Warhol Andy: biografi og kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

En af grundlæggerne af popkunst, Andy Warhol, forvandlede med succes sit navn til et brand. En mangefacetteret og alsidig personlighed skrev han sig pålideligt ind i kulturens udviklingshistorie i anden halvdel af det 20. århundrede. Hvad bragte ham sådan en bragende succes?

Barndom

6. august 1928 i en familie af immigranter fra Tjekkoslovakiet Varhola, det fjerde barn blev født, de kaldte ham Andrei. Andy Warhol er pseudonymet for Andrey Varhola. På tidspunktet for hans fødsel havde familien allerede boet i byen Pittsburgh, Pennsylvania i flere år, så han tog med rette et amerikansk navn for sig selv. Familien havde intet med det kreative miljø at gøre. Min far arbejdede hele sit liv i en kulmine, og hans mor var husmor.

I 3. klasse blev lille Andrei syg af Sydenhams chorea. Denne sygdom forårsager ufrivillige rykkede kropsbevægelser. Som et resultat måtte drengen tilbringe et helt år hjemme. Det var i denne periode, at han blev interesseret i at tegne for på en eller anden måde at distrahere sig fra den smertefulde tilstand. Plottet behøvede ikke at hikke i lang tid, han tegnede blot det, der var for øjnene af ham: pærer, nøgleringe, tomme cigaretpakker. Samtidig begyndte han først at lave collager afavisudklip.

Rejsens start

Den unge og ambitiøse Andy Warhol besluttede at starte sin karriere ved at tilmelde sig Carnegie Mellon Institute of Technology. Han bestod nemt alle eksamener og begyndte at studere kommerciel illustration og grafisk tegning. Han viste sig at være den bedste elev på kurset, men samtidig kunne han ikke finde kontakt til lærere og klassekammerater.

En ung og talentfuld amerikansk kunstner fandt nemt arbejde i New York. Hans første stilling var en vinduesmoder. I disse år tegnede han plakater, lykønskningskort og var engageret i at dekorere stande. Der var ikke meget succes i starten.

En ven rådede ham: Hvis du vil være rig, så træk penge. Andy tog dette råd bogstaveligt og begyndte at tegne en-dollarsedler. Samtidig blev rabatkuponer og de nu legendariske billeder af Campbells suppe færdiggjort. Det var den første succes. Han blev hurtigt bemærket og tilbudt samarbejde med førende glansudgivelser. Andy arbejdede som illustrator for magasinerne Vogue og Harper's Bazaar.

Trappe op

En af de mest succesrige mennesker i sin tid, Andy Warhol, hvis biografi og arbejde inspirerer selv i dag, begyndte sin rejse med reklamer. Det første succesfulde projekt var reklamesko I. Miller. Det var en rigtig succes, kontrakterne faldt som regn, og gebyrbeløbet voksede konstant.

Allerede i 1952 fandt hans første udstilling sted. Hun bragte sin forfatter endnu større succes. Andy blev optaget i"Klub af kunstredaktører". I samme periode skaber han sin egen virksomhedsidentitet baseret på silketryk. På dette tidspunkt oversteg hans indtjening allerede $ 100.000 om året, og han blev anerkendt som en af de mest succesrige mennesker i vores tid. En af de dyreste kommissioner er designet af en Coca-Cola dåse.

Skabeloner, mønstre, mønstre…

1962 var et skelsættende år. På dette tidspunkt intensiveres kunstnerens passion for stencils. Han tog avisudklip eller fotografier som grundlag, den originale version blev mangedoblet til mange kopier. Hvert stykke blev malet forskelligt. Den amerikanske kunstner var et udsnit af realisme. Valget af farver var baseret på deres kompatibilitet.

På et tidspunkt var kunstneren stærkt fascineret af tragiske fotografier. Han tog planer om mord, katastrofer, brande. Talrige gentagelser forstærkede indtrykket, og unaturlige farver hjalp kun med at fokusere på plottet.

Andy Warhol fortsætter med at arbejde videre med denne teknik. Fotoet af Marilyn Monroe inspirerede kunstneren i lang tid. Marilyn i neonfarver er blevet et slags ikon for popkunst.

Factory

Warhol Andy bragte teknologifilosofien til kunsten. Han sagde mere end én gang, at han gerne ville blive en maskine. At tænke det samme og se ens ud, som maskiner – det er det, menneskeheden skal komme til. Ud fra denne idé blev der skabt et kreativt værksted, som han kaldte "Fabrikken". For at skabe det nødvendige entourage blev hele rummet dækket med aluminium.

"Factory" Warhol begyndte at samle ligesindede omkring sig. arbejdsbrigadefyldt op med flere assistenter. Selvom den generelle retning var den samme, havde assistenterne en vis frihed. De udvalgte uafhængigt billeder til nye stencils og lærte af måleren, hvordan man kombinerer farver.

Direktør

Den samme "fabrik" blev stedet, hvor biografen blev født. Andy blev næsten den eneste kendte filmdirektør i undergrundsstilen. Hans første værker introducerede beskueren i en hypnotisk tilstand. Det er malerierne "Sleep" og "Empire". I den første, gennem hele båndet, kun en sovende person, tilbyder den anden en kontemplation af Empire State Building om natten. Billedet varer flere timer, uden musikalsk akkompagnement.

I fremtiden dukker der en film op med et plot, der for det meste er erotisk. En af de første spillefilm - "Garbage". Selve arbejdsprocessen og billedets plot er en parodi og en hån mod kommerciel biograf.

I 1966 begyndte Warhol at arbejde med Velvet Underground. Han laver film og producerer flere albums. Andy designer personligt deres første album. Coveret har et grafisk billede af en banan på en ren baggrund. Nu er det et af kunstnerens mest genkendelige værker.

Magazine

Denne person er ikke kun kunstner, instruktør og producer af en musikalsk gruppe, han er også magasinudgiver. Andy Warhol skabte magasinet Interview. Hovedmålet med publikationen er at bringe moderne kultur til masserne.

Interviews af lyse kreative personligheder blev offentliggjort på bladets sideraf deres tid: musikere, kunstnere, skuespillere, instruktører. Han var en af de første til at åbne sløret for hemmeligholdelse over berømte personligheders liv. Herlighed, sexforargelse og delikatesse eksisterer perfekt side om side her. Men kredsen af mennesker er ikke begrænset til popkunst og undergrunden, udgivelsen overholder ikke en bestemt stil og arbejder i alle retninger.

Bladet er stadig i live og er allerede udgivet i flere lande. Han kom til Rusland i 2011. Den nye generation følger flittigt de traditioner, som grundlæggeren har fastlagt.

Forsøg

3. juli 1968 Warhol arbejdede som altid i sit studie. En af hans skuespillerinder, Valerie Solanas, trådte ind og affyrede tre skud i kunstnerens underliv. Derefter gik hun roligt ud på gaden, og tilstod over for den første patruljebetjent sin gerning. Hun følte dog ikke anger, og gjorde forsøget helt bevidst. Andy led klinisk død, men som følge af en lang og kompliceret operation lykkedes det lægerne at redde hans liv. Han nægtede blankt at give anklagende beviser og tilgav selvtilfreds sin model. Solanas slap med tre års fængsel og tvangsbehandling.

Nogle mener, at Valerie var en ivrig feminist. Men hun hævder selv, at hun på denne måde forsøgte at tiltrække sig hans opmærksomhed. At tale med ham var som at tale med møbler, argumenterede hun. Udgaven af den uheldige kærlighed virker mere plausibel, alt taget i betragtning.

Efter at have været på tærsklen til verdener, bliver kunstneren mere from og begynder at gå i kirke regelmæssigt. I værkerdenne gang ses ofte temaet voldelig død.

Privatliv

Andy Warhol, hvis biografi var omhyggeligt skjult, formåede stadig ikke helt at frigøre sig fra offentlig diskussion om sit personlige liv.

Han blev konstant krediteret med et forhold til Edie Sedgwick. Han mødte denne søde pige med et charmerende smil i 1995. En tynd, skrøbelig 17-årig pige glædede den allerede eminente kunstner. Han kaldte hende gentagne gange for sin muse.

Det er stadig ikke klart, om de var romantisk forbundet eller ej, men én ting er en kendsgerning. De dukkede op over alt sammen, som om tvillingerne klædte sig ens. For at behage Andy klippede pigen endda sit luksuriøse hår og farvede det platinblondt. Men idyllen viste sig ikke at være evig, af ukendte årsager skændtes de lige i restauranten, de blev aldrig set sammen igen.

Mange forskere i Andy Warhols personlige liv hævder, at han var homoseksuel, og at der simpelthen ikke kunne være et forhold til Edie. Meget om livet og arbejdet kan læres af Andy Warhols dagbøger: biografi, fotos, tilholdssteder og den kreative proces. Optagelser blev opbevaret i 10 år, og efter kunstnerens død blev de offentliggjort.

Kunstner, instruktør, producer, udgiver - Andy Warhol har markeret sig i næsten alle retninger og efterladt et lysende neonpenselstrøg i samtidskunstens historie. Hans arbejde inspirerer fortsat en yngre generation af kreative, og han rejste en del tilhængere på egen hånd på Kunstfabrikken. Usædvanligen person med en usædvanlig skæbne, et levende eksempel på en person, der selvstændigt opnåede alt, hvad han drømte om.