2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Portrætter af Van Gogh indtager en fremtrædende plads i verdensmaleriets historie. En væsentlig del af dem blev skrevet i 1880'erne-1890'erne, det vil sige netop på det tidspunkt, hvor den berømte kunstner gennemgik en meget kontroversiel periode med kreativitet: på den ene side var disse årtier med hurtig vækst, og på den anden side hånd, var han igennem en svær depression, som påvirkede hans skrivestil.
Kreative træk
Portrætter af Van Gogh bør ses i sammenhæng med hovedtrækkene i hans dannelse som kunstner. Hans stil er meget tvetydig og er stadig genstand for betydelig kontrovers. Men originaliteten af hans brev er ubestridelig. Mange kunsthistorikere er enige om, at impressionismens forløb havde stor indflydelse på ham. Og faktisk holdt forfatteren selv, da han skrev lærreder, princippet om behovet for først og fremmest at skildre den indre verden og komplekse psykologiske oplevelser. Dette bestemte måden og stilen på hans forfatterskab: nogle ujævne linjer, sløring af farver, leg med farver, mangel på proportionalitet i kompositionen. Dette viser tydeligt impressionisternes indflydelse.
Forskelle fra impressionisterne
Men hvis sidstnævnte først og fremmest var opmærksompå den følelsesmæssige komponent er Van Goghs portrætter kendetegnet ved dybde og endda noget drama. I denne henseende er han slet ikke som impressionisterne, der kun søgte at fange deres flygtige indtryk af det, de så, mens Van Gogh søgte at udforske personligheden og dens indre verden. Kunstneren selv betragtede et af sine kreative hovedprincipper som behovet for at skildre og gengive en persons sjæl, hans essens og hovedkaraktertræk. Portrætterne af Van Gogh formidler således ikke kun indtrykket af, hvad de så, men afslører snarere den dybe essens af de afbildede mennesker.
Funktioner af portrætter
Kunstneren anså portrætmaleri for at være et af de vigtigste i sit arbejde. Et træk ved hans værker i denne genre er, at han hovedsageligt valgte meget simple mennesker som modeller og søgte at formidle deres komplekse indre verden. Han lagde også særlig vægt på billedet af menneskelig lidelse, oplevelser. Derfor er hans billeder af mennesker ekstremt alvorlige og endda noget dramatiske.
Noget arbejde
Portrætter af Van Gogh med beskrivelser er meget vigtige for at forstå denne berømte kunstners holdning. Eksempelvis er maleriet "Portræt af Dr. Gachet" skrevet i en ret melankolsk ånd. Forfatteren formidlede sin helts vanskelige tilstand, som er i tunge tanker, hvilket især er bemærkelsesværdigt på baggrund af kontrasten af en lys blå baggrund med hans nedslåede udtryk i ansigtet. Van Goghs værker med titlen er særligt udtryksfulde i formidlingenderes forfatters idé. Maleriet "Grieving Old Man" er et glimrende eksempel på hans arbejde dedikeret til menneskelig lidelse. Dette tema indtog, som nævnt ovenfor, en af hovedpladserne i hans arbejde. Derudover lagde forfatteren særlig vægt på billedet af almindelige mennesker. Så hans maleri "Bonde med et rør" formidler især sandfærdigt hans psykologi om en simpel arbejder.
Kvindelige billeder indtager også en vigtig plads i hans portrætter. For eksempel skildrer maleriet "Arlesian" et lyst billede af en kvinde på en beige baggrund, som understreger hendes rolige og fredelige sindstilstand. Særligt interessant er maleriet "Portræt af en ung pige på baggrund af en kornmark." Blandt ovenstående værker henleder dette maleri opmærksomheden på sig selv ved, at pigens figur er tegnet på baggrund af et landskab, der sætter gang i hendes smukke udseende, og vigtigst af alt understreger hendes ansigts åndelige træk.
Selvportrætter
Afslutningsvis vil jeg kort sige om kunstnerens skildring af sig selv. Han har en hel række af selvportrætter, der giver dig mulighed for bedre at spore vejen for hans udvikling som mester. Ud over malerier uden titler er det nødvendigt at nævne sådanne lærreder som "Selvportræt med et bandageret øre" og "Selvportræt i en stråhat". I disse malerier fremstår kunstneren som en kompleks personlighed med en vanskelig skæbne. Det er især tydeligt i hans ansigt og udtryk. Endelig blev selve kompositionen og baggrunden valgt af Van Gogh på en sådan måde, at han yderligere understregede hans egen psykologi ogindre verden. Kunstneren skrev selv, at han søgte at forstå dybden af sine oplevelser og derfor opnåede en særlig gribende karakter i skildringen af ansigtstræk. Portrætterne af Van Gogh, hvis fotos med navnene præsenteres i denne artikel, beviser dette.
Kritik og anerkendelse
Det er tegn på, at anerkendelsen af kunstneren kom efter hans død. I løbet af hans levetid blev han ikke umiddelbart anerkendt og værdsat. Men nogle af hans samtidige anerkendte hans talent og hjalp ham på enhver mulig måde. De fleste kritikere var dog negative over for det faktum, at de ikke fulgte proportionsreglerne, skildrede deres figurer på en usædvanlig måde og arbejdede for dristigt med maling. Men allerede i det 20. århundrede blev hans lærreder anerkendte mesterværker og solgt under hammeren for enorme summer.
Anbefalede:
Chistyakov Pavel Petrovich: kunstnerens biografi og arbejde
Fra denne artikel kan du lære om biografien om kunstneren Pavel Petrovich Chistyakov, hvis kreative vej var meget rig og frugtbar. Efter at være blevet bedre bekendt med nogle af hans lærreder, hvis beskrivelse også er tilgængelig her, vil alle være i stand til at indse denne persons uvurderlige bidrag til den kunstneriske verden
Biografi om Lyudmila Ryumina og kunstnerens arbejde
Denne artikel vil give en biografi om Lyudmila Ryumina. Vi taler om den sovjetiske og russiske sangerinde. Tildelt titlen som People's Artist of the RSFSR. Hun skabte Lyudmila Ryumina Folklore Center og fungerede som dets første kunstneriske leder. Han er en performer af russiske folkesange. Den første leder og grundlægger af ensemblet "Rusy"
Van Gogh Museum: en kort oversigt over perioderne for kunstnerens arbejde
Van Gogh-museet vil gøre et uforglemmeligt indtryk på enhver kunstkender. Intet andet museum i verden har så stor en samling af værker af kunstneren Vincent van Gogh. Ud over kunstnerens værker er der lærreder af hans samtidige og en separat samling dedikeret til museets historie
De nygiftes første dans er en vigtig del af bryllupsdagen
Det nygifte pars første dans er ømhed, elegance og sensualitet, det er en sammensmeltning af to kærlige hjerter, en eksplosion af positive følelser. Brudeparret lægger deres kærlighed og hengivenhed til hinanden i deres bevægelser. Dette er en meget vigtig og interessant begivenhed. Derfor bør dens forberedelse tages med al ansvar
Portrætter - hvad er det? Betydningen af ordet "portrætter". Prøver
For at forstå betydningen af ordet "portrætter", lad os først huske, at dette udtryk er lånt af os fra det franske sprog. De franske ord "portræt" (billede, afbildning) betød en detaljeret beskrivelse af individuelle virkelige mennesker eller deres gruppe ved hjælp af litteratur eller kunst. Samtidig skal portrættet sammen med ydre lighed også fange individets spirituelle verden
