Klassiske musikgenrer: historie og modernitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

"Klassisk musik" og "musikalske klassikere" er to absolut ækvivalente formuleringer, fri fra terminologiens rammer, som afspejler et stort lag af musikkultur, dens historiske betydning og udsigter til yderligere udvikling. Ofte erstattes udtrykket "klassisk musik" med udtrykket "akademisk musik".

Udseendehistorie

Uanset terminologi har klassisk musik en veldefineret historisk oprindelse forbundet med den sene oplysningsperiode i klassicismens æra. Datidens poesi og dramaturgi var baseret på gamle forfatteres værker, og denne teknik påvirkede også musikkulturen. Treenigheden - tid, handling og sted - blev observeret i genren opera og andre musikalske retninger forbundet med litterære kilder. Oratorier, kantater bar præg af klassicisme, en slags standard for det 17.-19. århundrede. Operaforestillingerne var domineret af librettoen,skrevet baseret på antikken.

Bliver

Næsten alle genrer af klassisk musik er på en eller anden måde forbundet med klassicismens æra. Komponisten Gluck var en af de mest fremtrædende tilhængere af oldtidens kultur i musik, han formåede at observere alle datidens kanoner i sine værker. Fortidens æra var kendetegnet ved en klar afbalanceret logik, en klar idé, harmoni og, vigtigst af alt, fuldstændigheden af et klassisk musikalsk værk. Samtidig skete der en afgrænsning af genrer, når polyfoni nænsomt, men vedvarende blev forkastet, og en næsten matematisk verificeret definition af genren tog dens plads. Med tiden er den klassiske musiks genrer blevet meget akademiske.

I operaen begyndte solopartierne mærkbart at sejre over de akkompagnerede stemmer, mens tidligere alle, der deltog i forestillingen, var ligeværdige. Dominansprincippet berigede lyden, librettoen fik en helt anden form, og forestillingen blev teatralsk og operatisk. De instrumentale ensembler ændrede sig også, soloinstrumenterne rykkede frem, de akkompagnerede holdt i baggrunden.

Musikgenrer, retninger og stilarter

I perioden med senklassicisme blev der skabt nye musikalske "mønstre". Klassiske musikgenrer blev udbredt i slutningen af det 18. århundrede. Orkester-, ensemble-, solosang- og især symfoniske grupper fulgte de nye kanoner inden for musikken, mens improvisation blev holdt på et minimum.

HvadHvad er genrerne af klassisk musik? Deres liste er som følger:

• variationer;
• symfonier;
• opera;
• instrumentalkoncerter;
• kantater;
• oratorier;
• præludier og fugaer;
• sonater;
• suiter;
• toccata;
• fantasy;
• orgelmusik;
• nocturnes;
• vokalsymfonier;
• blæsermusik;
• overture;
• musikmesser;
• salmer;
• elegy;
• etuder;
• kor som musikalsk form.

Udvikling

I midten af det 18. århundrede blev orkestre samlet på et tilfældigt grundlag, og deres sammensætning bestemte komponistens arbejde. Musikforfatteren skulle bygge sit værk til specifikke instrumenter, oftest var det strenge og et lille antal blæseinstrumenter. Senere optrådte orkestre på permanent basis, ganske samlet, hvilket bidrog til udviklingen af genren symfoni og instrumentalmusik. Disse orkestre havde allerede et navn, blev konstant forbedret og turnerede inden for de nærmeste territorier.

I begyndelsen af det 19. århundrede blev flere nye retninger føjet til listen over musikgenrer. Det var koncerter for klarinet og orkester, orgel og orkester og andre kombinationer. Den såkaldte symphonietta, et kort musikstykke med deltagelse af hele orkestret, dukkede også op. Så blev det et moderigtigt requiem.

Komponister fra klassicismens æra, Johann Sebastian Bach med sine sønner, Christoph Gluck, repræsentanter for den italienske opera og Mannheim opera dannede wienerklassisk skole, som også omfattede Haydn, Mozart og Beethoven. Klassiske former for symfoni, sonate og instrumentale stykker dukkede op i disse mestres værker. Senere dukkede kammerensembler, en klavertrio, forskellige strygekvartetter og kvintetter op.

Wien klassisk musik fra slutningen af den klassiske æra bevægede sig glat ind i den næste periode, romantikkens tid. Mange komponister begyndte at komponere på en mere fri måde, deres arbejde gik nu og da ud over fortidens akademiske kanoner. Gradvist blev mestrenes innovative forhåbninger anerkendt som "eksemplariske".

Tidens prøve

Klassiske musikgenrer fortsatte med at udvikle sig, og til sidst, for at bestemme dem, dukkede evalueringskriterier op, ifølge hvilke graden af kunstnerisk karakter af et værk blev afledt, dets værdi i fremtiden. Musik, der har bestået tidens tand, er blevet inkluderet i næsten alle orkestres koncertrepertoire. Sådan var det med Dmitrij Sjostakovitjs værker.

I det 19. århundrede var der et forsøg på at klassificere visse kategorier af såkaldt let musik som klassiske musikgenrer. Det handlede om operetten, der skyndte sig at blive kaldt "halvklassikere". Men denne genre blev hurtigt fuldstændig selvstændig, og kunstig assimilering var ikke nødvendig.