Performance "Office": anmeldelser, skuespillere

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

En megasjov, ultramoderne show-performance "Office" fortæller om livet på et typisk kontor i et stort forretningscenter i en storby.

Ifølge billetsalgsvurderinger var det denne produktion, der tiltrak flest seere sidste år af alle andre forestillinger tilsammen, og blev den mest besøgte teaterbegivenhed i hovedstaden.

Hvad siger kritikerne?

Efter at stykket "Office" blev afholdt i Taganka Theatre, var publikums anmeldelser for det meste forvirrede. Ivrige teatergængere og kritikere rådede næsten direkte kunstnerne fra ProJect-holdet til ikke at gå på andre scener end cirkusarenaen.

Ilden af kritik aftog og blev derefter fuldstændig erstattet af entusiasme, efter at Oleg Menshikov satte pris på produktionen og sagde, at den var sjov og vittig. Sandsynligvis i taknemmelighed for offentlighedenEfter hans mening pryder billedet af kunstneren forestillingens Facebook-side, selvom Menshikov ikke selv har noget med The Office at gøre.

The Taganka Theatre inviterede efterfølgende stykket "Office" mere end en eller to gange. Og hver af de unikke forestillinger blev afholdt med det samme fuldt hus. Projektdeltagerne taler selv yderst positivt om deres arbejde på den legendariske Taganka-scene og er altid klar til samarbejde.

Hvad er dette syn?

Hvad præcist sker der på scenen? Hvordan forestillingen placeres af sine deltagere er en teaterforestilling, og hvordan kritikerne skriver - klovneri. Som publikum skriver om stykket "Kontor" i anmeldelserne - "et nyt fænomen, der vender holdningen til teatret", "et fantastisk skue", "akrobatiske skitser" og så videre. "Kontora"-siderne på sociale netværk er fulde af sådanne karakteristika, som bunder i, at forestillingen er knowhow til teaterkunst og ikke har nogen analoger. Projektdeltagere og administratorer af internetressourcer bestrider naturligvis ikke sådanne vurderinger af seere.

Men der sker faktisk ikke noget nyt på scenen. I Vesteuropa har der været plastikteatre i mere end et århundrede, og på alle større gader i enhver af hovedstæderne kan du se opførelser af mimes.

Stykket "Office" er netop en plastikproduktion, der ligner enhver forestilling af absolut alle europæiske teatre med moderne pantomime. Der er ingen nye sceneteknikker i forestillingen, tværtimod er der en absolut klassiskpræsentation, som omfatter elementære elementer af akrobatiske etuder, som undervises i de første år af teaterinstitutter, ikke kun europæiske, men også russiske.

Men for vores scene er alt, hvad der sker på "Kontoret", virkelig et frisk pust, og der er virkelig ingen analoger til denne originale forestilling, i hvert fald ikke kendt i hele landet. Produktionscentret, der præsenterede skuespillet "Office", "Compass" for et år siden, modtog de mest flatterende og til en vis grad misundelige anmeldelser fra medkonkurrenter, siden projektet begyndte at give reel overskud, før den første sæson af dets eksistens var gået, og på samme tid endda uden at forlade Moskvas ringvej.

Hvad er anderledes

Mens kritikere skændes om den kunstneriske værdi af denne produktion, samler show-forestillingen "Office" næsten anmeldelser fra publikum, og antallet af mennesker, der ønsker at se denne forestilling, stiger hver dag.

Den største forskel fra den sædvanlige teaterforestilling er det fuldstændige fravær af tekst. I halvanden time udtaler kunstnerne ikke et eneste ord og giver ikke en eneste lyd. Men det betyder slet ikke, at der hersker død stilhed i salen, tværtimod overdøver publikums latter ofte det musikalske akkompagnement.

Værd at se?

Når du skal til denne forestilling, skal du forstå, at du kommer til at se et skuespil, der virkelig er fundament alt anderledes end den sædvanlige klassiske teaterforestilling. Hvis du forventer en almindelig komedie, er skuffelse uundgåelig.

Til seerne,de, der besøger teatre for kunstnernes skyld, og ikke for selve forestillingernes skyld, altså”going to the star”, bør heller ikke se The Office, for der er ikke en eneste berømt performer på scenen. Desuden vises der jævnligt annoncer på internettet for rekruttering til gruppen af dette projekt, hvor hovedkravene er akrobatiske færdigheder og plasticitet.

I mangel af en konservativ holdning til teatralske begivenheder er denne forestilling derfor værd at se og grine hjerteligt, få en masse positive følelser og opdage en helt anden genre af scenekunst, som ikke har noget at gøre med sædvanligt drama, opera, musical eller ballet.

Hvem er instruktøren?

Instruktøren af "Kontoret" er Filatov Sergey Vasilyevich, hvis personlighed er velkendt af teatrets stamgæster i Skt. Petersborg. Han har mange berømte produktioner til gode.

Kontora er for en succesfuld kunstner og allerede anerkendt instruktør blevet ikke så meget en mulighed for at tjene ekstra penge som en chance for at gøre noget ekstravagant og nyt på scenen, for at udtrykke sig og åbne op for publikum en genre, der er næsten ukendt i vores land. Som instruktøren selv siger om sit arbejde - "en god komedie og kontorklovneri." Hans ord er den mest præcise beskrivelse af skuespillet "Kontor". Feedback fra taknemmelige seere bekræfter dette.

Hvem er på scenen?

Publikums opmærksomhed i halvanden time holdes af kun fem karakterer - "chefen" og ansatte. Selvom der kun er fem helte, er kunstnerne involveret iprojektet er meget større, og line-up'et på scenen ændrer sig konstant.

Da der ikke er nogen stjerner i forestillingen, som seeren går på, forbliver ændringen af deltagere usynlig og påvirker ikke opfattelsen af forestillingen og dens kvalitet på nogen måde.

Blandt de ansatte i produktionen er Alexei Sarychev, Oleg Prusakov, Bagrat Melkumyan, Alexei Viktorov, Maxim Al-Names, Anton Filipenko, Andrey Korobov, Pavel Sibiryakov, Anton Lapenko og mange andre.

Hvis det af en eller anden grund er vigtigt at vide, hvem der præcist skal stå på scenen på en bestemt dato, kan du altid finde ud af det ved at stille et spørgsmål på forestillingens sider i et af de sociale netværk.

Hvad handler stykket om?

På scenen, sceneri, der viser et typisk kontor. Stykket "Kontor", hvis skuespillere portrætterer medarbejdere og deres chef, der ikke havde tid til at gøre deres arbejde færdigt og blev på kontoret om aftenen, fortæller ikke kun om sjove situationer, som man kan grine af.

I løbet af handlingen bemærker karaktererne udseendet af forskellige superkræfter i dem selv og dem omkring dem, som de straks begynder at bruge. Den første person, som disse nye supermagter er målrettet mod, er naturligvis chefen.

Som ansatte i et af Moskva-reklamebureauerne skrev om indholdet af forestillingen "Office" i anmeldelserne: "Hvem er vi venner imod, gutter?", tilføjede, at det, der sker på scenen, er så typisk og genkendeligt, på trods af det groteske og mangel på ord, kan du bogstaveligt t alt føle, at du ikke sidder i en tilskuerstol, men ved dit skrivebord.

Hvilken genre?

Dettekomedie, men ikke til nem visning. Ikke kun pantomime hersker på scenen, akkompagneret af kendte musikalske hits fra 80'erne og 90'erne, men også det groteske. Forestillingen rejser et seriøst filosofisk emne og forklarer publikum, at hele denne verden er ét gigantisk kontor, hvor en person er et ubetydeligt tandhjul. Og hvis "tandhjulet" glemmer, hvordan det er at drømme, tænke, skabe, så bliver det til en papirkurv eller en printer.

Hovedidéen med produktionen formidles gennem de transformationer og metamorfoser, der finder sted med karaktererne, vist af kunstnerne entydigt og klart, i pantomimens bedste traditioner. Derfor opstår spørgsmål om, hvad der skete der, på scenen, ikke i auditoriet.

Selvom ideen om forestillingen er ret global og rejser meget alvorlige spørgsmål om stykket "Office", bemærker anmeldelserne af dem, der så det, uvægerligt - de grinede til tårer. Derfor, når vi taler om dens genre, kan vi roligt sige, at dette er en komedie bygget på pantomimes teknikker med elementer af akrobatik, farce og grotesk.

Hvad siger de?

Reaktionerne fra publikum til "Kontoret" er selvfølgelig modstridende. Konservative lånere af teaterforestillinger accepterede forestillingen med besvær, men folk, der sjældent kigger ind i kulturcentrene, efterlader ekstremt entusiastiske anmeldelser.

Blandt kendte personer, der kom til premieren, var Oleg Menshikovs udtalelse den mest kortfattede og meningsfulde vurdering af projektets arbejde.

Ganske interessant og jævntsådan et øjeblik er paradoks alt - forestillingen er fuldstændig blottet for tekst, men på trods af dette genfortæller flertallet af seerne entusiastisk handlingens plot i deres kommentarer og anmeldelser, og de forsyner ofte karaktererne med visse udsagn.

Sådan et indslag i opfattelsen af produktionen bekræfter ikke kun, at forestillingen var en succes, men også det faktum, at alt, hvad der sker på scenen, er ret genkendeligt og naturtro, og ikke bare sjovt.