Forestilling "Northern Wind": anmeldelser, skuespillere, indhold

Indholdsfortegnelse:

Forestilling "Northern Wind": anmeldelser, skuespillere, indhold
Forestilling "Northern Wind": anmeldelser, skuespillere, indhold

Video: Forestilling "Northern Wind": anmeldelser, skuespillere, indhold

Video: Forestilling
Video: Karlheinz Stockhausen: Der Kleine Harlekin for Clarinet (1975) 2024, November
Anonim

Anmeldelser om stykket "Nordenvinden" på Moskvas kunstteater begynder norm alt med en omtale af Renata Litvinova og indeholder ofte kun lovprisninger eller omvendt udtalelser fulde af misundelse og vrede om hende, og slet ikke om hende. produktionen. Ikke mindre ofte taler de om Zemfira, som var engageret i det musikalske arrangement af handlingen.

"Northern Wind" er en meget interessant og original forestilling, som man ofte glemmer at nævne, revet med af Litvinovas personlighed, ikke kun af publikum, men også af professionelle kritikere.

Hvad handler stykket om?

Stykket "Northern Wind", hvis anmeldelser er fulde af selvmodsigelser og sjældent fyldt med indholdsmæssigt indhold, forekommer for nogen under jorden, arthouse - en smagssag. Det er muligt, at det skyldes manglen på et klart plot, handlingstidspunktet og virkeligheden af, hvad der sker på scenen. Desuden minder produktionen om den kendte amerikanske film "Groundhog Day", men naturligvis med meget mere udt alt mystik, tragedie, kvaler og patos.

Faktisk gå til Moskvas kunstteater. A. P. TjekhovNordenvinden er et gotisk eventyr for voksne, hvor humøret styrter til det samme sted, som Hoffmanns værker sender. Minimalisme i kulisser og kostumer, det blå lys fra spotlights og musikalsk akkompagnement forstærker kun begivenhedernes uvirkelighed og fremkalder ideen om, at alt, hvad der sker på scenen, kun er en drøm for en af karaktererne eller seeren selv.

Hver scene er fuld af symbolik
Hver scene er fuld af symbolik

Handlingen finder sted et sted og engang. Selvom annoteringerne til stykket "Nordevinden" og anmeldelserne også placerede produktionen i midten af forrige århundrede og placerede den i Vesteuropa - er der intet på scenen, der utvetydigt tyder på dette.

Plottet i sig selv er paradoks alt nok fuld af dynamik, der sker hele tiden noget på scenen med karaktererne. Handlingen foregår omkring én familie nytårsdag. Det lykkedes medlemmer af denne familie at få den "trettende time". Det er den "trettende" og ikke den "femogtyvende", eftersom den mystiske binding af, hvad der sker, er lavet til et yderligere slag af klokkespillet.

Der er to typer tegn
Der er to typer tegn

Der er to typer karakterer i forestillingen - permanente og kommende. Besøgende er familiemedlemmer. De bøvler, gør noget, bedrager Døden og leder efter kærligheden, bliver syge og dør, lever, drikker og spiser, kommer og går. Sideløbende med dem er der også faste helte, som blot er hovedpersonerne. Disse er Døden, Kærligheden og Nordenvinden. Ved slutningen af forestillingen står det kun entydigt og helt klart, at hele forestillingen kun handlede om dem - om Vind, Død og Kærlighed.

Bhvilken genre?

Stykket "Northern Wind" på Chekhov Moscow Art Theatre anmeldelser rangeret som forskellige genrer af teaterkunst, fra farce til tragedie. Kritikere nåede heller ikke til enighed om dette spørgsmål, selvom det er noget overraskende at genren diskuteres.

Familiescene ved det magiske ur
Familiescene ved det magiske ur

Faktum er, at forfatteren har klart defineret genren - dette er en fantasmagoria. Derfor, hvis der er en definition af forfatteren, kan der ikke være andre muligheder.

Hvad er unikt? Er der nogen begrænsninger?

Stykket "Northern Wind" i anmeldelser af seere og kritikere er kun forbundet med to navne - Litvinova og Ramazanova, selvom handlingen fanger seerens ånde takket være arbejdet fra helt andre mennesker. Produktionens succes er hver enkelt kunstners fortjeneste.

Der er mere end ti skuespillere på scenen, som hver især er personligt bekendt med forfatteren, på den ene eller anden måde enten har arbejdet med hende eller opretholder venskabelige relationer. Stykket, som blev materialet til denne forestilling, har ingen analoger. Den er afskrevet fra bestemte personer, som forfatteren har placeret i sine fantasier.

Dette er både styrken ved forestillingen og dens sårbarhed, for det er umuligt overhovedet at tænke på at erstatte kunstneren i sådan en situation. Hvert billede blev foreskrevet til en bestemt person, og på nogle måder blev det afskrevet fra kunstneren. Dette giver karaktererne en unik sandfærdighed og realisme, der går imod scenens generelle mystiske og eventyrlige atmosfære.

Kostumerne til produktionen blev skabt af Gosha Rubchinsky, og Litvinova var selv engageret i scenografi. I registret over teaterrepertoiret er forestillingen opført somdramatisk, er det samme angivet på plakaterne. Aldersgrænse - "18+".

Hvad siger de om forestillingen?

Stykket "Northern Wind" samler helt andre anmeldelser. Den ene ting, som de fleste af dem har til fælles, uanset om deres indhold er entusiastisk eller negativt, er deres iboende bias og "vægt" på individet.

Scene fra stykket
Scene fra stykket

Der er negative reaktioner, der siger noget langt: "den mest uslebne forestilling", "Jeg elsker Kafka på Gogol-centret", "Jeg elsker det absurde og groteske, men denne forestilling stinker" og så videre. Når man læser sådanne udtalelser, men også helt modsatte, er der tvivl om, at forfatterne overhovedet kiggede på scenen.

“The North Wind” er en forestilling, der er meget skadet af stjernenavne i sine annonceringer og på plakater. Naturligvis tiltrækker navnene på Litvinova og Ramazanova seeren, hvilket garanterer billetsalg, som på ingen måde er billigt - den gennemsnitlige pris er 10.000 rubler. Men disse navne forhindrer selve forestillingen i at finde sted, påvirker, hvad der skrives om den, og danner en oprindeligt forkert og forudindtaget holdning.

Denne produktion skal gå hen og se, ikke fokusere på de "værdifulde meninger" efterladt af nogen.

Anbefalede: