit hjemlige teater efter at have lidt betydeligt økonomisk, da hun skulle betale en stor bøde for at bryde kontrakten. Dette stoppede dog ikke danseren.

Privatliv

Anna Pavlova, en ballerina med omfattende kreative planer, rejste til Paris, hvor hun begyndte at deltage i "Russian Seasons" og snart blev stjernen i projektet. Så mødtes hun med Victor Dandre, en stor kender af balletkunst, som straks tog Anna under protektion, lejede hende en lejlighed i de parisiske forstæder og udstyrede en danseklasse. Men alt dette var ret dyrt, og Dandre ødslede offentlige penge, som han blev arresteret og stillet for retten for.

Så underskrev Pavlova Anna Pavlovna en meget dyr, men træls kontrakt med London-bureauet "Bruff", under hvilke betingelser hun skulle optræde dagligt og to gange om dagen. Pengene var med til at redde Victor Dandre ud af fængslet, da hans gæld blev bet alt. De elskende blev gift i en af de parisiskeOrtodokse kirker.

Svaner i en ballerinas liv

Efter at Pavlova delvist arbejdede under en kontrakt med Braff-bureauet, skabte hun sin egen ballettrup og begyndte at optræde triumferende i Frankrig og Storbritannien. Efter at have slået sig helt op med agenturet bosatte Anna Pavlova, hvis personlige liv allerede var etableret, med Dandre i London. Deres hjem var Ivy House-palæet med en dam i nærheden, hvor smukke hvide svaner boede. Fra nu af var Anna Pavlovas liv uløseligt forbundet med dette vidunderlige hus og med ædle fugle. Ballerinaen fandt trøst ved at tale med svaner.

Yderligere kreativitet

Pavlova Anna Pavlovna, en aktiv natur, udklækkede planer for sin kreative udvikling. Hendes mand opdagede heldigvis pludselig evnen til at producere og begyndte at promovere sin kones karriere. Han blev Anna Pavlovas officielle impresario, og den store ballerina kunne ikke længere bekymre sig om sin fremtid, den var i gode hænder.

I 1913 og 1914 optrådte danseren i Moskva og Skt. Petersborg, inklusive Mariinsky-teatret, hvor hun dansede rollen som Nikiya for sidste gang. I Moskva gik Anna Pavlova på scenen i Mirror Theatre i Eremitagehaven. Efter denne forestilling rejste hun til en længere turné i Europa. Dette blev efterfulgt af måneder lange turnéer i USA, Brasilien, Chile og Argentina. Derefter, efter en kort pause, organiserede Dandre en rundvisning i Australien og asiatiske lande.

Ønske om reform

Selv i de første år af arbejdet på Mariinsky Theatre, efter at have afsluttet sin eksamen fra college, Anna Pavlovafølte potentialet for at ændre de etablerede kanoner i balletkunsten. Den unge ballerina havde hårdt brug for forandring. Det forekom hende, at koreografien kunne udvides og beriges gennem nye former. Genrens klassikere så ud til at være noget forældet, der krævede en radikal opdatering.

Pavlova øvede sig på sin rolle i "Vain Precaution" og foreslog, at Marius Petipa tog et revolutionært skridt og erstattede den korte crinoline nederdel med en lang, tætsiddende tunika, med henvisning til den berømte Marie Taglioni, en repræsentant for balletten. fra romantikkens æra, som introducerede ballet tutu og pointe sko, og derefter droppede den korte nederdel til fordel for flydende tøj.

Koreografen Petipa lyttede til Annas mening, hun var klædt på, og Marius så dansen fra start til slut. Derefter blev tutuen en egenskab for forestillinger som "Svanesøen", hvor en kort nederdel passer til produktionens stil. Mange betragtede indførelsen af tunikaen som den vigtigste type balletbeklædning som en krænkelse af kanonerne, men ikke desto mindre blev ballerinaens lange flydende kappe senere bemærket i balletkostumekunsten som en nødvendig del af forestillingen.

Kreativitet og kontrovers

Anna Pavlova kaldte sig selv en pioner og reformator. Hun var stolt af det faktum, at hun formåede at opgive "tyu-tyu" (crinoline nederdel) og klæde sig mere passende. Hun var nødt til at argumentere med kendere af traditionel ballet i lang tid og bevise, at en tutu ikke passer til alle.forestillinger. Og at teatralske kostumer skal vælges i overensstemmelse med, hvad der sker på scenen, og ikke for at glæde de klassiske kanoner.

Pavlovas modstandere hævdede, at åbne ben primært er en demonstration af danseteknik. Anna var enig, men t alte samtidig for større frihed i valget af kostume. Hun mente, at krinolinen længe var blevet en akademisk egenskab og slet ikke tilskyndede til kreativitet. Formelt havde begge sider ret, men de besluttede at overlade det sidste ord til offentligheden.

Anna Pavlova fortrød kun én ulempe ved langt tøj - tunikaen fratog ballerinaen "fluffiness". Hun fandt selv på dette ord, udtrykket betød, at folderne lænkede kroppens flyvende bevægelser, eller rettere, de skjulte selve flugten. Men så lærte Anna at bruge denne ulempe. Ballerinaen foreslog, at hendes partner kastede hende lidt højere end norm alt, og alt faldt på plads. Den nødvendige bevægelsesfrihed og ynde dukkede op i dansen.

Serge Lifar: impressions

"Jeg har aldrig set sådan en guddommelig lethed, vægtløs luftighed og så yndefulde bevægelser." Sådan skrev den berømte franske koreograf Serge Lifar om sit møde med den russiske ballerina Anna Pavlova.

"Fra det første minut var jeg fanget af naturen af hendes plasticitet, hun dansede, som om hun trak vejret, let og naturligt. Intet ønske om den korrekte ballet, fouette, virtuose tricks. Kun den naturlige skønhed af naturlige kropsbevægelser og luftighed, luftighed …"

"Jeg så i Pavlova ikke en ballerina, men et genidans. Hun løftede mig op fra jorden, jeg kunne hverken ræsonnere eller vurdere. Der var ingen mangler, ligesom en guddom ikke kan have dem."

Rundture og statistik

Anna Pavlova førte et aktivt turnéliv i 22 år. I løbet af denne periode deltog hun i ni tusinde forestillinger, hvoraf to tredjedele fandt sted med udførelsen af hovedrollerne. Ved at flytte fra by til by tilbagelagde ballerinaen mindst 500 tusinde kilometer med tog. En italiensk balletskomager syede to tusinde par spidssko til Anna Pavlova om året.

Imellem turene hvilede ballerinaen sammen med sin mand i sit hus, blandt tamme svaner, i skyggen af træer, nær den stadig rene dam. Ved et af disse besøg inviterede Dandre den berømte fotograf Lafayette, som tog en række billeder af Anna Pavlova med sin elskede svane. I dag opfattes disse fotografier som et minde om den store ballerina i det 20. århundrede.

I Australien, til ære for den russiske ballerina Anna Pavlova, fandt de på Pavlova-desserten lavet af eksotiske frugter med marengs. New Zealanderne hævder i øvrigt, at de har skabt den frugtagtige godbid.

Engang dansede Anna Pavlova på teaterscenen den populære mexicanske folkedans "jarabe tapatio", som betyder "dans med en hat", i sin egen fortolkning. Entusiastiske mexicanere kastede deres hatte på ballerinaen og hele scenen. Og i 1924 blev denne dans erklæret den Mexicanske Republiks nationaldans.

I Kina overraskede Anna Pavlova publikum,dansende non-stop 37 fouetter på en lille platform monteret på ryggen af en elefant, der går hen over marken.

Hollandske blomsteravlere har dyrket en særlig variant af snehvide tulipaner, som er opkaldt efter den store ballerina Anna Pavlova. Yndefulde blomster på tynde stængler, som om de symboliserer ynde.

I London blev flere forskellige monumenter dedikeret til ballerinaen rejst. Hver af dem refererer til en bestemt periode af hendes liv. Tre monumenter er installeret i nærheden af Ivy House, hvor Pavlova boede det meste af sit liv.

Anna var kendetegnet ved en sjælden filantropi, hun lavede velgørenhed, åbnede flere børnehjem og krisecentre for hjemløse børn. Piger og drenge fra gæsterne på disse etablissementer, som havde evnen til at danse, blev udvalgt og sendt til skolen for børnekoreografi, der åbnede i Ivy House.

En separat velgørenhedsaktion fra Anna Pavlova var hendes hjælp til de sultende mennesker i Volga-regionen. På hendes vegne blev der desuden regelmæssigt sendt pakker til St. Petersborgs Balletskole.

En stor dansers død

Anna Pavlova døde af lungebetændelse den 23. januar 1931 i Haag under en turné. Ballerinaen blev forkølet ved en prøve i en kold hal. Hendes aske er i Golders Green columbarium i London. Urnen er placeret ved siden af resterne af hendes mand Victor Dandre.

En film skabt til minde om Anna Pavlova

Den verdensberømte ballerinas liv og skæbne blev afspejlet i en tv-film med fem afsnit iscenesat i henhold til manuskriptetEmil Loteanu.

Filmhistorien fortæller om det korte, men begivenhedsrige liv for en fantastisk ballerina og en vidunderlig person ved navn Anna Pavlova. 1983, året hvor serien blev udgivet på skærmen, var året for 102-året for danserens fødsel. Der er mange karakterer involveret i filmen, og rollen som Pavlova blev spillet af skuespillerinden Galina Belyaeva.