Flamenco - hvad er det? Hvordan lærer man at danse denne dans?

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Der er mange danse i verden. Hver nation har sine egne rytmer og musik. Men i dagens verden er der næppe en person, der aldrig har hørt om spansk flamenco.

Kvinde danser flamenco

Måske den mest berømte kunstner i verden, hvis navn er forbundet med flamenco, er den berømte Carmen. En brændende skønhed med en lys rose i langt sort hår. Hendes image er blevet et symbol på dans for alle tider.

En kvinde danser til guitarens fortryllende lyde, akkompagneret af sjælfuld sang. Hendes bløde nederdele flagrer i takt med hendes bevægelser. Hendes arme vrikker som vingerne på en eventyrfugl. Hendes øjne er fulde af lidenskab og ild. Hendes seksualitet tiltrækker mænd, som lyset fra en lanterne af møl i nattens mørke. Hun ved hvor smuk hun er og er stolt af det. Men denne kvinde er ikke billig, hun kender sit værd, og kun det bedste kan vinde hendes hjerte.

Flamenco er en dans af lidenskab, ild, udtryk for følelser og følelser. Der er intet fiktivt eller fiktivt i det. Han er selve livet. Det er umuligt at udføre det uden inspiration. De bedste kunstnere er dem, der sætter deres sjæl, lidenskab og krop ærefrygt i flamenco.

Dansevejledning

I lang tid har der været to retninger af flamenco, som adskiller sig fra hinanden i stilen. Den gamle cante hondo (oversat som dyb) er en historisk etableret kultdans. Det udtrykker den farende sjæls hellige essens.

Den anden retning er cante chico (letvægt). Dette er moderne flamenco, som har mistet sin spirituelle komponent og er blevet en dans for alle. I begge klasser skelnes der over 50 varianter, som kun en erfaren specialist kan forstå forskellene imellem.

Dansens oprindelse

Flamenco er en dans, der opstod i oldtiden. Dens oprindelse stammer fra maurisk kultur. I det 15. århundrede strømmede flygtninge fra Byzans ind i Andalusien. Blandt dem var sigøjnere, jøder, sorte og andre folkeslag. De levede alle som udstødte, folk af den laveste klasse. Al menneskets smerte sprøjtede ud i sjælesrivende musik, sange og lidenskabelige danse. Hver nation har bidraget til flamenco en del af sin kulturelle arv, en del af sin sjæl.

I det 18. århundrede forbedredes situationen, forfølgelsen af sigøjnerne stoppede, danserne tog ud på pladserne og optrådte i værtshuse. Kunst, som var blevet betragtet som hellig og forbudt i så mange århundreder, blev frigivet og vandt popularitet. Spansk flamenco er blevet et symbol på nyvundet frihed.

Allerede i det 20. århundrede var cubanske melodier og jazzmelodier organisk sammenflettet med traditionelle spanske og sigøjnerelementer. Dansen blev suppleret med elementer af klassisk ballet.

Fletning af genrer

Spansk flamencodans, faktisk ikke kunbrandende bevægelser af en danser eller danser. Dette er en symbiose af tokens musikalske akkompagnement, traditionelt fremført på guitar, sjælfuld kantesang og selve kautionens dans.

Flamenco er en treenighed af bilaor, cantaor og toraor. I den traditionelle forestilling kan hver af dem starte deres egen del. Resten er støttende. Enhver af trioen kan komme først ud og bestemme emnet. Og resten vil hente hendes musical, dans eller sangimprovisation. Når en af de optrædende kommer frem, holder resten sig i baggrunden for at give taleren en chance for at udtrykke deres følelser. Men under forestillingen skifter rollerne. Og først til sidst forenes de i højdepunktet af en dans forenet af en fælles ild.

Komplekse rytmer

Flamencoens musikalske rytme er svær at adoptere eller sætte ind i toner. Dette er improvisation. Hver gang under forestillingen kan den samme melodi spilles hurtigere og langsommere, overgange og modulationer tilføjes. Den sande dansekunst (Spanien) flamenco går i arv fra lærer til elev.

Performers

Flamenco er blevet gjort berømt over hele verden af kendte kunstnere. Så snart forfølgelsen af sigøjnerne blev aflyst, og spanierne lærte skønheden i den livsbekræftende dans, blev den ekstremt populær. Allerede i 1842 blev den første flamencoskole åbnet i Sevilla. Det var fra det tidspunkt, at dans blev en industri, den mistede sin hellighed og mystik.

Ved overgangen til det 18.-19. århundrede var kunstneren Silverio Fronconetti kendt, som bragte denne gamle kunst til masserne. Hansforestillinger har altid været fulde af passion og ild. Men talrige tilhængere forvandlede flamenco fra en hellig dans til en sportsdans, hvor præstationsteknikken stod over åndelig dybde. Det er denne mulighed, der er blevet almindeligt accepteret i hele verden.

Men sande kendere forblev i deres hjemland, i Spanien. Der er sætningen "Der er ingen ild i ham!" Sagt om en flamenco-artist er en "dødsdom" for en danser. Der er et kendt tilfælde, hvor en 80-årig kvinde modtog hovedpræmien ved en af dansekonkurrencerne. Hun satte de unge kunstnere i bæltet med sin indre ild og lidenskab, som afspejles i dansen. Når alt kommer til alt, som spanierne siger, skal du danse, som om døden selv holder dig om skulderen.

Læreproces

Flamenco er en meget populær dans. Der er skoler i næsten alle byer, hvor de underviser i det. Strømmen af dem, der ønsker at lære mesterskabets hemmeligheder, tørrer ikke ud. Og det er ikke overraskende, for det er flamenco, der afslører den feminine essens. Du kan ikke være beskeden i livet og udføre bevægelser på scenen med inderlighed. Efter at være begyndt at træne, ændrer en kvinde sig internt, hun er befriet fra komplekser, kender sig selv, åbner sig som en knop. Du kan begynde at træne som minimum i en alder af 6, mindst ved 86 år. Der er ingen begrænsninger.

I Spanien tilbydes alle at tage et grundlæggende flamencokursus for begyndere, bestående af 10 lektioner, som afholdes 2 gange om ugen. Du kan lære det grundlæggende i dans på mindre end en måned, men det vil tage år at blive professionel.

En god lærer vil først og fremmest få en kvinde til at blive forelsketMig selv. Det er trods alt kun en kvinde, der er stolt af sin skønhed, der kan præsentere sig selv i dans.

Hovedstillingen er posituren af fuldstændig selvtilfredshed. Den stolte skønhed kender ikke komplekser, ser ikke fejl i sig selv og vil bestemt ikke fortælle andre om dem. Derefter udarbejdes feminine gestus, skridt, drejninger. Danseren er en dronning, og publikum, der ser på hende med beundring, ser en ujordisk kvinde i sig.

Hvorfor du bør lære flamenco

Hver pige, uanset fødselsdato, der står i passet, bør prøve sig i flamenco. At lære denne dans afslører skjulte reserver hos en kvinde. Efter et par måneders undervisning vil hun forstå, at der i livet ikke er plads til forstillelse og frygt. En kvinde er stærk og smuk, hun kan ikke brydes af hverdagens vanskeligheder. Hun elsker og er elsket.

Desuden forbedrer regelmæssig træning figuren markant. Hovedkravet for alle dansere er en rank ryg som et symbol på en ubøjelig karakter. Du kan glemme alt om skoliose og bøje dig efter de første timer.

Vigtige elementer i dansen - slå brøkdelen med fødderne. Perfektion af disse øvelser gør benmusklerne tonede og elastiske, og benene er slanke og smukke.

Danserens arme skal blafre som vinger. Mestre lærer, hvordan man bøjer dem smukt og yndefuldt.

Regelmæssig træning vil uundgåeligt føre til en forbedring af figuren, trække alle musklerne op og forbedre deres lindring. Smuk kropsholdning er et andet vigtigt plus fra klasserne. Nå, selvtillid og at slippe af med et mindreværdskompleks vil være en god bonus.

Flamenco helbrederproblemer af denne art er bedre end nogen psykolog.

Dansetøj

Flamenco er en dans med sigøjnerrødder. Tøjet til danseren ligner den traditionelle kjole af en repræsentant for et nomadefolk. Nederdel til gulvet er lavet af flerfarvet stof. Det kan være lagdelt eller dekoreret med dikkedarer og flæser. Under bevægelsen synes danseren at blive omfavnet af sin egen kjoles bølger. En integreret del af dansen er leg med sømmen, som nogle gange ligner uhæmmede havbølger, nogle gange tunger af brændende flammer. Denne kjole vil helt sikkert være lys, fængende - ingen pastelfarver!

Sjal med lange kvaster er et andet element i kvinders kostume. Den kan bindes rundt om taljen, hvilket understreger silhuettens slankhed, eller kastes over skuldrene. I dette tilfælde danner den silhuetten af en svævende fugl i bevægelse.

Dansere optræder ofte med en fan og hypnotiserer bogstaveligt t alt publikum og holder dem i spænding indtil sidste øjeblik. Hver egenskab, mens den bevæger sig til musikken, ser ud til at komme til live og giver sine egne tilføjelser til den optrædendes historie.

En vigtig detalje ved kostumet er sko med hæle, hvormed kunstneren slår rytmen ud. Castanetter kan holdes i hænderne, som laver klik og sætter tempoet for bevægelser og musik.

Mænd, der udfører flamenco (foto i artiklen) klæder sig i mørke bukser med et bredt bælte og en snehvid skjorte. Du kan supplere outfittet med en kort vest. Billedet af kunstneren er kortfattet og strengt. Dette er selve legemliggørelsen af maskulinitet og statur.

Vigtige genstande

Under fremførelsen af flamenco gør danseren ikkesvævende over jorden, tværtimod står han selvsikkert, som om han indtager en fast, livsbekræftende holdning. Det er et symbol på tryghed og tryghed. Han tog sin plads, den tilhører ham med ret, i det mindste så længe dansen varer.

I bevægelserne af hver del af kroppen afsløres en historie om livet, en historie om, hvad der begejstrer hver enkelt individuelt og alle sammen. Oplevelser, vrede, kærlighed og sorg kommer fra brystet. Danserens skuldre taler om ansvarsbyrden og ældgammel undertrykkelse. Børster taler om følelser, dette er den mest udtryksfulde del af udøverens krop. Bredt fordelte albuer ser ud til at give ham mulighed for at tage en fast position i livet, for at frigøre et stykke under himlen for sig selv. Rygsøjlen er grundlaget for dansen. Det symboliserer ufleksibel karakter, udholdenhed og udholdenhed.

Bevægelserne i flamenco er ikke svære, der er ikke så mange af dem. Men hver af dem er fyldt med dyb mening, fyldt med århundreders visdom. En person, der kan dansens sprog, kan fortælle sin historie til verden, få alle tilskuere til at føle empati. Dette er vejen, der fører til indre befrielse og glæde, selvom den udadtil er fyldt med sorg og smerte.

Nye formularer

Igennem historien har flamencoen ændret sig, oplevet op- og nedture. Og lad i dag kendere sige, at denne kunstform er død, men interessen for den er ikke falmet. Tværtimod dukker nye typer og trends op, baseret på traditionel ydeevne og suppleret med moderne former. Sådan fremstod flamencopop, flamencorock, flamencojazz og sigøjnerrumba. Hver af dem har ret til livet og finder fans og følgere. Men klassisk dansforbliver favoritten!

Det er svært for en begynder at forstå disse strømninger. Men alle kan finde det, han virkelig kan lide. Det vigtigste er at forstå ånden i dansen, forstå den dybe betydning af bevægelserne og sætte følelser ind i udførelsen af hvert trin.

Flamenco er en dans, der kan opføres uden en partner. Der er ikke behov for en scene og kulisser. Alt du behøver er et ønske om at ændre dit liv, at smide følelser ud, at dele glæde eller smerte. Dette er en slags individuel selvforbedringsprogram, der afslører den indre verden. Måske er det det, der gør flamenco så attraktiv og berømt over hele verden. Det er en dans, der ikke kan danses uden at åbne sig indefra.

Når du ser en annonce for en flamencoskole, bør du ikke gå forbi. Måske er det skæbnen selv, der giver et tegn på, at det er tid til at ændre dit liv, åbne op og flyve. Og dans er den bedste måde at gøre det smukt og med værdighed på.