Hvordan skabes specialeffekter i film?

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Moderne biograf kan ikke forestilles uden spektakulære scener, der er skabt ved hjælp af specielle effekter. Det er det, der gør det muligt at overføre seeren til fantastiske verdener, at transformere sceneriet og karaktererne i film til ukendelighed. Lad os finde ud af, hvordan specialeffekter skabes i film. Billeder, der viser implementeringen af avancerede teknologier i filmoptagelser, er også taget med i materialet.

En kort historie

Udgangspunktet for at skabe fantastiske specialeffekter er 1977. Det var på dette tidspunkt, at den første del af den enormt succesrige Star Wars-franchise blev udgivet på bredskærme. Takket være den talentfulde instruktør George Lucas innovative ideer var seeren for første gang i stand til at se realistiske kampe i det ydre rum, stifte bekendtskab med ukendte verdener, bizarre indbyggere på fjerne planeter og også nyde kampene med de legendariske lyssværd. Skaberne af filmen formåede at realisere betagende baggrunde ved at overlejre håndtegnedebilleder til blå skærme. Kæmpe rumskibe og andre store objekter blev skabt ved at skyde miniaturemodeller.

Den rungende succes med Star Wars inspirerede George Lucas til at skabe et helt studie kaldet Industrial Light and Magic, hvis personale var involveret i udviklingen og implementeringen af innovative effekter. Senere var virksomhedens præstationer involveret i optagelserne af blockbusters såsom Jurassic Park, Terminator 2: Judgment Day.

Animatronics

Hvordan får specialeffekter i film fantastiske væsner til at virke ægte for seeren? Dette opnås ved brug af animatronik. Essensen af teknologien er i forberedelsen af robotmodeller af bevægelige objekter. Idéen blev først implementeret af Steven Spielberg under optagelserne af Jurassic Park tilbage i 1993. Her er kun en lille del af scenerne, der involverer dinosaurer, skabt ved hjælp af computergrafik. Instruktøren fokuserede på at bruge animatronik og filme mennesker i dyrekostumer.

Malede dekorationer

I begyndelsen af forrige århundrede begyndte biografen i vid udstrækning at ty til en teknik kendt som matmaling. På det tidspunkt eksisterede computergrafik endnu ikke. Derfor var baggrunden, som blev brugt til filmoptagelser, kunstnerne skulle tegne i hånden. Animatørernes opgave var at forberede baggrunde, der smeltede sammen med rekvisitterne og ikke kom i dissonans med billederne.skuespillere.

Teknologien til at skabe håndtegnede landskaber blev aktivt brugt indtil slutningen af 90'erne. I dag bruges denne tilgang mindre og mindre. Digitale specialeffekter har trods alt erstattet mat maleri.

Motion Capture

Hvordan laves specialeffekter i film? Motion capture er en af de mest populære filmfremstillingsteknikker i dag. Essensen af teknologien er som følger. Udøveren af rollen tager en speciel dragt på, dækket med adskillige sensorer. Sidstnævnte indtaster information om menneskelige bevægelser i en computer. Baseret på de modtagne data oprettes en bevægelig 3D-model på skærmen.

For første gang blev motion capture-teknologi implementeret med succes under optagelserne af første del af filmtrilogien "Ringenes Herre". Karakteren Golum, spillet af den berømte britiske skuespiller Andy Serkis, interagerede aktivt med miljøet og andre karakterer takket være motion capture. Hver scene med deltagelse af kunstneren blev filmet samtidigt af mere end et dusin kameraer. På baggrund af det modtagne billede blev der yderligere skabt en enkelt tredimensionel model, som realistisk formidlede ikke kun skuespillerens kropsbevægelser, men også de levende ansigtsudtryk.

Et nyt gennembrud i udviklingen af teknologi fandt sted under optagelserne af storfilmen "Avatar" instrueret af James Cameron. For at skabe de mest troværdige karakterer blev ansigtsudtrykket af skuespillernes ansigter, bevægelserne af deres kroppe og lyden optaget samtidigt. Således formåede skaberne af billedet at skabe virkelig realistiske computerkarakterer for første gang i filmens historie. Et eksempel på, hvordan sådanne specialeffekter blev implementeret i film, før ogefter, kan ses på billedet nedenfor.

Bullet Time

På et tidspunkt lykkedes det Wachowski-brødrene, instruktører af kult-blockbusteren The Matrix, at implementere helt unikke, innovative specialeffekter i biografen. Blandt de snesevis af originale løsninger, som filmskaberne henvendte sig til under optagelserne, fortjener teknikken kendt som Bullet Time (bullet time) særlig opmærksomhed. Filmens instruktører installerede snesevis af kameraer på settet. Sidstnævnte filmede samtidig en person i bevægelse fra en række forskellige vinkler. Således havde seeren indtryk af, at operatøren bevægede sig rundt om skuespilleren, mens han forsøgte at undvige kuglen i faldet. Senere blev lignende specialeffekter i biografen gentagne gange brugt af andre instruktører.

Computergrafik

Den første fuldstændig computerkarakter dukkede op på skærmen i 1985 i filmen "Young Sherlock Holmes". Det tog skaberne af maleriet mere end seks måneder at forberede modellen af den spøgelsesagtige ridder, som bestod af fragmenter af kirkens farvede glasvinduer.

Moderne software giver dig mulighed for at implementere komplicerede computerbilleder af absolut alle tegn. Mange sæt er skabt takket være chromakey - optagelse af episoder på en grøn baggrund. Sådanne specialeffekter i biografen gør det muligt at færdiggøre alle mulige baggrunde bag skuespillerne allerede på tidspunktet for redigering og efterproduktion af båndet.

Et levende eksempel på brugen af den "grønne skærm" er maleriet "Sin City". PÅI den præsenterede film blev absolut alle scenerne filmet på en sådan baggrund, og sceneriet er resultatet af implementeringen af moderne computergrafik.