2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Konenkov-museet (skulptør) ligger i Moskva, på adressen: st. Tverskaya, 17. I denne artikel vil du lære om, hvad du kan se i dag i denne bygning. Vi er også interesserede i alt relateret til en så berømt person som S. Konenkov: mindemuseet-værkstedet, billedhuggerens arbejde og hans biografi.
Church of St. Demetrius af Thessalonika
Bygningen, der huser Konenkov-mindemuseet, er et kulturarvsobjekt i vores land, et monument for kultur og historie. Dette sted var tidligere kirken St. Dmitry Solunsky. Dette tempel blev grundlagt i 1625 og blev genopbygget i Empire-stil i begyndelsen af det 19. århundrede. Han satte det arkitektoniske udseende af hele Strastnaya-pladsen, som i dag hedder Pushkinskaya. I 1920'erne lå den kendte litterære cafe Pegasus Stall ved siden af kirken, som fik besøg af Imagisterne. A. Mariengof, S. Yesenin, N. Klyuev, A. Duncan, A. Tairov og andre kom ofte her.
Boligkomplekspå kirkens sted
Kirken blev revet ned i 1934. I 1939-1941. i stedet blev der bygget et beboelseshus efter A. G. Mordvinov, en berømt arkitekt. Han er også forfatter til en række bygninger beliggende på Tverskaya. Bygningens massive vægge er lavet af lyse mursten. Facaden var dekoreret med altaner, indviklede relieffer, tårne af orientalsk type og karnapper. En statue af en ballerina kronede hjørnetårnet. Dens forfatter er billedhuggeren Motovilov. På grund af dårlig bevaring blev det i slutningen af 1950 besluttet at demontere statuen.
Hvad er huset designet af Mordvinov berømt for?
Huset er interessant, bortset fra dets arkitektoniske træk og de berømte mennesker, der boede i det. På forskellige tidspunkter var dens indbyggere A. B. Goldenweiser, en musiker, hvis lejlighed i dag er en filial af museet. Glinka, M. I. Gudkov, flydesigner, G. I. Gorin, satiriker og dramatiker.
Indtil 1950 blev monumentet over A. S. Pushkin var placeret i begyndelsen af Tverskoy Boulevard. Den blev skabt af A. M. Opekushin, en berømt billedhugger, i 1880. Sergei Timofeevich kunne lide dette monument. Jeg var meget glad for, at jeg kunne se ham fra vinduerne i atelieret og billedhuggeren Konenkov.
Museumsværksted, der nu ligger på stedet for en beboelsesbygning, har sin egen historie. Lad os tale om, hvordan det blev oprettet.
Oprettelse af et museum
På Tverskaya-gaden, i hus nummer 17, fra 1947 til 1971 boede Konenkov Sergey Timofeevich. Efter hans død blev der udstedt et regeringsdekret, ifølge hvilket det blev besluttet at oprette et mindemuseum i studielejligheden, hvor Konenkov (billedhugger) boede og arbejdede. Kunstakademiet i USSR ogKulturministeriet udførte arbejde med dannelsen af sin samling, udstilling. Ved billedhuggerens 100-års jubilæum, i 1974, blev dette museum åbnet. Billedhuggeren S. Konenkovs arbejde præsenteres i den så fuldstændigt som muligt.
Hvad er Konenkov-museet?
Det omfatter et værkstedsrum samt en mindedel: et kontor, stuer placeret på anden sal, en stue og en hall. Det var muligt at bevare til denne dag alle funktionerne i interiøret, som blev lavet i henhold til Konenkovs personlige projekt. Til dato er udstillingen præsenteret her den mest betydningsfulde og største samling af værker af denne mester. Det repræsenterer fuldt ud alle stadier af hans kreative biografi. Et omfattende bibliotek, manuskripter af bøger og artikler, Konenkovs notesbøger, en fond af fotografier, som omfatter billeder af mesterens værker efterladt i USA, er af stor værdi.
Museet samarbejder i dag med landets gallerier og udstillingshaller. Inden for dens vægge er der udstillinger af værker af ikke kun Konenkov selv, men også af hans elever, såvel som værker af unge kunstnere og billedhuggere.
Lobby
Konenkovs berømte gips-selvportræt (1954) er placeret i lobbyen. Han blev tildelt Lenin-prisen. Her er også et af de mest poetiske og sofistikerede kvindebilleder - et portræt af billedhuggerens kone, Margarita Konenkova, skabt i 1918 af træ. Lobbyen har originale håndværksfremstillede møbler lavet af rødder og stubbe.(lænestole "Boa constrictor", "Ugle", "Svane" osv.), hvor billeder og former er lånt fra naturen. En af de mest interessante seværdigheder i samlingen er dette unikke sæt.
Værkstedslokale
Hovedudstillingen er placeret i værkstedet. Her præsenteres tidlige værker relateret til den studerendes periode: "Stonebreaker" (1897), "Reading Tatar" (1893), værker fra "Silver Age", især værker, der er inkluderet i vores lands skulpturskatkammer. Dette er for eksempel "Bach" - museets perle, der interesserer os, et værk, hvor forfatteren har rejst sig til et monument alt syntetisk billede, ekstraordinært i sin generaliseringskraft; flere kompositioner med temaet "Samson", "Paganini".
"Skov-serien" og portrætter af kvinder
Den berømte "Skov-serie" vækker konstant interesse hos mange besøgende på dette museum. Billedhuggeren S. Konenkovs arbejde afslører den nationale russiske karakter og demonstrerer hans høje dygtighed i træbearbejdning. Denne serie inkluderer sådanne værker som relieffet "Feast" (1910), "We are Elninsk" (1942), "Forest Man" (1909), "Old Old Man" (1909) såvel som værket "Bacchus" skabt i 1916 med malakitøjne. Det er værd at bemærke, at træet ikke kun var materialet til fantastiske og fantastiske billeder i Konenkovs arbejde. Billedhugger, mesterligtved hjælp af dette materiales plastiske egenskaber skabte han i 1918 et portræt af M. I. Konenkova, fuld af charme, såvel som den harmonisk perfekte figur af en kvinde "Magnolia" i 1934.
Portrætter af samtidige
Sergey Timofeevich for et langt kreativt liv skabte et fremragende galleri af portrætter af forskellige af hans samtidige, fremragende skikkelser inden for videnskab og kultur, hvor hans unikke gave blev manifesteret til subtilt at føle en persons åndelige rigdom og karakter, hendes individualitet. Blandt dem er de psykologiske portrætter af Albert Einstein, Ivan Pavlov, Charles Gilder, Sergei Rachmaninov, Nadezhda Plevitskaya, Nikolai Feshin, Maxim Gorky, såvel som de berømte portrætter af denne forfatters barnebarn, Peshkova Marfa Maksimovna, og Ninochka, hendes datter - værker der er præget af rigdom følelsesmæssige nuancer. De er alle fulde af indre fred og renhed.
I 1935 skabte Sergei Konenkov, en billedhugger uden tvivl talent, et portræt af Albert Einstein. Det betragtes den dag i dag som et af de mest succesrige billeder af denne store videnskabsmand. Portrættet af Fjodor Dostojevskij, henrettet i 1933, anses for at være toppen af Konenkovs værk. I den formåede mesteren at formidle hele den komplekse række af forskellige følelsesmæssige tilstande og skabe et billede fuld af indre psykologisme og tragedie.
Religiøse temaer i Konenkovs værk
I Konenkovs arbejde i slutningen af 1920'erneår dukker helt nye plastik- og plotmotiver op – billedhuggeren vender sig til religiøse temaer. Evangeliets cyklus er et omfattende og det eneste fuldstændige udtryk for Konenkovs religiøse søgen i skulptur. Museet præsenterer følgende værker: "Profeten" lavet af gips i 1928, "John" og "Jacob" lavet af terracotta i 1928, samt billeder af Kristus i gips og træ.
Konenkovs seneste værker
Billedhuggeren i de sidste år af sit liv var frem for alt glad for plastikforsøg. Han gjorde forsøg på at kombinere forskellige typer kunst, som kom til udtryk i syntesen af maleri og skulptur, ønsket om at kombinere sidstnævnte med lyd og bevægelse. Alt dette er legemliggjort i "Cosmos", et musikalsk skulpturelt instrument, som kan betragtes som en af de første installationer i russisk kunst fra 1950'erne.
Konenkov forblev indtil slutningen af sit liv en dristig eksperimentator og innovator inden for kunst, en mand med den bredeste lærdom, en tænker, der dybt oplevede datidens begivenheder. Derfor kan vi sige, at det ikke var uden grund, at han kaldte sit afsluttende værk "My Age".
Kort biografi om Konenkov
Så vi har beskrevet Konenkov-museet. Denne billedhugger blev født i 1874, den 28. juni, i landsbyen Karakovichi (i dag er den beliggende i Smolensk-regionen, Elninsk-distriktet). Nedenfor er hans portræt af Pavel Korin.
Af nationalitet er han hviderusser, han voksede op i en bondefamilie. Konenkov studerede ved MUZHVZ, hvorefter - klProfessor Beklemishev i St. Petersborg, på den højere kunstskole. Hans afhandling ("Samson Breaking the Bonds") blev anset for at være for revolutionær og ødelagt på ordre fra Academy of Arts.
I 1897 foretog billedhuggeren Konenkov ture til Tyskland, Italien og Frankrig. Hans biografi på dette tidspunkt er præget af, at han i slutningen af 1800-tallet optrådte med "Stenbrækkeren", en realistisk skulptur. Konenkov blev fanget i Moskva af de revolutionære begivenheder i 1905. Under deres indtryk skaber han en række portrætter af deltagere i sammenstødene på Presnya. Også i 1905 tegnede han Filippov-cafeen, der ligger på Tverskaya, og i 1910 skabte han basrelieffet "Feast".
Billedhuggeren Konenkov, hvis værker vi er interesserede i, besøgte Egypten og Grækenland i 1912. På dette tidspunkt arbejdede han på "Skovserien". Træ er meget udbredt i det, forskellige metoder til dets forarbejdning præsenteres. Skoven for Konenkov er et symbol på skønhed, legemliggørelsen af naturens elementære kræfter. Billedhuggeren bruger metoderne til folkeudskæring, genovervejer kreativt billederne af gamle legender i sine værker. Sideløbende med denne cyklus arbejder han også på "Greek" ("Horus" og "Young Man").
Denne billedhugger var en af de første russiske mestre i det 19.-20. århundredeskifte, som afbildede en nøgen kvindekrop. Ofte er hans værker opretholdt i traditionerne for træudskæring, russisk folkekunst. Bemærk her "Caryatid (1918)," Firebird "(1915)," Winged "(1913).
Konenkov støttede Oktoberrevolutionen, deltog i gennemførelsen af planen for den såkaldte monumentale propaganda. Han skabte især monumentet "Stepan Razin" for Den Røde Plads.
Konenkov giftede sig med Margarita Ivanovna Vorontsova i 1922 og tog til USA. Her boede parret i 22 år (mest i New York). Denne periode af hans arbejde omfatter værker relateret til refleksioner over temaerne i "Apokalypsen", Bibelen. Disse er tegninger, der forestiller apostle, profeter, Kristus samt skitser til kosmogonier.
Sergei Konenkov blev begravet på Novodevichy-kirkegården i Moskva.
Så vi undersøgte mindemuseet og billedhuggeren S. Konenkovs arbejde. I dag er hans værker kendt ikke kun i vores land, men over hele verden.
Anbefalede:
Vyacheslav Klykov, billedhugger: biografi, fødselsdato og -sted, priser, kreativitet, personligt liv, interessante fakta, dato og dødsårsag
Det kommer til at handle om billedhuggeren Klykov. Dette er en ret berømt person, der skabte mange unikke og smukke skulpturelle kompositioner. Lad os tale i detaljer om hans biografi og overveje aspekter af hans arbejde
Billedhugger Camille Claudel: biografi, kreativitet
Mange berømte kunstnere, forfattere, komponister har sat deres præg på evigheden. Deres navne er kendt over hele verden. Men der er geniale skabere, hvis skæbne var tragisk, og i dag husker få mennesker dem. Dette er livshistorien om Camille Claudel, en talentfuld billedhugger og muse af den legendariske Rodin
Billedhugger Tsereteli Zurab Konstantinovich: biografi, kreativitet
Navnet Zurab Tsereteli er kendt over hele verden. Hans monumentale kunst efterlader ingen ligeglade: Han er enten elsket af hele sit hjerte, eller lige så lidenskabeligt hadet. Billedhuggeren levede et rigt liv fyldt med kreativitet, og i dag fortsætter han med at arbejde intensivt, er aktiv i sociale aktiviteter
Mikhail Konstantinovich Anikushin, billedhugger: biografi, kreativitet, priser
Mikhail Konstantinovich Anikushin er en stor russisk billedhugger og billedhugger, forfatteren til mange grandiose majestætiske monumenter. For sine betydelige titaniske værker blev han tildelt mange ordrer, medaljer og priser
Takashi Murakami - japansk kunstner, maler, billedhugger: biografi og kreativitet
Artiklen fortæller om den nutidige og populære kunstner Takashi Murakami, som er af japansk oprindelse