2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Ved omtalen af den skandaløse brite dukker kunstgenstande op i hukommelsen og forårsager både rædsel og glæde. Parterede og alkoholiserede dyr, menneskekranier, malerier med kirkegårdsmotiver tiltrak offentlig opmærksomhed i begyndelsen af 90'erne af forrige århundrede.
Temaet død løber altid som en rød tråd gennem Damien Hirsts værk. Så en død haj, gennemvædet af formaldehyd, skræmmer og frastøder seeren, som forstår, at en livløs krop bevarer et genkendeligt udseende. Folk fortolker genstanden for afvisning gennem prisme af, hvem han engang var. På trods af de konceptuelle ideer er alle udstillinger af kunstneren ledsaget af skandaler.
Dødens symbol
Det menneskelige kranium har altid været et symbol på forfald og død. Som alt mystisk og skræmmende tiltrak det kreative menneskers og opmærksomhedslog rædsel ind i publikums hjerter. Der er mange kunstnere, billedhuggere og forfattere, der har dedikeret deres kreationer til dette emne.
Diamant-kranie, hvis billede vækker beundring og frygt, er et fascinerende værk af Damien Hirst. Forfatteren afslører ideen om vores livs forgængelighed og tilbeder døden, præsenterer den i forskellige former og tjener gode penge på den.
Den mest omt alte kunstner i vor tid, spændende verden med sine mesterværker, som om han udfordrede, forsøgte at studere dødens natur og demonstrere livets sejr over den.
Det dyreste kunstværk
Diamantkraniet kendt som "For the Love of God" er blevet det dyreste kunstværk af en nulevende kunstner. Mesteren, der beklædte platinmodellen med hvide og lyserøde diamanter i 2007, kostede 20 millioner dollars. Som Hirst selv, kendt for sin kreative tilgang til arbejdet, udt alte, har hans arbejde ikke en klar mening, og beskueren fortolker meningen på sin egen måde.
Den provokerende mester understreger dog altid den fine balance mellem liv og død. Beskueren ser på diamantkraniet forbundet med forfald og forstår, at dette er enden. Men døden, som er så smuk, inspirerer ham stadig med håb. Ædelstene, der har en mørk side, er forbundet med en luksuriøs livsstil såvel som evigheden.
Hvordan blev diamantkraniet skabt?
Damien Hirst tog udgangspunkt i kunstkameraets samling kraniet af en europæer, der boede iXVIII århundrede, og lavede en afstøbning af det, hvor han ved hjælp af en laser lavede små celler til ædelsten. Den geniale provokatør, der hævder, at den usædvanlige idé kom til ham under indflydelse af aztekisk kunst, dækkede værket med platin.
Diamanter leveret af velkendte juvelerer, der er leverandører til det kongelige hof i England. Faceterede diamanter er forsigtigt indsat i miniaturehullerne og fastgjort. Den dyreste sten (en lyserød diamant, der vejer over 52 karat) er placeret i panden af kraniet, hvorfra alle tænderne blev taget ud, og platintænder blev installeret i stedet.
Hvem er ejerne af det dyrebare mesterværk?
Det er kendt, at en gruppe anonyme investorer, der købte et diamantkranie for hundrede millioner dollars, blev køberen af et kunstværk, som af kritikere blev kaldt for en rigtig dårlig smag. Dette er en rekordpris for et mesterværk af en samtidskunstner. Hirst hævder, at han blev bet alt kontant, så han kan ikke fremlægge bevis for handlen. Senere fandt journalister ud af en forbløffende kendsgerning: forfatteren selv og hans manager F. Dunphy var blandt investorerne.
Og snart var der nye oplysninger om ejeren af diamantkraniet. Det viste sig at være den ukrainske tycoon V. Pinchuk, som er interesseret i samtidskunst, men hans repræsentanter bekræftede ikke dette faktum, men afviste det heller ikke.
En chance for at møde en skræmmende kreation
Damien Hirsts diamantkranie (et foto af et usædvanligt værk gik uden om alle midlermedia) blev udstillet i Amsterdam og Firenze og blev i 2012 vist i et galleri i London. Forfatteren indrømmede selv, at han var glad, for Tate Modern-hallen er et vidunderligt sted at lære et værk at kende, der vækker en række følelser.
Faktum er, at ikke et eneste museum i verden har råd til at udstille en dyr udstilling, da offentlige myndigheder ikke har råd til at dække udgifterne til forsikring, som holdes hemmelig. Værket kunne også optræde i Eremitagen, men på grund af et økonomisk problem faldt turen igennem.
Et nyt mesterværk leder efter sin ejer
Det er mærkeligt, at Hirst, der gør karriere med emnet død, ikke hvilede på laurbærrene og præsenterede et nyt chokerende værk kaldet "For Guds skyld". I slutningen af 2010 støbte provokationsmesteren endnu et diamantkranie af en nyfødt baby, som han tog fra samlingen af patologier i den menneskelige krop.
Omkostningerne ved værket, beklædt med hvide og lyserøde diamanter, kaldes ikke, men kunsthistorikere anslår det til 200 millioner pund. Hvis nogen ønsker at købe denne skulptur, bliver den den dyreste genstand i samtidskunstens verden.
Anbefalede:
De samme oliemaling, der erobrede kunstnerens sjæl
Hvordan påfører man oliemaling? Hvad er deres fordel? Det kan du læse om i denne artikel, som er skrevet til kunstnere, der er klar til seriøst arbejde
Rædselkomedie: både skræmmende og sjov
Comedy of horror er en film, hvor komedie-episoder er organisk kombineret med gyserfragmenter, parodifilm omtales ofte til denne undergenre
Character Red Skull: biografi, evner, fotos
The Red Skull in the Marvel Universe er kaldenavnet på tre karakterer på én gang, hvoraf to var nazister og en var kommunist. De hader alle USA, optræder hovedsageligt i Captain America-tegneserien, uvægerligt imod Cap. Den mest kendte af "treenigheden" er Johann Schmidt, som i den skabte fortælling er leder af HYDRA-organisationen, han er tæt på selve Führeren
Sådan tegner du dinosaurer. Smukt og skræmmende
Lad os kaste os ud i forhistoriske krybdyrs verden og kommunikere med dem ved hjælp af grafiske midler. Fordybelse i en anden virkelighed giver en person mulighed for bedre at forstå sig selv. Eller måske finde et acceptabelt sprog til at kommunikere med dyreøgler i virkeligheden af en stor metropol, der omgiver os
Rædselsaga "Saw". Den mest skræmmende del
Traditionelt er horror-franchise ikke kendt for spændende, snoede plots, men der er en bemærkelsesværdig undtagelse fra denne regel. Filmen "Saw" blev født i 2004 og lavede en radikal revolution i kanonerne af den mest blodige og grusomme genre