Tips til begyndere: Primære og sekundære farver

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Hvis du maler eller bare bruger maling i dit arbejde eller din kreativitet, så bør du helt sikkert finde ud af, hvad komplementære farver er, hvilke nuancer de er, hvordan du får og bruger dem. Dette vil være praktisk til både at blande maling med en pensel og arbejde på moderne grafiske tablets.

Udforske spektret: primære og sekundære farver

Hver af jer mødte mindst én gang i bøger billedet af en regnbuestrimmel eller -cirkel, hvor en farve jævnt bliver til en anden i den rækkefølge, de er arrangeret i et naturligt fænomen - en regnbue. Disse er ikke opfundne farveskemaer, men en reel visning af fordelingen af nuancer, når en stråle af hvidt lys er opdelt i komponenter. Hver farve svarer til en bestemt bølgelængde.

Dette farvehjul kaldes et spektrum. Det bruges af kunstnere, designere i udvælgelsen af toner og deres smukke kombinationer til deres arbejde. Der er tre primærfarver - rød, blå og gul. Du kan også høre udtrykket - primær. Disse farver kan ikke fåsblande enhver maling eller farvede stråler. De resterende nuancer betragtes som sammensatte, da de er derivater af de vigtigste. Norm alt, i modsætning til de vigtigste, er yderligere farver angivet, som opnås ved at blande den første med hinanden: orange, der består af gul og rød, grøn - fra gul og blå og lilla - fra rød og blå. Hvis du mekanisk blander de tre primære farver, får du sort. I tilfælde af optisk overlejring vises hvidt.

Par af komplementære farver

Så komplementærfarver er dem, der er placeret i modsatte ender af linjerne tegnet gennem midten af spektralcirklen. For at gøre det lettere for dig at navigere i praksis, skal du huske de tre hovedpar: gul og lilla, rød og grøn, orange og blå. De resterende nuancer er nemme at bestemme ved at flytte linjen svarende til farvespektrets diameter til den ønskede vinkel.

Sådan får du yderligere farver i maleri

Pigmenter af maling i moderne sæt er norm alt forskellige, derfor kan du, når du arbejder med en palet, bruge mange færdige farver, der udgør de ønskede nuancer fra dem. Hvis du i den indledende fase tvivler på, hvad der skal tilføjes til den eksisterende farve, kan du altid bruge spektret som et tip, skema.

Faktisk er det slet ikke nødvendigt at købe et sæt malinger med et stort antal færdige nuancer. Det er nemt at få hele den mulige farveskala på egen hånd, idet du kun har de primære farver (blå, rød, gul). For at ændre mætningen ekstra sammensat nuance vil kræve sorte og hvide farver. Problemet kan kun opstå, hvis der i kassen i stedet for en ren spektral farve er en skygge af det, for eksempel blågrøn, lilla, bordeaux. Når du vælger et sæt malinger, skal du sørge for at se, at det indeholder rene primærfarver, så vil det ikke være svært for dig at forberede yderligere.

Digit alt maleri

I en verden af moderne teknologi bevæger selv kunstnere sig ud over monitorskærme og elektroniske input-enheder til grafisk information. Når du arbejder på en tablet, skaber du dit billede ikke på papir, men på skærmen, og blander faktisk ikke maling, men udgående lysstråler.

Udtrykket "farverum" er almindeligt brugt i computergrafikprogrammer og henviser til en model til visning af nuancer i digital form. Hver farve er karakteriseret ved numeriske parametre i det valgte koordinatsystem. Det kan være 3D eller multidimensionelt, afhængigt af antallet af anvendte akser, dvs. farvemuligheder. De enkleste og mest forståelige farvemodeller er RGB, CMYK. Den første bruges til at gengive billeder på skærmen (tv, skærm), og den anden - når der udskrives på en firefarvet enhed, såsom en almindelig kontorprinter.

Sådan vil du ved at tegne på tabletten vælge nuancer af farver, som hver har sin egen numeriske karakteristik, bestående af tre værdier.

Sådan vælger du farver til et maleri

Hvad som helstuanset om du har lavet dit arbejde med en pensel på lærred eller en stylus på en grafisk tablet, skal alle farver på maling vælges, så de harmonerer. Dette gøres nemt ved hjælp af spektret.

Der er flere måder:

1. Brug kun den varme del af nuancerne (dem med en gul komponent).
2. Brug udelukkende seje farver baseret på blå.
3. Prøv en kontrastmulighed - en kombination af én primær farve og en ekstra sammensat farve samt deres nuancer.
4. Eksperimenter med akromatiske toner (sort - grå - hvid) ved at tilføje en hvilken som helst spektral nuance.

Dette er bare de enkleste måder at få harmoniske, lyse kombinationer i dit arbejde.

Så farverne på maling er tæt beslægtede. Hele rækken af nuancer kan ikke kun systematiseres, men også bruges strengt i overensstemmelse med teoretisk viden om farvevidenskab. Det er i dette tilfælde, at dine værker, både menneskeskabte og digitale, vil være de mest interessante og spektakulære.