Vladimir Odoevsky: værker efter genre, deres poetik
Vladimir Odoevsky: værker efter genre, deres poetik

Video: Vladimir Odoevsky: værker efter genre, deres poetik

Video: Vladimir Odoevsky: værker efter genre, deres poetik
Video: A Chameleon by Anton Chekhov 2024, November
Anonim

Russisk litteratur fra århundredet før sidste har bevaret mange navne på talentfulde digtere og forfattere for eftertiden. Odoevskys værker - et af dem - er af interesse selv i dag. Om hans eventyr, den utopiske roman "Årgang 4338: Petersborgbreve", samlingen "Russiske nætter" vil blive diskuteret i artiklen.

Periodisering af kreativitet

Forfatterens arbejde er betinget opdelt i tre perioder - afhængigt af det sted, hvor Odoevsky skabte sine værker. Den første "Moskva" fase var præget af hans deltagelse i cirklen "Society of Philosophy" og prøverne af pennen. Efter at Odoevsky flyttede til Sankt Petersborg i 1826, begyndte en ny periode af hans arbejde, som var meget frugtbar. Forfatteren udgav flere eventyrsamlinger, som læses med fornøjelse allerede nu efter næsten 200 år. Den anden "Moskva"-scene er præget af skabelsen af Odoevskys "Russian Nights" - hans bedste værk, såvel som værker om musik.

Odoevsky arbejder
Odoevsky arbejder

Farverige fortællinger

Odoevsky arrangerede ofte sine værker i cyklusser. Så, at skabe "Colorful Tales", forfatterensideløbende arbejdede han på samlingen "House of Madmen", dedikeret til temaet genial galskab. Tilbøjeligheden til cyklisering kan forklares med nogle generelle processer, der er karakteristiske for russisk litteratur på den tid. Så i begyndelsen af 1930'erne udkom Belkins fortællinger og aftener på en gård nær Dikanka, som ikke var andet end cyklusser. Orientering til Pushkin bestemmer også det komplekse fortællingssystem i Motley Tales. En annotation til Odoevskys værk (eller et forord) introducerer figuren af en fortæller - Irinei Modestovich Gomozeiko. I modsætning til den altomfattende Ivan Petrovich Belkin har fortælleren i Motley Tales udt alte selvbiografiske træk. Efterfølgende vil han prøve rollen som en "litterær dobbeltmand", på vegne af hvilken forfatteren vil føre en dialog med den modtagende side - læseren.

Mysteriet om "Town in a snuffbox"

Faktisk var forfatteren en pioner inden for genren litterære eventyr, beregnet til primært at blive læst af et barn. I 1834 udkom Odoevskys måske mest berømte værk, "En by i en snusæske". Dets plot er enkelt: far viser drengen Misha en musikdåse-snusdåse. Sønnen vil gerne vide, hvordan det fungerer, at komme ind i det (hvilket han i øvrigt lykkes, da den lille mand fra snusboksen vinker drengen med fingeren). Misha stifter bekendtskab med byens indbyggere - hamre og klokker - og ved at vågne op forstår han princippet om driften af den erhvervede lille ting. Med alle sine egne kunstneriske fordele er eventyret interessant som en vellykket kombination af pædagogisk patos og fiktion. Hoved idevirker - for at overbevise læseren om, at barnet skal lære at tænke, analysere, er det nødvendigt at opdrage sin trang til viden fra barndommen.

værk af Odoevsky by i en snusdåse
værk af Odoevsky by i en snusdåse

Russian Nights

Genren af Russian Nights udgivet i 1844 er ret svær at definere. Ofte defineres dette værk af Odoevsky som en samling af artikler af filosofisk karakter. De afspejlede fuldt ud hans ideer om transformationen af verden, den vej, Rusland skal gå. Bemærk, at udgivelsen af "Russian Nights" blev forudgået af Odoevskys uddybning i de eksakte videnskabers hemmeligheder - matematik, fysiologi og psykologi såvel som filosofi.

Samtidig forbliver forfatteren tro mod beherskelsen af ordet. Ligesom Voltaire sætter han ideer ind i rummelige billeder, gemmer filosofi bag et interessant plot. Sådan bygger Odoevsky værker gennem hele sit værk. Samlingens plot kredser om flere unge mennesker, der skal til en fælles ven, kaldet Faust. Der diskuterer de historier, prøver at forstå lovene for samfundets eksistens og trænge ind i hemmelighederne i verden omkring dem. Værket er kendetegnet ved intellektualisme, som når sit maksimum i beskrivelserne af den kreative proces. I dette tilfælde udfører billederne skabt af Odoevsky funktionen som et metasprog: kunst fortæller om kunst. Den russiske forfatter fra første halvdel af århundredet før sidst viser sig således at være overraskende tæt på de senere erfaringer fra det 20. århundredes forfattere (jeg mener først og fremmest Thomas Manns intellektuelle romaner).

abstrakt tilOdoevskys værk
abstrakt tilOdoevskys værk

Dialogism of "Russian Nights" - det var, hvad Odoevsky holdt sig til. Værkerne, der indgår i samlingen, ser ud til at være bange for at give et endeligt svar, at prikke i'et. I stedet for en færdig konklusion inviteres læseren til at spekulere, spekulere. Denne "Russian Nights" er tæt på andre forfatteres værker - Herzen og Belinsky - helt uventet, må jeg sige, givet forskellen i deres æstetiske orientering.

"4338" som en utopisk roman

I århundredet før sidste larmede Bielas komet meget. Det blev antaget, at det efter nogen tid endda ville kollidere med jordens overflade. Nogle af Odoevskys værker afspejlede dette "komet-tema", blandt dem den utopiske roman År 4338: Petersborgbreve, som desværre forblev ufærdig. Forfatteren skildrer verden om 2500 år, hvor menneskehedens udvikling vil redde kloden fra en truende komet.

Odoevskys værker
Odoevskys værker

Værket indeholder træk af prædiktiv fiktion og utopisk roman; forfatteren forudsiger fremkomsten af mange fremtidens opfindelser, herunder internettet. Det afbildede samfund er dog ikke så velstående, som det ser ud til: Den stadigt stigende informationsbølge skåner ikke menneskelige hjernereserver. Utopia udvikler sig til dystopi for at præsentere denne genre i yderligere værker (især i "Byen uden navn").

Anbefalede: