Byzantinske mosaikker af Ravenna

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

I en provinsby beliggende ved Adriaterhavet skiftede herskerne ofte, og hver af dem forsøgte at dekorere Ravenna med nye paladser og templer, hvilket resulterede i, at den italienske perle blev hovedcentret for landets arkitektoniske kunst. Beliggende mellem øst og vest er det en sand skatkammer af unikke historiske monumenter, hvoraf otte er under UNESCOs beskyttelse.

Hovedattraktionen i den velsignede Ravenna anses dog for at være den mest værdifulde mosaik, som du kan se bogstaveligt t alt over alt. Kvaliteten af dens forestilling overrasker og fascinerer alle, der rører byens kulturelle arv med en rig fortid.

Det Byzantinske Riges kunst

I det byzantinske rige blev produktionen af mosaikker sat i gang, og alle templer og kongelige paladser blev dekoreret med farvede glaslærreder. Dette er selvfølgelig ikke helt det rigtige navn, da sådankunst er ikke at male. Skaberne af de største værker skrev dem ikke med maling, men skrev dem ud fra små stykker.

Mosaikkunstens storhedstid falder på det 5.-6. århundrede, kaldet guldalderen. De mest berømte mesterværker i verden er mosaikkerne fra Ravenna og billederne af Hagia Sophia (Konstantinopel). Det historiske tempel i Istanbul har den dag i dag bevaret al den kraft og storhed, som det blev udstyret med af sine skabere - skaberne af det antikke Byzans. De smukkeste værker af stor værdi for verdenskulturen er blevet bevaret i god stand.

Tempel og mosaikker af Ravenna: uudsigelig og luksus

Tidlige kristne religiøse bygninger, der dateres tilbage til det 5.-7. århundrede, hvor Ravenna var hovedstaden i det vestromerske imperium, vil ikke overraske nogen med arkitektoniske løsninger og særlig skønhed. Gæster i den antikke by indrømmer, at den udadtil ikke gør noget indtryk: uudtrykkelige gader, upåfaldende pladser, mangel på en fabelagtig atmosfære og speciel smag. Men bag templernes grå facader og tykke murstensvægge gemmer sig byens mosaikarv. Autentiske kunstværker er skjult for nysgerrige øjne, og for at finde dem skal du anskaffe dig et kort over en bebyggelse beliggende i det nordøstlige Italien.

Ravennas mosaikker er så berømte over hele verden, at andre kulturelle steder går ubemærket hen af turister. Ubetalelige skatte, som ikke har sin side i nogen by i verden, er gemt bag de ansigtsløse facader af historiske bygninger. Før du taler om Ravennas vigtigste stolthed, er det nødvendigt at vendeopmærksom på funktionerne ved sådanne lærreder.

Småmosaikker

Mosaik er en yndet form for udsmykning af kristne kirker, som fuldt ud legemliggjorde det religiøse verdensbilledes æstetiske idealer. Et sådant maleri blev udviklet af byzantinerne, som skabte en speciel teknologi til produktion af sm alt. De tilføjede en lang række metaller (guld, kviksølv, kobber og andre) til lethåndterligt glas og opnåede nuancer af forskellige farver. Hovedelementet i mosaiklærredet var af samme størrelse og pænt anlagte terninger.

Byzantinske mosaikker i Ravenna er blevet hovedkomponenten i udsmykningen af grave, templer, basilikaer, hvor visuelle opgaver kommer i forgrunden. Hovedtemaet for de monumentale lærreder var kristne fortællinger og bibelske fortællinger. Teknikken til at lægge sm alt er blevet forbedret hvert år, og forfatterne til vidunderlige kompositioner har udviklet nye kompositioner og farver.

Teknologiens funktioner

Hvad er forskellen mellem byzantinske og romerske mosaikker? Hovedfunktionen er brugen af en gylden baggrund, hvorpå terninger med en upoleret overflade blev lagt ud, der adskiller sig i deres position i forhold til andre elementer. Derudover brugte mestrene glatte konturer af grænserne, når de afbildede kroppe eller genstande, hvilket gav klarhed til kompositionen mod en strålende baggrund. Således blev der skabt et enkelt lærred, smukt glitrende i stearinlysets refleksioner og i naturligt lys. Et dejligt farvespil og refleksioner skabte effekten af bevægelse af et maleri, der lever sit eget liv.

Kunstnere fra Ravenna-skolenmosaikmaleri, skabt i perioden fra det 5. til det 7. århundrede, arbejdede med en palet bestående af små grundtoner og ikke kendetegnet ved en række forskellige nuancer. Oftest havde kuberne en rektangulær, firkantet form, selvom man i nogle malerier kan se store runde og ovale elementer - fra 7 til 15 mm.

Arv og modernitet

Ravennas mosaikker, som blev Romerrigets vestlige hovedstad, var på ingen måde ringere end Konstantinopels fantastiske værker. Byen, der bar titlen som en kilde af kunst og kultur, bevarer en rig arv, der er blevet en inspirationskilde for berømte forfattere og kunstnere. Den moderne by har ikke glemt det gamle håndværk: Et af akademierne har en mosaikafdeling, hvor både italienske og udenlandske studerende deltager. Symposier og seminarer afholdes her, som samler eksperter fra hele verden.

De efterspurgte Ravenna-talenter udfører restaureringsarbejde, skaber fantastiske kopier af de mest berømte værker, der kan købes i byens kunstgallerier. Mosaikhovedstadens myndigheder er klar over, at hovedopgaven ikke kun er at bevare de nationale skatte, men også at offentliggøre dem.

Mausoleum of Galla Placidia

Det ældste arkitektoniske monument er Galla Placidias mausoleum i Ravenna. Mosaikkerne, lavet i det 5. århundrede, blev skabt af byzantinske mestre, som blev bragt fra Konstantinopel af kejser Theodosius den Stores datter. Faktisk, som videnskabsmænd har fastslået, er dette ikke en rigtig grav, da Galla er begravet i Rom, og denne bygning, som ser udret iøjnefaldende, det var et lille kapel dedikeret til St. Lawrence, skytshelgen for familiedynastiet.

I en murstenskonstruktion, der er vokset ned i jorden gennem flere århundreder, er der gemt en ægte skat, hvis syn tager pusten fra enhver besøgende. Solstråler trænger ind gennem de smalle vinduer, beklædt med jaspisplader, og i det sparsomme lys glitrer Ravenna-mosaikkens terninger som ædelsten. Der er en forklaring på dette mirakel - det er sådan sm alt spiller og formidler forskellige farvenuancer. Det spøgelsesagtige lys, der falder på den ru overflade, reflekteres fra forskellige vinkler, og mausoleets hvælvinger og vægge ser ud til at opløses for øjnene af beundrende besøgende.

Guddommelig skønhed

Ravennas mosaikker, hvis billeder glæder selv folk, der er langt fra kunst, fanger straks øjet. Kuppelen på mausoleet, som er under UNESCOs beskyttelse, er en blå stjernehimmel, i midten skinner et gyldent kors, rettet mod øst, og byzantinerne dekorerede fire hvælvinger med evangelisternes symboler - en tyr, en løve, en ørn og en engel. Her kan du se antikkens forbipasserende verden, og mestrene viste på lærrederne en helt anden skønhed - guddommelig.

Symbolism

Den unge Jesus Kristus er her afbildet som den gode hyrde, omgivet af en flok får. Dette er et almindeligt billede af vores Frelser for tidlig kristendom, kun hvis lilla-guld klæder taler om, hvem vi virkelig er. Helgenfigurerne vises på en blå baggrund, der minder om gamle karakterer i romerske togaer, og druer - om hedenskorgie.

Kunstnerne, der lavede mosaikkerne, gav imidlertid hvert billede en symbolsk betydning: får, der lytter til Kristus, er en flok, duer og hjorte, der drikker af en gennemsigtig strøm, er kristne, der absorberer en ny lære, og klaser af druer er en Edens Have, som de troende falder ind i.

mosaikker af basilikaen San Vitale

Ved siden af mausoleet ligger den berømte kirke San Vitale i Ravenna. Basilikaens mosaikker, lavet af byzantinske mestre, er hovedrigdommen i et asketisk udseende arkitektonisk monument, hvor relikvier fra skytshelgen for den velsignede by, St. Vitalius, er begravet. Kristne, der tænkte på åndelig skønhed og ikke ydre skønhed, dekorerede ikke deres templer og sparede luksus til indretning. Den byzantinske mosaik fra det 6. århundrede i San Vitale i Ravenna, der anses for at være den smukkeste uden for Konstantinopel, pryder koret, apsis og alterpalads. Scener fra Det Gamle Testamente, billeder af Jesus med helgener, kejser Justinian med sin kone er meget forskellige fra malerierne i mausoleet.

Maleriernes hovedbaggrund er den gyldne farve, og figurerne ser ud, som om de har mistet deres materiale. De er blevet til flade silhuetter og virker ulegemelige. Selv på trods af tøjets tunge draperi, under deres folder, mærkes ingen fysiske kroppe. Blikket af enorme øjne på fjerne ansigter er fascinerende.

Spiritual Essence

På lærrederne viste de geniale mestre ikke det øjeblikkelige, men vendte sig mod det evige, og viste ikke den materielle skal, men det guddommeligeessens, og bevægelse erstattes af frosne billeder og en klar kontur i stedet for volumen. Der er ingen jævne overgange af nuancer, og mosaikken i San Vitale i Ravenna er en stor farveplet.

byzantinske anonyme forfattere så aldrig kejserens hustru og forsøgte ikke at formidle en portrætlighed, men en åndelig essens, der legemliggør deres ideer om skønhed. Hendes mand, en stor monark, er afbildet i det øjeblik, hvor han giver kirken et gyldent kar som gave. Lederen af Justinian, der ikke tog en eneste vigtig beslutning uden sin kone, er dekoreret med en glorie. Det er umuligt at se en antydning af personlige egenskaber her: alt kødelig og øjeblikkeligt efterlades uden for templet, og kejseren og den anden halvdel er afbildet som ideelle herskere.

De vigtigste farver på panelet, som understreger basilikaens højtidelige atmosfære, er hvid, blå, guld og grøn. Stykker af sm alt er stablet i forskellige vinkler, og lyset, der udsendes af dem, skaber indtrykket af en vidunderlig atmosfære, gennemsyret af varme solstråler. Det vides ikke, hvad der er mest slående: en gennemtænkt komposition, fint udformede detaljer eller et perfekt farvematch.

Malerier af det ortodokse dåbskap

I det 5. århundrede dukkede en arkitektonisk genstand op, anerkendt som et af de mest betydningsfulde monumenter i verden - byens dåbskapel. Mosaikkerne i Ravenna, suppleret med marmorindlæg og stuk, ser ud til at være indskrevet i kuplen af en bygning designet til dåb, og som er på samme alder som mausoleet i Galla Placidia.

Mestrene brugte en unik teknik:alle figurerne og de elementer, der adskiller dem, er en slags radius, og gyldne stråler strømmer fra den centrale skive. På kuppelpanelet kan du se scener af Kristi dåb af Johannes Døberen, en due, der symboliserer Helligånden, 12 apostle, der bærer martyrkroner. Figurerne af Guds sendebud, afbildet på en mørkeblå baggrund, er vist i bevægelse, og overfladen, de træder på, ser lysere ud. Jesu disciples chitoner er domineret af to farver - guld og hvid, der personificerer spiritualitet. Apostlenes ansigter, som har en udt alt individualitet, er højtidelige.

Himmelsk Jerusalem-tema

Kristi disciple er vist som bærere af kristen oplysnings lys. Frelseren bliver døbt, og den udgående nåde gennem apostlene overføres til den jordiske kirke, som er symboliseret ved de afbildede altre. Og de frugtbærende træer på dåbskapellets kuppel er forbundet med den kristne sjæl, der bærer god frugt. En sådan rig udsmykning af den religiøse bygning understregede dåbsritualets særlige betydning for de troende, og hele den overordnede komposition er forbundet med temaet Ny Jerusalem - byen sendt af Jesus den sejrrige til Jorden.

Man kan kun beundre den særlige gave af navnløse talenter, som moderne Ravenna er stolt af. Dåbskapellets mosaikker og freskomalerier, lagt ud af små sten med en rig farvepalet, blev lavet med guldsmedens præcision af lokale, ikke byzantinske, håndværkere. De skabte dejlige kompositioner, blændende med rige farver.

Vurderlige værker

Ancient Ravenna,omdannet fra en stor hovedstad til en provinsby, nyder en utrolig popularitet blandt turister. Mange år er gået, det har ændret sig, men dets uvurderlige mesterværker har overlevet deres skabere og er perfekt bevaret. Ravennas fantastiske mosaikker, som det er svært at fjerne øjnene fra, er af interesse for alle turister, der sætter pris på skønhed.