"Om krop og sjæl". Anmeldelser af sublimt poetisk biograf fra Ildiko Enyedi

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

I 2017 blev hovedprisen på Berlin Film Festival givet til det ungarske projekt instrueret af Ildiko Enyedi, kendt af landsmænd for filmen "My Twentieth Century" med Oleg Yankovsky. Ifølge afstemningsresultaterne har båndet fire priser: Guldbjørnen, FIPRESCI Grand Prix, Den Økumeniske Jurys Pris og Publikumsprisen. Tilsyneladende ønskede hvert af disse møder med kritikere og seere at fejre skabelsen af et projekt, der nådesløst og ekstremt præcist formidler følelsen af følelsesløshed, der er relevant for det moderne samfund. Anmeldelser af "About Body and Soul" har en ekstremt gunstig, IMDb-vurdering af filmen: 8,00.

Mærkestil

Ildiko Enyedi har ikke lavet en spillefilm i de sidste 20 år. Instruktøren var engageret i skabelsen af tv-film, kortfilm og dokumentarfilm. "On Body and Soul" anmeldelser af filmskabere er placeret som en tilbagevenden til den store biograf, der viser, at instruktøren ikke har mistet en smule af sin virksomhedsstil: programmatisk løsrivelse fra politik, leg med drømme, spejlrefleksioner og doubler, søgen efter sig selv og hovedpersonernes kærlighed, og vigtigst af alt -meget gribende kvindeligt blik på den omgivende virkelighed. Det er ikke tilfældigt, at "On the Body and Soul" af kritikere karakteriseres som en smertefuld og sublimt poetisk film.

Inspirationen til skabelsen af Enyedis projekt var et digt af den ungarske digter Agnes Nemes Nagy, som farverigt fortæller om den lidenskab, der rent faktisk raser i enhver indbygger, selv den mest løsrevne..

Perfekt kvindebiograf

Ifølge filmeksperters vurdering, annonceret i anmeldelser af filmen "On Body and Soul", er billedet perfekt skåret og syet, nogle gange endda for meget, fordi forfatterens hints og præcist placerede accenter gør historien for forudsigelig. Men dette fængsler seeren, som nogle gange kan lide ikke at føle sig mere dum end skaberne af projektet.

Mange seere i anmeldelserne af filmen "On Body and Soul" kalder dens største fordel for den uforståelige leg med dyr. Historien åbner med et scene-panorama af en snedækket skov med dens indbyggere - et majestætisk par hjorte. Hannen, der fandt mad til sin kæreste, ser på, hvordan hun tygger, hvorefter de går til dammen, drikker og rører med jævne mellemrum deres våde næser. Denne fredfyldte episode bliver brat erstattet af en scene på et slagteri, den igangværende handling skåner ikke publikums nerver. Enyedi unuancerer den blodige proces med at forvandle køer til oksekød.

Storyline Summary

En ny medarbejder Maria (Alexandra Borbey) kommer til slagteriet og udfylder en ledig stillingkvalitetsinspektør. Hun minder sine kolleger om et rumvæsen. En kvinde opfatter sig selv som en ufølsom robot. Heltinden er udstyret med en enestående evne til at huske, rationel tænkning, mens den er fuldstændig blottet for sentimentalitet. Hun er det modsatte af sin leder, Endre (Geza Morsani), en klog, ensom mand med en lam venstre hånd og en voksen datter. Chefen forsøger som sædvanlig at etablere kontakt til en ny medarbejder, men løber ind i den nyslåede kvalitetsinspektørs iskolde fremmedgørelse. Snart ankommer en psykolog til produktionsanlægget, som i løbet af afhøringen af arbejderne opdager, at disse to jævnligt hjemsøges af drømme, der involverer de ovenfor beskrevne hjortepar.

I fortællingen på båndet "On Body and Soul" fokuserer anmeldelserne fra eksperter på mange uforudsigelige vendinger, men bemærk, at det er mest interessant at observere evnerne til en vidunderlig skuespilduet. Den kreative tandem af Geza Morchani og Alexandra Borbey er udstyret med ægte animalsk organisk materiale.

Realisme og menneskelighed

Filmen "On Body and Soul" bliver rost af publikum, ligesom filmkritikeres anmeldelser. Samtidig hævder mange forfattere, at det nogle steder er ret svært at se båndet. Ildiko Enyedis projekt, set fra et etisk synspunkt, er en upåklagelig gestus. Skaberne, der havde infiltreret et virkeligt slagteri, filmede den daglige produktionsproces med tilladelse fra ledelsen og medarbejderne. På samme tid blev ikke et eneste dyr skadet i filmens navn, tværtimod døendeDyrelidelser er blevet udødeliggjort i en humanistisk film, at der ikke er forskel på hjorte, køer og mennesker. Både dem og andre, og den tredje er nogle gange dømt til ensomhed og som følge heraf til døden. Ingen vil komme dem til undsætning. Kun udseendet af en anden eller objektivet på et kamera kan kortvarigt røre sjælen af en krop, der er dømt til lidelse.

specifik filmproces

Filmens hjælpeeffekt er givet af forfatterens optagestil. Visualiseringen er ekstremt minimalistisk. Derfor, hvis det ikke var for hendes skønhed, kunne det hævdes, at instruktøren og kameramanden Mate Herbai besluttede at overholde reglerne i Dogma-95, ifølge hvilke imaginære handlinger er forbudt, musik bruges, hvis det er i rammen, skydning udelukkende på lokation, action - her og nu. Derudover er karaktererne uvægerligt i lukkede rum i rummet - derhjemme og på arbejdet, og stirrer ensomt på skærmen på en bærbar computer eller tv. Gaden er kun synlig i udstillingsvinduer, skjult af aftenskumring, eller landskabet er meget sløret.

Med al denne film "On the Body and Soul" karakteriseres anmeldelser ikke som en metafysisk lignelse, forfatterne i anmeldelserne har en tendens til at klassificere filmen som en dagligdags tragikomedie. Faktisk er der en masse sjovt og absurd, præcist, sentiment alt og rørende på båndet.