2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Rusland har altid været berømt for sin rige kultur og et stort udvalg af talenter. Gury Nikitin er en af de mest berømte og betydningsfulde skikkelser inden for russisk maleri og ikonmaleri. Hans liv og arbejde faldt på det 17. århundrede og satte et lysende præg på Ruslands kulturhistorie. Og selvom de faktuelle data om kunstneren, som er kommet ned til i dag, er meget fragmentariske, vil hans værker, hans individuelle håndskrift for altid forblive monumenter over fortidens høje spiritualitet.
Biografi
Den nøjagtige fødselsdato for Gury Nikitin er ukendt. Foreløbigt var det begyndelsen af 1620/1625. Den fremtidige kunstners hjemby var Kostroma. Nikitin er kunstnerens pseudonym, eller rettere, patronym (Nikitich - Nikitin). Hans rigtige navn er Kineshmitsev. Før hans opståen til kunst, holdt han adskillige butikker i s alt- og fiskerækkerne.
Familie
Fader Gury Nikitin (Nikita Kineshmtsev) døde i 1653 under en pest, derforfamiliens overhoved var Salomonides' mor. Guria havde en bror, Luka, eller, som hans slægtninge kaldte ham, Auchka. Han var skomager.
Udover sin mor og bror havde Guria fætre Michael og Fedor. De var relativt velhavende mennesker. Efter deres død arvede Gury Nikitin adskillige bybutikker i pelsfrakke, tøj og fiskerækker.
Om ikonmalerens personlige liv vides det med sikkerhed, at han aldrig var gift, havde ingen børn. Dette bevises af en post i Landrat-bogen, lavet meget senere end hans død. Det angiver nøjagtigt året for ikonmalerens død (1691) og fraværet af arvinger.
Kreativitet
Gury Nikitin viste kreativt talent fra en tidlig alder. Hvor han blev uddannet vides ikke. Hovedforskeren i hans værk V. G. Bryusov foreslår, at Vasily Ilyin, en berømt Kostroma-kunstner og ikonmaler på den tid, kunne have været Nikitins lærer.
Men på mange måder bidrog moderen til den fremtidige ikonmaler til den kreative fremgang. Fordybet i sin verden havde unge Gury et hyggeligt hjem, mad og en venlig familie. Og på det svære tidspunkt var det ret svært at skabe noget som en russisk kvinde uden støtte. Senere vil billedet af en kvinde-mor få en særlig plads i Nikitins arbejde.
Hans vej til kunst var ikke let. Guriy kom jo fra en simpel arbejderfamilie, langt fra ikonmaleri. Kunstneren fik betydelig erfaring, da han som en del af Kostroma artel malede Moskva-kirker (Treenighedskirken, Ærkeengelskatedralen i Kreml i Moskva). Undtagenmestre fra Kostroma, talentfulde ikonmalere fra Yaroslavl, Novgorod, Moskva arbejdede der.
Denne kolossale kreative bevægelse fra den tid var for Nikitin det første selvsikre skridt ind i kunsthistorien. Guriy beviste sig selv som en begavet kunstner og modtog mange invitationer fra ortodokse kirker i Rusland og zar Alexei Mikhailovich selv til at male vægge og male/restaurere ikoner.
Individuel håndskrift
Når vi taler om det russiske ikonmaleris pragt og symbolik, peger kunsthistorikere altid på det unikke geni, som var Gury Nikitin. Hans malerier er en unik kombination af dekorativisme og monumentalitet i ét værk. Det er ikke tilfældigt, at hans værks storhedstid faldt sammen med fremkomsten af dekorativ og monumental kunst i Rusland (anden halvdel af det 17. århundrede)
Alle værker af den fremragende kunstner og ikonmaler har en unik stil, individuel håndskrift. Han byggede kompositioner af malerier efter princippet om ikke-spejlsymmetri, anvendte kontraster af chiaroscuro. Kunstkritikere bemærker den indre dynamik, følelsen af rytme i at foreskrive billeder. Derudover dækker Gury Nikitins fresker en lang række farver, hvilket utvivlsomt forstærker den dekorative effekt af kompositionerne.
berømte værker
Omtalen af Nikitins første kunstneriske kreationer går tilbage til 1650. Det er forbundet med maleriet af våbenhuset til Opstandelseskirken og Treenighedskatedralen i Kostroma. Kalkmalerierne af Gury Nikitin i Holy Cross Cathedral i Romanov (nu Tutaev) (begyndelsen af 1650'erne), i Danilov-klosteret iPereslavl-Zalessky (1662-68), i Assumption Cathedral (Rostov Kreml, 1670) og i Profeten Elias Kirke (Yaroslavl, 1680). Til sidstnævnte malede Nikitin også ferieikoner.
1666 var et vanskeligt vendepunkt for den russiske kirke. Nikitin deltog aktivt i restaureringen af vægmalerierne i Ærkeenglens katedral. Hans pensler hører til billederne af kriger-martyrer og adskillige fragmenter af den monumentale komposition "Den sidste dom".
Ikonografi
Kunstnerens og ikonmalerens hus var ikke langt fra Epiphany Cathedral. Selvfølgelig betyder dette faktum Gurias direkte deltagelse i maleriet af templet. De lyseste vægmalerier, Gury Nikitins ikoner for katedralen, dateres tilbage til 1667-1672.
I de samme år malede han cypresfolder bestilt af Tsaritsa Maria Ilyinichna. Deres sammensætning blev præsenteret på en sådan måde, at billedet af Jomfruen fra Kazan blev afbildet i midten, Nicholas Wonderworker til højre og de store martyrer Agrippina og Evdokia til venstre. Syv ikoner blev også skabt for patriark Macarius af Antiochia.
Mange ikoner blev malet af Nikitin til Assumption Cathedral. Blandt dem: "Den sidste dom", "Tegnet", "Descent of St. Spirit", "Kazan i mirakler".
Det Gamle Testamentes Treenighedsikon af Gury Nikitin for Treenigheds-Sypanovsky-katedralen i Kostroma, malet i 1690, anses for at være det sidste værk.
Tilskrevet værk
Der er flere kunstværker tilskrevet Gury Nikitin. De har dog ikke fået tilstrækkelig tilskrivning. Disse omfatter Theodorovskaya-ikonet for Guds Moder med en legende (1680), martyrerne Kirik og Julita (1680'erne), Korsets ophøjelse og en fresko fra Ipatiev-klosteret i Kostroma. Ifølge historiske data er nogle af dem (for eksempel "Feodorovskaya-ikonet …") ikke kunstnerens egne værker, men en dygtig restaurering af deres forgængeres værker.
Interessante fakta
Gury Nikitin levede i mødom og cølibat, men hans familie havde ingen åndelige fædre. Og ikonmaleren selv tog ikke tonsur. En sådan beslutning forblev et mysterium for kunstnerens samtidige. I Nikitin-familiens mindeoptegnelse, efter datoen for dødsdatoen for familiefaderen, blev navnet på Elena the Schema angivet. Forskere foreslår, at dette er kirkenavnet på moderen Guria (Solomonides), som allerede i en høj alder gik i klosteret.
I 1659, da der var brug for talentfulde ikonmalere i Moskva for at male Ærkeenglens katedral, rejste Yemelyan Pushkarev fra Kostroma. Han havde dog dårlige ben og blev hurtigt sendt tilbage. Til sin afløser anbefalede han flere landsmænd, blandt dem var Gury Nikitin. Kunstneren bestod med succes certificeringen og modtog i 1660 status som ikonmaler af artikel I.
Guriy Nikitin var leder (eller værkfører) for Kostroma-ikonmalernes artel. På trods af en række privilegier i sin stilling behandlede kunstneren sit arbejde meget ansvarligt og tillod sig ikke nogen nydelse, arbejdede på lige fod med kolleger i butikken og endnu mere. Ved design af Ipatiev-klosteret og -kirkenProfeten Elias, han tegnede selvstændigt konturerne af fremtidige fresker og overlod sidste hånd til sine elever.
Navnet "Gury" betyder bogstaveligt t alt "patientarbejder". Det er præcis, hvad Guriy Nikitin var. Hans biografi er fragmentarisk, men samtidiges erindringer indikerer, at ikonmaleren var en from og gudfrygtig person. Jeg har altid forholdt mig ansvarligt til maleriet af ikoner både fra den kunstneriske og spirituelle side. Der er et kendt tilfælde, da han begyndte at male billedet af Theodore Mother of God under Great Lent, efter tidligere at have tilstået og modtaget nadver. Senere, under processionen i Yaroslavl, viste dette billede mirakler af helbredelse.
Gury Nikitin måtte ofte restaurere gamle ikoner og malerier. Han behandlede omhyggeligt den kulturelle og historiske arv, derfor beholdt han sådanne stilistiske træk ved sine forgængeres værker som store figurer og tilbageholdenhed med bevægelser. Derfor forblev nogle af kunstnerens værker ukendte.
Kunstkritikere rangerer navnet på Gury Nikitin på listen over store russiske ikonmalere. Sammen med Feofan Grek, Andrei Rublev og Simon Ushakov havde han stor indflydelse på russisk ikonmaleri og fortjente med rette en hædersplads blandt mestrene i sit håndværk.
I dag
Mange af Gury Nikitins mesterværker har overlevet den dag i dag. De største og mest betydningsfulde er placeret i kunstnerens hjemland i Kostroma. Så i øjeblikket kan du i Trinity- og Ipatiev-katedralerne komme på en udflugt og stifte bekendtskab med de unikke monumenter af russisk arkitektur og maleri. Central beliggenhed selvfølgeligdedikeret til anmeldelse af fresker af Gury Nikitin.
Anbefalede:
Russisk sanger Alexander Ivanov: biografi, kreativitet og interessante fakta
Aleksander Ivanovs biografi og arbejde er et levende eksempel på en trofast familiefar og en elegant rocker. I mere end 30 år har han været professionelt og med stor succes engageret i musik, samtidig med at han har optrådt som sanger, komponist og sangskriver. I denne artikel vil vi stifte bekendtskab med detaljerne i musikerens liv og kreative vej
Volkov: malerier af russisk maler
Kunstneren Efim Efimovich Volkov, hvis malerier er fulde af naturlig charme og subtil åndelig harmoni, er en berømt maler, en lys repræsentant for kunstnerne i den russiske natur, hvis arbejde er rigt på flere hundrede landskaber, skitser og en stort antal albumtegninger
Kort biografi om Nikitin Ivan Savvich og interessante fakta fra hans liv for børn
Ivan Nikitin, hvis biografi vækker oprigtig interesse blandt beundrere af ægte dyb poesi, er en russisk originaldigter fra det 19. århundrede. Hans arbejde beskriver levende ånden fra den fjerne tid
Russisk operasanger Ildar Abdrazakov. Biografi og interessante fakta fra livet
I 1976, i byen Ufa, blev den fremtidige talentfulde sanger Ildar Abdrazakov født i familien til en kunstner - mor Taskira Nagimzyanovna - og en instruktør - far Amir Gabdulmanovich. Sangerens biografi og det videre liv med sådanne forældre var forudbestemt - kun kunst
Omvendt perspektiv i ikonmaleri: beskrivelse, teknik
Hver person, der i det mindste er lidt forbundet med kunst, ved, hvad der er omvendt perspektiv i ikonmaleri. Men hvor længe siden dukkede denne retning op? Det viser sig, at allerede de gamle grækere konstant arbejdede på studiet af billeder på et todimensionelt plan og deres interaktion. Derfor kan vi konkludere, at viden, eller i det mindste evnen til at bruge omvendte perspektivteknikker i ikonmaleri, har eksisteret i meget lang tid