Forfatter Sorokin: mester i konceptualisme

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Vladimir Sorokin er en forfatter, hvis bøger forårsager heftige diskussioner efter udgivelsen. Desuden opstår der uenigheder ikke kun blandt litteraturkritikere, der hævder, at deres mening er eksklusiv, men også blandt almindelige borgere, som kan være noget modløse af Blue Fat eller Norma. Den skandaløse Sorokin spillede en grusom vittighed med ham: "Walking Together" holdt en handling for at sænke hans bøger ned i toilettet. Alt ville være meget ironisk og uskyldigt, hvis ikke for et "men": Efter aktionen gik nogle demonstranter til skaberens hus og tilbød ham at hænge fængselsstænger på vinduerne.

Biografielementer

Uddannelse af Vladimir Sorokin (i 1977 dimitterede han fra Institut for olie og gas) er ikke forbundet med hverken litteratur eller kunst. Sandt nok arbejdede han aldrig i sit speciale, men han var engageret i grafik. Som forfatter markerede Sorokin sig i 80'erne, idet han udgav romanen Køen i udlandet, hvilket vakte KGB's interesse. Han er forfatter til adskillige romaner, et dusin skuespil, filmmanuskripter.

Sots Art

Ud over omdømmet som enfant terrible modtog den moderne forfatter Sorokin (i øvrigt ganske fortjent) titlen som mester i konceptualismen, eller rettere sagt, dens mest chokerende og ekstravagante udløber - Sots Art. Dette navn blev foreslået i første halvdel70'erne af kunstnerne Komar og Melamid.

Hovedideen med Sots Art er at frigøre sig fra magten i enhver diskurs, som i Sovjetunionens dage havde en specifik historisk, politisk betydning. Så det er ikke tilfældigt, at Sorokin, forfatteren, byggede sine bøger - tidligt og sent - som en parodi på genrer, der demonstrerer den socialistiske realismes æstetik.

Afmytologisering

Som Katerina Clark bemærker, er den såkaldte "stalinistiske roman" baseret på dybt transformerede mytologiske plots forbundet med indvielsesritualet. Hovedpersonen i den socialistiske realistiske roman søger ubevidst at smelte sammen med kollektivet. Norm alt hjælper en klog kammerat ham med dette, hvilket kommer til udtryk i forskellige råd og afskedsord. Ved afslutningen af indvielsen får personen et symbol, der bekræfter ceremoniens succes - et festkort eller et badge.

Forfatteren Sorokin udfolder i sine værker også ofte en historiekæde, der genskaber situationen "mesteren indleder eleven". Et levende eksempel på dette er historien "Sergey Andreevich" (1992). Plottet er bygget op omkring lærerens og hans afdelingers kampagne. Som en test inviteres eleverne til at bestå en test om stjernernes viden (som personificeringen af romantiske forhåbninger). Nå, Sorokins rituelle indvielse er scenen, hvor afdelingerne spiser lærerens ekskrementer. Som du kan se, er der en udskiftning af den symbolske kode med naturalistisk, og selvydmygelsen af en person i en sådan situation når grænsen.

StilSort

Et andet træk ved poetikken i Sorokins prosa er et stilistisk spring, en skarp overgang fra socialistisk realistisk "glat" skrift til modbydelige scener eller endda simpelt sludder. En encyklopædi af denne teknik kaldes et værk, der først kommer til at tænke på en indenlandsk læser, der hører kombinationen "Vladimir Sorokin. Roman". Dette refererer til "Norma", skrevet i 1983. Romanens handling begynder i Andropovs tid, da en KGB-officer, der ransager en dissidents lejlighed, opdager to manuskripter. En af dem viser sig at være et værk af Solsjenitsyn (Gulag-øgruppen), den anden en roman kaldet Norma. Den beskriver livet for simple "homo sovieticus", som blev tvunget til at spise normen - komprimeret afføring. Manglende efterlevelse af dette krav var fyldt med alvorlige konsekvenser for oprøreren.

Sorokin afslører det sovjetiske samfunds overensstemmelse og dekonstruerer den socialistiske realistiske mytologi og derefter hele den russiske livsstil sammen med litteraturen. Forfatteren leger med forskellige stilarter, herunder parodierer den måde, der er karakteristisk for kritisk realisme.

Selvparodi?

Blue Fat (1999) fortsætter traditionen fra alle Sorokins tidligere værker, men denne gang er modernismen dekonstrueret. Kloner af berømte forfattere handler i romanen, blandt dem er A. Platonov og V. Nabokov, hvis subkutane aflejringer er blåt fedt, et værdifuldt stof. Sidstnævnte falder i hænderne på Stalin og Hitler, som levede lykkeligt i det alternative 1954.

Forresten, formåede Sorokin ikke rigtig at afsløre eller ligefrem "hooke" modernismen. Den mest succesrige er stiliseringen af Tolstoj, en figur meget langt fra strømningerne i det tyvende århundrede. Tolstojs tema om menneskets harmoni med omverdenen lyder nyt, ser forfriskende usædvanligt ud på baggrund af, hvad der sker i romanen. Alt andet ligner en usjov parodi (i tilfældet Platonov) eller generelt er det ikke klart hvad (dette gælder stiliseringer for Nabokov). Årsagen til denne fiasko er klar: Som forfatter er Sorokin meget tæt på modernismen, som han prøver så hårdt at afkræfte. Faktisk slår han det kraftigste slag ikke mod Oska (det vil sige Mandelstam) eller den grimme gamle AAA-kvinde (i hvis billede kritikere indigneret så Anna Akhmatova), men mod sig selv, mod konceptualismens æstetik, som giver os mulighed for at overveje Blue Fat som den første konceptualistiske selvparodi.