Poet Cross Anatoly Grigorievich: biografi, familie, kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

I Nikolaev-regionen i november 1934 blev den populære digter Anatoly Poperechny født, en sovjetisk og russisk sangskriver, forfatter til tekster, som folk straks sang og synger den dag i dag.

Barndom og ungdom

De første fire år tilbragte digteren på den maleriske kyst af Southern Bug i det regionale centrum af Nikolaev-regionen kaldet New Odessa, og i 1938 flyttede familien til Nikolaev. Under krigen måtte de evakueres, og den kommende digter Anatoly Poperechny rejste med alle mulige bekymringer og farer hele vejen til Ural, hvor han boede indtil befrielsen af sine fødesteder. De vendte tilbage til det land, der blev ødelagt af krigen i 1944, hvor de skulle genoprette og udstyre alt på ny. Samme sted, i Nikolaev, afsluttede Anatoly Poperechny ti år og fik et job på Sortehavets skibsbygningsfabrik.

Han forlod dog ikke sine studier. På trods af produktionsvanskeligheder (han arbejdede i en varm butik) blev der skrevet smukke vers, og digteren blev villigt accepteret på Nikolaev Pædagogiske Institut for filologi. Sandt nok måtte jeg studere in absentia og med mange afbrydelser. På værftet var der i mange årtier en litterær forening"Stapel", som Anatoly Poperechny besøgte med stor fornøjelse: der blev han forstået og værdsat hans arbejde.

Første publikationer

"Stakhanovite's tribune" var navnet på skibsværftets store avis, hvor Anatolys første publikationer udkom. Fabrikkens hverdag overraskende tunet ind på aktivitet, formåede digteren at gøre meget: han skrev poesi, forberedte prøver til instituttet, lærte efterhånden at skrive små noter og omfattende essays om sine kammerater i den varme butik. Og han gjorde det så godt, at der blev modtaget et tilbud om samarbejde fra de redaktionelle myndigheder.

Næsten øjeblikkeligt begyndte digte af Anatoly Poperechny at dukke op i avisen, som blev læst med fornøjelse ikke kun af arbejderne i den indfødte virksomhed, men også af fuldstændig fremmede. Den regionale avis Yuzhnaya Pravda gjorde opmærksom på dette faktum og offentliggjorde også Anatolys digte fra tid til anden. Efter kort tid hædrede selv de centrale aviser flere gange den unge digters arbejde med udgivelsen.

Bøger

Det var ikke muligt at tage eksamen fra universitetet i Nikolaev i tide, og først i 1954 modtog Anatoly Poperechny et diplom fra Herzen Leningrad State Pedagogical Institute. I 1957 besluttede han endelig at dele sine digte med folket og sendte manuskriptet til et forlag, straks til Moskva, til den sovjetiske forfatter. Den berømte digter Alexander Petrovich Mezhirov læste Poperechnys digte og lavede en positiv anmeldelse om dem. Og så Leningrad-forlaget"Sovjetisk forfatter" i 1959 udgav en samling af digte og digte "Fuldmåne", hvor forfatteren var Anatoly Grigoryevich Poperechny.

Debuten var vellykket. Bogstaveligt t alt et år senere blev samlingen "Red Leaves" udgivet. Og efter udgivelsen af den anden bog kunne forfattere og digtere allerede indgå i en høj faglig forening, og Anatoly Grigoryevich Poperechny fik de nødvendige anbefalinger. I 1960 blev han ikke kun optaget i Writers' Union of the USSR, men også inviteret til at arbejde i oktobermagasinet som leder af poesiafdelingen. Således måtte hele familien flytte til Moskva, hvor han fandt sin rigtige landsdækkende berømmelse.

Milepæle

Resten af hans liv blev tilbragt i hovedstaden, selvom Anatoly Poperechnys arbejde udbasunerede helt andre virkeligheder og tvang ham til at bruge det meste af sin tid på at rejse og udendørs. Fra barndommen elskede han at læse, forfatterne til hans desktop-bøger var Shevchenko og Gogol, og i halvfjerdserne tvang Vasily Makarovich Shukshin næsten alle forfattere til at gøre plads på hans forfatters skrivebord, hvis bøger ikke bare blev desktop. Anatoly Poperechny kendte sin elskede forfatters arbejde bedre end sine egne tekster. Hans biografi var bygget på de urokkelige principper om godhed og sandhed.

Kunne en sådan fremtid drømmes om af søn af konen til Transverse - en simpel agronom Grigory Demyanovich og paramediciner Alexandra Mikhailovna? Hvilken slags nattergal voksede deres Anatoly op til at være, hvis hans digte den ene efter den anden sættes i toner og så straks begynder at lyde fra hvert vindue, ved hvert festmåltid? Familien til Anatoly Poperechny vidsteudenad hvert digt, hvert digt fra alle hans toogtyve samlinger. Hele sit liv støttede hans kone digterens arbejde, hans muse - Svetlana Ivanovna. Og hans søn Sergei, der blev født i 1958, hjalp med at passere hele den svære vej til berømmelse, da der endnu ikke var nogen berømmelse, og intet, ser det ud til, varslede det.

Kreativitet

Er der en person i landet, der ikke vil nynne på sangen "Stork on the Roof" i det mindste en gang imellem? Og sangen "Græs ved huset" er blevet sunget af alle generationer siden 1985, og vil blive sunget i alle fremtidige tider. Sådanne sange, som er blevet populære, kan listes og listes, der er snesevis af dem, der øjeblikkeligt blev populære og ikke mistede denne hypostase med alle de ændringer i landet, der påvirkede både livsstilen og moralske principper, og selv med ændringen i det sociale og politiske system.

Anatoly Poperechny's samlinger kan genlæses til enhver tid, de vil aldrig miste deres relevans, da livets ydre manifestationer bekymrer dem lidt. Dette er dybt, smerteligt velkendt for alle. Dette er "Black Bread" og "Invisible Fight" fra tresserne, dette er jorden og rummet - "Orbit", "Grass near the House", dette er den evige "Raspberry Ringing", som ikke aftager i sjælen på alle russere og ikke kun sovjetiske folk. Sange til digte af Anatoly Poperechny vil altid lyde.

maj 2014

Ikke alle husker navnene på sangskrivere. Men sangene, der engang blev fremført af Lev Leshchenko, gruppen "Earthlings", Alexander Malinin, Nadezhda Babkina, MikhailShufutinsky, Philip Kirkorov, Sofia Rotaru, Iosif Kobzon, Lyudmila Zykina og mange andre stjerner fra tidligere år blev optaget af nye kunstnere. Derfor vil robinens stemme lyde, og de næste astronauter vil drømme om græsset nær huset, og de vil synge om Olesya fra Polissya på en familieferie i det 22. århundrede og sangen "Stork on the Tag" vil ikke blive glemt. Det er virkelig tidløse hits.

Og i maj 2014 døde Anatoly Poperechny. Dødsårsagen er en almindelig dødsårsag i dag – hjertesvigt. Dette er en sand sorg for alle mennesker, der er forelsket i sangen. Digteren var længe syg, han fik et hjerteanfald, hvilket heller ikke er ualmindeligt i en alder af firs. Livet i sidste ende forkælede ham overhovedet ikke på trods af det enorme antal konstant klingende hits. Og han digtede bogstaveligt t alt indtil sit sidste øjeblik. Det viste sig, at der ikke engang var penge til at begrave digteren tilstrækkeligt på Moskva-kirkegården. Svetlana Ivanovna måtte sælge lejligheden.

Memories

Anatoly Poperechny var en god person, at dømme efter ord fra folk, der arbejdede meget med ham. Den eneste indvending, der blev hørt fra ham, var, at Anatoly ikke betragtede sig selv som en kohorte af sangskrivere. Han hævdede, at titlen "bare en digter" var nok for ham. Og faktisk skal du være en virkelig modig digter for at bruge sætningen "glorious bird" (alles yndlingssang "Nightingale Grove"). Næsten Majakovskij.

Hans kone Svetlana Ivanovna, som var den eneste muse, somHun nåede at "tæmme" ti lange år efter det første møde, hun fortæller, at hendes mand aldrig skrev digte om kærlighed. Det er tilsyneladende grunden til, at hele nationen har sunget sange til Anatoly Poperechnys ord i mange årtier. Dette emne er tæt på alle, men ikke alle vil være i stand til at afsløre det så klart og så lakonisk.

En digter om sit liv

Digteren gav sjældent omfattende interviews gennem hele sit liv. Og nu er de få og derfor uvurderlige vidnesbyrd. Livets vej er præcis det, der fører digteren til en forståelse af poesi, til figurativ tænkning, til essensen af poetisk kreativitet.

Faderens omkvæd taler mest af alt om familien: "Du er agronom, agronom, sort jord under neglene …" Min far var enkel til at forstå livet, ren i tankerne. Han opmuntrede ikke sin søns passion for poesi, han så ham kun med et rigtigt håndværk i hænderne. Temaet om fædre og børn, forbundet med krigen, blev rejst mange gange af digteren: "Svaneflok", "Fuldmåne", "Vingård", "Sort brød" - digte bemærkelsesværdige for deres dybde.

Flush

Hvis det ikke var for sangteksternes exceptionelle popularitet, ville Anatoly Poperechny stadig stå på niveau med fremtrædende russiske digtere - Kazakova, Tsybin, Rubtsov, Gordeychev, Peredreev. Lad dem ikke synge om, hvilke vanskelige, nogle gange tragiske skæbner for det arbejdende folk, der vises i digtene "Hot Shop", "Tsar Turner", "Three Masters", hvor arbejde er den højeste mening med menneskelivet. Disse er ægtedigte.

Mor var sygeplejerske under krigen og fulgte med et ambulancetog fra Ukraine til Ural. Naturligvis så og mærkede den lille søn alle de strabadser, som folket led under krigen. Da de krydsede Dnepr, måtte de udstå et razzia fra fascistiske "Messers" på søjlerne af sårede og flygtninge. Så, mange år senere, var det fra disse oplevelser, at digtene "Færge på 41 år", "Tovarnyak", "Forældreløs", "Natkrydsninger" blev født.

Ryazan Madonnas

Digtet "Soldaten" viste sig at være så gennemtrængende, gennemsyret af en så ægte, ægte, høj patos, at de blev læst for dem, allerede før sangen, som hele verden forelskede sig i, dukkede op. Navnet på sangen er anderledes - "Ryazan Madonnas", ifølge linjen inde i digtet. Den vidunderlige komponist Alexander Dolukhanyan insisterede på denne forandring og skrev musik virkelig i harmoni med poetiske linjer.

Sangen blev øjeblikkeligt et hit, den blev indspillet i Japan og Frankrig, og Lyudmila Zykinas stemme lød over hele verden. Denne sang er for alle tider, da den er anerkendt som en popklassiker, ligesom mange andre sange baseret på vers af Anatoly Poperechny. Lys, glæde, ømhed, venlighed, angst, oplevelser tørrer ikke ud i dem, som giver mennesker inspiration og inderste følelser, minder og håb, inspirerer hjerter.

Co-creation

Så krævende komponister som Bogoslovsky, Dolukhanyan, Tukhmanov arbejdede meget med Anatoly Poperechny. Blandt musikeresådanne anerkendte fagfolk som "Pesnyary", "Flame", "Earthlings", "Verasy" og mange, mange andre fremragende mestre fremførte sange baseret på denne digters vers. Dolina og Leontiev, Shavrina og Gnatyuk, Piekha og Allegrova - det er endda umuligt at nævne alle dem, der var med til at hæve disse sange til toppen af popularitet.

Dobrynin og Shainsky, Migulya og Krutoy, Morozov og Ivanov blev inspireret af Anatoly Poperechnys digte. Og alt sammen fordi teksterne på trods af verbale billeders enkelhed viste sig at være meget dybe og efterlod en lang "eftersmag" i form af minder. Sange efter hinanden blev legender: "Sjælen gør ondt", "Storken på taget", "Himlens kræfter", "Hvid lilla"… Det er bare sådan, at forfatteren elskede livet meget højt og blev aldrig træt af at blive overrasket og glæde sig over alle dets gode tilkendegivelser.

Om den poetiske verden

Selv af hits kendt over hele landet kan vi konkludere, at Anatoly Poperechnys poetiske verden er bred og mangfoldig. Alt er allerede her: søgen efter meningen med livet og fædrelandet og kærligheden til det, og ønsket fra dets historiske rødder om at opnå digterens virkelige formål gennem sit eget lidede ord. Virkeligheden afspejles i Poperechnys værker, altid kunstnerisk, lyst lyrisk, levende figurativt og aforistisk.

Mere end tyve digte og digte gav digteren til minde om den store patriotiske krig. Det er utroligt, hvordan et syv-årigt barn formåede at beholde alle disse små, intime, dyrebare detaljer, der fylder hans digte med en frygtindgydende virkelighed indtil selve inkarnationen. Dog selv derder er ingen desperation. Der er en smag af fædrelandet, smerteligt lidende, men altid en vinder, denne digter fortæller dig med hvert bogstav.

Mit ord

Men dette "eget ord" måtte søges på samme måde som enhver digter gør - ubønhørligt og smertefuldt. Anatoly Poperechny brugte hele sit liv på at lede efter disse, rejste næsten hele landet, hvor han t alte med helt andre mennesker. Han fiskede i Det Kaspiske Hav (hvor det mest gennemtrængende digt "Røde Sten" blev hentet fra), var i Sibirien, besøgte ofte Ukraine i lang tid - hans hjemland var trods alt i Hviderusland, og han bosatte sig endda i Transbaikalia, siden det var der, bogen skulle være født og blev født "Core".

Al glæden og al smerten fra det sidste århundrede afspejles i Anatoly Poperechnys poesi. At læse det er ikke kedeligt: Sproget er farverigt, med sin karakteristiske lille russiske smag, intonationen er bred, medfører. Heltene i hans digte har ganske ofte en tragisk skæbne, men ondskaben overvindes altid, for kærlighedstemaet holder aldrig op med at lyde - for mennesker, for fædrelandet, for den verden, der er ved at opstå. Der er harmoni i Poperechnys digte, i dem er naturen og mennesket ét.

Melodi

Sangen kaldes ikke forgæves skæbnen for en generation af mennesker. Nogle sange overlever deres generation. Versets tværgående melodi er sådan, at man kan tælle flere snesevis af "langlivede" sange. Nogle kritikere taler om disse teksters tilgang til folkekunst, hvor der er en slags katolicitet - at forene, samle, forsone en række mennesker.

Andre taler om dyb psykologisme, at hjælpe med at trænge ind i sjælens inderste hjørner, om associativitet. Når alt kommer til alt, hvad er "crimson ringing" for en russisk person? Først og fremmest er det et symbol. Derfor er alt digterens arbejde en bøje for hans oprindelige natur, dette er at give hans egen loyalitet og forståelse til enhver plovmand, skibsbygger, smed, dette er kærlighed til livet i alle dets manifestationer.