2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Et af de ældste i Rusland, det første statsteater Alexandrinka vækker altid særlig interesse blandt offentligheden og stor opmærksomhed fra kritikere. Der er en særlig beretning for det: det skal svare til det kejserlige teaters høje rang, og det har hæderligt bevaret dette mærke i mere end 250 år.
Oprindelse
Peter den Stores datter, Elizabeth, var præget af en stigning i kulturlivet i Rusland. Især under den demonstrerer brilleindustrien hurtig vækst, mange private teatre oprettes, turnerende trupper af udenlandske kunstnere samles, dramatikere skriver de første skuespil på russisk. Der er også behov for at skabe et statsteater efter andre europæiske hovedstæders eksempel. Og den 30. august 1756 udsteder kejserinde Elizaveta Petrovna et dekret, der etablerer det første kejserlige teater i Rusland. Sådan får fremtidens Alexandrinka sin officielle status.
Til at begynde med hedder teatret russisk, det tjener til at præsentere komedier og tragedier. Grundlaget for truppen består af folk fra Yaroslavl: Fyodor Volkov, der blev direktør for truppen, og skuespillerne Dmitrievsky, Volkov og Popov. Alexander Petrovich Sumarokov, der betragtes som stamfader til russisk drama, bliver dramatiker og direktør for teatret. Repertoiret er baseret på franske skuespil af Racine, Beaumarchais, Voltaire, Moliere, samt værker af russiske forfattere: Fonvizin, Sumarokov, Lukin, Knyaznin. Hovedvægten var lagt på iscenesættelse af komedier.
Bygger en bygning
Teatret var utrolig populært i Skt. Petersborg, men det havde ikke sine egne lokaler, det vandrede rundt på forskellige spillesteder, det havde brug for en særlig bygning. Men kun 76 år efter grundlæggelsen dukkede Alexandrinsky-teatret op, hvis adresse er kendt af enhver teatergænger i dag. På det sted stod der oprindeligt en træbygning, som var besat af den italienske trup Casassi. Men senere kollapsede teatret, lokalerne blev købt af statskassen, og efter at det blev stærkt beskadiget i en brand i 1811, distraherede krigen med Napoleon sine problemer.
Men på trods af manglen på finansiering skabte Karl Rossi i 1810 et projekt for at genopbygge pladsen. Og først i 30'erne, under Nicholas I, opstår spørgsmålet om at bygge et teater for alvor. Carl Rossi bliver leder af denne proces, han tog arkitekterne Tkachev og Galberg til sit team. Der blev investeret mange penge i byggeriet, og arbejdet begyndte at koge: 5.000 pæle blev slået i jorden til fundamentet af bygningen, men man besluttede at spare penge på dekorationer. I stedet for kobber og bronze blev der brugt maleri og træskærerarbejde.
Bygningen blev opført på kun 4 år, og den 31. august 1832, Alexandrinsky Theatre, adressesom - Ostrovsky Square, 6, fandt en bygning bygget af vor tids største arkitekt. Karl Rossi overvågede ikke kun byggeriet, men under hans ledelse blev projektet af pladsen og den indvendige udsmykning af hallen bragt til live. Alexandrinsky-teatret, hvis foto nu er i albummet for enhver turist, der har besøgt St. Petersborg, er et monument for den store arkitekt.
Arkitektur og interiør
Alexandrinsky-teatret er blevet en del af Ruslands storstilede byudviklingsprojekt. Den forreste facade, der vender mod Nevsky Prospekt, er lavet i form af en dyb loggia på 10 søjler, på loftet, hvor den berømte quadriga af Apollo er placeret. Langs frisen, der grænser op til bygningen, er der laurbærguirlander og teatralske masker. Sidefacaderne er udsmykket med portikoer på 8 søjler. Bygningen i Empire-stil er en ægte perle i St. Petersborg. Sidegaden, der fører til teatret, der nu bærer navnet Rossi, blev planlagt af arkitekten i henhold til strenge gamle love. Dens bredde er lig med bygningernes højde, og dens længde øges nøjagtigt 10 gange. Gaden er designet på en sådan måde, at den understreger pragten og storheden i det arkitektoniske billede af bygningen.
Kejseren så kun interiøret i rødt, men der var ikke nok stof, og hendes ordre kunne i høj grad forsinke åbningen. Det lykkedes arkitekten at overbevise herskeren - så teatret fik sin nu berømte blå polstring. Salen rummede omkring 1770 mennesker, havde 107 kasser, boder, gallerier og altan, geni alt design giverham fantastisk akustik.
kejserlig periode
Til ære for Nicholas I's hustru fik teatret navnet Alexandrinsky. Det bliver centrum for scenelivet i Rusland. Her blev den russiske teatertradition født, som senere skulle blive landets herlighed. Efter åbningen opretholdt Alexandrinsky-teatret sin sædvanlige repertoirepolitik: her blev hovedsageligt opført komedier og musikstykker. Men senere bliver repertoiret mere seriøst, det er her premiererne på Griboedovs komedie "Ve fra Vid", "Generalinspektøren" af N. V. Gogol, "Tordenvejr" af Ostrovsky finder sted. De største skuespillere arbejdede i teatret i denne periode: Davydov, Savina, Komissarzhevskaya, Svobodin, Strepetova og mange andre.
Ved slutningen af det 19. århundrede var Alexandrinsky-teatret på samme niveau som de bedste dramateatre i Europa med hensyn til styrken af dets trup og produktioner.
Begyndelsen af det 20. århundrede var præget af en krise, der ikke kunne komme uden om Alexandrinsky-teatret. I 1908 stod V. Meyerhold i spidsen for gruppen, der stræbte efter at skabe et nyt repertoire, men samtidig omhyggeligt bevarede de eksisterende traditioner. Han opfører unikke forestillinger: Don Juan, Masquerade, Thunderstorm, som bliver mesterværker på den nye teaterskole.
sovjettiden
Efter oktoberrevolutionen i 1917 bliver teatret anklaget for at glorificere kejsermagten, hårde tider kommer. I 1920 blev det omdøbt til Petrograd Academic Drama Theatre, og det begyndte aktivt at iscenesætte ny dramaturgi: "At the Bottom" og "Petty Bourgeois" af M. Gorky, skuespil af Merezhkovsky,Oscar Wilde, Bernard Shaw, Alexei Tolstoy og endda Lunacharsky (People's Commissar of Education).
I truppen, takket være indsatsen fra chefdirektøren Yuri Yuryev, er en galakse af gamle mestre blevet bevaret sammen med skuespillere fra den nye skole: Yakov Malyutin, Leonid Vivien, Elena Karyakina. Under Anden Verdenskrig blev teatret evakueret til Novosibirsk, hvor skuespillerne fortsatte med at spille forestillinger. I 1944 vendte truppen tilbage til Leningrad.
Efterkrigstiden og de efterfølgende år var ikke lette for kulturen generelt, og også for Alexandrinka. Men kendte forestillinger optræder stadig her, såsom "Life in Bloom" baseret på stykket af Dovzhenko, "Winners" baseret på B. Chirskov.
I den sovjetiske periode arbejder fremragende skuespillere: V. Merkuriev, A. Freindlikh, V. Smirnov, N. Marton, N. Cherkasov, I. Gorbatjov og geniale instruktører: L. Vivienne, G. Kozintsev, N. Akimov, G. Tovstonogov. Teatret mister ikke sin betydning på trods af de ideologiske vanskeligheder.
Tilbage til det grundlæggende
I 1990 vender det oprindelige navn tilbage, og Alexandrinsky Theatre dukker op igen i verden. Årene med perestrojka er ikke lette for ham, men teatret formår ikke kun at overleve, men også at beholde truppen og unikke samlinger af kulisser og rekvisitter. Takket være indsatsen fra akademiker D. S. Likhachev blev Alexandrinsky Theatre en anerkendt national skat. St. Petersborg er umuligt at forestille sig uden denne kulturelle institution. Det er et symbol på det russiske teater sammen med Bolshoi og Mariinsky.
I dag
Alexandrinsky Theatre, anmeldelser afsom næsten altid er skrevet i entusiastiske toner, forsøger at holde mærket også i dag. Siden 2003 har direktør Valery Fokin stået i spidsen. Gennem hans indsats afholdes teaterfestivalen af samme navn i Alexandrinka. Under ledelse af Fokin fandt en storslået rekonstruktion af teatret sted. Han sørgede for, at teatret fik en anden scene, hvor der opføres eksperimenterende forestillinger. Her arbejder de bedste skuespillere og instruktører. Teatret ser sin mission i at bevare traditionerne fra den russiske teaterskole, i at støtte nye tendenser og hjælpe talenter.
Berømte teaterproduktioner
Alexandrinskys repertoire har altid haft de bedste skuespil, alle klassikerne blev opført her: Tjekhov, Gorkij, Ostrovskij, Gribojedov. I dag er Alexandrinsky Teatrets forestillinger baseret på de bedste værker af dramatikere: "Nora" af G. Ibsen, "Det levende lig" af L. Tolstoy, "Ægteskabet" af N. Gogol, "Dobbelten" af F. Dostojevskij. Hver forestilling bliver en global begivenhed. V. Fokin er meget følsom over for repertoirepolitik, han siger, at der ikke kan være tilfældige produktioner her. Teatrets mission er at promovere klassikerne, og sidstnævnte indtager en førende plads i Alexandrinsky-skuespillet.
The Alexandrinsky Theatre Troupe
Alexandrinsky-teatret (St. Petersborg) er kendt over hele verden. I dag beskæftiger truppen sceneveteraner som N. Urgant, N. Marton, V. Smirnov, E. Ziganshina samt talentfulde unge: S. Balakshin, D. Belov, A. Bolshakova, A. Frolov.
Anbefalede:
Georgian Opera and Ballet Theatre. Paliashvili. Fondens historie. Repertoire. Anmeldelser
Elskere af opera- og balletkunst, der bor i byen Tbilisi, har mulighed for at nyde de storslåede produktioner fra det georgiske opera- og balletteater. Paliashvili. Og hvad der er vigtigt, selve teaterbygningen er meget smuk, en fryd for øjet med sin usædvanlige arkitektur. Jeg vil gerne komme tilbage her igen og igen
Den amerikanske forfatter Donna Tartt: biografi, kreativitet, bøger og anmeldelser. Bogen "Den hemmelige historie", Donna Tartt: beskrivelse og anmeldelser
Donna Tarrt er en populær amerikansk forfatter. Hun er værdsat af både læsere og kritikere, fra hvem hun blandt andet modtog Pulitzer-prisen - en af de mest prestigefyldte amerikanske priser inden for litteratur, journalistik, musik og teater
Stykket "Vejene der vælger os" (Satire Theatre): anmeldelser, beskrivelse og anmeldelser
Forestillingen baseret på historierne om O'Henry fik kritikere til at tro, at teatret under ledelse af Alexander Shirvindt har en god konkurrenceevne blandt sine brødre. Professionelle teatergængere bemærkede den skarpe iscenesættelse, et godt ensemblebesætning og spektakulær instruktion
Lianozovsky Theatre: historie, adresse, fotos, anmeldelser
Lianozovsky Theatre blev grundlagt i 1997. Han er en diplomvinder af festivalerne "Taganok", "Moskva vejkanten" og "Fairytale Square". Medarbejderne arrangerer koncerter, nytårsfestligheder og andre festlige massebegivenheder for indbyggere i det nordøstlige administrative distrikt
Izhevsk Opera og Balletteater: historie, repertoire, fotos og anmeldelser
Izhevsk Opera og Ballet Teater er ret ung. Det blev skabt i slutningen af det 20. århundrede. Hans repertoire omfatter operaer, balletter, operetter, musicals og musikforestillinger for børn