2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Firenze er en speciel by selv i Italien, et land rigt på seværdigheder af verdensbetydning. Hele atmosfæren er mættet af historie, de store mestre fra renæssancen plejede at gå her. Michelangelos og Leonardos stier kunne krydses på Firenzes gader (et sådant møde kunne nemt ende i en temperamentsfuld træfning, kunstnerne stødte sammen, og kun tiden kunne forene dem). Dante kunne godt lide at meditere på en sten, der engang stod på Duomo-pladsen (desværre er denne kampesten ikke blevet bevaret, hvilket er ærgerligt, men alle her kender stedet, hvor den stod). Savonarols prædikener fandt også sted på disse gader.
Den rigtige perle i Firenze er Uffizi-galleriet, som har samlet mange store kunstmesterværker.
Florence og hendes lånere
Firenze, i modsætning til mange gamle byer, er altid blevet bygget efter planen, denne by er oprindeligt fremmed for tilfældigheder. Den konstante forbedring af bygninger, gader og pladser er blevet målet for mange skabere af arkitektoniske ensembler. Selvfølgelig er en sådan holdning til byens udseende ikke uden alvorlige materielle omkostninger, men penge betyder noget, somreglen var det ikke. De rigeste florentinske familier Alberti, Strozzi og mange andre sparede ingen omkostninger ved at forsøge at skabe en smuk ramme til denne perle i Toscana og samtidig forevige deres navne.
Medici, hvis forfædre var læger, blev velstående bankfolk i midten af det femtende århundrede. Deres donationer var særligt generøse, og samlingen af malerier og skulpturer dannede grundlaget for det fremtidige store museum, som Italien er stolt af. Uffizi-galleriet blev grundlagt af Medici.
Opførelse af byens administrationsbygning
I 1559 besluttede en af medicierne, Cosimo I (den Ældre), som regerede byen på det tidspunkt, at oprette et centraliseret styrende organ og samle hele administrationen i én bygning. Han var ikke en særlig lærd person, selvom han oprigtigt ærede kunst, men han kom på ideen om at oprette et galleri senere.
Interessant nok blev de skulpturer, der markerede begyndelsen af samlingen, afvist af Vatikanet og derfor doneret af Pius V til Frans den Første. Det var ikke værkernes kunstneriske fortjenester, der vakte kirkeledelsens krav, men det faktum, at statuerne afbildede nøgne figurer, virkede syndigt. Først blev alle disse skatte opbevaret i familien i Riccardi-paladset, som fungerede som Medici-familiens slot.
I mellemtiden begyndte designet af et rummeligt palads i 1560, betroet til den berømte arkitekt Vasari. Man formodede nedrivning af mange bygninger, og deres fragmenter fik lov til at blive brugt til at bygge et nyt palads. Ordet "Uffii" er oversat fra italiensk som "kontorer" (flertal).
Arkitektoniske projekter
Sagen trak ud, i 1574 døde mesteren, og Buontalenti måtte færdiggøre byggeriet, som afsluttede opgaven et år senere. På dette tidspunkt var formålet med bygningen allerede ændret, men navnet forblev det samme, Uffizi-galleriet. Firenze blev beriget af værkerne skabt af de store mestre og indsamlet af Medici-familien, men i begyndelsen kunne kun repræsentanter for adelen nyde dem. I ti år fortsatte bygningen med at stå færdig, til sidst viste paladset sig at være hesteskoformet i plan med udsigt til floden fra vinduerne på den smalle side. Arkitekterne rakte ikke hånden op for at ødelægge nogle gamle bygninger (den gamle mønt og katedralen San Pietro Sceragio), og de trådte ind i det generelle ensemble. På det tidspunkt var begge strukturer allerede fire århundreder gamle.
Galleridannelse
Allerede ved slutningen af byggeriet var Vasari (og han var en kunstner og ikke kun en arkitekt) klar over, at han ikke byggede et palads til byens administration, men et galleri. Uffizi blev åbnet i det sekstende århundrede, og arkitektens perspektiviske beslutninger bidrog til de mest gunstige lysforhold for den fremtidige udstilling. I 1737 blev hele familiesamlingen ifølge kardinal Leopoldos, den sidste af Medici-familiens testamente, byen Firenzes ejendom. Et århundrede senere blev museet offentligt. På samme tid, i 30'erne af det attende århundrede, blev samlingens første inventar samlet, som tog ti bind.
Selvportrætter
Uffizi-galleriet har samlet mangeselvportrætter, både antikke og moderne, hvormed du kan studere æraen. Grundlaget for denne samling var en række værker købt af Leopold de' Medici, der tjente som kardinal, fra det romerske akademi i St. Luke, og derefter blev den regelmæssigt genopfyldt. Bygningens første sal blev stedet for portrætmaleriudstillingen. Takket være denne samling kan moderne mennesker få en idé om udseendet og karaktererne af de store malere, italienske (herunder da Vinci, Titian, Veronese, Romano, Raphael, Michelangelo) og fra andre lande (Dürer, Rembrandt, Rubens, Velasquez, Van Dyck og Karl Bryullov). Forresten om Bryullov. Hans beundrere var W alter Scott og Commuci, de beundrede Pompejis sidste dag, et maleri, der slog igennem i Italien allerede før triumfen i Skt. Petersborg.
Men Giotto og Caravaggio og mange andre herlige navne er også repræsenteret…
Uffizi Tribune
Der er en speciel dør i galleriet, betrukket med læder og stof, der fører til den centrale udstilling kaldet Tribune. Salen er ikke særlig stor, oplyst af en glaslanterne i taget og rummer de mest fremragende værker, herunder skulpturer og malerier fra forskellige tidsepoker og skoler. I midten af det ottevæggede rum står Venus omgivet af dansende fauner og Apollo. Der er også en skulptur af en streng slave, der sliber en kniv. Yderligere to Venuser, denne gang maleriske, hører til Tizians børste. Man mener, at Tribunen rummer det bedste, som Uffizi-galleriet har at byde på: Rafaels malerier "Madonna med en guldfink", "Portræt af pave Julius II" og "Johannes Døberen". Her og"The Birth of Venus" af Botticelli, og flere værker, der afslører det bibelske tema for tilbedelsen af Magi (Ghirlandaio og Leonardo da Vinci), men den virkelige perle er "Hellig Familie" af renæssancens titan af Michelangelo.
Uffizi-tab
Italien har oplevet mange omvæltninger og krige gennem århundreder, hvor ikke kun mennesker døde, men også kunstværker. Mange gange led Uffizi-galleriet også tab. Firenze var på vejen for de napoleonske hære. Samlingen blev beskadiget og delvist plyndret under de fjendtligheder, der fandt sted i 1943, da nazisterne besatte landet i et forsøg på at forhindre de allierede styrkers fremmarch. Derefter, efter eksplosionen af byens vandforsyning, var den nederste etage delvist oversvømmet. Terroristerne, der dræbte fem mennesker med en bombe i 1993 og beskadigede de uvurderlige kunstværker i Niobe Hallen, tilføjede problemer. Nogle fresker kunne ikke gendannes.
Tips til besøgende
Før du besøger dette vidunderlige møde, er det godt at få nogle oplysninger om, hvad reglerne er, og hvor Uffizi-galleriet er placeret. Fotografering og filmoptagelser i hallerne er som på de fleste museer forbudt. Dette er ikke et indfald fra administrationen, men en fuldstændig rationel foranst altning, der kræves for at sikre maleriernes sikkerhed. Fridagen her er mandag, alle andre dage er dørene venligt åbne fra halv ti om morgenen til syv om aftenen, men det er bedre at komme tidligt, der er mange besøgende, og der opstår køer, hvor du skal stå i mindst en time (og nogle gange meget mere).længere). Der er færre mennesker om vinteren. Entrébilletten koster 9 euro og 10 øre, men på fødselsdagen kan alle komme gratis ind. Det samme gælder for den smukke halvdel af menneskeheden, men kun på den internationale kvindedag den 8. marts (det fejres også her).
Du bør ikke tage nogen drinks med dig, de vil ikke lukke dig ind. Spring køen over turtilbud fra nogle initiativrige guider bør ignoreres. Gruppen samles i lang tid, og det tager ikke mindre tid end at stå i kø, og omkostningerne vil stige markant. Det er bedre at booke dit besøg online, du skal kun vente tyve minutter, den ekstra afgift er 4 euro, men du kan ikke komme for sent.
Det er bedst at efterlade en rygsæk på hotellet, de vil ikke lukke dig ind med den, og køen til bagageopbevaringen er næsten den samme som til en billet. Uffizi-galleriet tilbyder venligt for 8 euro en meget praktisk ting kaldet en lydguide. For at tage den skal du have et depositum, ethvert dokument med et billede.
Og sigter ikke efter at se alt på ét besøg. Det er bare ikke muligt. Hvis der ikke er tid nok til flere besøg, er det bedre at fokusere på den mest interessante retning inden for kunst, Uffizi Gallery er rig på dem. Anmeldelser af bekendte og venner, der har været her, vil hjælpe med dette.
Hvordan finder jeg det?
Museumskomplekset er nemt at finde, det er nok for enhver lokal forbipasserende at sige to ord: "Uffizi Gallery". Adressen er enkel, Uffizi Square, Uffizi Palace. Faktisk er det korrekt at sige tre ord på italiensk: "Galleria degli Uffizi", men de vil forstå det på den måde. Det er i centrum af byen, på den ene side Ponte Vecchio-broen, på den anden Piazza Senoria. Det største florentinske museum ligger ved Arno-floden.
Anbefalede:
Marc Chagall-museet i Nice: bibelske historier
Marc Chagalls kunst kan sammenlignes med hele universet, fordi personerne i hans malerier rejser fra det ene mesterværk til det andet og nu og da befinder sig i usædvanlige omstændigheder. Og kunstneren selv søgte i sin levetid at rejse rundt i verden for at kende dens mangfoldighed. Udstillinger af disse fantastiske malerier kan ses i Europa og Amerika
Tretyakov Gallery: malerier med titler. De mest berømte malerier af Tretyakov Gallery
I denne artikel vil Tretyakov-galleriet blive præsenteret for dig. Malerier med navnene "Heroes", "Morgen i en fyrreskov", "Rooks er ankommet" er kendt ikke kun i Rusland, men også i mange andre stater. I dag tager vi en kort rundtur på museet og ser på syv af de mest berømte malerier fra denne udstilling
Gallery Accademia, Firenze: adresse, åbningstider, udstillede værker, billetter, tips og anmeldelser fra besøgende
En kort rundvisning i hallerne i Galleria dell'Accademia i Firenze vil introducere dig til temaet og nogle af udstillingerne, kort skitsere historien bag dets grundlæggelse, give nyttige oplysninger om etablissementets åbningstider og billetpriser . Og tal også om, hvad du ellers kan se og lære efter, når de fleste turister forlader museet
National Gallery i London (National Gallery). National Gallery of London - malerier
Denne artikel fortæller om historien om oprettelsen af National Gallery of London, såvel som om de værker, som kunstnere kan ses inden for væggene på dette museum
Bakhrushinsky-museet på Paveletskaya: udstillinger, anmeldelser, fotos
Bakhrushin-museet på Paveletskaya (GTsTM) betragtes som en af de største kulturelle institutioner af sin art i verden. Ud over hovedbygningen har den ni filialer, hvoraf de fleste har stor interesse i sig selv og årligt besøges af titusindvis af turister fra hele Rusland og fra andre lande