2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
I det 17.-19. århundrede, i kulturen i europæiske stater, blev den prætentiøse og selvmodsigende barokstil erstattet af en streng rationalistisk klassicisme. Dens hovedprincipper er rettet mod at skabe ideelle, klare, logisk komplette og harmoniske kunstværker. Klassicismen i musikken introducerede nye tendenser relateret til indholdet og formen af kompositioner. I denne periode når genrer som sonate, symfoni og opera perfektion i komponisters arbejde.
Den virkelige revolution i musikkunsten var reformen af K. Gluck, som proklamerede tre hovedkrav til kompositioner: sandhed, naturlighed og enkelhed. I et forsøg på lettere at formidle betydningen af dramatiske værker til seeren, fjerner han alle unødvendige "effekter" fra partituret: dekorationer, tremolo, triller. Samtidig er hovedvægten lagt på at afsløre kompositionens poetiske billede, forstå hovedpersonens indre oplevelser. Klassicismen i musikken findes mest farverigt i K. Glucks opera Orpheus and Eurydice. Dette arbejde, skrevet i overensstemmelse med nye ideer, markerede begyndelsen på reformen beskrevet ovenfor.
Klassicisme i musik når sit højdepunkt i anden halvleg1700-tallet. I denne periode skaber de verdensberømte komponister Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven og Wolfgang Amadeus Mozart deres store mesterværker i Wien.
De lægger i deres arbejde hovedvægten på den symfoniske genre. Joseph Haydn betragtes med rette som faderen til instrumental klassisk musik og grundlæggeren af orkestret. Det var ham, der bestemte de grundlæggende love, efter hvilke udviklingen af symfonien skulle bygges, fastlagde rækkefølgen af sektionerne, gav dem et færdigt udseende og fandt den ideelle form til at legemliggøre det dybe indhold af værkerne i denne genre - fire- en del. Klassicismen i musikken etablerede også en ny type tre-sats sonate. Kompositioner skrevet i denne form har fået en ædel subtil enkelhed, lethed, munterhed, jordisk glæde og entusiasme.
Yderligere udvikling af sonate-symfoniske værker er i værket af W. A. Mozart. Denne kendte og elskede musiker i Wien, der stolede på Haydns præstationer, skrev en række operaer, der er af stor værdi for moderne kultur: Tryllefløjten, Don Giovanni, Figaros bryllup og andre..
Musik fra klassicismens æra blev også afspejlet i den store komponist L. V. Beethoven - tidens største symfonist. Hans storstilede værker, dannet under indflydelse af de revolutionære begivenheder i denne periode, er gennemsyret af kampens, dramaets og det store heltemods patos. De ser ud til at være henvendt til hele menneskeheden. Ludwig van Beethoven er skaberen af en række symfoniske ouverturer (Coriolanus,Egmont), toogtredive klaversonater, fem klaverkoncerter og andre store værker. I sine forfatterskaber portrætterer han en dristig og passioneret helt, tænker og kæmper, der er præget af dramatisk patos, samtidig er den lyriske drømmende ikke fremmed. Klassicismens musik i Beethovens værker fuldendte sin udvikling og forblev i de efterfølgende generationer idealet om harmoni og rationel stringens.
Anbefalede:
Klassicisme i maleri. Russiske kunstnere fra denne æra
Den kunstneriske stil i Europas kunst i det 17. - 19. århundrede, hvis vigtigste træk var en dyb appel til antikkens kunst som et ideal, en standard, er klassicismen. I maleri såvel som i skulptur, arkitektur og andre former for kreativitet fortsatte renæssancens traditioner - tro på det menneskelige sinds kraft, beundring for idealerne om mål og harmoni i den antikke verden
Russisk klassicisme som arkitekturstil
Russisk klassicisme, som er en arkitekturstil, der blev udbredt i Rusland i det attende og nittende århundrede, kombinerede elementer af forskellige stilarter i ét værk, samtidig med at rokokoens og barokkens dynamik og plasticitet blev bevaret. Senere begyndte klassiske beboelsesbygninger og herregårdspaladser at dukke op, som senere blev modeller for opførelse af forskellige landejendomme og bygninger i russiske byer
Tegn på klassicisme i litteraturen. Et eksempel på russisk klassicisme i komedien "Undergrowth"
Klassicismen i Rusland begynder at tage form i slutningen af det 17. århundrede og fortsætter gamle traditioner. Peter den Store spredte høje humanistiske ideer, og digtere og forfattere identificerede de karakteristiske træk ved denne tendens, som vil blive diskuteret i artiklen
Klassicisme: definition. Klassicisme i litteraturen
Klassicismen dukkede op i europæisk kunst i det 17. århundrede. Det eksisterede, i konstant udvikling, indtil det 19. århundrede. Definitionen af klassicisme vedrørte oprindeligt arkitektur, men påvirkede senere også sfærerne litteratur, maleri, skulptur og andre kunstområder
Analyse af Bryusovs digt "Dagger". Et slående eksempel på russisk klassicisme
En analyse af Bryusovs digt "Dolken" giver os mulighed for at drage en vis parallel til værket af samme navn af Lermontov. Valery Yakovlevich brugte kun en metafor i sit arbejde, hvor han sammenlignede bladet med en poetisk gave. Efter hans mening bør alle perfekt beherske det skarpe gengældelsesinstrument
