Vasnetsovs maleri "Ridderen ved korsvejen". Tilblivelseshistorie og beskrivelse

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Den russiske kunstner Vasnetsov Viktor Mikhailovich betragtes som grundlæggeren af den "russiske stil" af maleri. Denne stil blev født i skæringspunktet mellem den historiske genre, folklore-traditioner og symbolske tendenser. Vasnetsovs børster hører til lærreder, der illustrerer plot af eventyr og epos. Den rige russiske kultur og originale folkekunst er blevet en generøs inspirationskilde for kunstneren.

Vasnetsovs maleri "Ridderen ved korsvejen". Oprettelseshistorik

Slutten af 70'erne af XIX blev for V. M. Vasnetsov et vendepunkt. Han gik resolut fra genrerealistisk maleri og grafik, hvorfra han begyndte sin karriere. På dette tidspunkt blev han fanget af ideen om at finde en nøjagtig billedlig udformning af de karakteristiske elementer i episk poesi. Især hans opmærksomhed blev tiltrukket af de farverige billeder af russiske helte.

I disse år udtænkte han maleriet "Ridderen ved Korsvejen". Vasnetsov lavede flere blyantskitser og begyndte at male et maleri, hvis første version blev færdig i 1877 og præsenteret for offentligheden ved den næste udstilling af Vandremændene i 1878.

FinaleVasnetsovs maleri "Ridderen ved korsvejen" modtog sit udseende i 1882. Det er i denne version, hun er kendt af den brede offentlighed i dag.

Komparativ analyse af to muligheder

Sammenligningsdiagram

Forskelle i den endelige version	Symbolics
I det første tilfælde bliver ridderen vendt mod beskueren, og i det andet tilfælde hans ryg.	Seerens opmærksomhed er blevet flyttet fra heltens ansigtsudtryk til rytterens og hestens kropsholdning. I eposer kopierer hestenes huler altid rytternes vaner.
Reduceret plads bag helten.	Det er lige meget, hvor den rejsende kom fra.
Øget plads bag stenen.	Flere tegn på kommende fare.
Himlen er blevet mere truende. I det første tilfælde - en blød solnedgang, i det andet - forestående skyer.	Endnu et tegn på fare venter.
Spydet er blevet rødt og peger på kranierne i den endelige version.	Rød er farven på blod og aggression.
Stenen er blevet ældre, og der er kommet mos på den.	Ifølge forfatterens idé dækker mos to alternative sikre muligheder set fra den rejsendes øjne.

Vasnetsov gjorde således maleriet mere dramatisk og udtryksfuldt ved at lave en række ændringer til maleriet "Ridderen ved korsvejen". Dette fremkalder flere følelser hos seeren.

Vasnetsovs maleri "Ridderen ved korsvejen". Beskrivelse

I midten af lærredet er figuren af en helt på en smuk hvid hest. Rytteren standsede kldrømmeri foran en gammel, mosbeklædt sten. Indskriften på den varsler en overhængende død for dem, der fortsætter ad denne vej.

Ridderen er i kampdragt. Han har en smedet hjelm på hovedet, et spyd i hænderne, et skjold og et kogger med pile bag ryggen. Men hans kropsholdning taler om stor træthed. Derfor tøver han og tør ikke kæmpe igen.

Hestens kropsholdning og udseende bekræfter antagelsen om, at rejsende ikke har kendt hvile i mange dage. Han bøjede hovedet træt. Hans hale og manke udvikles ikke af hverken vinden eller kamplidenskaben. De hænger slapt og viser ekstrem træthed.

Lavet af detaljer

Vasnetsovs maleri "Ridderen ved korsvejen" forudser udseendet i maleriet af et psykologisk landskab, et "stemningslandskab". En truende solnedgangshimmel, tilfældigt spredte kampesten, menneskelige rester og krager, der cirkulerer i forventning om nyt bytte - alt dette bidrager til situationens tragedie.

Stenen fortjener særlig opmærksomhed. V. M. Vasnetsov understregede, at teksten til inskriptionen var taget fra de originale prøver af episk poesi. Traditionelt gav sådanne sten den rejsende et valg. Vejen var kun lukket i én retning, mens de to andre lovede rigdom og lykke. Forfatteren har bevidst slettet og dækket med mos en del af inskriptionen for at bringe sin helt i en situation så tragisk som muligt.

Du kan prøve at se teksten til inskriptionen på det præsenterede billede. "Ridderen ved Korsvejen" er et maleri, som forfatteren har arbejdet på i næsten 10 år. Dette er et af de bedste værker af V. M. Vasnetsova.