2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
I denne artikel vil vi se på betydningen af ordet fagot. Dette er et musikinstrument, hvis historie går århundreder tilbage. Det er et instrument med den lavest mulige lyd af en trægruppe. Fagotten er et interessant instrument. Dens registre kan omfatte tenor, bas og alt lyde. Ligesom oboen har den et dobbelt rør. Denne del sættes på et buet metalrør. Dette adskiller fagotten ekstremt fra mange andre musikinstrumenter i denne gruppe. Men lad os tale om alt mere detaljeret.
Features af fagotdesignet
Fagotten har en interessant funktion. Hans krop er så at sige fordoblet. Det er det, der adskiller ham fra oboen. Hvis dens krop ikke var blevet foldet på midten, ville selve instrumentet have været for langt. Fagotten er et musikinstrument, der kan skilles ad. Dette er nødvendigt for nem transport.
Fra fagottens historie
På grund af det faktum, at det er komplekst i flere dele, ligner musikinstrumentet et bundt brænde. Faktisk er det netop det, der fik det tilfor at få det navn. Oversat fra italiensk betyder ordet "fagott" bundt.
Fagotten er et musikinstrument, der går tilbage til det sekstende århundrede. Materialet til fremstillingen af dette instrument var oprindeligt ahorn. Denne funktion er bevaret den dag i dag. Fagotten lyder mere perfekt i det nederste register. Mens i den øvre det har nogle nasal, tæthed. Dette er hans karakteristiske klangfarve.
Usædvanlig fagotlyd
Fagott-klangen i sig selv er en meget smuk og let skelnelig lyd. Det er en meget blid tone. For denne kvalitet bar dette instrument det usædvanlige navn "dulcian". Dette skyldes, at ordet dolce betyder "sart" på italiensk.
Nuancerne i fagottens struktur
Der er omkring tredive huller på fagotkroppen. Samtidig er kun en lille del af dem dækket af fingre. Hovedsageligt anvendes ventilsystemet. Dette musikinstrument bruges i blæse- og symfoniorkestre. Ikke desto mindre er det meget muligt at spille solo-numre på den og bruge den i ensembler.
Som mange andre musikinstrumenter i denne gruppe har fagotten gennemgået en udvikling i sin udvikling. Som mange blæseinstrumenter opnåede den sin største popularitet i det nittende århundrede, takket være det tyske firma Haeckel.
Brug i orkester
Siden anden halvdel af dette århundrede har fagotten været et betroet instrumentstore solo-afsnit i orkesterstemmer. Dette er under forudsætning af, at dette instrument i begyndelsen blot duplikerede baslinjen i orkestret. Da fagotten i spilleteknik ligner oboen, har den selvfølgelig en vis forskel. Fagott er et musikinstrument, der er i gang med at spille, og vejrtrækningen bruges mindre økonomisk. Dette skyldes, at der er en lang luftsøjle. Som et resultat kan du nemt bemærke hop. Samtidig er ændringen af registre næsten umærkelig, og staccato-slaget viser sig at være ret skarpt. Hvis vi ser på nutidig musik, finder vi brugen af fagotten i intonationer mindre end en halvtone. Norm alt er det en kvart eller en tredje tone. Som regel er noder for dette instrument skrevet med bas- og tenornøgler. Selvom det skal siges, at violinen af og til bliver brugt.
Desuden sker der i mange orkestre det, at kontrafagotten bruges - det er en variant af instrumentet, der lyder en oktav lavere. Derudover passer klarinetten godt til. Fagotten er et klassisk nok instrument til at blive brugt i orkestre.
Fagot i musik
Fra begyndelsen af det attende, indtil midten af det nittende århundrede, begyndte fagotten at vinde popularitet ekstremt hurtigt i forskellige musikgenrer og selvfølgelig kompositioner. En af de allerførste musikalske soloptrædener blev indspillet for fagotten i en samling skabt af Bartolomé de Selma y Salaverde. Dette værk blev først præsenteret i selve Venedig, hvor fagotten fik en af de sværeste dele. Især skal man tage hensynat der dengang kun var to ventiler på den. Samtidig havde han brug for at spille i en særlig stor rækkevidde. Dette område er blevet udvidet en smule ned til den B-flade modoktav.
Et eller andet sted siden det attende århundrede begyndte fagotten, forbedret i sin struktur, at blive brugt særligt ofte i operaorkestre. Glinka brugte dette musikinstrument i sin berømte opera "Ruslan og Lyudmila". Det gjorde han, fordi fagottens staccato-toner lød meget muntre og humoristiske. Han formåede meget sensuelt at vise Farlafs feje karakter ved hjælp af dette instrument. To ekkoende fagotter spillede et meget betydningsfuldt øjeblik i at formidle karakteren af den feje helt. Derudover kunne fagotten overraskende nok lyde meget tragisk. I Tjajkovskijs ret berømte sjette symfoni spiller han således en meget sørgmodig, tung solo, som fremføres af fagotten. Dens lyd akkompagneres af kontrabas.
Men i mange af Shostakovichs symfonier lyder fagotten på to måder. Det får enten dramatik og dynamik, eller også lyder det fuldstændig trist. Fagott er et instrument, der lød af udenlandske forfattere. Bach, Haydn, Mutel, Graun, Graupner - alle disse komponister har gentagne gange skrevet koncerter til dette instrument. I dem kunne alt det potentiale, der er iboende i fagotten, afsløres fuldt ud. Mozartkoncerten (B-dur) er blevet et af de mest spillede stykker.
Fagot i Vivaldis kompositioner
En af de vigtigste dele af dette instruments historie er niogtredivekoncerter skrevet af Antonio Vivaldi. I disse koncerter skabte Vivaldi solopartier til instrumentet, som overrasker med deres hurtige spring og overgange fra et register til et andet. Der er lange episoder og virtuose passager. Det er ikke overraskende, at sådanne teknikker kun kom til ret bred brug over tid. Først i processen med udviklingen af instrumentets teknologiske komponent blev det muligt at bruge det så omfattende og mesterligt.
Kan jeg lære at spille fagot?
Når du stiller dette spørgsmål, skal du forstå, at intet er umuligt. En person er i stand til ekstremt meget, og mennesker er ofte begrænset af selvværd og deres egen mening om sig selv. Så hvor svært er det at lære at spille et musikinstrument som fagot? Det sværeste i denne proces er at rejse sig fra sofaen og købe et instrument, for som nævnt ovenfor er fagotten et orkesterinstrument, ud fra dette forstår vi, at det ikke er så alsidigt som f.eks. klaver eller guitar. Imidlertid har dette instrument mange berømte sonater og symfonier fra et stort antal forfattere. Du skal finde dig en lærer, der kan være din guide gennem din direkte uddannelse. Det kan være en person fra en musikskole eller en privatlærer. Seriøst set er fagotten ikke det nemmeste instrument at lære, hvorfor mange mennesker opgiver spillet, så snart de prøver det. Men hvis du spørgerspørgsmålet om, hvad der er let i vores liv, vil du forstå, at læring og flid på den valgte vej vil give dig mulighed for at smage de søde frugter af resultaterne meget snart.
Nuancerne ved at spille fagot
En almindelig fagot er et instrument, der har lidt over tre oktaver. Og selvom antallet af toner er ret lille, formår musikerne alligevel at udtrække de lyde, de skal bruge. Selvom dette kan være farligt for instrumentet under en koncert, er selve lyden, der opnås fra disse oktaver, kedelig og til en vis grad ikke altid behagelig. Selve klangen i fagottens lyd afhænger direkte af det register, hvori du gengiver lyden. I det øjeblik, da et så nysgerrig blæseinstrument som fagotten dukkede op, fik klassisk musik straks mere udtryksfuldhed og blev noget rigere på overtoner. Selve fagotklangen er meget mættet med overtoner. Det er præcis, hvad den usædvanlige fagot lyder som.
Anmeldelser af lyttere fra det attende og nittende århundrede vedrørende dette musikinstrument var meget positive. Der var mange sande kendere, der beundrede lyden. Og selvom fagotten er et instrument uden en opfinder, da navnet på den sande forfatter til dette design forbliver ukendt, er instrumentet ikke desto mindre blevet fuldt ud værdsat af mange komponister. Fagottens lyd er meget genkendelig, og du kan nemt isolere den fra orkesterstemmen. Til din orientering, generelt set, ligner teknikken til at udføre musikalske værker på fagot teknikkenobo forestillinger. Fagottens frekvensområde er fra 58 Hz til 698 Hz, og spektret er op til syv kHz. Dens lyd er rettet opad, tilbage og fremad.
Nå, nu har du lært om et så vidunderligt instrument som fagotten. Vi ønsker dig succes på det musikalske område. Og i tilfælde af at du kan lide sådan en klasse af instrumenter som blæseinstrumenter, så tag et nærmere kig på fagotten, men begræns dig ikke til grænser. Eksperiment!
Anbefalede:
Elizabethansk barok i Skt. Petersborgs arkitektur: beskrivelse, funktioner og funktioner
Elizabethian Barok er en arkitektonisk stil, der opstod under kejserinde Elizabeth Petrovnas regeringstid. Den blomstrede i midten af det 18. århundrede. Arkitekten, som var den mest fremtrædende repræsentant for stilen, var Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). Til ære for ham kaldes den elizabethanske barok ofte "Rastrelli"
Musikinstrument duduk: skabelseshistorie, interessante fakta, beskrivelse og foto
Udvalget af blæseinstrumenter er fantastisk. De dukkede op ved civilisationens morgen og har altid ledsaget menneskeheden i højtidelige ceremonier. Det er den ældgamle oprindelse, der giver anledning til mangfoldighed. Hver nation har sine egne unikke instrumenter. For eksempel er der sådan et musikinstrument som duduken. Blæseinstrumentets fortryllende, fortryllende klang kan ikke efterlade dig ligeglad. Hvis musikinstrument er duduken, og hvad ved man om det?
Hvilket musikinstrument er lavet af fyrretræ, beskrivelse
Folk, der har deres egne musikinstrumenter og forstår dem, forstår, at kvaliteten primært afhænger af det træ, de er lavet af. Lyden ændrer sig til det bedre, når du bruger materialer af højere kvalitet. Til spørgsmålet "Hvilket musikinstrument er lavet af fyrretræ?" der er flere svar
Pibens musikinstrument og dets funktioner
I dag vil vi diskutere et koncept fra musikkens verden - en pibe. Dette er et almindeligt navn, der anvendes på folkemusikalske blæseinstrumenter. Alle af dem tilhører familien af langsgående fløjter. Dette udtryk bruges aktivt i Hviderusland, Rusland og Ukraine
Saz musikinstrument: historie og funktioner
I denne artikel vil vi fortælle dig, hvad et musikinstrument saz er. Billeder af ham præsenteres i artiklen. Den tilhører tamburfamilien og ligner lut. Dens navn kommer fra det persiske ord, som oversættes som "instrument". Saz er almindelig blandt folkene i Tyrkiet, Afghanistan, Iran, Transkaukasien såvel som blandt bashkirerne og tatarerne