2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Gyldne krøller, der minder om modnende spikelets… Et velvilligt og entusiastisk ansigt med blå øjne, der udstråler lys og varme… Konstant tørst efter aktivitet, stræben fremad… Grænseløs kærlighed til fædrelandet og alt, hvad der hænger sammen med det … Kort, men utrolig lyst kreativt liv … Sådanne tanker kommer til at tænke på ved omtalen af digteren med det lyseste navn - Sergei Yesenin. Hans værker er velkendte af enhver russisk person, også dem, der i princippet ikke interesserer sig meget for poesi.
På vej til kreativitet
Hans hjemland er Konstantinovo, en lille landsby i Ryazan-regionen. Urrussisk natur og dens ubeskrivelige skønhed trådte for evigt ind i drengens hjerte, fanget af dens storhed, vækkede tidligt en hang til poesi i ham. I en alder af atten havde den unge digter allerede en notesbog med sine første værker. Yesenin, der sendte dem til Petersborg og var sikker på snart at blive anerkendt, var meget overrasket,at de aldrig kom i hovedstadens blade. Så beslutter han sig for personligt at gå mod ære. Og minderne fra hans hjemsted vil varme hans sjæl hele livet og inspirere til nye kreative søgninger.
Første samlinger
I St. Petersborg blev den unge mand budt varmt velkommen. "God dig, min kære Rusland …" - disse og andre værker af Yesenin imponerede Blok, Gorodetsky og senere Klyuev. Hans digte bragte glæde, lød oprigtige og unikke. Ægte berømmelse bringes af de første samlinger, som udgives den ene efter den anden: "Radunitsa", "Dove", "Rural Book of Hours", "Transfiguration". De er hovedsageligt Yesenins værker om naturen: "Fuglekirsebær", "Månen støder skyen med et horn", "Markerne er komprimerede …", "Jeg forlod mit kære hjem …" og mange andre. Læseren præsenteres for en særlig verden, hvor naturen menneskeliggøres og bliver hovedpersonen. Her er alt harmonisk, farverigt, malerisk og uden falskhed, der er iboende i mennesker.
Med ængstelse og ømhed behandler den unge Yesenin dyr, hvilket tydeligst kommer til udtryk i "Song of the Dog", som på tragisk vis oplever kun fødte hvalpes død.
Efter revolutionen
Forandringer, der finder sted i landet, opfattede digteren først med glæde. Han associerede med revolutionen "transformation", som skulle gå til gavn for folket. Yesenins værker optræder i denne perild: "Jordanian Dove", "Heavenly Drummer"Men meget snart ændrer tonen i digtene sig, og i stedet for glæde høres der oftere og oftere triste toner, forårsaget af observationer af de forandringer, der finder sted i landet - digteren ser i stigende grad "livet revet fra hinanden af storm” - og uro i hans personlige liv. Disse stemninger blev mest afspejlet i samlingerne i de tidlige 20'ere "Confession of a Hooligan" og "Moscow Tavern". Ja, og holdningen til ham bliver selvmodsigende: for nogle er han stadig en sanger i det blå Rusland, for andre - en slagsmål og larmende. Den samme kontrast kan ses i digte fra 21-24 år, herunder "En blå ild fejet", "Jeg er den sidste digter i landsbyen", "Jeg fortryder ikke, jeg kalder ikke …", " Skat, lad os sidde ved siden af mig” …
"Sjov" er måske Yesenins mest berømte værk fra cyklussen om Moskva, der formidler digterens tanker og følelser. I den lader han til at opsummere sit liv, deler sit inderste med læseren.
Og snart efterfulgt af et bekendtskab med A. Duncan og en rejse til Europa. Da han var væk fra sit hjemland, tog Sergei Alexandrovich et nyt blik på sit land. Nu var han fuld af håb og drømte om at tjene fædrelandet og folket. Det var efter hjemkomsten, at digtene "Lungen frarådede …" dukker op, hvor efteråret hænger sammen med menneskelivet, det utroligt varme og blide "Brev fra Moderen."
Tur til Kaukasus
Når vi taler om Yesenin, kan man ikke andet end at huske hans "persiske motiver". De blev inspireret af en rejse til Kaukasus, hvor Sergei Alexandrovich mest akut følte, hvor kære hans hjemsteder var for ham. Han udtrykte sine følelser og kontrasterede de russiske åbne rum med en fjernPersisk natur - drømmen om at besøge dette land gik aldrig i opfyldelse. Versene i cyklussen ligner et malerisk lærred, suppleret med levende lyde. Men kærlighedstekster, inklusive Yesenins mest berømte værk fra denne cyklus, Shagane, blev et sandt poetisk mesterværk. Dette er en monolog henvendt til en fjern persisk kvinde, til hvem forfatteren fort alte sine inderste tanker om hendes fødeland Ryazan, om pigen, der blev der.
Farvel min ven…
Disse ord begynder et digt skrevet af digteren før hans død. Det er mere som et epitafium, som digteren henvendte til sig selv. Frank, født af langvarig mental kvaler, er dette digt i virkeligheden Yesenins farvel til livet og mennesker.
Anbefalede:
Film med deltagelse af Bezrukov: "High Security Vacation", "Yesenin", "Master and Margarita" og andre
Sergey Bezrukov er en sjælden teater- og filmskuespiller, som er elsket af seere fra forskellige generationer. På trods af at de fleste husker ham for rollen som Sasha Bely fra Brigaden, var der mange andre vidunderlige og fantastiske billeder i hans karriere. I vores materiale husker vi hans hovedroller og de bedste værker i biografen
Sangtekst virker: funktioner, typer, eksempler. Teksten er
Et lyrisk værk er et særligt fænomen i litteraturen. Det åbner sin skabers skjulte sanselige verden, derfor har det visse funktioner. Det er ikke altid muligt at skelne tekster fra epos eller drama (andre litterære genrer). Nogle gange afsluttes det ikke i poetiske strofer, men i prosa
Yesenins barn. Havde Yesenin børn? Hvor mange børn havde Yesenin? Børn af Sergei Yesenin, deres skæbne, foto
Den russiske digter Sergei Yesenin er kendt af absolut alle voksne og børn. Hans værker er fulde af dyb betydning, som er tæt på mange. Yesenins digte undervises og reciteres af elever i skolen med stor fornøjelse, og de husker dem hele deres liv
Hvor mange strenge har en violin, og hvordan virker instrumentet?
Elskere af klassisk musik sætter pris på lyden af hvert instrument, især violinen
Tolstoy Alexey: virker. Liste og anmeldelse af værker af Alexei Konstantinovich Tolstoy
Efternavnet Tolstoy er efter vores opfattelse tæt forbundet med litterær kreativitet, og det er ikke tilfældigt. I russisk prosa og poesi var der hele tre kendte forfattere, der bar den: Lev Nikolaevich, Alexei Konstantinovich og Alexei Nikolaevich Tolstoy. Værkerne skrevet af dem hænger ikke sammen på nogen måde, men forfatterne selv er forenet af blodsforhold, om end et fjernt sådant
