Pierre Corneille: biografi og kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Pierre Corneille var en berømt fransk dramatiker og digter fra det 17. århundrede. Han er grundlæggeren af klassisk tragedie i Frankrig. Derudover blev Corneille optaget i det franske akademis rækker, hvilket er en meget høj udmærkelse. Så denne artikel vil blive viet til biografien og værket af den franske dramaturgis fader.

Pierre Corneille: biografi. Hjem

Den fremtidige dramatiker blev født den 6. juni 1606 i Rouen. Hans far var advokat, så det er ikke overraskende, at Pierre blev sendt for at studere jura. Den unge mand havde så stor succes på dette område, at han endda fik sin egen praksis som advokat. Men allerede i disse år blev Corneille tiltrukket af den smukke kunst - han skrev poesi, elskede forestillinger fra skuespiltropper, der turnerede i hele Frankrig. Og han ønskede at komme til Paris - landets kulturelle centrum.

I disse år begyndte Pierre Corneille allerede at lave sine første litterære eksperimenter i den dramatiske genre. I 1926 viste han sit første værk, komedien på vers "Melita", for skuespilleren G. Mondori, som ikke var særlig berømt i disse år, som ledede teatertruppen,rejser gennem de franske provinser på tur.

Paris

Mondari kunne lide stykket og iscenesatte det samme år. "Melita" var en stor succes, som gjorde det muligt for skuespillerne og forfatteren selv at flytte til Paris. Her fortsatte Mondori med at samarbejde med Corneille og iscenesatte flere af hans skuespil: "Gallery of Fates", "Widow", "Royal Square", "Subretka".

1634 var et vendepunkt for både Mondori og Corneille. Faktum er, at Richelieu, der henledte opmærksomheden på Corneilles værker, tillod Mondori at organisere sit eget teater i Paris, som blev kaldt "Mare". Denne tilladelse krænkede monopolet for teatret "Burgundy Hotel", den eneste sådanne institution i hovedstaden indtil det øjeblik.

Fra komedie til tragedie

Men Richelieu stoppede ikke kun ved at tillade oprettelsen af et nyt teater, han inkluderede også Corneille i rækken af digtere, der skrev skuespil bestilt af kardinalen selv. Pierre Corneille forlod dog hurtigt rækken af denne gruppe, da han ønskede at finde sin egen kreative vej. Samtidig begynder digterens skuespil gradvist at ændre sig - komedie forlader dem, dramatiske øjeblikke intensiveres, og tragiske begynder at dukke op. Corneilles komedier bliver efterhånden til tragikomedier. Mere og mere bevæger forfatteren sig væk fra den genre, han valgte i begyndelsen af sit værk.

Og endelig komponerer Pierre Corneille sine første rigtige tragedier. Disse er "Klytander" og "Medea", baseret på det græske epos. Denne kreative fase fuldendes af skuespillet "Illusion", i modsætning til digterens andre værker. I hendedramatikeren behandler temaet teater og skuespilbroderskab. Ikke desto mindre ændrede Corneille ikke sin tradition for at skrive på vers selv i dette værk.

The Sid Tragedy

Den næste tragedie, som den franske digter skabte i 1636, viste sig imidlertid at blive et vendepunkt for hele verdensdramaets historie. Det var stykket Sid. I dette værk dukkede der for første gang en konflikt op, som i fremtiden bliver obligatorisk for en klassisk tragedie - en konflikt mellem pligt og følelse. Tragedien var en utrolig succes med offentligheden og bragte dens skaber, såvel som teatertruppen, hidtil uset berømmelse. Hvor udbredt denne popularitet var, kan i det mindste bedømmes ud fra det faktum, at Corneille efter produktionen af The Cid modtog titlen som adelsmand, som han havde drømt om så længe, og en pension personligt fra kardinal Richelieu. Ikke desto mindre var det første forsøg på at blive medlem af det franske akademi mislykket. Først i 1647 blev digteren tildelt denne hæder.

Teoretisk arbejde og vend tilbage til Rouen

Begynder arbejdet med teorien om tragedie som genre Pierre Corneille. Forfatterens arbejde i denne periode er fyldt med forskellige journalistiske artikler om det teatralske tema. For eksempel Diskurs om dramatisk poesi, Diskurs om de tre enheder, Diskurs om tragedie osv. Alle disse essays blev udgivet i 1660. Men digteren stoppede ikke kun ved teoretiske udviklinger, han søgte at legemliggøre dem på scenen. Eksempler, og meget vellykkede, på sådanne forsøg var tragedierne "Cinna", "Horace" og "Polyeuct".

When in 1648 inFrankrig begynder begivenhederne i Fronde (bevægelse mod den absolutte magt), Corneille ændrer retningen af sine skuespil. Vender han tilbage til komediegenren, satiriserer han kampen om magten. Disse værker omfatter skuespillene "Heraclius", "Rodogun", "Nycomedes".

Interessen for Corneilles værk svinder dog gradvist væk, og produktionen af "Pertarita" bliver generelt til en fiasko. Derefter beslutter digteren at vende tilbage til Rouen og træffer beslutningen om at opgive litteraturen.

Sidste leveår

Men efter syv år modtager den franske digter (i 1659) en invitation til at vende tilbage til Paris fra finansministeren. Corneille medbringer sit nye værk - tragedien "Ødipus".

De næste 15 år er den sidste fase af forfatterens arbejde. På dette tidspunkt vender han sig til genren af politiske tragedier: "Otto", "Sertorius", "Attila" osv. Det lykkedes dog ikke Corneille at gentage sin tidligere succes. Dette skyldtes hovedsageligt, at et nyt dramatisk idol dukkede op i Paris - det var Jean Racine.

I de næste 10 år skrev Corneille slet ikke teaterstykker. Digteren døde i Paris den 1. oktober 1684, næsten glemt af hans offentlighed.