2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Den kendsgerning, at Jean Baptiste Poquelin, populært kendt som Molière, er en klassiker, ikke kun af fransk, men af al verdenslitteratur, er der ingen, der er i tvivl om. Men det er overraskende, at biografen viede meget mindre tid til denne produktive dramatiker end til andre, nogle gange meget mindre berømte og fortjente. Så fra sommeren kan du måske kun huske den franske bearbejdelse af "The Miser" med den store Louis de Funes i titelrollen og den sovjetiske "Tartuffe" af Jan Fried med Mikhail Boyarsky.
Blandt de forbigåede var den store dramatikers seneste værk - "Den imaginære syge". Det ser ud til, at interessen burde være ansporet af Molières mest tragiske skæbne. Han skrev stykket, da han var på det sidste stadium af tuberkulose, dødelig syg, spillede han hovedrollen i det - den hypokondriske rigmand Argan. Og ved den fjerde forestilling af The Imaginary Sick begyndte han at få et voldsomt hosteanfald. Samme aften døde den af Frankrig elskede dramatiker og skuespiller uden at omvende sig fra sine teatralske gerninger. Ja, ja, i 1600-tallet blev skuespil ikke hædret af kirken, ogskuespillere blev forbudt at blive begravet på en indviet kirkegård uden omvendelse. Moliere omvendte sig ikke, og kun den franske konges forbøn tillod ham at blive begravet, men uden for kirkegården, hvor der var grave af selvmord og udøbte babyer.
Stykket "Imaginary Sick" er blevet et slags trist monument over ham og hans tid. Trist, men samtidig meget morsomt. Moliere definerede jo selv The Imaginary Sick som en komedie med musik og ballet. Den satiriske komedie latterliggør ætsende og muntert både samfundets familiegrundlag og lægestanden (allerede en person, der og Molière havde den laveste mening om læger, som faktisk andre videnskabelige erhverv på den tid - advokater, dommere, lærere).
Så, "Den imaginære syge". Molière. Film. Det ser ud til, at biograf og tv elsker kostumefilm. Men til sidst var der ikke så mange forsøg på at filme Molieres lette, muntre spil, som det kunne se ud. Måske kan man kun huske den ungarske kortfilm og den tyske film, der overraskende blev udgivet i samme 1952. Den næste massive bølge af interesse for "The Imaginary Sick" var i 1979, da filmatiseringer blev udgivet i Italien og Sovjetunionen.
Hjemme, i Frankrig, blev Molières sidste skuespil kun legemliggjort på lærredet to gange - lidt for en national klassiker, må du være enig. Første gang var i 1971, hovedrollen blev spillet af Michel Bouquet, anden gang "The Imaginary Sick" blev filmet i Frankrig allerede i det nye årtusinde - i 2008. Denne gang gik rollen til en af de bedsteDe franske komikere Christian Clavier.
Men for os er den mest interessante den sovjetiske produktion, fordi den blev instrueret af en vidunderlig historiefortæller, kendt for sine børnefilm - Leonid Nechaev. Det er overraskende, at mange mennesker glemmer denne tv-film og husker Nechaevs arbejde. Men "Imaginary Sick" i hans produktion er en gruppe af geniale skuespillere, blandt dem - Oleg Efremov, Natalya Gundareva, Tatyana Vasilyeva, Alexander Shirvindt, Rolan Bykov, dette er fremragende musik af Alexei Rybnikov, stiliseret med subtil ironi i ånden af æraen.
I modsætning til den originale kilde viste den "Imaginary Sick" fra den "sovjetiske aftapning" sig ikke at være en ond satire, men snarere en venlig ironi over, hvad der sker. Sandsynligvis afspejlede dette Leonid Nechaevs personlighed, som er tilbøjelig til ikke at kritisere, men at lave sjov, ikke at håne, men at smile venligt til sine helte og deres familieforhold.
Så alle, der vil nyde et sjovt kostumespil, let mental sjov - velkommen til Mr. Argans hus, hvor klister og piller, sjove praktiske vittigheder og kærlighedsintriger venter i kulissen, alt hvad franskmændene teater er berømt for og komedier af Monsieur Molière.
Anbefalede:
Trilogien "Dybde", Lukyanenko S.: "Labyrint af refleksioner", "Falske spejle", "Transparente farvede glasvinduer"
Sandsynligvis er enhver fan af den russiske science fiction-forfatter Sergei Lukyanenkos værk bekendt med "Dybde". Blot en luksuriøs serie af bøger vil appellere til selv den mest kræsne elsker af science fiction. Derfor bør ingen gå forbi dem, og især fans af cyberpunk
Malerier af Aivazovsky "Brig "Mercury" angrebet af tyrkiske skibe" og "Brig "Mercury" efter sejren over to tyrkiske skibe mødes med den russiske eskadron"
Ivan Konstantinovich Aivazovsky er en kendt marinemaler, hvis værker er kendt over hele verden. Han malede utroligt realistiske lærreder, slående i deres skønhed. Aivazovskys værk "Brig" Mercury "" er usædvanligt, fordi det har en fortsættelse. Mesteren har mange lærreder dedikeret til den russiske flåde. Læs om to malerier om dette emne i artiklen
"Borte med vinden": skuespillere. "Borte med vinden" - en klassiker fra verdensbiografen
Gone with the Wind er en film instrueret af Victor Fleming og havde premiere den 15. december 1939. Plottet i billedet er baseret på bestselleren af samme navn af den amerikanske forfatter Margaret Mitchell, som hun modtog Pulitzer-prisen for i 1937
Works af Rasputin Valentin Grigorievich: "Farvel til mor", "Lev og husk", "Deadline", "Fire"
Rasputins værker er kendt og elsket af mange. Rasputin Valentin Grigorievich er en russisk forfatter, en af de mest berømte repræsentanter for "landsbyprosa" i litteraturen. De etiske problemers skarphed og dramatik, ønsket om at finde støtte i bondemoralens verden blev afspejlet i hans historier og historier dedikeret til hans nutidige landlige liv. I denne artikel vil vi tale om de vigtigste værker skabt af denne forfatter
Mysteries of the mirror: citater om spejlet, refleksionen og spejlenes hemmeligheder
Et spejl i den moderne verden er måske det mest velkendte element i ethvert hjem. Men sådan var det ikke altid. Prisen for et venetiansk spejl var engang lig med prisen på et lille søfartøj. På grund af de høje omkostninger var disse genstande kun tilgængelige for aristokrater og museer. Under renæssancen var prisen for et spejl tre gange prisen på et Raphael-maleri identisk med størrelsen på tilbehøret