Elizabeth Siddal: biografi med foto
Elizabeth Siddal: biografi med foto

Video: Elizabeth Siddal: biografi med foto

Video: Elizabeth Siddal: biografi med foto
Video: Victor Bykov - Russian painter ✽ Bandari / Sunset Valley 2024, September
Anonim

Elizabeth Siddal er en berømt engelsk model, kunstner og digter. Hun havde en enorm indflydelse på de prærafaelitiske kunstnere, hendes billede kan ses i næsten alle portrætter af Dante Rosseti, hun poserede ofte for William Hunt, W alter Deverell, John Mill. Det mest berømte maleri, hvor hun kan ses, er John Millets Ophelia.

Biografi

Elizabeth Siddals skæbne
Elizabeth Siddals skæbne

Elizabeth Siddal blev født i 1829. Hun blev født i London i en stor arbejderfamilie, der kom fra Sheffield. Elizabeth Siddals fødselsdato er den 25. juli.

Fra den tidlige barndom begyndte hun at arbejde: hun hjalp sin mor med at sy billige kjoler.

I en alder af 18 gik hun ind i en hattebutik i Covent Garden-området i den britiske hovedstad. Det var her, hendes skæbnesvangre møde med kunstneren W alter Howell Deverell fandt sted.

Møde maleren

tolvte nat
tolvte nat

Modellens karriere begyndte for Elizabeth Siddal i 1849, da han så hende i en hattebutikDeverell. Han var meget chokeret over hendes enestående og ikke-standardiserede udseende, usædvanlige skønhed. Maleren gik straks til sin mor, efter at have overt alt hende til at lade Elizabeth posere for ham.

For første gang blev Elizabeth Siddal (billedet finder du i denne artikel) model, mens hun arbejdede på Deverells mest berømte maleri "Twelfth Night". Det blev skrevet baseret på Shakespeares værker.

Deverell afsluttede arbejdet med det i 1850 og døde fire år senere i en alder af 26.

Muse of the Pre-Raphaelites

Model Elizabeth Siddal
Model Elizabeth Siddal

Elizabeth Siddal (billedet af den berømte model er ikke blevet bevaret, men malerierne med hendes billeder er præsenteret i denne artikel) blev en rigtig muse for prærafaelitterne. Rødhåret og bleg personificerede Elizabeth i sit billede kvindetypen Quattrocento, det vil sige perioden svarende til den tidlige renæssance.

For medlemmer af det prærafaelitiske broderskab er Elizabeth Siddal blevet en rigtig muse. Mange af dem forlod i deres arbejde akademiske konventioner i deres søgen efter nye billeder. Siddals udseende hjalp mange med at skabe deres mesterværker.

De prærafaelitiske kunstnere hævdede selv, at de ønskede at åbne et "nyt pust" i deres arbejde. De nægtede bevidst engleansigter med sarte træk, pomadede og alt for forkælede damer. De var simpelthen fascineret af billedet af den britiske model Elizabeth Siddal, hun blev en inspirationskilde for mange, en vigtig opdagelse i deres arbejde.

Billede af Ophelia

Ophelia maleri
Ophelia maleri

Det mesteet berømt maleri, der forestiller Siddal, er John Millais' Ophelia, færdiggjort i 1852. I dag er den udstillet på Royal Academy of Arts i Storbritannien.

Ifølge plottet om Shakespeares tragedie var Ophelia Hamlets elsker. Da hun fik at vide, at han havde dræbt Polonius, hendes far, blev hun gal og druknede sig selv i floden. Millets maleri gengiver scenen beskrevet af titelkarakterens mor, hvor Ophelias død fremstår som en ulykke.

I sit værk er Ophelia afbildet umiddelbart efter at være faldet i floden. Hun er halvt nedsænket i vand, hendes øjne er rettet mod himlen, og hendes åbne hænder fremkalder associationer til Kristi korsfæstelse. Interessant nok fortolkede mange samtidige lærredet som erotisk. Pigen synker langsomt ned i vandet, omgivet af blomstrende og levende natur, mens hverken fortvivlelse eller panik viser sig i hendes ansigt. Seeren forstår, at heltindens død er uundgåelig, men samtidig får han en fornemmelse af, at tiden ser ud til at være stoppet. Den vigtigste fordel, som Millets fans bemærkede, var, at han formåede at fange det øjeblik, der adskiller liv fra død.

Kunstneren malede billedet af Ophelia selv i sit atelier efter at have afsluttet arbejdet med landskabet. Dette var i øvrigt yderst usædvanligt og ikke-standard for dengang. Faktum er, at landskaber blev anset for mindre vigtige end menneskelige figurer, så som regel blev de efterladt til senere.

Kjole til Ophelia Millet købt for 4 pund. I sine erindringer skrev han, at han købte et luksuriøst gammelt dametøj, dekoreret med blomsterbroderier.

19 år gammel modelMille Elizabeth Siddal, hvis biografi er beskrevet i dette materiale, lå i et fyldt bad i flere timer. Da det var vinter udenfor, blev badet opvarmet med lamper, men pigen blev stadig forkølet og blev alvorligt syg. Formodentlig skete det på grund af, at lamperne gik ud på et tidspunkt, og ingen lagde mærke til dette. Hendes far truede endda maleren med, at han ville sagsøge ham, hvis han ikke bet alte for behandlingen. Som et resultat fakturerede kunstneren lægen for £50.

Lægerne ordinerede Laudanum til pigen. Dette er en opiumstinktur til alkohol, som blev aktivt brugt i medicin på det tidspunkt. Blandt briterne i den victorianske æra blev det betragtet som et universalmiddel, både som beroligende middel og som sovemiddel. Det menes, at stoffet, der blev brugt til medicinske formål, endelig underminerede den allerede svage raske Elizabeth.

Billedet blev meget populært blandt kritikere og seere, og bragte berømmelse til heltinden i vores artikel. Så lærte alle, at Elizabeth ikke kun er model, men også selv tegner og digter.

Dante Rossetti

Paolo og Francesca da Rimini
Paolo og Francesca da Rimini

I 1852 mødte den 23-årige Elizabeth Siddal (du finder en biografi med et foto i denne artikel) kunstneren Dante Gabriel Rossetti i Millets værksted. Næsten øjeblikkeligt blev de forelskede og begyndte at bo sammen i en separat lejlighed på Chatham Place. Siden da har Elisabeth været kunstnerens faste model, hendes billede kan findes i næsten alle hans tidlige portrætter.

Det menes, at den lidenskabelige kærlighed til Elizabeth inspirerede maleren tilskabelsen af sådanne mesterværker som "The Love of Dante", "Paolo og Francesca da Rimini". På det tidspunkt legemliggjorde han aktivt Dantes og Beatrices kærlighedshistorier i sine malerier.

Poesi og grafik

Rossetti opfordrede kraftigt til hendes litterære arbejde såvel som grafik, som fascinerede pigen. Samtidig fik Siddals digte ingen succes, men hendes kunst blev efterhånden meget populær. Den indflydelsesrige engelske kunstner John Ruskin gav endda Elizabeth et stipendium til at fortsætte med at skabe uden at bekymre sig om noget.

Siddal blev den eneste kvinde, der deltog i den prærafaelitiske udstilling, der blev afholdt i 1857 på Russell Place. Året efter blev hendes arbejde udstillet i Amerika på en stor udstilling af britisk kunst. I 1859 tegnede hun sammen med Burne-Jones, Morris og Rossetti Morris-parrets hjem, som blev kendt som Det Røde Hus.

Privatliv

Biografi om Elizabeth Siddal
Biografi om Elizabeth Siddal

På samme tid, i personlige forhold til Dante, var alt ikke skyfrit. Det lykkedes ikke Elizabeth Siddal at stifte en lykkelig familie. Dette skyldtes hovedsageligt det faktum, at Rossetti, på trods af kærligheden og lidenskaben for heltinden i vores artikel, ikke kunne stoppe med at starte forhold med andre kvinder. Blandt dem var meget kendte personer, for eksempel modellen Annie Miller, som var Holman Hunts kæreste, hans anden model Fanny Cornforth, som blev betragtet som hans elskerinde i mange år.

Rossettis forhold til Cornforth var overhovedet ingen hemmelighed. Efter Elizabeths død flyttede hun endda ind hos kunstneren og blev hos ham indtil hans død.

Biografer hævder, at Rossetti ikke kunne hjælpe sig selv, fortsatte med at ændre Elizabeth, mens han konstant oplevede samvittighedskvaler. Da hun så det konstante forræderi af sin elskede, faldt heltinden i vores artikel i depression, hvilket kun forværrede hendes smertefulde tilstand.

sygdom

I begyndelsen af 1860 var Siddals helbred forværret markant. Hun blev alvorligt syg, først da lovede Dante at gifte sig med hende, så snart hun havde det bedre og kom sig. Deres bryllup fandt virkelig sted den 23. maj samme år.

I maj 1861 fødte Elizabeth et dødt barn, hvorefter hun faldt i en langvarig depression. Forholdet til Dante var i stigende grad baseret på skænderier og skandaler, hun begyndte at få anfald af sindssyge, hvilket forplumrede hendes sind.

Den 11. februar 1862 døde Elizabeth af en overdosis af Laudanum. Det er stoffet, hun har taget, siden hun blev slemt forkølet, mens hun poserede for Milla. Tilsyneladende underminerede den opium-baserede "medicin" hendes dårlige helbred og forårsagede endda en afhængighed, som hun ikke kunne klare. På det tidspunkt var Siddal kun 32 år gammel.

Biografer skændes stadig om, hvad der forårsagede overdosis af et farligt stof. Var det selvmord eller en fatal fejltagelse i en tilstand af bevidstløshed?

Memory of Elizabeth

Salige Beatrice
Salige Beatrice

Rossetti blev væltet af sin kones død. Denne nyhed chokerede ham helt ind i kernen. Alle de resterende år han stærktled, bebrejdede sig selv for ikke at kunne bygge et lykkeligt liv med sin elskede og muse. På grund af dette faldt han ofte i depression, han blev plaget af anger, og om natten blev han plaget af mareridt. Kunstneren blev afhængig af alkohol og stoffer, hvori han fandt midlertidig og vildledende trøst.

Til minde om sin kone malede han fra 1864 til 1870 et maleri kendt som Beata Beatri, som betyder "Salige Beatrice". På den afbildede han Elizabeth i billedet af Beatrice fra samlingen af Dante Alighieris "New Life".

Dødsfaldet af hans kone er forbundet med hans sidste Dante-tema-maleri "Dante's Dream", som blev færdiggjort i 1871.

Ved sin kones begravelse lagde den nedslåede Rossetti manuskripterne til sine digte i hendes kiste og svor en ed om at forlade poesien for altid. Et par år senere besluttede han sig alligevel for at udgive et udvalg af sine ungdommelige poetiske værker. For at få dem, måtte Elizabeths grav på Highgate Cemetery åbnes. Bogen udkom i 1870. Denne handling chokerede derefter mange venner og bekendte til kunstneren.

Salige Beatrice

Billedet "Salige Beatrice", som forestiller Siddal, er skrevet i oliemaleriets teknik. Dette er hendes monument, da kunstneren selv udtænkte sin skabelse. På maleriet er Beatrice afbildet i dødsøjeblikket, mens Rossetti selv associerede sig med Dante og sørgede over tabet.

Nu er værket i Londons Tate Gallery. Den er gennemsyret af symbolik. I hendes håndflade er en fugl, som betragtes som dødens budbringer, og i hendes næb en blomstvalmue, der antyder Elizabeths død af en opiumsoverdosis.

Anbefalede: