Performance "Misery": feedback fra seere og kritikere

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Teaterprogrammet giver hver seer mulighed for at vælge en produktion, der vil være interessant for ham. Et af de berømte værker er romanen af S. King "Misery". Den blev tilpasset til iscenesættelse på teaterscenen. Feedback på stykket "Misery" vil blive diskuteret i artiklen.

stykkets litterære grundlag

Romanen "Misery" af den verdensberømte amerikanske forfatter S. King udkom første gang i 1987. Ordet "Misery" betyder i oversættelse "lidelse", og det var denne følelsesmæssige tilstand, forfatteren oplevede, iflg. til ham, mens han skrev hans værker.

Læsere og kritikere modtog værket positivt. Anmelderne bemærkede, at romanen "Misery" adskiller sig fra resten af forfatterens værker i sin afvigelse fra den mystiske orientering og rost for den vellykkede undersøgelse af forholdet mellem berømtheder og deres fans.

Romanen er anerkendt som en af de bedste psykologiske thrillere af Stephen King. Forestillingen "Misery" giver dig mulighed for at se på en berømt forfatters værk ispecielt lys.

Om stykket

Romanen "Misery" er blevet tilpasset mere end én gang til iscenesættelse på teaterscenen. En af disse tilpasninger var skuespillet af S. Moore. Ifølge den iscenesatte instruktøren N. Orlovskaya et skuespil på Modern Enterprise Theatre. Ifølge anmeldelser blev stykket "Misery" i Central House of Culture of Railway Workers en reel begivenhed for teatralsk publikum. Premiere den 9. december 2015.

Storyline

Ifølge anmeldelserne har stykket "Misery" et spændende plot. Dette er historien om forholdet mellem to helte: den populære forfatter Paul Sheldon og hans passionerede beundrer Annie Wilks. Sheldon skrev en række værker om en kvinde ved navn Misery, hvori han t alte om hendes vanskelige og bitre skæbne. Bøgerne blev bestsellere og gjorde Paul berømt.

Ifølge romanens plot, en langt fra perfekt dag, kom forfatteren ud i en bilulykke og blev alvorligt kvæstet. Han blev fundet af kvinden Annie, en lidenskabelig beundrer af hans arbejde. Hun genkendte sit idol og trak Paul ud af den ødelagte bil og bragte ham direkte til sit hjem.

Og da Annie tidligere arbejdede som sygeplejerske, besluttede hun ikke at tage på hospitalet, men at behandle ham på egen hånd. Først besluttede Paul, at en fans brændende kærlighed til hendes idol var skylden. Han bliver dog hurtigt mistænksom.

Af Annies mærkelige opførsel forstår forfatteren, at han ikke er en gæst i hendes hus, men en fange, og hans liv er i alvorlig fare. Den patologiske kærlighed til hovedpersonen til hendes idol, kombineret med en skørplanen om at gøre ham til sin manuel forfatter gør en kvinde til en farlig galning. Paulus skal skrive en ny bog eller dø - det er hans frelsers krav.

skuespillere

"Misery" blev dannet takket være det fremragende spil af de involverede skuespillere. Der er kun to helte. E. Dobrovolskaya og D. Spivakovsky lavede en vidunderlig duet på scenen. Det er deres subtile psykologiske duel, der holder seeren i konstant spænding. I stykket Misery tager Dobrovolskaya og Spivakovsky fra tid til anden seeren væk fra en hård psykologisk thrillers område til en mindre tung genre med elementer af tragikomedie.

Forestillingen er ifølge dem, der har læst S. King, mindre stiv end romanen. Billederne af karaktererne i produktionen er noget ændrede og virker svagere. Skønt skuespillernes skyld ikke ligger i dette, og det er svært at passe alle romanens omskiftelser ind i et skuespil, der varer 2 timer og 20 minutter.

Anmeldelser om stykket "Misery" med Dobrovolskaya er tvetydige. Seerne bemærker, at hendes Annie ikke forårsager rædsel og afsky, som i bogen. Hun ligner mere en nervøs, ustabil person end en farlig psykopatisk morder.

Spivakovskys Paul så mere hysterisk ud end virkelig bange og ydmyget. Ikke desto mindre opretholdt skuespillerne perfekt den undertrykkende tilstand og atmosfæren af frygt under hele handlingen. Det forbliver selv i de sjældne øjeblikke, hvor karaktererne håner eller portrætterer sarkasme, hvilket forårsager et smil og nervøse grin i publikum. Så generelt formåede skuespillerne perfekt at legemliggøre ånden i S. Kings værker på scenen.

Kritiske anmeldelser

Stykket "Misery", ifølge kritikere, glædede sig over en velskabt atmosfære af rædsel og undertrykkende spænding. Hele følget er rettet mod at skabe en tung deprimeret stemning.

Sort og gråt landskab, lav belysning skaber indtrykket af en dyster kælder, hvorfra der ikke er nogen vej ud, hvilket får seeren til at føle sig håbløs og håbløs. Periodevis er scenen oplyst på en sådan måde, at ansigtet på kun en af karaktererne er synligt. Nogle gange slukker lyset helt, og så har publikum en uhyggelig fornemmelse af, at Annie sniger sig bag dem i mørket med sin økse.

Bidrager til at bevare denne stemning og velvalgte musik. Alt dette skaber som helhed et meget tungt, deprimerende indtryk, der ikke giver slip på seeren i nogen tid og i slutningen af forestillingen.

Målgruppe

Som regel er fans af teaterkunst mennesker over 45 år. Denne produktion vil dog appellere til et yngre publikum, der er bekendt med Kings værk. Fans af klassikerne vil højst sandsynligt ikke være i stand til at værdsætte den særlige måde, hvorpå stykket "Misery" er iscenesat.

Denne produktion ser for usædvanlig ud sammenlignet med andre. Selvom det ifølge nogle seere var efter at have overværet forestillingen "Misery", at de ønskede at stifte bekendtskab med S. Kings arbejde, læse hans bøger og se film lavet på dem.

Udspillet "Misery" er ifølge anmeldelser meget følelsesladet,atmosfærisk og spændende. Skuespillerne holder seeren i spænding i mere end to timer. I pausen glæder publikum sig til at fortsætte. Selv dem, der har læst S. Kings roman og er fortrolige med plottet, bemærker indvirkningen på psyken af den undertrykkende atmosfære, som stykkets kreative team formåede at skabe på scenen.

En dræber cocktail af actionmættet thriller og psykologisk drama gør indtrykket af forestillingen virkelig uudsletteligt. Og dekoratørers, lys- og lydteknikeres fremragende arbejde forstærker yderligere indtrykket af vidunderlige kunstneres talentfulde optræden.

Alle tilskuere i deres anmeldelser noterer skuespil, underholdning, originalitet og fantastisk atmosfære ved forestillingen blandt de vigtigste fordele. At være nogens fan - hvad betyder det? Er det godt eller dårligt? Og hvad kan det føre til? Hvad vil det sige at være nogens idol? Og hvad kunne det føre til? Hvilke patologiske former tager tilbedelse nogle gange? Og hvordan kan du beskytte dig selv mod dem?

Forfatterne til forestillingen forsøgte at finde svar på disse spørgsmål. Og forfatterens geniale plot gjorde denne undersøgelse uforglemmelig.