2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
I de tidlige dage af foråret 2016 døde den største østrigske cellist, musikolog og dirigent Nikolaus Harnoncourt. I samarbejde med de største orkestre i Europa fandt han tid til at popularisere autentisk optræden og undervise på det verdensberømte Salzburg Mozarteum-konservatorium. For sine tjenester blev Harnoncourt rangeret som femte i 2010 i rækken af fremragende dirigenter gennem tiden, udarbejdet af BBC Music Magazine. Derudover var musikerens navn for altid inkluderet i Hall of Fame i det britiske klassiske musikmagasin Gramophone.
Familien til den fremtidige dirigent
Nikolaus Harnoncourt (Nikolaus Arnoncourt) - dirigent, hvis navn blev en legende i hans levetid. Han blev født i Berlin i 1929 i en familie, der tilhørte en adelig aristokratisk familie. Fra fødslen bar musikeren titlen greve, hans fulde navn var Johann Nikolaus de la Fontaine d'Harnoncourt-Unferzagt. Hans mor, grevinde Ladisla von Meran, var ærkehertugens barnebarnJohann af Østrig, født i ægteskab med kejser Leopold II og Maria Louise af Spanien.
Nikolaus' fars navn var Eberhart de la Fontaine d'Harnoncourt-Unferzagt. Han bar grevetitel og var af en gammel luxembourgsk-lorrainsk familie. Forfædrene til hans bedstemor Yuliya Mittrovskaya boede i Tjekkiet. Siden barndommen drømte Eberhard om at blive musiker, men af skæbnens vilje blev han tvunget til at få en teknisk uddannelse. Efter endt uddannelse flyttede han fra Wien til Berlin og fik job som civilingeniør. Her giftede han sig med grevinde von Meran, som senere fødte ham fem børn. Ud over dem havde Eberhard to afkom fra sit første ægteskab.
Passion for at spille cello
Da Hitler kom til magten i Tyskland i 1933, flyttede familien Arnoncourt til Graz, hvor familiens ejendom Ladislai lå. Kort efter Anschluss i Østrig, i 1939, blev deres ejendom nationaliseret, og alle de privilegier, som aristokraterne længe havde nydt, blev frataget. På trods af de hårde tider opdrog Eberhard og Ladisla deres børn i kærlighed og omsorg. Alle blev undervist i at spille musikinstrumenter, men senere blev det kun Nikolaus Harnoncourt, der blev musiker. Dirigenten forelskede sig i celloen fra den tidlige barndom og ønskede under ingen omstændigheder at skille sig af med den. En af hans brødre, Philip, valgte religion frem for musik og blev katolsk teolog, og den anden, Franz, gjorde en strålende karriere som advokat.
Uddannelse, arbejde i Philharmonic Orchestra
Efter krigens afslutningNikolaus kom ind på konservatoriet i Wien, hvorfra han dimitterede i 1952. I sin studietid arbejdede den kommende dirigent som cellospiller i Wiens Statsoperas orkester. Efter sin eksamen fra konservatoriet blev den 23-årige musiker bemærket af lederen af Moskva Filharmoniske Orkester, Herbert von Karajan, og inviterede ham personligt til at arbejde. Dette kunne kaldes en rigtig succes, for det var ekstremt svært at blive cellist ved Wiener Filharmonikerne. Arnoncourt Nikolaus huskede senere, at 40 personer søgte om hans plads i orkestret, men Karajan kunne lide hans opførsel og tog ham ud af konkurrencen.
Arbejdet i Wiener Filharmoniske Orkester gav Arnoncourt solid indtjening, turnerede optrædener rundt om i verden, regelmæssig deltagelse i den prestigefyldte festival i Salzburg, respekt og ære. Det er dog umuligt at kalde denne periode i Nikolaus liv fuldstændig skyfri. Karajan, som personligt inviterede den talentfulde cellist til at slutte sig til hans orkester, så ham snart som en konkurrent og begyndte at føre en politik med systematisk chikane mod ham. Det sluttede først i 1969, da den 40-årige Harnoncourt trak sig tilbage fra orkestret og gik i gang med at skabe sig en karriere som dirigent.
Ægteskab, at få børn
I 1953 giftede den østrigske dirigent Nikolaus Arnoncourt, hvis arbejde er omt alt i denne publikation, sig med violinisten Alice Hoffelner, som studerede hos ham på konservatoriet. I 1954 fik parret datteren Elizabeth, som senere blev en berømt operasangerinde. Da hun blev gift, tog hunmands efternavn von Magnus. Efter datteren havde Arnoncourts 3 sønner. En ung familie slog sig ned i et stort hus beliggende i de østrigske alper.
Oprettelse af dit eget ensemble
I en alder af 25 havde Nikolaus Harnoncourt et prestigefyldt job, en hengiven hustru, et godt hjem. Det ser ud til, at du kan falde til ro og nyde livet. Cellisten havde dog ikke tænkt sig at stoppe der. I 1953 anskaffede han sig en viola de gambo, et gammelt barok-strengeinstrument, der ligner en cello. Efter at have lært at spille på det købte Nikolaus flere ældgamle instrumenter, hvorefter han sammen med sin kone og flere venner grundlagde Concentus Musicus Wien-ensemblet. Det oprettede team specialiserede sig i den autentiske fremførelse af klassiske værker fra det 16.-18. århundrede. Det var det første ensemble i verden, hvis repertoire bestod af den musikalske arv fra barokken. Hans øvelser i 20 år fandt sted i stuen i Harnoncourt-huset. For at gengive lyden af ældgamle musikværker så nøjagtigt som muligt, måtte bandmedlemmerne bruge meget tid og studere et stort antal partiturer.
Ankomsten af popularitet
Nikolaus Harnoncourt var ikke sikker på hans projekts succes, så han kombinerede øvelser med arbejde i Wiener Filharmoniske Orkester. Men til hans overraskelse blev værket af Concentus Musicus Wien populær blandt kunstelskere, musikerne begyndte en periode med aktive forestillinger og ture. Da ensemblet er på bølgen af succes, indgår en lukrativ kontrakt med det berømte tyske selskab Telefunken og har i 15 år indspillet hundredvis af musikværker fra barokken. Her er Purcells suiter og sonater af Bach og gamle operaer af Rameau og Monteverdi.
Begyndelsen på en dirigentkarriere
Arbejdet i ensemblet begyndte at tage så meget af Harnoncourts tid, at han ikke længere kunne kombinere det med optrædener i orkestret. Konstante konflikter med Karajan tilføjede brændstof til ilden. Siden slutningen af 60'erne optræder musikeren ofte med sit ensemble som dirigent og ser ikke længere meningen med at være almindelig cellist. Efter at have forladt Karajan-holdet begyndte han at dirigere ikke kun med Concentus Musicus Wien. I 1970 ledede Harnoncourt glimrende orkestret i produktionen af operaen "Return of Ulysses" på det legendariske teater La Scala. Efter denne forestilling stod det klart for kunstfans, at en ny stjerne havde lyst op på den musikalske himmel og dens navn var Arnoncourt Nikolaus.
Harnoncourts kreative aktivitet i voksenalderen
Dirigenten arbejdede tæt sammen med den hollandske cembalo Gustav Leonhardt i to årtier. Som et resultat af dette samarbejde var musikerne i stand til at indspille en komplet cyklus af Bachs kantater, som omfatter mere end 200 stykker. I slutningen af 1980'erne ledede den østrigske dirigent Arnoncourt Nikolaus orkestre i verdens bedste operahuse. På kun 4 år (fra 1987 til 1991) lykkedes det ham at indspille alle Beethovens, Schuberts og Mozarts værker, anbringe dem i Wienteater flere operaer. Musikeren har samarbejdet med de filharmoniske orkestre i Berlin, Wien og Amsterdam, optrådt sammen med så talentfulde pianister som Lan Lan og Friedrich Gulda. I de efterfølgende år udvidedes Harnoncourts repertoire betydeligt. Ved slutningen af sit liv nåede han at iscenesætte næsten alle de værker, der vakte hans interesse. Dirigenten optrådte med musikalske kompositioner af Haydn, Vivaldi, Handel, Schumann, Mendelssohn, Offenbach, Wagner, Dvorak, Brahms og andre klassikere. Udover at dirigere fik han tid til at undervise på Mozarteum-konservatoriet, som han har været æresdoktor for siden 2008
Nikolaus Harnoncourt: albums, publikationer og priser
Du kan stifte bekendtskab med Harnoncourts arbejde i dag takket være hans album. Deres antal er svært at tælle. En væsentlig del af albummene blev udgivet sammen med Concentus Musicus Wien-ensemblet, hvis faste leder var dirigent i lang tid.
Harnoncourt er forfatter til adskillige musikologiske publikationer udgivet i mange autoritative musikalske publikationer. Du kan læse den berømte dirigents artikler i samlingen "My Contemporaries Bach, Mozart, Monteverdi", udgivet på russisk i 2005.
For enestående præstationer inden for kunst blev Nikolaus Harnoncourt gentagne gange tildelt prestigefyldte priser. I 1997 blev dirigenten tildelt Robert Schumann-prisen for popularisering af akademisk musik. Efterfølgende blev arbejdet fra Harnoncourt tildelt Grammy-priserne og"Kyoto", samt Leipzig Bach-medaljen.
Afgang fra kunst og død
Harnoncourt dirigerede indtil alderdommen. Som 85-årig forblev han aktiv, fuld af styrke og kreativ inspiration. Fremragende fysisk form gjorde det muligt for ham at modstå en travl koncertplan og tæt opmærksomhed fra journalister og kunstelskere. Harnoncourt havde ikke planer om at gå på pension, han havde mange planer for fremtiden. Alderen tog dog sit præg, og den 15. december 2015 afgav dirigenten en officiel udtalelse om afslutningen på sin kreative karriere. Årsagen til en så uventet beslutning for mange var forværringen af hans helbred på grund af en alvorlig sygdom.
Arnoncourt døde den 5. marts 2016 i den østrigske by St. Georgen im Attergau. I de sidste øjeblikke af hans liv var hans kone, børn og børnebørn hos ham. Den store dirigent og musiker levede i 86 år. Harnoncourts popularitet i hele verden var så stor, at alle de store tv-kanaler, radiostationer og aviser på planeten rapporterede om hans død. Hjertet af en fremragende dirigent er holdt op med at slå, men hans musik vil for altid blive bevaret i lydoptagelser, så fremtidige generationer kan nyde skønheden ved klassisk musik i en autentisk optræden.
Anbefalede:
Komponist Grigory Ponomarenko: biografi, træk ved kreativitet og interessante fakta
Grigory Ponomarenko er en komponist, der efterlod en stor arv efter sin pludselige afgang. Der er formentlig ikke en eneste person i Rusland, der aldrig har hørt dette navn, og endnu mere sange sat til musik komponeret af et geni. I 2016 ville Grigory Fedorovich være fyldt 95 år, men skæbnen afsagde noget andet - han levede ikke op til 75 år
Skulptur og kunstner Mikhail Osipovich Mikeshin: biografi, træk ved kreativitet og interessante fakta
Anden halvdel af det 19. århundrede i vores land var præget af skabelsen af storslåede kunstværker, hvis forfattere var I. Repin, I. Kramskoy, V. Perov, I. Aivazovsky og mange andre russiske kunstnere. Mikeshin Mikhail Osipovich i sin ungdom glædede også kunstelskere med sine værker, som er kendetegnet ved dynamik og realisme
James Jones: biografi, træk ved kreativitet, interessante fakta
I sovjetperiodens fiktion er der ingen mangel på værker dedikeret til Anden Verdenskrig. Og det er helt naturligt, da mange af deres forfattere selv oplevede dets rædsler og ikke kunne lade være med at dele de følelser, de oplevede. Men romaner, noveller og noveller, der fortæller om bedrifter fra mennesker, der kæmpede mod fascismen og japanske militarister, blev også skabt på den anden side af jerntæppet
Kunstner Sychkov Fedot Vasilyevich: biografi, træk ved kreativitet og interessante fakta
I Sychkovs malerier spores kærligheden til hans hjemland, hans land, til menneskerne omkring ham. De er blevet en harmonisk afspejling af en almindelig arbejdsmands livsstil og hans enkle glæder. Skønheden i naturen, lysstyrken af følelsesmæssige billeder - alt dette vil henlede opmærksomheden på denne talentfulde persons arbejde
Poet Jan Rainis: biografi, træk ved kreativitet, interessante fakta
Jan Rainis er en berømt lettisk digter, en fremragende forfatter, tænker og politiker, som havde en enorm indflydelse på dannelsen af kulturen og den nationale identitet for befolkningen i sit land under dannelsen af dets uafhængighed. Fra 1926 til 1928 fungerede Yang som undervisningsminister, og i 1925 modtog han landets højeste pris, de tre stjerners orden, 1. klasse