2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Den russiske komponist Glinka satte et betydeligt præg på verdensmusikken, og stod i begyndelsen af en slags russisk komponistskole. Hans liv indeholdt meget: kreativitet, rejser, glæder og vanskeligheder, men hans vigtigste aktiv er musikken.
Familie og barndom
Den fremtidige fremragende komponist Glinka blev født den 20. maj 1804 i Smolensk-provinsen i landsbyen Novospasskoye. Hans far, en pensioneret kaptajn, havde tilstrækkelig rigdom til at leve komfortabelt. Glinkas oldefar var polak af oprindelse, i 1654, da Smolensk-landene overgik til Rusland, fik han russisk statsborgerskab, konverterede til ortodoksi og levede livet som en russisk godsejer. Barnet blev straks givet til bedstemorens pleje, som opdragede sit barnebarn i datidens traditioner: hun holdt ham i indelukkede værelser, udviklede ham ikke fysisk og fodrede ham med slik. Alt dette havde en dårlig effekt på Michaels helbred. Han voksede op sygelig, lunefuld og forkælet, senere kaldte han sig selv en "mimosa".
Glinka lærte næsten spontant at læse, efter at præsten havde vist ham bogstaverne. Fra en tidlig alder viste han musikalitet, han lærte selv at efterligne på kobberbassinerringe med klokker og synge med på sygeplejerskesange. Først som seksårig vender han tilbage til sine forældre, og de begynder at tage sig af hans opdragelse og uddannelse. Til ham inviteres en guvernante, som foruden almene pædagogiske fag lærte ham at spille klaver, og senere behersker han også violin. På dette tidspunkt læser drengen meget, er glad for rejsebøger, denne lidenskab vil senere blive til en kærlighed til at skifte steder, som vil eje Glinka hele hans liv. Han tegner også lidt, men musikken er hovedstedet i hans hjerte. En dreng i et fæstningsorkester lærer mange af datidens værker, stifter bekendtskab med musikinstrumenter.
Års studier
Mikhail Glinka boede i landsbyen i kort tid. Da han var 13 år gammel, tog hans forældre ham med til den nyligt optrådte i St. Petersborgs adelige kostskole på Pædagogisk Institut. Drengen var ikke særlig interesseret i at studere, da han allerede havde mestret det meste af programmet derhjemme. Hans lærer var den tidligere decembrist V. K. Küchelbecker, og hans klassekammerat var bror til A. S. Pushkin, som Mikhail først mødtes med på det tidspunkt og senere blev venner.
I sine boardingår konvergerer han med prinserne Golitsyn, S. Sobolevsky, A. Rimsky-Korsakov, N. Melgunov. I denne periode udvidede han betydeligt sin musikalske horisont, stiftede bekendtskab med opera, deltog i adskillige koncerter og studerede også med den tids berømte musikere - Boehm and Field. Han forbedrer sin pianistiske teknik og får de første lektioner i komponistfaget.
Den berømte pianist Sh. Mayer arbejdede med Mikhail i 1920'erne, lærte ham at arbejde som komponist, korrigerede hans første opus og gav ham det grundlæggende i at arbejde med et orkester. Ved pensionatets dimissionsfest spillede Glinka sammen med Mayer en koncert af Hummel, der offentligt demonstrerede sine evner. Komponisten Mikhail Glinka blev nummer to i skolen i 1822, men havde ikke lyst til at studere videre.
Første skriveoplevelser
Efter endt uddannelse fra kostskolen havde komponisten Glinka ikke travlt med at søge job, da hans økonomiske situation tillod ham. Faderen skyndte sig ikke sin søn med valget af job, men troede ikke, at han ville være engageret i musik hele sit liv. Komponisten Glinka, for hvem musik bliver det vigtigste i livet, fik muligheden for at tage til vandet i Kaukasus for at forbedre sit helbred og i udlandet. Han forlader ikke musiktimerne, studerer den vesteuropæiske arv og komponerer nye motiver, dette bliver et konstant indre behov for ham.
I 1920'erne skrev Glinka de berømte romancer "Frist mig ikke unødigt" til versene af Baratynsky, "Syng ikke, skønhed, med mig" til teksten til A. Pushkin. Hans instrumentale værker optræder også: adagio og rondo for orkester, strygeseptet.
Livet i lyset
I 1824 trådte komponisten M. I. Glinka ind i tjenesten, blev assisterende sekretær i Jernbanekontoret. Men tjenesten lykkedes ikke, og i 1828 tog han sin afsked. På dette tidspunkt erhverver Glinka et stort antal bekendtskaber, kommunikerer med A. Griboyedov, A. Mitskevich, A. Delvig, V. Odoevsky, V. Zhukovsky. Han fortsætterat studere musik, deltager i musikaftener i Demidovs hus, skriver mange sange og romancer, udgiver sammen med Pavlishchev "Lyric Album", som samlede værker af forskellige forfattere, inklusive ham selv.
Oversøisk erfaring
Rejser var en meget vigtig del af Mikhail Glinkas liv. Han tager sin første store udenlandsrejse efter at have forladt pensionatet.
I 1830 tog Glinka på en stor rejse til Italien, som varede i 4 år. Formålet med turen var behandling, men det gav ikke det rette resultat, og musikeren tog det ikke alvorligt, afbrød konstant terapiforløb, skiftede læge og by. I Italien mødte han K. Bryullov med fremragende komponister fra dengang: Berlioz, Mendelssohn, Bellini, Donizetti. Imponeret over disse møder skriver Glinka kammerværker om temaer af udenlandske komponister. Han studerer meget i udlandet med de bedste lærere, forbedrer sin spilleteknik og studerer musikteori. Han leder efter sit stærke tema i kunsten, og hjemve bliver sådan for ham, hun presser ham til at skrive seriøse værker. Glinka skaber "Russian Symphony" og skriver variationer over russiske sange, som senere vil indgå i andre store kompositioner.
Fantastisk komponistværk: M. Glinkas operaer
I 1834 dør Mikhails far, han opnår økonomisk uafhængighed og begynder at skrive en opera. Mens han var i udlandet, indså Glinka, at hans opgave var at skrive på russisk, dettevar drivkraften til skabelsen af en opera baseret på nation alt materiale. På dette tidspunkt gik han ind i de litterære kredse i St. Petersborg, hvor Aksakov, Zhukovsky, Shevyrev, Pogodin besøgte. Alle diskuterer den russiske opera skrevet af Verstovsky, dette eksempel inspirerer Glinka, og han tager op på skitserne til operaen baseret på Zhukovskys novelle Maryina Grove. Idéen var ikke bestemt til at gå i opfyldelse, men dette var begyndelsen på arbejdet med operaen Et liv for zaren baseret på plottet foreslået af Zhukovsky, baseret på legenden om Ivan Susanin. Den store komponist Glinka trådte ind i musikkens historie netop som forfatter til dette værk. I den lagde han grunden til den russiske operaskole.
Uropførelsen af operaen fandt sted den 27. november 1836, succesen var storslået. Både publikum og kritikere modtog værket særdeles positivt. Herefter blev Glinka udnævnt til kapelmester for Hofkoret og blev professionel musiker. Succes inspirerede komponisten, og han begynder arbejdet på en ny opera baseret på Pushkins digt "Ruslan og Lyudmila". Han ønskede, at digteren skulle skrive librettoen, men hans alt for tidlige død forhindrede gennemførelsen af disse planer. I sit arbejde demonstrerer Glinka en moden komponists talent og den højeste teknik. Men "Ruslan og Lyudmila" blev modtaget mere køligt end den første opera. Dette gjorde Glinka meget oprørt, og han besluttede igen at tage til udlandet. Komponistens operaarv er lille, men den havde en afgørende indflydelse på udviklingen af den nationale kompositionsskole, og indtil nu er disse værker et levende eksempel på russisk musik.
Symfonisk musikGlinka
Udviklingen af det nationale tema afspejles også i forfatterens symfoniske musik. Komponist Glinka skaber en lang række værker af eksperimentel karakter, han er besat af at finde en ny form. I sine kompositioner viser vores helt sig selv som en romantisk og melodisk. Komponisten Glinkas værker udvikler sådanne genrer i russisk musik som folkegenre, lyrisk-episk, dramatisk. Hans mest betydningsfulde kompositioner er Natten i Madrid og aragoniske ouverturer, den symfoniske fantasi Kamarinskaya.
Sange og romancer
Portrættet af Glinka (komponist) ville være ufuldstændigt uden at nævne hans sangskrivning. Hele sit liv skriver han romancer og sange, som bliver utrolig populære i forfatterens liv. I alt skrev han omkring 60 vokalværker, hvoraf de mest bemærkelsesværdige er: "Jeg husker et vidunderligt øjeblik", "Confession", "Accompanying song" og mange andre, som i dag er en del af det klassiske repertoire af vokalister.
Privatliv
I sit personlige liv var komponisten Glinka ikke heldig. Han giftede sig med den dejlige pige Ivanova Marya Petrovna i 1835 i håb om at finde i hende en ligesindet person og et kærligt hjerte. Men meget hurtigt opstod der en masse uenigheder mellem mand og kone. Hun førte et stormfuldt soci alt liv, brugte mange penge, så selv indtægterne fra boet og betalingen for Glinkas musikalske værker var ikke nok for hende. Han blev tvunget til at tage lærlinge. Det sidste brud sker, da Glinka i 1840'erne bliver forelsket i Katya Kern, musens datterPushkin. Han ansøger om skilsmisse, på hvilket tidspunkt det viser sig, at hans kone i hemmelighed giftede sig med kornet Vasilchikov. Men adskillelsen trak ud i 5 år. I løbet af denne tid måtte Glinka udholde et rigtigt drama: Kern blev gravid, krævede drastiske foranst altninger fra ham, han støttede hende til at slippe af med barnet. Efterhånden forsvandt varmen i forholdet, og da skilsmissen blev opnået i 1846, havde Glinka ikke længere lyst til at gifte sig. Han tilbragte resten af sit liv alene og hengav sig til venlige fester og orgier, som havde en skadelig virkning på hans i forvejen dårlige helbred. Glinka døde den 15. februar 1857 i Berlin. Senere, efter anmodning fra hans søster, blev den afdødes aske transporteret til Rusland og begravet på Tikhvin-kirkegården i Skt. Petersborg.
Anbefalede:
Musiker og komponist Stas Namin: biografi, kreativitet og familie
I dag er vores helt en talentfuld musiker og producer Stas Namin. Han ydede et væsentligt bidrag til udviklingen af russisk popkultur. Vil du vide, hvordan hans kreative aktivitet begyndte? Hvordan udviklede musikerens personlige liv sig? Så anbefaler vi at læse artiklen
Hector Berlioz - fransk komponist: biografi, kreativitet
Hector Berlioz forbliver i musikkens historie som en lysende repræsentant for den romantiske æra i det 19. århundrede, som formåede at forbinde musik med andre kunstarter
Bortnyansky Dmitry Stepanovich, russisk komponist: biografi, kreativitet
Det attende århundrede er glorificeret af mange fremragende repræsentanter for russisk musikkultur. Blandt dem er Bortnyansky Dmitry Stepanovich. Dette er en talentfuld komponist med en sjælden charme. Dmitry Bortnyansky var både dirigent og sanger. Blev skaberen af en ny type korkoncert
Emir Kusturica - filminstruktør, komponist, prosaforfatter. Biografi, kreativitet
Emir Kusturica er en af de få nutidige uafhængige filmskabere, der balancerer på grænsen til mainstream og undergrund. Hans malerier glæder både kritikere og publikum
Nikolay Lysenko, ukrainsk komponist: biografi, kreativitet
Nikolay Lysenko, hvis biografi er beskrevet i denne artikel, er en ukrainsk komponist og dirigent, pianist, offentlig person og talentfuld lærer. Hele sit liv samlede han sangfolklore. Han gjorde meget for det sociale og kulturelle liv i Ukraine