David Gilmour: diskografi og interessante fakta

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

For nylig har der været adskillige begivenheder, der er blevet en ægte helligdag for fans af Pink Floyd-gruppen. Sidste år indspillede Orion Orchestra of London sange fra albummet Wish you were here i et symfonisk arrangement. Alice Coopers vokal i flere kompositioner af denne disk er en af dens ubestridelige fordele. Og i år udkom den længe ventede nye plade af Roger Waters.

Tilbage i Italien

For nylig er musikverdenen blevet rystet af endnu en fantastisk nyhed. David Gilmour har udgivet en ny live-cd "Live in Pompeii". Selve stedet for dette show er et vartegn for kunstneren, da han tilbage i slutningen af tresserne optrådte der som en del af Pink Floyd-gruppen. Den koncert blev også indspillet og udgivet på en plade. Det nye show fandt sted 45 år efter den historiske forestilling. Meget har ændret sig siden da.

David Gilmour fra en musiker fra et håbefuldt rockband er vendttil en verdensklassestjerne, og holdet selv har fået kultstatus som et af de største bands i genrens historie. Guitaristen og vokalisten optræder ved denne koncert ikke kun kompositioner fra Pink Floyd-repertoiret, men også soloværker, hovedsageligt fra det seneste album. Denne omstændighed er en fantastisk mulighed for at stifte bekendtskab med en musikers arbejde uden for bandet.

Albumhøjdepunkter

Optagelsen har en fantastisk lydkvalitet. David Gilmours guitar bringes i forgrunden af lydteknikerne. Derfor kan lyttere fuldt ud nyde instrumentets signaturlyd og spillestilen fra den berømte rocker. Det er det, der nogle gange mangler, når man lytter til studie- og liveoptagelser af "Pink Floyd".

På gruppens plader drukner solo-guitarens lyd i det samlede mix. Nå, og selvfølgelig lyder keyboard- og trommedelene altid så skarpe, at de nogle gange ikke lader dig koncentrere dig om David Gilmours virtuose spil.

Den anden side af talent

Nå, den nye plade giver fans mulighed for fuldt ud at udforske Daves spillestil. Variationen i sangrepertoiret giver publikum mulighed for at demonstrere lyden af den berømte britiske guitar i sammenhæng med forskellige musikalske stilarter. Programmet indeholdt både psykedeliske kompositioner og lettere sange fra soloalbum.

Mange fans af Pink Floyd-gruppen, der lytter til de første sange på disken, vil helt sikkert blive overraskede: hvad er detvores elskede og højt respekterede David spiller musikken? Koncerten begynder faktisk ikke, som mange fans af den berømte englænder forventede. Åbningsnummeret er en sang fra en af Gilmours solo-diske. Derfor er det værd at sige et par ord om musikerens arbejde uden for sin egen gruppe.

Soloarbejde

David Gilmours første album udkom i slutningen af halvfjerdserne. Derefter, efter en koncertturné til støtte for den dengang nye Animals-skive, var gruppen i en krisetilstand på grund af kreative forskelle mellem medlemmerne og en vanskelig økonomisk situation. Det var på dette tidspunkt, at to medlemmer af Pink Floyd, keyboardspiller Rick Wright og guitarist David Gilmour, besluttede at tage til Frankrig for at indspille soloprojekter. Mange rockmusikere fra Storbritannien arbejdede i dette land på det tidspunkt. Der begyndte bandkammerater at indspille deres egne musikalbum parallelt med hinanden.

Første album

Gilmours solo-kreationer er ikke kendetegnet ved den pompøsitet og monumentalitet, der er iboende i alle Pink Floyd-kompositioner. Men musikeren havde ifølge egne ord ikke tænkt sig at indspille noget, der ligner bandets musik for meget. Han ville bare finde et par ligesindede fyre til at nyde at spille lette, diskrete sange med dem fra materiale, der ikke blev brugt i Pink Floyd.

På samme tid, en anden af hans bandkammerater, Roger Waters,var engageret i at skrive materiale til det fremtidige album "The Wall", som få år senere frembragte effekten af en eksploderende bombe og forårsagede endnu en stigning i holdets popularitet. David optog noget helt andet. Selvfølgelig gættes der i dette album nogle træk, der er iboende i "Pink Floyds" musikalske kreativitet. Men i dette værk stræber David Gilmour efter større musikalsk frihed.

Livet uden for muren

Hans soloer er mere improvisatoriske. De lyder ikke lærde og har ikke den kalkulerede idealitet, som mange af bandets kompositioner har. Det kan siges, at i soloalbums dukker endnu en Gilmour op, før lytterne, ikke tidligere kendt, mere "hjemme". Teksterne til disse sange berører næsten ikke sociale spørgsmål. Kampen mod det moderne samfunds laster, som blev udført af Pink Floyd-gruppen fra albummet The Other Side of the Moon og nåede sit højdepunkt i The Wall, viger for kærligheden i David Gilmours soloalbum.

Guitar i rampelyset

Alle musikerens plader er mættede med en lignende stemning. Selvfølgelig er det hver gang helt unikke stykker musik, originale cyklusser af sange af en fremragende guitarist og vokalist, men de har alle nogle fælles træk.

For eksempel er der i disse kompositioner altid kun ét solo-musikinstrument, der er i konstant fokus - David Gilmours guitar. Andre dele spiller en ren ledsagende rolle. Denne omstændighed bringer Gilmours værk tættere på musikken.renæssance æra. Der er den samme krystalgennemsigtighed af det musikalske stof og enkelhed af tekstur.

Som regel blev arbejdet med disse albums udført mellem bandets koncertturnéer og arbejdet i studiet. Derfor er disse værker en reaktion på holdets kreativitet, det vil sige dets fuldstændige modsætning. Den eneste undtagelse var albummet About Face, indspillet efter udgivelsen af The Wall og på mange måder en fortsættelse af det.

Et album, der er interessant for alle

Med hensyn til David Gilmours nye live-optagelse i Pompeji, skal det bemærkes, at den levede op til forventningerne hos mange fans, også fordi guitaristen og hans hold spiller Pink Floyd-klassikere med en vis nøjagtighed i udførelsen af musikalske temaer og overholder til klassisk læsning af disse sange.

Derfor vil David Gilmours koncert i Pompeji, i modsætning til et andet livealbum indspillet i Paris, hvor nogle kompositioner er ændret til ukendelighed, være interessant ikke kun for kendere af hans værk, men også for dem, der hører denne musik for første gang. På den anden side er der en vis mængde improvisation i koncerten i solodelene af instrumenter som guitar og saxofon. Et af koncertens mest succesfulde numre var Pink Floyd-klassikeren The great gig in the sky. Det nye arrangement af vokaldelene har i væsentlig grad genopfrisket opfattelsen af denne komposition, som længe har været elsket af alle fans af gruppen.