2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Der er mange arkitekter i den moderne verden, men kun nogle få af dem er virkelig fremragende. En af de bedste eksperter på dette område er Zaha Hadid. Biografien om denne kvinde er fyldt med svimlende stadier i livet. Storstilede projekter, majestætiske funktioner, evnen til at præsentere dig selv og dit arbejde - det er alt, hvad der kendetegner Zaha Hadid.
Hvem er Zaha Hadid?
Den store arkitekts biografi er i høj grad forbundet med Bagdad. Her blev hun i 1950 født ind i en velhavende familie tilhørende den borgerlige klasse. Hendes fars navn var Muhammad al Hajj Hussein og hendes mor var Wajiha al Sabunji. Zaha modtog sin første uddannelse på det amerikanske universitet, beliggende i Beirut, i klassen matematik. Hun brugte derefter fem år på at studere ved London Association of Architects. Efter at have modtaget denne uddannelse begyndte hun at arbejde på et arkitektkontor ejet af hendes lærer og mentor Rem Koolhaas. Efter at have adopteret alle de bedste kvaliteter og færdigheder fra de vidunderlige hollænderearkitekt besluttede Zaha at oprette sit eget firma, Zaha Hadid Architects.
Selv som teenager var hun berømt for sin grænseløse fantasi. Allerede dengang udførte den lille arkitekt Zaha Hadid forskellige værker på bestilling eller af egen fri vilje. Blandt hendes forslag var sådanne projekter som en beboelig bro over Themsen eller en omvendt skyskraber i Leicester. Zaha Hadids arkitektur har altid været kendetegnet ved en vis originalitet. Et eksempel på dette er klubbens projekt, hvis placering skulle være et højt bjerg. Derefter modtog Zaha Hadids projekter forskellige arkitektoniske priser, men fandt ikke måder at implementere dem på. Hovedårsagen til dette var kundernes manglende vilje til at acceptere et ikke-standardiseret, nyt, innovativt projekt. Men alle Zaha Hadids projekter var originale.
Med tiden blev Zaha betragtet som en sand arkitekt. Efter anerkendelse begyndte interessante projekter at komme til hende. Den første var Zaha Hadids bygning til møbelfirmaet Vitra. Med dem designede hun et bombefly-formet brandvæsen. Så begyndte flere og flere projekter at blive givet til hende, og som et resultat er bygninger fra arkitekten nu i snesevis af byer.
Zhaha Hadids personlige liv, på trods af ikke alle hendes succeser og attraktive udseende, kunne ikke stille op. Hun realiserede sig selv fuldt ud som arkitekt, men formåede ikke at realisere sig selv som kvinde.
Uventet død
Den 31. marts 2016 døde Zaha Hadid, vor tids største arkitekt. Dødsårsag af en vidunderlig og talentfuldkvinder er meget vitale og ofte stødt på. 65-årige Zakha blev dræbt af et hjerteanfald. Det skete for hende i Miami. Hun fløj kun hertil for at behandle sin bronkitis. Så på et øjeblik var en strålende, original og meget munter person væk. Desværre fik Zaha Hadid ikke børn, så efter hendes død var det kun arbejde og forretning, der var en påmindelse om denne kvinde.
Kreativ sti
Værket af Zaha Hadid interesserede offentligheden og kunderne, efter at verden stiftede bekendtskab med Frank Gehrys storslåede skabelse - Guggenheim-museet, som blev opført i Bilbao. Zaha Hadids arkitektur har fået overvældende efterspørgsel efter hun deltog i opførelsen af Rosenthal Center for Samtidskunst. Hendes arkitektoniske ideer har altid været i konflikt med almindeligt anerkendte kanoner. I alle sine værker forsøgte Zaha Hadid at gå ud over og give rummet en ny kraftfuld fremdrift. Så i hendes projekter kan du spore det forvrængede perspektiv, som hjælper med at identificere skarpe hjørner og krumninger.
Kvindearkitekten Zaha Hadid gjorde et godt stykke arbejde med store former. Men udover sit arkitektoniske talent havde hun også en ekstraordinær evne til at skabe installationer, teatralske kulisser, interiør, malerier og endda sko. Zaha udførte små værker og finpudsede nye former. Zaha Hadids arkitektur pryder mange byer, og hendes små værker opbevares på museer som MoMa, det tyske arkitekturmuseum og andre. Udover at skabe nye former og genstande, var Zaha også glad for at dele sin viden. Hun erholdt ofte masterclasses og holdt foredrag i forskellige lande i verden.
Blandt Zaha Hadids værker - en række møbelkollektioner. Et af de mest mindeværdige møbler skabt af Zaha er Chandler Vortex-lampen og Crystal-lænestolen. Unikke kreative projekter bragte Zaha til det første designshow i Miami, hvor hun blev tildelt titlen "Designer of the Year".
Zakhas aftryk i Rusland
Zaha besøgte Rusland mere end én gang. I denne henseende er mødet med Zaha Hadids arkitektur blevet ret simpelt. I 2004 blev hun inviteret til Hermitage Theatre, hvor hun blev tildelt Pitzker-prisen. Samme år holdt Zaha Hadid et interessant foredrag i Arkitekternes Centralhus. Et år senere vendte hun tilbage til Rusland med en mesterklasse, som blev afholdt på grundlag af ARCH-Moskva-udstillingen. Samme år bragte Zakha et projekt i Moskva. Virksomheden "Capital Group" tilbød en ekstraordinær arkitekt at designe et boligkompleks "Picturesque Tower". Sådan optrådte den første bygning af Zaha Hadid i Moskva. Adressen på denne bygning: Moskva, st. Malerisk. Syv år senere, i 2012, begyndte Zaha Hadid byggeriet af Vladislav Doronins futuristiske palæ på Rublevo-Uspenskoye Highway.
I 2015 blev et nyt forretningscenter "Peresvet-Plaza" opført i Moskva, hvis arkitekt var Zaha Hadid. Moskva, Sharikopodshipnikovskaya street, 5 - adressen på den nye bygning af den store arkitekt i Rusland. Bygningen er lavet i avantgarde stil, og ved første øjekast ser det ud til, at dette er noglederefter et rumobjekt, der steg ned fra himlen til jorden.
De legendariske bygninger i Zaha Hadid
Hver bygning designet af Zaki Hadid bliver en legende. Du kan tage ethvert af hendes arbejde, og hver af dem kan kaldes den bedste med tillid. Blandt Zaha Hadids fantastiske projekter:
- Peking-tårnet er et objekt, der slår ikke kun i sin skala, men også i sin innovativitet. Under konstruktionen vendte skaberne sig til teknologier, der reducerede mængden af forbrugt energi og minimerede emissionen af forurenende stoffer.
- Rosenthal Center for Contemporary Art in America – Zaha Hadid vandt Pritzker-prisen for dette projekt.
- Innsbruck skihop.
- BMW-hovedkvarteret i Leipzig er resultatet af en nytænkning af funktionerne i et traditionelt kontor.
- Nationalmuseet for kunst i det 21. århundrede i Rom.
- London Watersports Centre, bygget til OL i 2012.
- Heyder Aliyev-centret i Baku blev opført til ære for Aserbajdsjans tredje præsident.
- Det futuristiske palæ på Rublyovka i Moskva er Vladislav Doronins landsted, der visuelt minder om et rumskib.
- The Central Bank of Iraq er en meget vigtig bygning for Zaha, da den blev bygget i hendes hjemland. Desværre var den store arkitekt ikke længere i live, da byggeriet var færdigt.
- Polytechnic University of Hong Kong - når du ser på det, dukker den legendariske Titanic op med det samme.
Dette er blot nogle af de smukke værker af Zaha Hadid. Ikke mindre inspirerende ogHendes storslåede projekter er bygningerne på Museum of Transport i Glasgow, Mining Museum i Italien, shopping- og underholdningscentret i Beijing m.fl. Flere superuhyrlige værker af Zaha Hadit er beskrevet mere detaljeret nedenfor.
Galaxy SOHO (Beijing)
Den storslåede bygning er placeret på en grund på 47 tusinde kvadratmeter. Byggeriet af dette arkitektoniske objekt varede i 30 måneder fra 2009 til 2012. Dette kompleks er den første bygning bygget i Kina designet af Zaha Hadid. Eksperter og kendere mener, at SOHO er den bedste skabelse af Hadid i hele Asien. Ifølge konceptet fra arkitektbureauet Zaha Hadid blev denne bygning lavet uden skarpe hjørner. Hvad angår navnet, blev det oprindeligt kaldt "ingen hjørner". Patrick Schumacher, en kollega til Zaha's, besluttede, at dette var et for groft navn til konceptet og foreslog at omdøbe det til "panoramaarkitektur".
Arealet af komplekset er 330 tusinde kvadratmeter. Den består af fem tredimensionelle objekter. Hver af dem har en afrundet form og når en højde på op til 67 meter. Indbyrdes er hvert af elementerne forbundet af platforme i flere niveauer af gulve og overdækkede tunneller. På grund af afrundingen af mellemgulvslofterne blev komplekset visuelt lig et dynamisk bevægende objekt. Bygningen har en jernbetonramme. Højden på kontorlofter når tre og en halv meter. I handelsgulve stiger lofterne til en højde på mere end fem meter. I alt har komplekset 18 etager, hvoraf tre er under jorden. Der er en parkeringsplads ved siden af bygningen.1250 biler.
Heydar Aliyev Cultural Center
Denne bygning er slående i sin skala. Det samlede areal af det besatte territorium overstiger 111 tusinde kvadratmeter. Inden for kulturcentrets mure er der så vigtige lokaler som et museum, en konferencesal, et bibliotek. Der er også et særligt område til forskellige arrangementer. Helt gennemsigtige glasvægge dominerer bygningen. I dette format laves ikke kun udvendige vægge, men også indvendige. Dette giver dig mulighed for at minimere energiforbruget og bruge det maksimale naturlige lys. Som næsten alle projekter af Zaha Hadid består arkitekturen af Heydar Aliyev Cultural Center af afrundede linjer. Denne bygning kombinerer harmonisk en bølgelignende aspiration til himlen og en jævn tilgang til jorden. Dette koncept for projektet blev ikke valgt tilfældigt. Ifølge forfatterens idé skal centret først og fremmest legemliggøre uendelighed og varighed. Bygningens farve er hvid, hvilket er et symbol på en lysere fremtid.
CMA CGM Tower (Marseille, Frankrig)
I 2011 færdiggjorde den mest berømte arkitekt af arabisk oprindelse konstruktionen af en imponerende skyskraber. I alt har den 37 fulde etager. Bygningens samlede højde er 147 meter. Dens beliggenhed er et forretningsdistrikt en kilometer fra den centrale del af Marseille. Her er denne skyskraber den højeste bygning. Formålet med denne bygning er hovedkontoret for den lokale virksomhed CMA CGM. Hovedkvarteret har en meget fordelagtig beliggenhedi forhold til kystlinjen, fra den til bygningen er der kun hundrede meter. Zaha Hadids arkitektbureau vandt retten til at skabe et projekt for denne bygning ved at vinde en særlig konkurrence arrangeret i 2004. Byggeriet begyndte samme år. Syv år senere er den allerede sat i drift. Kapacitetsmæssigt kan bygningen sagtens rumme 2.700 personer. Ifølge projektet blev der bygget parkeringspladser til 700 biler og 200 motorcykler i nærheden af skyskraberen. Besøgende kan også besøge restauranten, der er designet til 800 personer, eller fitnesscentret. Med hensyn til dets areal fylder bygningen cirka 94 tusinde kvadratmeter. Med hensyn til dens betydning er skyskraberen inkluderet i TOP-10 skyskrabere i 2011.
One Thousand Museum Tower (Miami, USA)
Den tres etager høje skyskraber blev designet af Zaha Hadid i hjertet af Miami, på Biscay Boulevard. Bygningen omfatter 83 luksuslejligheder. Arealet af hver lejlighed er forskelligt, såvel som deres omkostninger. Minimumsprisen for en lokal er 5 millioner dollars. Det maksimale når femten mio. Ifølge Zaha Hadid skulle denne bygning have indflydelse på byens skyline. Som en del af projektet foreslog arkitekten at lave et podium i bunden af bygningen, hvorfra tårnet skal opstilles. I sin form vil tårnet adskille sig fra dem, der står ved siden af det med sit ikke-standarddesign. Det er som om flettet udefra med en betonramme. Så den ydre del af bygningen bliver som et træ, sammenflettet med grene. Altaner og loggiaerlejligheder ser ud til at være begravet i facadens fælles plan. Formålet med podiet er at skabe et offentligt område til flere formål. Der er butikker, en biograf, et fitnesscenter. Perforerede metalpaneler omgiver den nederste blok af bygningen. De giver podiet en futuristisk stil.
21st Century Museum (Rom)
The National Museum of Art, designet af Zaha Hadid, er blevet en stor samling af forskellige kulturer. Som grundlag for denne bygning blev det besluttet at tage det kompleks, hvorpå Montello-kasernen lå. Det er meget symbolsk for Rom, at der blev bygget en ny kulturgenstand oven på en gammel bygning. Det indre rum i dette museum fra det 21. århundrede er 21.000 kvadratmeter. Visuelt ligner det vulkanske lavastrømme frosset for evigt. Denne effekt skabes på grund af volumetriske betonstrukturer, der passerer ind i hinanden. Glasflader spiller en vigtig rolle i dette kulturobjekt. Næsten hele førstesalen samt taget er lavet af gennemsigtigt glas. Således kan alle de kulturelle værdier, der er gemt i museet, ses i dagslys. Inde i bygningen er der et atrium, samlet af to etager. Det forbinder alle museets rum med hinanden. Overgange og asteniske åbninger inde i bygningen er som sorte bånd, der fletter bygningens snehvide betonvægge. Den arkitektoniske udsmykning af museet i 2010 blev tildelt Stirling-prisen i Storbritannien. Så med en bevægelse af sin hånd forvandlede Zaha Hadid en simpel kaserne til en overraskende ekstraordinær ejendom i landet.
Capital Hill Residence(Moskva)
Vladislav Doronin sparede aldrig på at skabe sin egen komfort. Det gælder også hans hjem. Så i 2015 udviklede Zaha Hadid et projekt til sit futuristiske palæ, som blev bygget af oligarken på Rublevo-Uspenskoye Highway. Det samlede areal af den trendy og super-usædvanlige bygning er to og et halvt tusinde kvadratmeter. Øko-stil blev grundlaget for Zaha Hadids koncept. Da hun designede Doronins hus, forsøgte hun harmonisk at blande moderne teknologi med naturlige træk. Når man ser på dette palæ, får man med det samme følelsen af, at et rumskib er ankommet fra en anden planet og har slået sig ned i Barvikha. Værelserne inde i bygningen er fordelt på fire niveauer. Nedenunder er der stue, fitnesscenter, sauna, badehus, hammam og massagerum. Dernæst er gæstereceptionen, køkken med spiseplads og swimmingpool. På etagen ovenover er der et bibliotek, en vuggestue, en stue og en kæmpe hall. Den sidste etage omfatter masterværelserne og en luksuriøs terrasse.
Det er værd at bemærke, at design af private huse ikke er inkluderet i Zaha Hadids hovedspecialisering. Ifølge eksperter modtog hun for dette arbejde et honorar med seks nuller. Som et resultat demonstrerede forretningsforeningen Zaha Hadid og Vladislav Doronin for verden et luksuriøst projekt og et privat hus i verdensklasse. Det eneste, der forbliver uforståeligt for mange mennesker, er, hvem der skal bo der. Det menes, at dette hus, ligesom mange andre, vil Moskva-milliardæren præsentere som en gave til sin elskede Naomi Campbell.
Anbefalede:
Evgenia Mironenko: biografi om skuespillerinden, karriere og personlige liv
Intet er kendt om den unge skuespillerindes tidlige barndom og familie. Der er oplysninger om, at efter at have afsluttet skolen besluttede Evgenia straks at forbinde sit liv med skuespil. Derfor indsendte pigen sine dokumenter til VGIK og bestod alle optagelsesprøver. Hun studerede på værkstedet for People's Artist Vladimir Menshov
Milos Bikovich: kunstnerens biografi, filmografi og personlige liv
Milos Bikovich er en serbisk og russisk teater- og filmskuespiller. I hans hjemland kom berømmelse til ham efter at have deltaget i den historiske film Montevideo: Divine Vision. Hovedrollen i serien "Hotel Eleon" bragte popularitet til Bikovich blandt publikum i det post-sovjetiske rum. Vinder af flere prestigefyldte priser i Serbien
Typer af arkitektur: beskrivelse. Stilarter af arkitektur
Arkitektonisk stil afspejler fællestræk i udformningen af bygningsfacader, planer, former, strukturer. Stilarter blev dannet under visse betingelser for samfundets økonomiske og sociale udvikling under indflydelse af religion, statsstruktur, ideologi, arkitekturtraditioner og meget mere. Fremkomsten af en ny slags arkitektonisk stil har altid været forbundet med teknologiske fremskridt. Overvej nogle af hovedtyperne af arkitektur
Eksempler på arkitektur i forskellige stilarter. Originale eksempler på ny arkitektur
Verdensarkitektur udviklet i henhold til lovene om kirkedominans. Civile boligbygninger så ganske beskedne ud, mens templerne var slående i deres pompøsitet. I løbet af middelalderen havde kirken betydelige midler, som de højere gejstlige modtog fra staten, desuden kom donationer fra sognebørn ind i kirkekassen. Med disse penge blev der bygget templer i hele Rusland
Rokokostil i europæisk arkitektur. Rokoko i russisk arkitektur
Quirky og finurlig, denne stil opstod i Frankrig i det tidlige 18. århundrede. Rokoko i arkitekturen var ikke så meget en selvstændig retning som et bestemt øjeblik i udviklingen af den paneuropæiske barok