Andris Liepa: biografi, personligt liv, familie, karriere, foto

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

St. Petersborg og Moskva er de største russiske centre for balletkunst. Det er her, de mest berømte teatre i landet er placeret. Det er i dem, at stjernerne på den russiske balletskole spiller roller i unikke produktioner, blandt hvilke en vigtig plads længe er blevet givet til den lettiske danser, nu - balletdirektør og leder af Kreml Ballet Theatre - A. Liepa.

Biosider

Andris Liepa er arvingen til balletdynastiet. Hans far er en berømt balletdanser og sceneinstruktør. Hans yngre søster Ilze er også en berømthed i balletscenen. De blev født i en skuespillerfamilie, men kun halvdelen - i en balletfamilie. Deres far er den berømte balletdanserinde i det 20. århundrede Maris Liepa, og deres mor er den dramatiske skuespillerinde M. Zhigunova. Familien til Maris Eduardovich boede derefter i Moskva på Nezhdanova Street, i et hus bygget til skuespillerfamilier - ansatte i Bolshoi og Moskvas kunstteatre. Liepaerne var sikkert heldige, for de boede i lejligheden, hvor Folkets Kunstner i RSFSR E. V. Geltser boede -unik ballerina og skuespillerinde. Berømte dramatiske skuespillere fra det 20. århundrede - Kachalov, Leonidov og andre boede i huset.

Andris dimitterede fra balletskolen ved Moscow Art Academy (MKhAI) og begyndte sin karriere på Moscow Bolshoi Theatre. I løbet af tjenesteårene dansede han næsten alle hovedrollerne i klassiske produktioner. Han rejste meget med ture, også udenlandsrejser. På turné i Washington pådrog han sig en kompleks benskade og blev tvunget til at forlade scenen.

Bag kulisserne

I biografien om Andris Liepa gik det personlige liv hånd i hånd med kreativitet, fordi hans kone Ekaterina Liepa også dansede med ham i nogle forestillinger. Efter tyve års samliv fik dette stjernepars idyl dog en ende. Andris Liepas skilsmisse fra Ekaterina begejstrede fans. Selv det, at ægteskabet blev indviet af kirken, reddede ikke. Catherine søgte skilsmisse. Andris Liepa kan kun fortryde en sådan afslutning på sit personlige liv. Årsagerne til denne beslutning blev ikke afsløret.

Den udenlandske side med Andris Marisovichs kreativitet er også interessant. Efter at have rejst til udlandet tidligt optrådte han med Mikhail Baryshnikov. I udlandet havde han en chance for at arbejde på de unikke scener i europæiske operahuse - La Scala i Milano, Paris Opera, Maurice Bejarts team i Lausanne, Sverige og Rom. Hans partnere var: den geniale Isabelle Giren, den fantastiske Carla Fracci, men Nina Ananiashvili havde status som partner for den berømte Andris Liepa i længst tid. Det er med hendes Liepastartede sin karriere, deltog i næsten alle konkurrencer. Og han forblev trofast i sit arbejde til det sidste.

En værdig efterfølger

Den personlige biografi om Andris Liepa i hans arbejde er ret frugtbar og lys. Danser og koreograf Andris Marisovich fortsætter værdigt dynastiet efter sin be titlede far Maris Eduardovich. De vigtigste produktioner, hvor han dansede sine mest geniale partier, var "Raymonda" af A. Glazunov, de berømte balletter af P. I. Tchaikovsky, "Giselle" af A. Adam, "Den gyldne tidsalder" af D. D. Shostakovich, "Ivan the Terrible" S Prokofiev i versionerne af be titlede koreografer - M. Petipa, S. Grigorovich.

Andris Marisovich stoppede dog ikke ved klassikerne, der er anerkendt af alle, men forsøgte sig i mere innovative værker: "Svanesøen" i konceptet af M. Baryshnikov, "Petrushka" - værket af O. Vinogradov, "Romeo og Julie" i variation C. Macmillan, "Violinkoncert" af J. Balanchine.

På stillingen som direktør

Selv på St. Petersborg "Mariinsky" rekonstruerede Andris Liepa flere vigtige værker i balletkunstens historie: "Petrushka" og "Firebird" af I. F. Stravinsky, "Scheherazade" af N. A. Rimsky-Korsakov iscenesatte M. Fokina. Denne begivenhed fandt sted i 1993, og siden da har "Scheherazade" og "The Firebird" stået på scenen i "Mariinsky". Billedet viser Andris Liepa som Petrushka - et af de mest farverige billeder, han opførte.

Alle tre opførte forestillinger blev iscenesat af A. Liepa for teatrene i Dresden, de romerske og de florentinske. Og et år senere fandt premieren på et andet kreativt værk af mesteren sted: operaforestillingen "The Legend of the Invisible City of Kitezh". Forestillingen blev skabt til Mariinsky Teatret, men den havde premiere i Paris. Dirigeret af maestro Valery Gergiev. Med samme værk optrådte Liepa på Edinburgh Festival – et år senere. Han iscenesatte også operaen "Eugene Onegin" for G. Vishnevskaya Opera Center.

Et andet interessant værk af Andris Liepa var opførelsen af S. Rachmaninoffs værker, der blev iscenesat for Novaya Opera Theatre. Det er forestillinger: "Oscar Schlemmer Museum" og "Maestro".

The Firebird er tilbage

I 1997 vendte Andris Liepa sig til kinematografi, hvor han med succes kombinerede det med sit hovedkald. Han skabte et filmprojekt, som fik et navn forbundet med en af de balletforestillinger, han tidligere havde iscenesat for Mariinsky Theatre - "The Return of the Firebird".

Denne filmballet omfatter alle tre berømte enakters produktioner af M. Fokin i A. Liepas rekonstruktion. De centrale roller i dem blev spillet af A. Liepa selv, hans konstante partner Nina Ananiashvili, samt Andris Liepas søster Ilze, hans kone Ekaterina, Gedeminas Taranda m.fl. Pavlova, Mikhail Fokin m.fl.balletstjerner fra det tidlige 20. århundrede.

Velgørenhed som en livsstil

1996 - et vigtigt år i Andris Liepas liv og sociale aktiviteter: han grundlagde grundlaget for udviklingen af balletkunst opkaldt efter sin far. Fondens hovedformål var at organisere velgørende forestillinger for forskellige kategorier af russere under vanskelige sociale forhold. Og også for at popularisere indenlandsk kunst. Kultur- og kunststjerner deltager i hans projekt. Gallakoncerter inden for fondens rammer er dedikeret til Maris Liepa, Maya Plisetskaya m.fl.. De er efterspurgte i udlandet - London, Madrid, Riga osv.

Fonden til fremme af udviklingen af koreografisk kunst, grundlagt af A. Liepa, samarbejder med Chelyabinsk børns velgørenhedsfond "Alyosha", som organiserer ture til "Russian Seasons of the 21st Century" i Chelyabinsk. og hjælper med at identificere og fremme unge talenter.

"Russiske årstider": genoplivning

For at værdsætte dette løfte fra Andris Liepa, bør man vende sig til historien fra det tidlige 20. århundrede, hvor Sergei Diaghilev først organiserede projektet "Russian Seasons in Paris" - at popularisere russisk musikkunst og derefter opera og ballet. Som en del af Russian Seasons-truppen dansede sådanne stjerner af russisk ballet som Mikhail Fokin, Rudolf Nureyev, Anna Pavlova m.fl. Hele verden klappede russiske dansere og sangere. I forbindelse med dette blev Lev Bakst også berømt på det kunstneriske område, idet han skabte kostume og scenedesign til "årstidernes forestillinger".

Nu, i begyndelsen af det 21. århundrede, præcis et århundrede senere, blev "Russian Seasons" genoplivet af Andris Liepa. Sandt nok er deres navn ændret noget - "Russian Seasons of the 21st Century." Den fornyede virksomhed rejser til de kulturelle centre i Europa og verden. Balletmestre præsenterer deres værker i London, Paris, Kiev, Madrid osv. Og deres optrædener er en utvivlsom succes.

Til klostret

Der er et Nikolo-Solbinsky-kloster i Rusland. Det er beliggende i Yaroslavl-regionen, ikke langt fra Trinity-Sergius Lavra. Og det hedder det fra den finsk-ugriske betydning af ordet "solba" - "levende vand".

Kosteret har et børnehjem og en skole. Tres elever fra 7 til 18 år bor og studerer i dem. Der er også en professionshøjskole her.

Andris Liepa har hjulpet eleverne i dette kloster i mere end et år. I fælles arbejdsaktivitet forædler de klosterområdet - de planter rosenbuske og bygger et udsigtstårn. Men Liepa glemmer heller ikke sine sædvanlige pligter - han arrangerer en velgørenhedsfestival inden for klostrets mure, ikke kun som direktør, men også som kok.

Siden 2017 har pigeskuespillerinderne fra Den Gode Skole på Solba-teatret været på turné i Moskva. De har allerede vist deres musikalske produktioner i Moskvas pionerpalads og på scenen i Ryumina-teatret. Pigerne har allerede præsenteret deres musical "The Brave Swan". Dette resultat blev muligt, fordi piger bliver undervist i skolen af professionelle specialister:koreografer, vokalister, instruktører osv. De elever, der ikke har musikalske, danse- og skuespilevner, deltager i skabelsen af manuskripter og kunstnerisk udformning af forestillinger. Forestillingerne er meget venlige og rørende. Og tak til de fantastiske needlewomen - og lyse. Ifølge seerne rører de "til kernen".

Kremlin-ballet

Dette usædvanlige teater, der populariserer og udvikler den nationale balletkunst, blev grundlagt i 1990 af koreografen og sceneinstruktøren A. Petrov. Den Russiske Føderations præsidentorkester under ledelse af dirigenterne A. Ovsyannikov og V. Orlov var ansvarlig for den musikalske komponent i hans præstationer. Senere begyndte forestillingerne at blive akkompagneret af en anden musikalsk gruppe - Statens Symfoniorkester "New Russia" under ledelse af Y. Bashmet.

Teatret restaurerer værker skabt i begyndelsen af det 20. århundrede. kunsttrup under ledelse af S. Diaghilev. I øjeblikket er der 11 forestillinger fra denne cyklus i hans repertoire. Dette er meget under betingelserne for den vanskelige udviklingsvej for den nationale ballet.

Chronology of awards

Andris Liepa gav en masse styrke og kreative ideer til sin elskede kunst og sit hjemland. For tjenester til fædrelandet og indenlandsk kunst blev han gentagne gange belønnet. Han modtog sin første pris, mens han stadig var balletdanser, næsten i prime af sin professionelle karriere: han var vinderen af den internationale balletkonkurrence i Moskva. Fire år senere vandt han sølvmedaljen i samme konkurrence. Og allerede det næste årmodtog Grand Prix i en international konkurrence i USA. Andris Liepa har også en pris fra det land, hvor han kommer fra: den højeste pris i Letland - "De tre stjerners orden".

Som en gave til dagens helt

I februar 2017 fejrede People's Artist of Russia Andris Liepa sin 55-års fødselsdag. Som en gave til dagens helt og indbyggerne i hovedstaden til hans jubilæum blev en udstilling med fotografier og scenekostumer af en fantastisk danser udstillet i Okhotny Ryad. Det varede otte dage og var gratis for alle. Blandt udstillingens udstillinger var vidunderlige fotografier af A. Liepa, lavet af hans gode veninde - fotografen Nina Alvert. De mest interessante for offentligheden er kostumerne af danserens far, Maris Liepa, samt scenetøj skabt på Grand Opera til forestillinger iscenesat i det 20. århundrede. R. Nuriev og restaureret af A. Liepa.

Den 18. februar blev der afholdt en koncert af Andris Liepa i Kreml-paladset, hvor de præsenterede: et fragment af balletten fra Children's Musical Theatre. Sats "The Golden Cockerel" af N. A. Rimsky-Korsakov, stykket "Vision of the Rose" af Mikhail Fokin, et fragment af operaen "Prince Igor" af A. Borodin - "Polovtsian Dances", som på et tidspunkt blev en selvstændig enakters ballet.

Andris Liepa ydede et enormt bidrag til udviklingen af indenlandsk balletkunst, lagde en masse kræfter og kreativitet i dens udvikling, promovering på verdensplan. Og på scenen repræsenterede han ikke kun tilstrækkeligt niveauet af russisk ballet, men blev også en reel efterfølger til det arbejde, som hans far begyndte. Og selvom der endnu ikke er lavet film om Andris Liepa, er det her ganskerettet!