Klassicisme i russisk arkitektur (foto)

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Klassicismen i russisk arkitektur dukkede op i slutningen af det 18. århundrede og udviklede sig aktivt indtil begyndelsen af det 19. århundrede. En ny æra af russisk arkitektur blomstrede. De mest slående ændringer fandt sted i hovedstædernes arkitektoniske udseende såvel som nogle andre byer. Overvej derefter, hvad der udgør klassicisme i arkitektur. Det vil være ret nemt at lave en rapport om dette emne ved hjælp af artiklens materialer.

Generelle oplysninger

Klassicisme er en europæisk kulturel og æstetisk trend. Det fokuserede på gammel kunst, især antikkens romerske og græske. Også udviklingen af retningen var i høj grad påvirket af mytologien fra disse perioder. Hvad angår russisk litteratur, var klassicismens tidsalder relativt kedelig og kort. Det samme kan siges om musik. Men talrige klassicismens mesterværker i Ruslands arkitektur blev ikke desto mindre overladt til eftertiden.

Karakter af retning: beskrivelse

Klassicisme i arkitektur (billedet nedenfor) er kendetegnet ved en rolig og klar rytme, balance og klarhed. Det handler om at balancere proportioner. Symmetri var kompositionens hovedlov. Træk af klassicisme i arkitektur bestod i den generelle harmoni af dele og helheden. Hvad angår hovedindgangen til bygningen, skulle den have ligget i centrum og lignet en portik. Det indebærer den udragende del af strukturen med en fronton og søjler. Sidstnævnte skulle samtidig adskille sig fra væggene i farve. Som regel havde søjlerne en hvid farvetone. Væggene var gule. Disse er hovedtrækkene ved klassicismen i arkitekturen.

Byggeproces: strømlining af byens centrum

Klassicisme i Ruslands arkitektur begyndte at fremstå meget jævnt. Effektiviseringen af centrum af den kulturelle hovedstad var præget af opførelsen af Admiralitetsbygningen. Dette projekt blev udviklet af Andrey Dmitrievich Zakharov. I en enorm bygning besluttede arkitekten at fremhæve det centrale tårn. Den massive kubiske base tjente som en impuls til skabelsen af dens dynamiske vertikale fortsættelse. Hele strukturen går over i en mindre struktur med en let søjlegang. Så er der et hurtigt take-off af en forgyldt nål med en båd. Tonen i hele byens arkitektur ved Neva blev sat af Admiralitetets højtidelige store rytme. Skibet er blevet hans symbol.

Klassicisme i Skt. Petersborgs arkitektur

I midten af det 18. århundrede blev denne hovedstad kendetegnet ved enkelte ensembler. Det lignede meget det gamle Moskva og blev begravet i det grønne i adskillige godser. Senere begyndte den regelmæssige bygning af dens alléer, der ligesom stråler afveg fra Admiralitetet. Hvordanbemærkelsesværdig klassicisme i Skt. Petersborgs arkitektur? Først og fremmest er der ikke tale om separate bygninger, men hele ensembler og alléer. Klassicismen i Skt. Petersborgs arkitektur er slående i sin harmoni, enhed og balance.

Etablering af børsen

I begyndelsen af det 19. århundrede begyndte klassicismen i Skt. Petersborgs arkitektur at få mere og mere betydning. Børsen på Vasilyevsky Island skulle spille en nøglerolle. Det skulle forene de ensembler, der har udviklet sig omkring den bredeste del af flodlejet. Thomas de Thomon, som var en fransk arkitekt, var involveret i udformningen af børsen og udformningen af pilen. A. D. Zakharov deltog i færdiggørelsen af projektet. Alle opgaver blev løst glimrende takket være det kreative fællesskab af arkitekter. Systemet blev forenet af Nevas spejl. Hvad angår volumen af selve børsens bygning, er den relativt lille. Det var dog selvsikkert imod det store vandområde. I mange henseender blev dette opnået på grund af de rostrale søjler og funktionerne i strukturens former. Temaet om herredømme over de mægtige elementer var perfekt udviklet. Dette refererer især til det monumentale værk, der komplementerede ensemblet.

Klassicismen i russisk arkitektur og skulptur fortsatte med at vokse sig stærkere. Bekræftelsen af sidstnævnte ligger i de mægtige skikkelser, der prydede dæmningerne af landets vigtigste floder. Mange mestre arbejdede på deres skabelse: V. I. Demut-Malinosky, I. I. Terebenev og S. S. Pimenov. Disse og mange andre klassicismens mesterværker iRussisk arkitektur er med rette af verdens betydning.

Arbejd på Nevsky Prospekt

Det vil handle om den kulturelle hovedstads hovedfærdselsåre. Med opførelsen af Kazan-katedralen begyndte alléen at ligne et integreret arkitektonisk ensemble. Projektet blev udviklet af Andrey Nikiforovich Voronikhin. I øvrigt var hans far en livegne. Michelangelos arbejde blev taget som model. Det handler om katedralen St. Peter (i Rom). Voronikhin brugte sine motiver. Dermed blev et unikt arkitektonisk værk skabt. Pladsen foran Kazan-katedralen er på begge sider omgivet af dens søjlegang. Det blev centrum for det offentlige byliv. Senere blev der holdt demonstrationer og stævner her. M. I. Kutuzovs aske blev overført til katedralen.

St. Isaac's Cathedral

Det tog fyrre år at bygge. Dette er den største bygning, der blev bygget i første halvdel af det 19. århundrede i Rusland. 13 tusinde besøgende kan være til stede inde i det på samme tid. Projektet er udviklet af Auguste Montferrand. Hvad angår udformningen af indretningen og udseendet, deltog K. P. Bryullov og P. K. Klodt - henholdsvis en kunstner og en billedhugger. Den var udtænkt på en sådan måde, at katedralen ville legemliggøre autokratiets ukrænkelighed og magt. Det henviser også til tæt forening med den ortodokse kirke. Bygningen af katedralen er virkelig majestætisk. Det gør et varigt indtryk. Ikke desto mindre er det umuligt ikke at give kunderne og forfatterne af projektet skylden for en vis gigantomani. Dette vidnede om, at klassicismen i Ruslands arkitektur begyndte at oplevekriseperiode.

Moskva-bygning

Det var primært ikke præget af ensembler, men af separate bygninger. Hvad angår oprettelsen af den første, var det meget vanskeligt at gengive dem på de buede gader, som bogstaveligt t alt var proppet med bygninger fra forskellige epoker. Branden, der opstod i 1812, kunne ikke bryde deres traditionelle forskelle. Klassicisme i Ruslands arkitektur var imidlertid i stand til at bringe lyse farver selv her. Efter en brand brød ud i Moskva, blev der opført mange smukke bygninger. Vi taler om bestyrelsen i Solyanka, Manegen, Bolshoi-teatret og så videre. Et monument til Minin og Pozharsky blev rejst på Den Røde Plads. Forfatteren af dette værk er Ivan Petrovich Marsov. Billedhuggeren fulgte klassicismens traditioner. Af denne grund er heltene klædt i antikt tøj. Moskva-klassicismen kunne ikke prale af den samme majestætiske monumentalitet som St. Petersborg. Det var præget af små herregårde. Vi kan sige, at Moskva-klassicismen er tættere på en person, meget naiv og fri. Lopukhinernes hus er det bedste Moskva-palæ lavet i denne stil. Dette projekt blev udviklet af arkitekten A. G. Grigoriev. Han er indfødt af livegne.

Udvikling af provinsbyer

Det blev udført på samme måde som Moskva. Provinsen kan prale af en række store håndværkere. Barok og klassicisme er blevet sporet i arkitekturen af bygninger i Sibirien siden begyndelsen af det 19. århundrede. Disse trækblev afspejlet over alt. For eksempel i Opstandelseskatedralen i Tomsk eller Moskva-portene i Irkutsk. Senere fik klassicismen endelig fodfæste i Sibirien. "White House" er en af de bedste første kreationer, der blev lavet i denne stil. Det blev bygget af købmænd Sibiryakovs. Senere blev det til en generalguvernørbolig. Nikolsky Cossack Cathedral blev opført i Omsk i overensstemmelse med en berømt arkitekts projekt. Vi taler om Vasily Petrovich Stasov. Yermaks banner blev opbevaret i denne katedral.

Kriseperiode

Det startede i 30'erne af det 19. århundrede. Samtidige holdt op med at beundre den deprimerende monotoni af bygninger med søjler. N. V. Gogol nævnte også dette. På det tidspunkt var Sankt Petersborg omfattet af opførelsen af lejemålshuse. De havde brug for flere indgange. Men ifølge klassicismens kanoner kunne der kun laves én hovedpassage, som skulle have været placeret i midten af bygningen. De nederste etager i lejemålshuse undergik også ændringer. De begyndte at placere butikker. Heller ikke her kunne klassicismens normer overholdes på nogen måde. Dette skyldtes tilstedeværelsen af brede vinduer. Under angrebet af modernitetens realiteter blev klassicismen således tvunget til at forlade.

Nye destinationer

Arkitekters kreative tænkning begyndte at være baseret på principperne om "smart valg". De mente, at bygningen skulle udføres i en stil, der passer bedst til formålet. Og alligevel afhang det endelige resultat af arkitektens smag og kundens ønsker. Godsejere begyndte at blive bygget i stilenmiddelalderlig gotik. Samtidig dukkede aristokratiske palæer op i byerne, svarende til alle kanonerne i den nye barok. Nogle gange overøste kunder arkitekter med ikke-standardmæssige krav. Der kunne således være dukket venetianske vinduer op ved lejlighedsbygningen. Perioden med at blande stilarter er begyndt.

Sene berømte bygninger

Den nye Eremitage blev bygget i Skt. Petersborg i henhold til et projekt udviklet af den tyske arkitekt Leo Klenze. Kraftige granitatlanter, der bevogter indgangen, dekoration (moderne græsk stil) og balance mellem dele - takket være alt dette er der skabt et imponerende billede af museet. Senere blev Nicholas Palace opført. Den sporer tydeligt motiverne fra den italienske renæssance. Udviklingen af dette projekt tilhører arkitekten Andrey Ivanovich Shtakenshneider. Den indre udsigt over paladset gør et særligt stærkt indtryk. Rækværkets mørke gitter understreger opløbet af hovedtrappens marcher. Søjlerne er kendetegnet ved en særlig ynde. Det ser ud til, at hvælvingerne hviler meget let på dem. Det ser ud til, at arkitekturen er fyldt med indre bevægelser. Hvad angår trappens plads, bevæger den sig op og ind i dybet.

Bidrag fra Konstantin Andreyevich Ton

Hans kreative mål var at genoplive traditionerne for gammel russisk arkitektur. Efter Tons tegninger blev der bygget femkuppelede kirker med smalle buede vinduer. Han brugte byzantinsk og russisk indretning. Alle disse elementer blev kombineret med klassicismens symmetri og strenge proportioner. Tony kunne ikke skilles fra ham. For mange virkede denne kombinerede stil meget kunstig. Virkeligheden var dog noget andet. Hovedårsagen er den utilstrækkeligt dybe udvikling af den gamle russiske arkitektoniske arv. Nicholas I satte pris på Tons arbejde. Arkitekten fik flere store ordrer til Moskva. Det store Kreml-palads blev bygget under hans ledelse. Senere fandt nedlæggelsen af Kristus Frelserens katedral sted. Dens konstruktion tog meget lang tid. Det er værd at bemærke, at selve templet blev udtænkt som et minde om landets befrielse fra Napoleons invasion. I 1883 blev det højtideligt indviet. Mange talentfulde russiske mestre deltog i byggeriet, blandt dem:

1. Stenhuggere.
2. Founders.
3. Engineers.
4. Kunstnere.
5. Sculptors.

Der blev også installeret marmorplader i templet, hvorpå navnene på de sårede og dræbte officerer blev udødeliggjort. Den indeholder oplysninger om, hvor mange soldater der døde i et bestemt slag. Navnene på personer, der donerede deres opsparing for at opnå sejr, er også udødeliggjort på disse marmorplader. Hvad angår silhuetten af Moskva, passer den hundrede meter store hovedpart af templet perfekt ind i den.