Victor Vasarely. Biografi og kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Victor Vasarely er en ekstraordinær fransk kunstner, som gennem hele sit liv forsøgte at overraske seeren og bedrage hans hjerne. Hans værker er virkelig unikke, og skaberen selv anses for at være grundlæggeren af "op art"-kunstretningen i verden.

Victor Vasarely. Biografi

Kunstneren blev født i begyndelsen af det tyvende århundrede i Ungarn, i den lille by Pécs. Hans ungdom faldt lige på toppen af udviklingen af avantgarde-kreativitet og ytringsfrihed. Sandsynligvis, takket være dette, befandt han sig i en usædvanlig retning for den tid. I første omgang insisterede hans forældre på, at Victor skulle blive paramediciner, men to års studier på et medicinsk universitet overbeviste ham om det modsatte. I 1927 droppede han ud af et prestigefyldt universitet og studerede på et privat kunstakademi. Et år senere kom han ind i studiet "Mukheli", som var en afdeling af Bauhaus Sandor Bortnik og L. Moholy-Nagy.

I 1930 møder Victor Vasarely sin drømmekvinde og flytter med hende til Paris. Han begyndte sin karriere med at arbejde i reklamebureauer, tegne plakater og eksperimentere medornamenter og grafisk perspektiv.

Første skridt i kreativitet

Victor Vasarely har ledt efter sig selv inden for forskellige kunstområder i meget lang tid. Billeder fra den tidlige kreativitetsperiode kombinerer futurisme og ekspressionisme, surrealisme og avantgarde. Han eksperimenterede meget med perspektiv, kombinerede lys og skygge, ændrede teksturer. Først i slutningen af 1940'erne lykkedes det ham at finde sin egen unikke stil, takket være hvilken han ville blive genkendelig i verden.

Den første soloudstilling fandt sted under Anden Verdenskrig, og så vakte den rigtig sensation. Optiske effekter, abstrakte former og forskellige figurer kom til live på lærrederne og fik folk til at se et dynamisk rum i et statisk billede.

I 50'erne af forrige århundrede går kunstneren endnu længere. Fra lærredet går han videre til tredimensionelle skulpturer, hvilket tvinger dem til også at bevæge sig. Han gjorde meget brug af spejle, arrangerede dem i en sådan vinkel og malede dem på en sådan måde, at de kunne bedrage øjet.

Forfatterens metode

Illusionsspillet tiltrak kunstneren. Han fortsatte sine eksperimenter, indtil han patenterede sin egen metode til at skabe et kunstværk. Det skete i 1955, siden dengang kunne grafiske illusioner skabes uden forfatterens deltagelse, men med kun én betingelse: sættet til kreativitet var begrænset til et bestemt antal farvede geometriske former. Det var muligt at bruge: tre figurer af rød, grøn, blå; to gule, lilla; en efter ensort, hvid og grå; der var tre cirkler til rådighed, hver to firkanter og romber, der var stadig et par rektangler og trekanter; fra afrundede figurer blev ovaler og dissekerede cirkler brugt i to stykker.

Den nye retning vandt hurtigt popularitet. Ideologi blev brugt i mode, emballage, design. Usædvanlige billeder blev legemliggjort i arkitektur og monumental konstruktion. Et levende eksempel var gulvet i bygningen på Det Naturvidenskabelige Fakultet i Paris, hvis sammensætning blev kaldt "Para-vista".

Op art

Grafiske illusioner er blevet for Victor hele hans livs arbejde. Ifølge fortolkningen involverer denne stil seeren i en optisk illusion, skabt ved hjælp af det korrekte arrangement af flade og rumlige figurer, statiske og dynamiske ornamenter. "Op-kunst" blev udbredt i 60'erne af det forrige århundrede, og dens storhedstid faldt sammen med perioden med popularisering af "popart".

Nu kan kunstnerens originaler ses i hans egen fond (skabt i løbet af hans levetid) i Aix-en-Provence i Center for the Arts. J. Pompidou i Frankrigs hovedstad og i det land, hvor Victor Vasarely kommer fra. Malerier med navne opbevares i barndommens by - i Pec.

Zebras

Som Victor Vasarely sagde om sit arbejde, fokuserede han ikke på beskuerens hjerte, men på hans nethinde. "Op-art" er en illusorisk kunst, en værensfilosofi og en test af ens psykologiske egenskaber. Overvej malerierne af Victor Vasarely (billede nedenfor) mere detaljeret. Her er for eksempel de berømte zebraer.

Hvis du nogensinde er så heldig at se et billede af "Zebra" med dine egne øjne, så bemærk, at dyrene bevæger sig parallelt med din flytning. Du går til højre og de følger dig, drejer i den modsatte retning og de går også. Det her er fantastisk!

Psykologer tilbyder endnu en test. Se omhyggeligt på billedet og fortæl mig, hvilket mønster der er på hestens hud? Hvide striber på sort baggrund eller omvendt? Hvis du svarede, at baggrunden er sort, er du pessimist; hvis den er hvid, er du optimist.

Collage "Cosmos"

Victor Vasarely malede næsten ikke billeder med titler. Mange af hans værker forbliver simpelthen fantastiske tredimensionelle lærreder. Men blandt alle er der en verdensberømt collage kaldet "Cosmos".

Dette er et billede af en rød cylinder som en galakse. Men billedet er slående ikke kun med sin form. Dette er det eneste kunstværk, der har været uden for jordens kredsløb. I 1982 blev hun taget om bord af to rumfartøjer - først Soyuz T-6 og derefter Salyut 7.

Moderne trends

Visning af de grundlæggende ideer til at skabe tredimensionelle malerier kan observeres i den moderne verden. De bruges i stigende grad i arkitektur, monumental konstruktion, computergrafik, design og selvfølgelig i kunst. Nu er ingen overrasket over at se 3Det billede på fortovet, men sørg kun for at blive fotograferet og forundres over kunstnernes dygtighed.