Luis Buñuel: filmografi og biografi

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Luis Buñuel er en talentfuld instruktør og manuskriptforfatter, hvis navn for altid er indprentet i filmens historie. Denne mand, der levede i 83 år, nåede at lave omkring fyrre film, hvoraf mange stadig er interessante for publikum. "Nazaræer", "Pige", "Glemt", "Dagens skønhed", "Dette vage objekt af begær" - det er svært at vælge det mest fremragende af hans malerier. Hvad ved man om manden, der kaldte sig selv en tilhænger af surrealismen?

Luis Buñuel: stjernebiografi

Den fremtidige instruktør blev født i Calanda (Spanien). Det skete i februar 1900. Luis Buñuel blev født ind i en familie af velhavende jordejere, men han havde aldrig lyst til at følge i sine forældres fodspor. I minde om sin barndom t alte mesteren ofte om den særlige atmosfære, der herskede i hans fødeby. Mange traditioner observeret af indbyggerne i Kalanda er blevet bevaret siden middelalderen, religiøsitet sameksisterede med overtro og tro på mirakler. Alt dette har sat sit præg pådirektørs arbejde.

Maestro var 17 år gammel, da han flyttede med sin far til Madrid og blev studerende ved universitetet i Madrid. Under sine studier fik Luis Bunuel mange berømte venner, blandt dem var forfattere, kunstnere og filosoffer. Den unge mand blev især tæt på Federico Lorca og Salvador Dali.

Første succeser

Kurser på universitetet hjalp ikke mesteren til at glemme sin barndomsdrøm - at forbinde sin skæbne med filmens verden. Det er ikke overraskende, at det i 1920 var Luis Buñuel, der blev grundlæggeren af en af de første europæiske biografklubber, hvor han blev medlem sammen med sine berømte venner.

I 1925 blev instruktøren studerende ved Paris Academy of Cinema, derefter lykkedes det ham at få stillingen som assistent for den dengang berømte instruktør Jean Epstein. Han slog sit navn fast som manuskriptforfatter i 1928, da han deltog i skabelsen af manuskriptet til filmen The Fall of the House of Usher, hvis handling var lånt fra den roste roman af Edgar Allan Poe.

Debut i regi

Andalusian Forest er den første kortfilm instrueret af Luis Buñuel, hvis film fortsætter med at fange seerne den dag i dag. Kortfilmen blev til i 1929, inspirationskilden for instruktøren var drømme - hans egne og en nær ven af Salvador Dali. Drømme fik yderligere maestroen til levende billeder, som han legemliggjorde på skærmen.

Buñuel frygtede, ikke uden grund, at hans første værk ville chokere publikum. Når man skabte det, blev der brugt bizarre surrealistiske billeder, for eksempel et øje skåret med en barbermaskine. I denne 17 minutter lange korte optrådte Louis også som skuespiller og medvirkede i prologen som en mand bevæbnet med en barbermaskine. Senere mindede instruktøren grinende om, hvordan han kom til premieren med sten, hvormed han havde til hensigt at afværge det indignerede publikum. Publikum tog dog imod billedet med entusiasme, så kampen fandt ikke sted.

Film og skandaler

Instruktør Luis Buñuel er en mand, hvis film ofte har fået ry for at være skandale. Det er præcis, hvad der skete med maleriet "Guldalderen", som udkom i 1930. I næsten 50 år forblev dette bånd forbudt at vise, da det latterliggjorde offentlig moral og angreb religiøse overbevisninger.

Dokudramaet Land Without Bread fra 1932 fik lov til at blive vist kun fem år efter dets oprettelse. På dette billede t alte direktøren om de ulidelige forhold, hvorunder bønderne er tvunget til at arbejde. En lignende skæbne ventede båndene "Vagten, alarm!", "Hvem elsker mig?".

Tvangsflytninger

Som mange andre indbyggere i Spanien led direktøren under det fascistiske regime. Angreb fra myndighederne tvang Buñuel til at flytte til USA i 1932. Det var med flytningen, at det tvungne brud i hans karriere var forbundet; i omkring 15 år gjorde Louis absolut ingenting. Mesteren arbejdede som redaktør i Hollywood, arbejdede deltid på Museum of Modernkunst, drømmer om en dag at vende tilbage til dit yndlingstidsfordriv.

Vendepunktet i et genis liv var flytningen til Mexico, som fandt sted i 1947. To år senere fik han mexicansk statsborgerskab og begyndte igen at lave surrealistiske film. Det var dengang, Luis Buñuel skabte sit første berømte maleri. Mesterens filmografi erhvervede dramaet "Forgotten", dedikeret til ungdomskriminalitet. Publikums fokus var det vanskelige liv for to teenagere fra fattige mexicanske familier. Denne film er blevet nomineret til adskillige prestigefyldte priser, herunder BAFTA.

Bedste film

"Verineia" - en film af Luis Bunuel, præsenteret for publikum i 1961 og blev et af instruktørens mest fremragende værker. Maleriet var frugten af en fælles produktion mellem Mexico og Italien. Historien fortæller om den hemmelige lidenskab hos en mand, der er forelsket i sin egen niece. Pigen har til hensigt at gå i klosteret, men lidenskab forhindrer hendes onkel i at gå med til hendes beslutning. Hans følelse er så stærk, at han ikke kan lade være med at imponere sin niece.

Takket være, hvilke film blev Luis Buñuel en klassisk instruktør? "Verineya" er langt fra hans eneste fremragende værk. Fortjener opmærksomhed fra fans af maestroen og dramaet "Nazarene", som blev udgivet to år tidligere. Filmen fortæller historien om en præst, der pludselig giver afkald på sit præstedømme og begiver sig ud på en rejse. Situationen bliver værrenår en præst er tvunget til at redde en prostitueret, der er anklaget for at have dræbt en kollega.

I 1972 optager instruktøren filmen "The Discreet Charm of the Bourgeoisie", som gør et stærkt indtryk på publikum. Den surrealistiske sketch er dedikeret til værdiløsheden i den moderne middelklasses liv. Denne film bringer mesteren ikke kun offentlighedens bifald, men også Oscar-prisen. Dramaet Tristan, udgivet to år tidligere, modtog også en Oscar-nominering. Catherine Deneuve spillede en nøglerolle i denne film, som er en historie om gengældelse.

Hvad ellers skal man se

Med en liste over instruktørens mest fremragende kreationer er det umuligt ikke at nævne "Mælkevejen". Luis Buñuel skabte dette italiensk-franske co-produktion komedie-drama i 1969. Filmen fortæller om livet for to vagabonder, der under deres rejse er tvunget til at blive deltagere i mærkelige og endda fantastiske eventyr.

I 1974 minder instruktøren publikum om sig selv ved at udgive den surrealistiske film The Phantom of Freedom. Luis Buñuel forvandlede denne komedie til en række episoder, der virker uafhængige, men som gradvist lægger op til et enkelt billede. Som mesterens tidligere kreationer er denne film i stand til at chokere uforberedte seere. I dette filmprojekt latterliggør instruktøren det moderne samfunds hykleri, angriber hæren og kirken.

Sidste film

Man kan ikke ignorere det sidste billede, som blev taget af det surrealistiske geni. Hans sidste arbejde varkomediedrama "This vage object of desire", præsenteret for offentligheden i 1977. Filmen fortæller om, hvordan en ung skønhed charmerer en ældre mand. Pigen kan lide at lege med sit offer, at mærke sin magt. Det er interessant, at to skuespillerinder spiller rollen som en fatal forfører, ved hjælp af denne teknik ønskede instruktøren at vise publikum de forskellige sider af en personlighed.

Kritikere kaldte det sidste billede af instruktøren lyst og kækt, det gjorde indtryk på mesterens fans. Derefter lavede mesteren ikke en eneste film, som er forbundet med hans helbredsproblemer.

Privatliv

Luis Buñuel slog knude på i 1934, franske Jeanne Roucard blev hans udvalgte. Det er kendt, at de mødtes otte år før de blev gift. Jeanne fødte to sønner til instruktøren, som hed Juan Luis og Rafael. Sønnerne fulgte i den berømte fars fodspor og begyndte at dirigere, men de kunne ikke opnå den samme berømmelse.

Memoirerne udgivet af Jeanne efter instruktørens død giver fans mulighed for at blive bekendt med de ukendte facetter af et genis personlighed. Det viser sig, at han i hverdagen var en rigtig despot og jaloux. Bunuel tillod ikke anden halvdel at arbejde, frygtede hendes kommunikation med andre mænd, holdt familiebudgettet i sine hænder, stræbte efter askese i hverdagen og var tilbageholdende med at skille sig af med penge. Interessant nok er billedet af en tyranmand, der kontrollerer sin kone, til stede i mange af maestroens malerier. Vanen med at spare penge vedblev hos Louis, selv når familien stoppedebehov, efter at han opnår stjernestatus.

en instruktørs død

Den berømte tilhænger af surrealismen døde i juli 1983, på hvilket tidspunkt han allerede havde nået at fejre sin 83-års fødselsdag. Det er kendt, at dødsårsagen var hjertesvigt. Angrebet skete, da direktør Buñuel var i Mexico City. I sit testamente udtrykte den store spanier ønsket om, at hans lig blev kremeret, den afdødes testamente blev udført af hans pårørende. Overraskende nok holdes askens begravelsessted stadig hemmeligt af direktørens pårørende.