Historisk kampmaleri

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Den storstilede og episke kampgenre indtager en særlig niche inden for maleri. Den er helt og holdent helliget krigen og alt, hvad der er forbundet med den: sø- og landkampe, kampagner osv. Genren udmærker sig primært ved høj dynamik, et stort antal menneskeskikkelser og tæt sans for detaljer, som giver historisk autenticitet til alt, hvad der sker på lærredet.

Genrens fremkomst og dens udvikling i middelalderen

Den officielle gren af kampmaleriet til en selvstændig genre fandt sted i det 16. århundrede, men malere fra hele verden begyndte at skabe i denne retning meget tidligere. Så allerede på amforaerne, basreliefferne, væggene i templerne i det antikke Grækenland kan du se scener af historisk vigtige kampe. I Romerriget og i Østen blev der ofte afbildet kejsere og store generaler, herskere i kamp. I dette tilfælde fungerede kampmaleri også som en historisk krønike.

I middelalderen afspejlede genren sig i tæpper, bøger, tryk, gobeliner og enddaikoner. Eller for eksempel "Baye Carpet" skabt på stof med plots fra historien om de normanniske feudalherrers erobring af England (1073-1083), vist på billedet.

Men virkelig imponerende og storstilet kan kaldes værket af malere fra renæssanceperioden i Italien. Kampgenren fik sine karakteristiske træk, realisme og dynamik. Fra dette tidspunkt begynder dens officielle kronologiske nedtælling. På dette tidspunkt blev billederne af kampene skabt af Piero della Francesca, Paolo Uccello, Leonardo da Vinci, Michelangelo og andre.

18-20. århundrede

Det 18. århundrede kan kaldes en ny milepæl i udviklingen. På dette tidspunkt, på baggrund af krigen for uafhængighed, dukkede lærreder af amerikanske kunstnere op, og russisk kampmaleri blev også født (graveringer af Zubkov A. F., malerier af Nikitin I. N., mosaikker af Lomonosov M. V. osv.). Under indflydelse af den franske revolution og Napoleonskrigene opstod en romantisk tendens i genren, tydeligst udtrykt i værkerne af E. Delacroix og O. Vernet. I Rusland "blomstrer" på dette tidspunkt det maritime tema og kamp-hjem-temaet. De lyseste repræsentanter for den første er Aivazovsky I. K. og Bogolyubov A. P., den anden - Polenov V. D., Kovalevsky P. O. Nådesløs og realistisk skaber sine malerier Vereshchagin V. V., der deltog i mange krige og kampagner som frivillig.

I det 20. århundrede blev historisk kampmaleri dannet på baggrund af befrielse og sociale revolutioner, destruktive krige. Der var kardinalændringer i genren, hvilket udvidede dens kunstneriske betydning og grænser. Imange værker sporer sociale og historisk-filosofiske spørgsmål, problemer med krig og fred, fascisme, det menneskelige samfund. Enhed er mærkbar, fordi både i kunsten i landene i den socialistiske lejr og i de kapitalistiske stater, er maleriet af kampgenren dedikeret til antifascistiske og revolutionære kampe, de største historiske begivenheder, ikke kun for et individuelt folk, men af hele verden.

Slagsmaling: funktioner

Maleri om temaet krig og relaterede emner har visse funktioner, det kan ikke forveksles med værker fra nogen anden kunstgenre. Dets unikke ligger i følgende:

• En visuel demonstration af betydningen af et slag eller et bestemt historisk øjeblik, soldaternes liv, krig generelt.
• Refleksion over lærreder af de mest ikoniske og vigtige øjeblikke i kampen.
• Demonstration af soldatens heltemod.
• indgydning og opdyrkning af pligtfølelse, patriotisme.

Det skal bemærkes, at de historiske genrer og kampgenrer i maleri er ekstremt tætte. Dette skyldes det faktum, at lærrederne ikke kun afspejler militære handlinger, de er bundet til en bestemt historisk vigtig begivenhed. Du kan ofte finde billeder, der viser soldaters liv, det almindelige liv uden for slagmarken, men tæt forbundet med krigen.

Uden klarhed og en historie om fremragende kampmalere er information om denne genre af maleri ikke fuldt opfattet. Ikke underligt, at et af ordsprogene siger, at det er bedre at se én gang end at høre omdette hundrede gange.

Vereshchagin Vasily Vasilyevich

Navnet på denne russiske kampmaler, 1800-tals maler og rejsende er kendt over hele verden. Han viede næsten hele sit liv til forskellige rejser, militære kampagner, inklusive dem i Turkestan, Semirechye, Indien, Kaukasus, Europa og Rusland. Vereshchagin dimitterede fra Naval Cadet Corps, deltog i fjendtligheder, herunder modstod belejringen af Samarkand som en del af en lille russisk garnison, for hvilken han modtog St. George-ordenen af fjerde grad, som han var ekstremt stolt af. Han vidste selv om krigen, så det er ret logisk, at kampmaleriet på et tidspunkt blev hans kald.

Kunstneren havde sin egen vision om militære operationer, holdning til almindelige soldaters død. På sine lærreder afspejlede han den reelle pris for kejserens ambitioner i mellemøstlige virksomheder. Malerierne, fyldt med en særlig filosofi og en kritisk holdning til krigen, var ofte årsag til fordømmelse fra suverænen og hans følge. De mest berømte værker: "The Apotheosis of War" (på det tredje billede), "Napoleon i Rusland" (foto ovenfor), Turkestan og Balkan-serien, "Før angrebet. Under Plevna."

Franz Alekseevich Rubo

Navnet F. A. Roubaud er kendt for alle: fra professionelle i marken til amatører. Han er grundlæggeren af den russiske skole for panoramamaleri og forfatter til mere end to hundrede lærreder, herunder tre af de mest monumentale: Slaget ved Borodino, Forsvaret af Sevastopol (foto ovenfor) og"Angreb på landsbyen Akhulgo". Han kommer fra familien til en fransk forretningsmand, der slog sig ned i Odessa. Siden 1903 har kunstneren arbejdet som direktør i et værksted på Sankt Petersborgs Kunstakademi, mens han har haft titel af professor. Grekov M. B. var blandt hans elever På tærsklen til revolutionen i Rusland flyttede Roubaud endelig til Tyskland i 1912. Men i de sidste år af sit liv havde han ikke store ordrer, han levede næsten i fuldstændig glemsel.

Grekov Mitrofan Borisovich

En kampmaler af russisk-kosak-oprindelse, født i Rostov-regionen, blev grundlæggeren af genren i Sovjetunionen. Han fik uvurderlig erfaring under Første Verdenskrig og derefter Borgerkrigen. I denne periode lavede han en lang række tematiske skitser. Hans kampmaleri er repræsenteret af sådanne malerier som "Tachanka" (billede nedenfor), "Frozen Cossacks of General Pavlov", "Battle of Yegorlykskaya", "Trumpeters of the First Cavalry", han ledede også arbejdet med panoramaet "Storming Perekop” i 1934.

Sauerweid Alexander Ivanovich

Professor i kampmaleri, en berømt russisk og tysk kunstner, skabte sine lærreder i første halvdel af det 19. århundrede, var oprindeligt fra Kurland. Han modtog en fremragende uddannelse på Dresden Academy. Selv i sin ungdom malede han malerier bestilt af Napoleon Bonaparte, og i 1814 blev han inviteret til Sankt Petersborg af Alexander I for at male militærlærreder samt tegninger af uniformer til soldater fra russiske tropper. Under Nicholas I underviste han i tegning til storhertugerne. MalerierSauerweid udmærker sig ved tør skrift, ikke helt perfekt komposition, men samtidig fremragende tegning. De mest berømte værker: "Slaget ved Leipzig" (billedet nedenfor), "Stormen på fæstningen Varna", "Slaget ved Leipzig".

Villevalde Bogdan Pavlovich

Søn af en velhavende udlænding fra Bayern blev født i Pavlovsk i 1818 og blev tyve år senere en af Karl Bryullovs elever. Efter at have modtaget titlen som kunstner arbejdede han ikke kun i Rusland, men i hele Europa, var engageret i undervisning, blev tildelt ordrer. Villevaldes lærreder blev udstillet i Paris og Wien, Berlin og Antwerpen, de afspejlede begivenhederne under krigen i 1812, den polske opstand i 1831, det ungarske felttog, fjendtlighederne i 1870'erne osv. De mest berømte værker i genren kamp maleri: under Grochow", "Kavaleriregimentets bedrift i slaget ved Austerlitz", "General Blucher og kosakkerne i Bautzen", "De blev taget til fange i 1814"

Peter von Hess

bayersk hofmaler og mester i historisk maleri Peter von Hess blev født i 1792 i Düsseldorf. Som mange andre mestre i genren kendte han krigen på egen hånd. Hess deltog i felttog mod Napoleon I i 1813-1814. Han begyndte sit arbejde med små skitser af scener fra soldaters og almindelige menneskers liv. Efter en tur til Grækenland i følget af kong Otto i 1831 skabte han en hel række malerier dedikeret til grækernes kamp for selvstændighed. I 1839 tog han til Rusland for at indsamle materiale til skabelsen af lærreder bestilt af Nicholas I selv. Tolv store malerier blev viet til kampene i 1812, herunder slaget ved Borodino, Smolensk, Vyazma.

Få kunstnere af kampmaleri kan prale af en så livlig komposition som Hess. Individuelle figurer eller komplekse grupper på lærrederne er gennemtænkt og gennemarbejdet til mindste detalje, fyldt med dramatik. Hans bedste værker er "Slaget ved Austerlitz", "Røveren Barbone kæmper mod Carabinieri", "At fange heste i Wallachia", "Slaget ved Wörgl", "Bivuak af østrigerne". På billedet - et billede af slaget ved Smolensk.

Alphonse de Neuville

En fremtrædende repræsentant for fransk kampmaleri er Alphonse de Neuville, hvis debut fandt sted i 1859 med maleriet "Bataljonen af skytter på Gervais-batteriet". Han deltog i krigen i 1870 som sekondløjtnant i Paris-bataljonen af mobiler og derefter i general Kaye's hovedkvarter. Han studerede grundigt fjendtlighedernes natur og legemliggjorde dem derefter i sine malerier.

Den franske mester i kampmaleriets lærreder er kendetegnet ved oprigtig patriotisk entusiasme og sund realisme. Han malede sjældent storstilede billeder af kampe, massekampagner osv., og foretrak individuelle episoder. Hans værker er fulde af bevægelse, penetration med et fuldstændigt fravær af sukkersyge. Af og til kan man observere muntre noter, som er en manifestation af et træk af national karakter, og de ødelægger ikke kun indtrykket, men tilføjer tværtimod liv til billederne. De mest berømte lærreder: "Sidste ammunition" (billedet), "Spion", "Slaget ved Rorke's Drift", "Slaget omChampignoner."

Slagsmaleri af russiske kunstnere og europæiske, amerikanske mestre er en ret ung genre, der har manifesteret sig gennem de sidste 3-4 århundreder. Det er utroligt dynamisk, lyst, nogle gange brut alt realistisk. En ting er klart, at han ikke går ligeglad. Nogen beundrer en velbygget sammensætning af hundredvis af menneskefigurer, heste og geværer, andre - evnen til at tegne de mindste detaljer, og atter andre - det energibudskab, som billederne bærer.