I hvilken region af Spanien opstod Jota-dansen? Dens funktioner og varianter

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Før den største russiske komponist Glinka skrev sit farverige orkesterstykke "Jota of Aragon", var han nødt til meget nøje at studere alle traditionerne for spansk folkesang og dans, mens han besøgte dette land. Men når du lytter til dette værk, stiller du ufrivilligt dig selv spørgsmålet: I hvilken region af Spanien stammer jota-dansen?

Dansens fremkomst

På trods af at det første eksempel på denne dans, som er kommet ned til vor tid, hører til slutningen af det attende århundrede, opstod den selv meget tidligere. Det er stadig den nationale dans.

Jota-dansens fødested er det nordlige Spanien, provinsen Aragon. Selve navnet betyder "spring". Denne bevægelse er den vigtigste. Man mener, at jota stammer fra gamle salmer, som dengang betød både dans og sang. Muligheden for at danse blev også præsenteret ved processioner og begravelser, hvor man så den afdøde på hans sidste rejse.

Hota er stadig en populær dans, ikke kun i sit historiske hjemland, men også i andre lande. Nogle nationer adopterede det og lavede deres egne ændringer. I dag opføres hota ved forskellige festivaler og sociale arrangementer. Og nogle europæiskekomponister har inkluderet det i deres musik.

The Essence of Dance

Under dansen (og det afhænger ikke af, hvilken region af Spanien jota-dansen stammer fra), opføres sange, hvis emner er meget brede: fra religion og patriotisme til ægteskab, kærlighed og seksuelle bedrifter. Det er meningen, at de skal bringe fællesskabet sammen og vække en følelse af national identitet blandt folket. Det er grunden til, at hota-dansen udføres ved alle væsentlige festligheder i enhver persons liv.

I starten var det meget svært at optræde. Dette er en meget smuk dans akkompagneret af kastanjetter, hvor de optrædende er klædt i nationaldragter, og kvinder og mænd som regel danser i par. I den klassiske opfattelse er jota som en teaterforestilling med ekstravagante kostumer, som ikke bruges i hverdagen.

Dansetrinene ligner valsen, men de har mange ændringer. Og størrelsen 6/8 er perfekt til jotaens koreografiske og poetiske struktur.

varianter af jota

På trods af den iberiske oprindelse for de fleste af indbyggerne i Aragon, har mauriske traditioner haft en betydelig indflydelse på deres kultur. Derfor, uanset hvilken region af Spanien jota-dansen stammer fra, er der små forskelle i hver af dens typer.

Alcaniz hota er for eksempel en relativt hurtig dans med hop, hilser, hop, spark eller batudas-ben, mens du hopper.

Albalate adskiller sig i tempo, hvilket er meget merelangsommere, og der er ikke en sådan variation af bevægelser. Den mest populære og berømte af alle er jotaen fra Zaragoza. I denne variant er der en række forskellige trin, trin og figurer. Den spanske Jota-dans fra Andorra og Calanda har en majestætisk karakter. I den valencianske dansestil, efter en langsom start, stiger farten gradvist. Jotaen fra Huesca har indflydelse fra fransk dansekultur. Der er nogle sjove trin og koreografiske trin her. Vinhøstens dans er jota de la vendimia. Sådan en dans kan akkompagneres af slagtøjsinstrumenter såvel som en bandurria eller en guitar.

Befolkningen i dette land er stolte af deres dansekunst, uanset hvilken region af Spanien Jota-dansen stammer fra.

Aragonese Jota

I slutningen af første halvdel af det nittende århundrede besluttede den russiske komponist Glinka at rejse til Spanien. Der foretog han rideture i nærheden af de byer, han besøgte, og studerede landets kultur, dets folkekunst. Et uudsletteligt indtryk på komponisten blev gjort af en af forhandlerne, der spillede Aragonese jota med variationer på guitaren.

Glinka huskede alt og skabte noget tid senere et teaterstykke kaldet Capriccio brilliante. Senere, på insisteren af en ven af komponisten, begyndte hun at bære navnet "spansk Capriccio". Men værket vandt verdensomspændende popularitet under navnet "Jota of Aragon".

Music of Jota Aragonese

Værket åbner med en højtidelig, majestætisk introduktion med kontrasterende lyddynamik. Længere i hovedafsnittet lyder megetlyst tema. Først udføres den af pizzicato af strygere og harpe, og fremstår derefter foran lytteren mere lys og munter.

Så er dette tema erstattet af et andet, mere melodiøst og udtryksfuldt i udførelsen af træblæsere. Disse melodier veksler og forbereder fremkomsten af et andet tema, som ligner en melodi på en mandolin. Hun er legesyg, yndefuld og yndefuld.

Udviklende, disse melodier giver værket hårdhed og dramatik. Men i slutningen af billedet af folkesjov er alle temaerne innation alt nære og højtidelige.

Følelse for fremtidens melodi af jota i motiver afbrudt af pauser, lyder "Night in Madrid". Gradvist dukker dette tema op, får fleksibilitet og ynde. Som om du fortsætter den første, dukker en anden melodi op, der ligner karakter. Så gentager de sig, flettes sammen og varieres. Samtidig dukker et billede af en varm og velduftende sydennat op for dine øjne.