2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
"Arkitektur er frossen musik" - dette populære udtryk undslap først fra Friedrich Wilhelm Joseph Schellings læber i 1842. Siden da er mange begyndt at lægge mærke til forholdet mellem de to kunstarter. Lad os finde ud af, hvad arkitektur og musik har til fælles, hvilke aspekter de har til fælles, og hvorfor dette udsagn har spillet en så vigtig rolle i filosofi og æstetik.
Melodi - hvad er det?
Før vi kommer til bunds i, hvad musik og arkitektur har til fælles, lad os tage et hurtigt kig på de grundlæggende principper for hver af disse kunstarter. Den første i rækken vil være selve melodien, sangen, værket, som vi kan høre. Hvad består den af? Først og fremmest er det rytme, størrelse, tempo, slag. Disse aspekter bestemmer stemningen i melodien, skaber denne eller hin atmosfære. Desuden er der i musik talrige nuancer, plasticitet, den har en begyndelse og en slutning, en udlægning og et klimaks. Men al denne terminologi er måske kun kendt for musikere - professionelle og amatører, men hvordan definerer og skelner almindelige lyttere musik? De fanger hendes stil. Det er dette øjeblik, der er nøglen, på grund af hvilken musiksmag og præferencer dannes. Det er den genre, som den eller den sang, skuespil, sonate, romantik osv. er skrevet i, der kan skabe en bestemt stemning, atmosfære, aura.
Arkitekturkarakteristika
Vi kan begynde at tale om, hvad arkitektur og musik har til fælles, når vi kender fortolkningen af det andet udtryk. Selv en førsteklasses kan fortælle om, hvad arkitektur er. Det er alle de bygninger, der omgiver os, lige fra gamle, pompøse og majestætiske kirker og palæer, der ender med moderne - postsovjetiske nye bygninger og skyskrabere lavet af glas. Arkitektur er, som vi kan se, opdelt i en masse genrer, der er meget forskellige fra hinanden. Den har også sin egen "farve", som skaber en særlig stemning. På grund af bygningen, lavet i en eller anden stil, skabes en vis aura og stemning. I deres kreationer udtrykker arkitekter altid deres egne kreative evner, formidler til verden en del af deres sjæl.
Hvad er forskellen?
Før vi går videre til en diskussion af spørgsmålet om, hvad der er fælles mellem arkitektur og musik, vil vi selv fastslå deres forskelle. For det første er arkitektur en "frossen" kunst, der er stabil. Nogenstrukturen er altid statisk, du kan beundre den i det uendelige, uden at tage øjnene fra den, den begynder og slutter ikke - den eksisterer bare. Hvad angår musik, har ethvert værk en indledende del, et klimaks og en slutning. Du kan nyde melodien, indtil den sidste tone lyder. For det andet er alle strukturer, som arkitekter og bygherrer har arbejdet på, tiltænkt vores øjne. Vi kan se på dem, beundre, undersøge og fotografere. Men musik er en kunst, fanget af ørerne. Efter at have hørt et bestemt sæt lyde, samler vores hjerne dem i en enkelt melodi, som vi kan nyde i en kort periode.
Æstetiske ligheder
Kunst - denne "grib" forener sådanne begreber i vores liv som musik og arkitektur. Hvad har disse industrier til fælles ved første øjekast? At skabe en bygning i en bestemt stil eller arbejde til ethvert instrument kræver en skaber. I det første tilfælde er dette en arkitekt, i det andet en komponist. Men begge er kreative individer, der tænker identisk og hælder deres talenter på papir. Den anden lighed er stil. Som nævnt ovenfor har enhver bygning sin egen "farve", og det samme kan siges om musikalske skuespil. Desuden overlapper genrer i musik og arkitektur kraftigt. For eksempel barokstilen, hvis repræsentant i arkitekturen er Carlo Moderna, og i musik - Antonio Lucio Vivaldi. Gennem århundreder har processen med at ændre epoker og deres filosofier påvirket alle kunstområder. De så ud til at følge med tiden, så de havde lignende funktioner.
Tekniske ligheder
Det er nødvendigt at vende sig til teori for at finde ud af præcis, hvad der er fælles mellem arkitektur og musik fra et teknisk synspunkt. Lad os først se på størrelsen. I musikværker er det altid angivet i begyndelsen af den musikalske stab. Det kan være 2/4, ¾, 6/8 og så videre. Værkets rytme, dets følelsesmæssige farve og stil afhænger af størrelsen (dvs. 4/4 er en march, ¾ er en vals og en menuet osv.) I forskellige bygninger er størrelsen også vigtig. Dette refererer ikke kun til bygningens højde, dens bredde og længde. Størrelsen og hyppigheden af vinduer, døre, søjler, portaler og buer er også vigtige, former og overgange er vigtige. Det andet aspekt er streger. I musik er de kendt under begreber som staccato (skarp, rykkende) og legato (glat, udtrukket). I en frossen form ser vi sådanne berøringer i arkitekturen. Enhver kan skelne en bygning, der har en skarp, bevidst karakter fra et hus skabt på basis af glatte, flydende linjer og overgange.
Fysik er den grundlæggende videnskab
Mange skeptikere nægter at forstå, hvorfor arkitektur ofte kaldes frossen musik, indtil de ser videnskabelige beviser. Og alt ligger i det gamle russiske system af sazhens, ifølge hvilket vores forfædre byggede huse, kirker og offentlige bygninger. Det er ingen hemmelighed, at vores verden er en samling af bølger, der giver genlyd i området for specifikke objekter.ved en eller anden frekvens. Ved at rejse vægge i en vis afstand fra hinanden dannes elektromagnetiske søjler, som kombineres til akkorder. Det menes, at det var favnesystemet, der gjorde det muligt at skabe sådanne energistrukturer, der gjorde det muligt for mennesker at føle sig bedre indendørs: trykket normaliseres, forskellige smerter aftog. Hvorfor skete det? Faktum er, at frekvensen af strålingen fra sådanne elektromagnetiske søjler, som blev kombineret til "akkorder", havde en lignende frekvens med visse toner, der kan spilles på ethvert instrument.
Hvis du bliver spurgt i skolen, hvad er fælles mellem arkitektur og musik
Et essay om dette emne gives sjældent som en opgave til gymnasieelever, men i specialiserede uddannelsesinstitutioner kan et sådant spørgsmål blive relevant. I sådanne tilfælde tages komplekse aspekter fra kategorien fysik og matematik selvfølgelig ikke i betragtning. Børn undervises kun i generelle, æstetiske ligheder. Som nævnt ovenfor er de nøglesvaret på dette spørgsmål, fordi vi trods alt taler direkte om to typer kunst.
Anbefalede:
Ideelt forhold i arkitektur: brug og eksempler
Hvad har Pentagon til fælles med Pyramiden i Giza eller Notre Dame-katedralen. Svaret vil være uventet - geometri. Det er matematik og geometri, der forener disse strukturer ved hjælp af én hemmelig formel, der ser ud som a: b=b: c eller c: b=b: a. Denne formel bestemmer proportionerne i arkitekturen af berømte bygninger. Alt er enkelt
En dilogi er to værker, der har et fælles plot
Dilogy er to litterære værker, film, forbundet af en fælles komposition, idé og karakterer. Generelt er denne type plotkonstruktion ret sjælden. Oftest foretrækker forfattere eller instruktører at lave tre dele, da det ved hjælp af en sådan struktur er nemmest at afsløre meningen og formidle hovedideen
Hvad er biograf: hvad det var, og hvad det er blevet til
Kinematografi er et helt lag af kultur, der er blevet en absolut nyskabelse i kunstens verden, pustede liv i fotografier og gav dem mulighed for at blive til objekter i bevægelse, fortælle hele historier og publikum til at kaste sig ud i den unikke verden af kort- og fuldlængdefilm. Men de færreste ved, hvordan biografen var i begyndelsen. Når alt kommer til alt, når det blev oprettet, blev computergrafik og forskellige specialeffekter ikke altid brugt
Motivationsbøger – hvad er de til? Hvad er værdien af en bog, og hvad giver læsning os?
Motiverende bøger hjælper med at finde svar på vanskelige livsspørgsmål og kan guide en person til at ændre deres holdning til sig selv og verden omkring dem. Nogle gange er alt hvad du behøver for at få motivationen til at nå dit mål bare at åbne en bog
"Hvor det er tyndt, der knækker det": hovedideen i Ivan Turgenevs arbejde, til fælles med et folkeordsprog, kritikernes meninger
Forholdet mellem en mand og en kvinde er et attraktivt materiale for digtere og forfattere, psykologer og filosoffer. Kunsten at subtile følelsesmæssige forhold er blevet studeret gennem hele menneskehedens liv. Kærlighed er enkel i sin essens, men ofte uopnåelig på grund af en persons egoisme og egoisme. Et af forsøgene på at trænge ind i hemmeligheden bag forholdet mellem elskende var enakteren af Ivan Sergeevich Turgenev "Hvor det er tyndt, knækker det der"